藝術(shù)歌曲《誄詞》的創(chuàng)作特征及演唱詮釋探究

黃銀銀

藝術(shù)歌曲屬于音樂體裁之一，盛行于18-19世紀的歐洲，歌詞多為著名詩歌，曲調(diào)表現(xiàn)力較強，側(cè)重展現(xiàn)人們的精神世界，作曲技法及表現(xiàn)方式復(fù)雜，伴奏地位較為重要。與國外相比，國內(nèi)藝術(shù)歌曲發(fā)展較慢，自“五四運動”起藝術(shù)歌曲進入大眾視野，并逐漸在藝術(shù)歌曲上烙上民族文化印記。國內(nèi)藝術(shù)歌曲發(fā)展之初對國外有關(guān)歌曲創(chuàng)作技法的借鑒與模仿不可避免，而后步入融合發(fā)展時期，經(jīng)由摸索與創(chuàng)新涌現(xiàn)一批經(jīng)久不衰的藝術(shù)佳作，《誄詞》就是其中之一?；诖?，為助推我國藝術(shù)歌曲良性發(fā)展，提升藝術(shù)歌曲表演水平，探析《誄詞》創(chuàng)作特征及演唱技法顯得尤為重要。

一、藝術(shù)歌曲《誄詞》的創(chuàng)作背景

藝術(shù)歌曲的起源地為國外，經(jīng)由“五四運動”進入我國，首批較為規(guī)范的藝術(shù)歌曲當屬《大江東去》，由青主在德國所創(chuàng)，之后本土著名作曲家馬思聰、賀綠汀、趙元任、黃自等創(chuàng)作諸多優(yōu)秀藝術(shù)歌曲。縱觀我國藝術(shù)歌曲演進歷程，能夠發(fā)現(xiàn)中西方文化碰撞與融合的痕跡，以民族優(yōu)秀文化為養(yǎng)料加大藝術(shù)歌曲創(chuàng)作力度。我國藝術(shù)歌曲經(jīng)歷近一個世紀的探索奠定發(fā)展基礎(chǔ)，在寬文化政策帶動下進入鼎盛時期，諸多優(yōu)秀作品涌現(xiàn)，充盈人們的思想情感，用藝術(shù)歌曲與這個世界對話。

《誄詞》詞作者為徐志摩，原為同名譯詞，刊登在《晨報副鐫》（1925年）上，原詩由英國評論家、教育家、詩人馬修·阿諾德所創(chuàng)。曲作者為張瑞，是青年講師，學生時代主修和聲，鋼琴伴奏為副修，代表作有《歌》、《誄詞》等，出版作品有《雪花的快樂·張瑞藝術(shù)歌曲集》等。

立足唯物主義，經(jīng)濟基礎(chǔ)是上層建筑發(fā)展的必要條件，二者相輔相成，文化屬于上層建筑一部分，受生態(tài)、社會、經(jīng)濟、政治等因素影響，具有發(fā)展性、時代性?！拔逅倪\動”社會環(huán)境發(fā)生改變，徐志摩受西方文化熏染，所創(chuàng)作的詩詞深受人們喜愛，可以滿足大眾精神需求。作為由徐志摩翻譯的詩詞，《誄詞》全詩用比喻的方式描述復(fù)雜的情傷以及友人辭世對詩人帶來的沖擊，撥開詩文能夠體悟真善美。在人文環(huán)境不斷變化背景下對真善美的探求并未改變，為此《誄詞》得以走進新時代人們的視野中，同時需通過藝術(shù)創(chuàng)作賦予其更加深刻的意義。

張瑞于1997年受邀參與中、馬古今詩詞歌會，在此基礎(chǔ)上用徐志摩的詩詞創(chuàng)作一組藝術(shù)歌曲，在2009年的歌曲集中有所改動?！墩C詞》之所以通過藝術(shù)處理受到人們喜愛，主要源于能滿足人們的精神需求，對社會、文化等方面發(fā)展帶來正向影響，積累藝術(shù)歌曲創(chuàng)作經(jīng)驗，為藝術(shù)歌曲在新時代審美觀、價值觀驅(qū)動下良性發(fā)展提供條件。

二、藝術(shù)歌曲《誄詞》的創(chuàng)作特征

藝術(shù)歌曲主要特征可從以下幾個方面予以分析：一是歌詞側(cè)重抒情，詮釋內(nèi)心世界，以詩歌為主，文學性較高；二是旋律動聽優(yōu)美，富有詩情畫意，歌唱性較強；三是節(jié)奏自由多元，詞曲緊密融合，織體較為豐富；四是鋼琴伴奏為主，除伴奏外鋼琴還具有烘托情境、渲染氣氛、突出旋律等作用；五是意境深邃、音樂生動。

《誄詞》曲式結(jié)構(gòu)屬于三段式，將詞視為譜曲依托，呈示段、再現(xiàn)段均有豐沛的悲傷之情，中段則為激動之情，體現(xiàn)詩人對友人離世的不舍與不甘。通過對全曲進行分析可知，曲式結(jié)構(gòu)遵循三部性原則，結(jié)構(gòu)呈現(xiàn)拱形，引子、間插、尾聲由相同材料銜接，使本曲更加完整，前后呼應(yīng)、一氣呵成。此曲呈示部優(yōu)美悅耳且歌詞雅致，猶如有人在耳畔輕聲的訴說著對逝者的思念。中部節(jié)奏中摻入三連音，賦予節(jié)奏緊迫性，伴奏時左手聲部音階大跳連續(xù)下行，伴奏做拉長處理，確保節(jié)奏對比強烈，全曲節(jié)奏與歌詞冰與火的處理形式極為呼應(yīng)，表達出逝者離世對作者的沖擊，悲傷之情在旋律中蔓延開來。全曲中部完結(jié)處鋼琴伴奏處理巧妙，由音階上推，“C-DC-G”有兩小節(jié)的重復(fù)，和聲部分從三度疊置和弦過渡到四度疊置和弦，力度由弱漸強，而后將全曲推向高潮，力度為ff。藝術(shù)歌曲情緒經(jīng)由下滑音階趨于平緩，猶如作者如夢方醒，再痛徹心扉的吶喊也喚不醒友人。此曲再現(xiàn)部用到呈示部材料，與之相比旋律存在差異，樂段結(jié)構(gòu)非對稱，即5+6小節(jié)，側(cè)重體現(xiàn)作者的無奈之感，46--48小節(jié)為全曲點睛之處，采用節(jié)奏錯位表現(xiàn)技法，此曲本為4拍子，低音譜號伴奏用到3拍子律動，旨在用旋律展現(xiàn)復(fù)雜凌亂心緒。此曲尾聲部分引用引子材料，達到首尾呼應(yīng)目的，并未在主音上完結(jié)，體現(xiàn)出作者獨具匠心的處理，給人本曲未了的體會，使哀思在人們的內(nèi)心深處久久不散。

《誄詞》調(diào)性為g小調(diào)，柔和且暗淡。呈示部A的a、b兩句運用朗讀的形式處理旋律，用到二分音符、八分音符、四分音符、十六分音符節(jié)奏型，輔助使用休止符，旋流更加舒緩流暢，第7小節(jié)為高點，體現(xiàn)在二分音符的“花”上，“終”為b最后小節(jié)用到長音，體現(xiàn)意味深長之意。第14小節(jié)有全休止，而后過渡到A’部，速度為andante，基于A部陳述適當擴充，以固有節(jié)奏為依托在4/4拍中穿插4/3拍，拉寬節(jié)奏并拉長樂句。

“不再蘇醒”這句歌詞將人們的情緒帶入到對逝者的追思中，“她”及“心”為樂段高點，即19--20小節(jié)。中部B句式及歌詞內(nèi)容相互結(jié)合，增強節(jié)奏變化性，旋律之間對比鮮明，使歌曲藝術(shù)色彩更加濃厚。此部分亦為全曲高潮，用到符點音符及三連音節(jié)奏型，節(jié)奏從平緩過渡到激動，同時加強力度，助力情緒推進。旋律大體按照歌詞處理，突出語言節(jié)奏特點與重音，樂句在詮釋無奈及悲傷之情基礎(chǔ)上充滿痛苦與矛盾之感，一方面對逝者的離開感到無比悲傷，另一方面心底期盼逝者可以醒來，用矛盾之情突出渴望，加固本曲“哀思”主題。再現(xiàn)部A”用到呈示部樂思，旨在相互呼應(yīng)，加之不對稱結(jié)構(gòu)，使樂段中長音及休止符的處理更為巧妙，體現(xiàn)出人的無奈，例如46--47小節(jié)四分休止及八分休止，利用休止對逝者表達哀思。此部分高點為48小節(jié)“攀登”，“登”用到三拍長音，說明在今夜送別友人，并未將哀思情感推至頂峰。50--51小節(jié)“高樓”用到四拍長音，體現(xiàn)逝者離開對作者心情產(chǎn)生的擾動。

全曲用到2種速度抒發(fā)哀思之情，速度中部較快，“慢--快--慢”的速度處理與全曲情感轉(zhuǎn)折相呼應(yīng)，為情感遞進助力。引子部分速度為andante，節(jié)奏型為二分音符及八分音符，呈示部用到十六分音符、二分音符及八分音符，節(jié)奏型中穿插符點，音樂舒緩輕柔，速度仍為andante，旋律柔情婉轉(zhuǎn)，猶如傾訴哀思之情。中部節(jié)奏忽然發(fā)生轉(zhuǎn)變，三連音排布緊密且速度較快，節(jié)奏律動緊促，渲染緊張情緒，與柔和舒緩節(jié)奏形成對比。切分節(jié)奏使音樂更加緊張激烈，體現(xiàn)對逝者的敬仰。間奏部分與再現(xiàn)部融合，利用鋼琴伴奏推動全曲步入高潮，三度階進下行速度趨于平穩(wěn)，情緒急劇低落，猶如痛苦之情逐漸消失后的無助之感，音樂更為低沉。再現(xiàn)部用到呈示部材料，速度回到andante，回想逝者生前的理想與追求，將悲傷情緒帶入高潮。

藝術(shù)歌曲歌詞主題、音樂旋律、鋼琴伴奏要和諧統(tǒng)一，三者地位同等重要。在本曲前奏部分A音、E音用五度音程為主導(dǎo)動機，與優(yōu)雅、哀傷、憂郁連音、分解和弦相結(jié)合，渲染呈示部意境。呈示部伴奏與人聲相互依托，利用半音從橫向、縱向角度出發(fā)進行二度對位，例如9小節(jié)處的“B-A”音，旋律聲部“D-F”2個八分音符形成二度對位，此部分音程尖銳，猶如一根刺扎進心里。中部鋼琴伴奏為配合激動的歌詞用到三連音結(jié)構(gòu)，渲染緊張、激烈、急促音樂氣氛，結(jié)合使用旋律填充、低音聲部下行手法，無論是織體前后邏輯關(guān)系，還是和聲的處理，均與唱詞內(nèi)涵融為一體，體現(xiàn)難以平復(fù)的悲痛之情。

三、藝術(shù)歌曲《誄詞》的演唱詮釋

在演唱中呼吸是發(fā)聲的基礎(chǔ)。若想發(fā)聲精確且音質(zhì)優(yōu)美能抒發(fā)藝術(shù)歌曲情感需靈活控制呼吸。《誄詞》總體需要氣息綿長連貫，呈示部、再現(xiàn)部呼吸通常速度較慢，以起聲為主，展開部分快速呼吸為輔，聲音需具備優(yōu)雅性及抒情性。呈示部A的a、b兩句“散上……永終”，旋律平穩(wěn)，抒情為主，氣息下沉，音色偏暗，屬于悼詞的開端，與較慢的呼吸相輔相成。A’的a’、b’兩句“她是……不再蘇醒”，與A部a、b兩句屬于遞進關(guān)系，猶如傾訴過往，此處氣息需平穩(wěn)，注意聲音柔和，好似水面上的落葉不留痕跡卻泛起漣漪，氣息保持下行。中部B的“在火熱……旋轉(zhuǎn)”到“和平……愿望”，旋律用到三連音結(jié)構(gòu)，情緒激昂，呼吸急促，用到激起式起聲，氣息需跟上，聲音更為激動，在演唱“火熱”、“冰冷”等歌詞時外送氣息且不能停止，在演唱“旋轉(zhuǎn)……一生”、“和平……愿望”之前要深吸氣，為連續(xù)性樂段處理給予支持。再現(xiàn)部從“局促……神魂啊”到“那死……高樓”，演唱速度回歸，聲音依靠氣息，音量小、氣息緊，體現(xiàn)久久無法平復(fù)的悲傷情緒。用到舒起起聲，在“那死……高樓”這一句將悲傷情緒推至高點，樂曲演唱最后急呼急吸，用到噴口式激起起聲。

在演唱中語氣是情感載體，具有表情功能，能使歌詞更加感人肺腑，利于渲染歌曲意境，是藝術(shù)歌曲詮釋重要手段。基于此，歌者若想精準表明藝術(shù)歌曲意蘊需把握好語氣?！墩C詞》屬于敘述逝者事跡的悼詞，又名誄文，全曲旋律及唱詞緊密結(jié)合，奠定哀悼基調(diào)，呈示部語調(diào)以誦讀為主，語氣舒緩平和，猶如回憶逝者生前的種種，在22--23小節(jié)處用到強調(diào)語氣，突出“蘇醒”二字，體現(xiàn)矛盾情緒，為中部語氣加強做好鋪墊。中部說明逝者生前愿望，屬于全曲高點，此處情緒需激動，與之前的慢節(jié)奏形成對比，“和平……愿望”這一句的演唱要痛徹心扉，注意語氣的處理。再現(xiàn)部A”屬于結(jié)尾，悼詞內(nèi)容相對平靜，哀思之情絲毫不減，要用到哀嘆、憂傷語氣，“今夜……高樓”的情感處理更加深入人心，此處“夜”的語氣要含有不舍之情，“插天的高樓”用到悲嘆語調(diào)，旨在告慰死者，同時賦予藝術(shù)歌曲遐想。

在演唱中情緒的準確傳達至關(guān)重要，這是樂曲旋律、唱詞、伴奏、和聲等方面融為一體并抒發(fā)思想感情的重要依托?！墩C詞》悲切情感貫穿始末，呈示部用陳述的方式突出主題，中部用激動情緒渲染氣氛，再現(xiàn)部主題升華，將逝者的愿望與人們的哀思融合在一起，有邏輯性的設(shè)計高潮及段落高點，通過速度、力度、音色等方面的變化達成演唱目標?；诖?，在演唱“但愿……永終”時需與全曲激動、抒情情緒結(jié)合起來，使全曲演唱處理和諧且連貫。此曲1--5小節(jié)屬于前奏，旋律溫婉舒緩，A樂段力度為mp，速度為andante，音色偏暗、柔和。a’句“散上……水松”氣息下沉且柔和起聲，留意邏輯重音、節(jié)拍重音，注意“散”、“水”、“休”及首個“花”為漸弱，第二個“花”位于高點為漸強。b’句“在……永終”需氣息流動、平穩(wěn)、連貫，樂句高點為“她”，同時屬于邏輯重音，“她”位于小節(jié)弱位上，要用重音方式演唱。A’“她……不再蘇醒”演唱力度為mp，andante為速度，整體相對舒緩，中間含有rubato速度，如“但……可憐”等樂句，需緊抓高點，用哭腔唱出“她”、“心”，并將這兩個字作為演唱重音。演唱時需保障節(jié)拍重音清楚明確，例如在處理“欣”、“凈”二字時需咬住字頭，力度相對較大，“蘇”、“醒”為漸強長音，為迎來全曲高潮做好準備。中部B的“在……愿望”由三連音作為開端，情緒持續(xù)上行，最終到達高點，演唱需逐漸加強力度，速度由慢到快，音色明亮，同時注意三連音咬字切忌過于僵硬，拍子要更加自由，賦予氣息彈性，保障演唱處理效果更優(yōu)。

結(jié) 語

綜上所述，《誄詞》是旋律與詩詞高度融合下的藝術(shù)佳作，全曲鋼琴伴奏到位且構(gòu)思巧妙，完美詮釋主題，使藝術(shù)歌曲感人至深。為更加生動的演唱《誄詞》需對其創(chuàng)作背景有所了解，在此基礎(chǔ)上理解本曲意蘊，保障歌者呼吸、語氣及演唱技巧的處理能為本曲主題服務(wù)，繼而提高藝術(shù)歌曲表演質(zhì)量?！?/p>