埃舍爾作品中創(chuàng)意思維與藝術(shù)風格解析

熊瑛子

廣州商學院藝術(shù)設(shè)計學院

當今，社會經(jīng)濟正處于迅速發(fā)展的階段，視覺語言的廣泛應用促使圖形設(shè)計成為當今設(shè)計領(lǐng)域中不可替代的一種表達方式，逐漸普及到平面、三維等設(shè)計的各個領(lǐng)域。創(chuàng)意思維是圖形設(shè)計的靈魂，是運用圖形語言與藝術(shù)媒介對思維、想法進行創(chuàng)造性描述的能力，引導人們從新的角度去發(fā)現(xiàn)事物不同的面貌與空間，思考和表達出不同的看法。創(chuàng)意思維能將轉(zhuǎn)瞬即逝的靈感發(fā)展為成熟的構(gòu)思，是創(chuàng)作者的感受能力、藝術(shù)天賦、知識結(jié)構(gòu)和生活經(jīng)驗所培養(yǎng)出來的綜合能力。荷蘭藝術(shù)家Maritz Cornelius Escher（毛里茨·科內(nèi)利斯·埃舍爾）作品中所展現(xiàn)的這種強大的創(chuàng)意能力至今也無人能及，他的作品魔幻、個性，風趣、多元，在神奇、荒誕的意境中包含著嚴謹?shù)倪壿嬕蛩睾途_的數(shù)學計算。他自成一格的藝術(shù)風格似乎很難被歸入某個藝術(shù)流派，也許是因為其作品具有雙重屬性——既有繪畫的深厚底蘊又兼具圖形設(shè)計的獨特創(chuàng)意。其作品中的創(chuàng)意思維和藝術(shù)表現(xiàn)手法，開拓了全新的視覺設(shè)計語言，啟發(fā)和影響著當代視覺設(shè)計。

一、埃舍爾的生平與藝術(shù)風格

1898年Maritz Cornelius Escher （毛里茨·科內(nèi)利斯·埃舍爾）出生于荷蘭北部的雷奧瓦市，良好的家庭教育和穩(wěn)定的家庭經(jīng)濟支持為埃舍爾能夠?qū)Ｗ⒂谒囆g(shù)創(chuàng)作提供了有利的保障。中學畢業(yè)之后，埃舍爾進入哈倫市建筑與工藝美術(shù)學校主修版畫，在導師薩繆爾·杰蘇倫·梅斯奎塔的悉心指導下，埃舍爾潛心鉆研版畫創(chuàng)作，他的作品技巧成熟并且呈現(xiàn)出一種冷靜、睿智之美。埃舍爾非常熱愛大自然和旅游，曾多次旅居于意大利、法國、西班牙、瑞士等地。在此期間，他受到古希臘和古羅馬的文化遺跡和歐洲文藝復興時期的藝術(shù)影響，了解到各種不同民族文化的藝術(shù)風格，特別是對神廟和清真寺中裝飾紋樣的臨摹和研究，為他積累豐富的創(chuàng)作素材和開拓多元化的藝術(shù)思路奠定了堅實的基礎(chǔ)。

埃舍爾是有史以來第一位把科學和藝術(shù)完美結(jié)合在一起的畫家，雖然感受不到他作品里的感性與激情，卻能看到理性、嚴謹、科學的一面?？茖W與藝術(shù)這兩個不同的領(lǐng)域，在埃舍爾的畫面里完美地統(tǒng)一起來了。如果把埃舍爾歸在版畫家一類，但他只是借助版畫的形式傳達創(chuàng)意理念和科學知識，似乎版畫只是其表達科學理解的直觀工具，他的作品經(jīng)常被拿去作為科學研究的對象。如果把埃舍爾歸為科學家一類，而他的科學知識和理念又是運用視覺藝術(shù)語言傳達出來。雖然埃舍爾的部分作品在創(chuàng)作題材、表現(xiàn)手法和畫面效果上有著超現(xiàn)實主義的影子。但他的畫面里并沒有超現(xiàn)實主義作品中那些晦澀難懂的意識流產(chǎn)物，其作品是理性思維的結(jié)晶，有著嚴謹?shù)倪壿嬓?。研究埃舍爾的作品可以看到他用神秘、荒誕的創(chuàng)意構(gòu)思讓讀者產(chǎn)生疑問，又隱晦、巧妙地把答案藏于畫面，引導讀者尋找答案，最終悟出道理。雖然這種特立獨行的藝術(shù)表現(xiàn)方式在二十世紀西方的藝術(shù)主流中不被容納，但他的作品經(jīng)得起時代的考驗，值得藝術(shù)家和科學家們反復地推敲與揣摩。

二、埃舍爾作品中的創(chuàng)意思維與創(chuàng)意方法

1.聯(lián)想與想象。

一切的藝術(shù)創(chuàng)造行為都離不開聯(lián)想和想象。聯(lián)想是把看似沒有關(guān)聯(lián)的幾個因素通過中間因素聯(lián)系起來，有的是從外形上、有的是從意義上進行比較，從中找出一些內(nèi)在的聯(lián)系。運用聯(lián)想思維把不同的事物聯(lián)系起來所表現(xiàn)出來的價值是高于組合結(jié)果的。像埃舍爾創(chuàng)作的《天與水》、《太陽與月亮》、《八個頭像》就是運用聯(lián)想思維把多個元素通過精心設(shè)計的場景巧妙地融合起來。聯(lián)想和想象又是密不可分的。想象則是比聯(lián)想更為復雜的一種思維，是在原有感性形象的基礎(chǔ)上經(jīng)過加工，創(chuàng)造出新的形象。從埃舍爾的作品中可以體會到他那卓越的想象力。其著名的作品《天與水》充滿著神秘的氛圍和精心的設(shè)計，采用圖與底的置換手法把天空、帆船、魚兒、大海巧妙地聯(lián)系起來，畫面從上往下的形態(tài)漸變過程也是從具象到抽象的演變過程——帆船自上而下逐漸變成了大海，魚兒則由下往上逐漸變成了天空，有一種無限延伸的韻律感，讓讀者體會到大自然中潛在的交替與循環(huán)、變化與統(tǒng)一。兩組形態(tài)的變化清晰明確、過渡自然，經(jīng)得起推敲，這需要具備特別強的聯(lián)想能力和邏輯思維能力。藝術(shù)創(chuàng)作的思維過程本就是通過聯(lián)想收集素材，找到不同素材之間的聯(lián)系，對素材進行解構(gòu),分析哪些是保留特征的基本元素，哪些是可以改變的可塑性元素。在保持原形的可辨識性基礎(chǔ)上，發(fā)揮想象力進行改造、整合，創(chuàng)造出新的形象和內(nèi)容。埃舍爾充分運用聯(lián)想和想象將藝術(shù)創(chuàng)造力呈現(xiàn)最大程度的發(fā)揮。

2.圖底置換。

圖與底的置換是一種運用移動轉(zhuǎn)換的觀察方式將正形與負形互為背景的表現(xiàn)手法，中國“太極圖”中的一黑一白也是運用了這種“陰陽互補”的形式 ,圖與底的置換可以達到“一形多義”、“一舉多得”的視覺效果。圖與底的置換形式在埃舍爾的作品中最為常見，他常常利用這種形式表達畫面中暗藏的對立與統(tǒng)一的辯證關(guān)系。1926年，埃舍爾來到西班牙的阿爾罕布拉宮，深入考察西班牙古代摩爾人建筑遺址，被墻壁上那些互為背景的幾何鑲嵌圖案深深地吸引，這些圖案中每一個有節(jié)奏的分割圖形都隱藏著無數(shù)的可能性。埃舍爾找來圖案學與數(shù)學圖形解析之類的書籍，開始嘗試進行平面圖形的變形與轉(zhuǎn)化。他深入研究圖形鑲嵌和圖底反轉(zhuǎn)的規(guī)律，用科學的精準思維去作畫，從數(shù)學的勻稱、精確、規(guī)則、序列等特性中發(fā)現(xiàn)了難以言喻的美。這個階段的作品幾乎都是以規(guī)整的幾何形為基礎(chǔ)，將貝殼、蜥蜴、魚、鳥等動物或植物互為背景，創(chuàng)作出《相遇》、《魚和鱗》、《天使與惡魔》等一系列精彩而神秘的圖底置換作品。埃舍爾幾乎能在一切形象的背景或間隙中隱藏另一種形象,這巧妙地表述了科學研究中的一些精深理論，著名物理學家楊振寧教授所著的《基本粒子發(fā)現(xiàn)簡史》就是選擇了埃舍爾一張圖底置換的作品《騎士》作為著作的封面?！厄T士》所展現(xiàn)的是雙體鑲嵌圖形，畫面中兩組形象相向而行，一黑一白、一正一反、相互吻合彼此之間不留任何空隙，兩者分布于畫面的兩端，并在圖底反轉(zhuǎn)的基礎(chǔ)之上完成了雙向的漸變。埃舍爾創(chuàng)作的關(guān)鍵在于他對鑲嵌圖形的精準把握，能靈活的將互為圖底的形象巧妙契合。

3.漸變推移。

漸變圖形在圖形設(shè)計中的應用非常廣泛，指將選擇的形象元素按照美的形式法則逐漸地、有規(guī)律的變化，產(chǎn)生節(jié)奏感和韻律感，以此來吸引人們的視覺，從而達到對畫面內(nèi)涵更深刻的理解。漸變的形式有大小、骨骼、位置、形狀、色彩、方向漸變等等，也包括抽象形到具象形之間的轉(zhuǎn)換，如埃舍爾的作品《蜥蜴》、《循環(huán)》、《圓極限IV》、《晝與夜》中，將漸變圖形一步步流暢自如、循序漸進地用類似動態(tài)的視覺形象展現(xiàn)出來，體現(xiàn)出一種調(diào)和、秩序的美?！稌兣c夜》是一個富有哲理的在圖底置換的基礎(chǔ)上進行漸變推移的作品。畫面中的幾組形體在向左或者向右的推移中逐漸產(chǎn)生變化，一群向左飛翔的白鳥向右逐漸變成一群黑鳥。在鳥飛行的空隙中，從左往右完成了黑夜到白天的轉(zhuǎn)變，從上往下完成了從天空到田地的漸變，上下、左右、黑白、虛實，一切都在流動中相互變化，一步步走進自己的對立面。日本著名平面設(shè)計師福田繁雄和佐藤晃一大量的設(shè)計作品中，就有對埃舍爾漸變圖形的移植與借鑒。

4.矛盾空間。

矛盾空間是利用視點的轉(zhuǎn)換和交替（視覺上的錯位），在二維平面上塑造三維的立體形態(tài)，而畫面中的三維形態(tài)或空間在透視或常理上是錯誤的存在。心理學上對視覺上的錯位有個標準的稱呼——視錯覺。電影《盜夢空間》和《哈利波特》中就曾多次出現(xiàn)矛盾空間的鏡頭。有句話叫“眼見為實”，人們一般相信自己眼睛所看到的，矛盾空間挑戰(zhàn)了人們的傳統(tǒng)觀念，實現(xiàn)了虛擬與現(xiàn)實的自由轉(zhuǎn)換。埃舍爾的《觀景樓》、《高與低》、《畫廊》、《上升與下降》、《瀑布》、《靜物與街道》等多幅作品通過矛盾空間創(chuàng)造出了一個又一個不可能存在卻又視覺逼真的畫面，利用凹與凸、上與下、俯視與平視等透視的相對性，將幾個不同的空間錯位、并置、扭曲并安置在同一幅作品中，創(chuàng)造出一個個違背常理卻奇幻、美妙的藝術(shù)世界?！陡吲c低》這幅作品刻畫得十分細膩、精美，但畫面中吸引人的不是建筑的嚴謹、風景的美麗，而是那神秘、怪誕的空間結(jié)構(gòu)。畫面上下兩個部分巧妙連接，上半空間為俯視圖，下半空間為仰視圖，而中間部分幾乎是垂直向下的俯瞰，幾個空間連接、轉(zhuǎn)換得十分自然。作品《上升與下降》運用了彭羅斯階梯創(chuàng)造出一個無限循環(huán)的空間，畫面獨特的透視結(jié)構(gòu)，充分體現(xiàn)了埃舍爾駕馭空間的卓越能力。

埃舍爾擅長運用圖底置換、漸變推移、矛盾空間等方法進行藝術(shù)創(chuàng)作,他如同一名“視覺魔法師”，在二維的繪畫平面上努力展現(xiàn)三維的立體空間，他的作品蘊含著對哲理的思考，對生命、大自然、文化、環(huán)境等事物的探索，將一個個充滿幻想和哲理、奇幻浪漫而又邏輯嚴謹?shù)囊曈X藝術(shù)世界栩栩如生地呈現(xiàn)在人們面前。其作品既有繪畫的細膩描繪又有圖形設(shè)計的創(chuàng)意特點，這種雙重的屬性結(jié)合數(shù)學、物理等科學的分析方法融入藝術(shù)創(chuàng)作,更加促進了視覺藝術(shù)的多元化發(fā)展，其貢獻是“前無古人，后無來者”的。埃舍爾作品中的理性思維和藝術(shù)表現(xiàn)，既有別于文藝復興的“再現(xiàn)”傳統(tǒng)，也有異于現(xiàn)代繪畫的“表現(xiàn)”原則，深刻富有哲理的畫面內(nèi)容和藝術(shù)表現(xiàn)形式遠遠超出了傳統(tǒng)繪畫的審美意義。埃舍爾作品中的創(chuàng)意智慧打破了人們原有的固定思維模式和設(shè)計方法，直接影響著現(xiàn)代廣告設(shè)計、標志設(shè)計、服裝布面圖案設(shè)計等領(lǐng)域。走進埃舍爾的奇幻世界，欣賞、研究他的藝術(shù)作品，學習、借鑒其獨樹一幟的視覺語言和藝術(shù)特色，對我們理解藝術(shù)與科學、繪畫與設(shè)計的關(guān)系，提升藝術(shù)設(shè)計的創(chuàng)意思維、畫面構(gòu)成和視覺表現(xiàn)，探索如何在繼承傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上開拓新的視覺設(shè)計領(lǐng)域，具有典型的示范性和積極的引領(lǐng)作用。