公共性、同理心
——公共藝術(shù)介入殘障人士生活

孫歡

四川美術(shù)學(xué)院

現(xiàn)階段大多數(shù)城市中的公共藝術(shù)品都是一種自身形象的建構(gòu)，缺乏一種責(zé)任，呈現(xiàn)出的價值僅限于大眾的審美體驗(yàn)，這類公共藝術(shù)品的作用目前來看是比較淺顯的，很大程度上是為了滿足大眾的視網(wǎng)膜神經(jīng)。隨著社會的高速發(fā)展，一些公共藝術(shù)品漸漸與人類的社會生活聯(lián)系在一起，慢慢去影響他們，這類公共藝術(shù)品試圖通過形式的趣味性以及與觀眾的互動性出發(fā)，除了愉悅大眾審美以外，還希冀將社會的某一問題暴露在公眾視野中，以得到大眾的重視，從而得到解決這些社會問題的方法。

一、殘障人士的社會生活現(xiàn)狀

我國2011年記錄的殘障人士數(shù)量高達(dá)8296萬人，這個數(shù)量有多龐大呢？ 德國在百度百科上的人口數(shù)量記錄是8129萬，法國截至2015年的人口總量為 6680萬人，我國的殘障人口數(shù)量竟然超越了一個中等規(guī)模國家的人口總數(shù)。[1]

但是，就是這么一群占我國人口總數(shù)的百分之六的人群，在平常生活中我們卻很難發(fā)現(xiàn)他們的蹤跡，在日常生活中也沒怎么見到過他們，似乎被淡出在人們的視野中。那么問題來了，他們到底去哪了呢？帶著這個問題，我查閱了相關(guān)的資料，發(fā)現(xiàn)我們在平常生活中之所以很難發(fā)現(xiàn)這一群體，是因?yàn)樗麄冇兄潭ǖ牡攸c(diǎn)聚集在一起，例如城中村或者是一些比較落魄的偏離市中心的小街小巷子里，這類場所往往是他們聚集的地方。

既然他們一直都存在于我們這個城市中，與這個城市同呼吸共命運(yùn)，那為什么我們依然在公共場所很難見到他們呢。通過調(diào)研，殘障人士不敢或者說是害怕走進(jìn)公共空間的最重要的原因，因?yàn)槠缫暎瑢?dǎo)致他們就業(yè)受阻，因?yàn)槠缫?，?dǎo)致他們出行困難，因?yàn)槠缫?，也使他們害怕面對公眾的目光。正是因?yàn)樯鐣淠?，才?dǎo)致他們的蹤跡難覓，只能將活動范圍縮小到家或者某個街道。

二、藝術(shù)介入殘障人士的生活

（一）殘障人士被社會忽視的原因

有些人視力不太好或者根本看不見，那么他的聽力功能就會比一般人強(qiáng)一些，有些人精神上有些缺陷，情緒上不能完全的自我管理，那么這類人的藝術(shù)天賦往往出眾。但不管如何，殘障人士在情感上表現(xiàn)出來的往往都是自卑、敏感、孤獨(dú)等特點(diǎn)，這就導(dǎo)致了往往一些很小的事情，容易被人忽略的事情，在他們的眼里被放大，會滋生出否定自己，甚至悲嘆命運(yùn)不公的情緒。

殘障人士的這些情感特點(diǎn)導(dǎo)致了與正常人相處時產(chǎn)生了很多不必要的誤會，會讓別人感到不適，因此久而久之就導(dǎo)致了正常人不愿與其溝通，甚至出現(xiàn)歧視的現(xiàn)象。慢慢的，殘障人士與社會公眾之間的距離逐漸疏遠(yuǎn)，長時間得不到解決就形成了今天這個局面，即里面的人不愿出來，外面的社會大眾不愿進(jìn)去。

（二）藝術(shù)創(chuàng)作成為新的治療手段

藝術(shù)治療成為新的治療手段已經(jīng)是大勢所趨，在國外有很多的藝術(shù)介入治療的案例這里我們要提出一個醫(yī)學(xué)、心理學(xué)意義上的名詞，叫做：心理移情、投射。這是如今最常見的藝術(shù)治療心理疾病的方式，而這種方式一般以繪畫的形式進(jìn)行的。在專業(yè)人士的引導(dǎo)下，患者在繪畫中可以畫出令自己不舒服的畫面或者說畫出讓自己有安全感的形象，兩種看似完全相反的方式卻都可以起到舒緩心理壓力的效果。類似于這樣的例子有很多，藝術(shù)創(chuàng)作也漸漸成為新的治療病人的治療手段。

在藝術(shù)治療領(lǐng)域還有一個詞，叫做“聚焦取向藝術(shù)治療”。所謂聚焦取向藝術(shù)治療，是一位美國心理學(xué)家簡德林創(chuàng)立的藝術(shù)治療法，其主要是通過成員之間相互的分享、聆聽故事，在一種集體狀態(tài)下進(jìn)行的心理慰藉。例如在對一位64歲的患有癌癥的女性進(jìn)行治療時，第一周成員之間相互自我介紹，有一個循序漸進(jìn)的過程，增加彼此的親近感、熟悉感，同時讓成員在畫布上隨意畫出想象的畫面。第二周成員之間就要介紹自己的畫面內(nèi)容。第三周患者體驗(yàn)著自己的癌癥疼痛，并根據(jù)治療師提供的任務(wù)清單進(jìn)行“騰出空間”的練習(xí)，學(xué)習(xí)著將疼痛暫時放到一邊，這個階段不需要進(jìn)行繪畫表達(dá)，而是在筆記本上記下自己的冥想過程及集體分享過程。第四周是最后一周的治療，主題是“我從團(tuán)體中獲得什么／我想攜帶什么”，辛迪思考后對其進(jìn)行繪畫表達(dá)。她畫出了記錄其集體分享過程的SonyCD機(jī)、休息的椅子、工作臺、任務(wù)清單、要讀的書單。隨后她又改變了主意，在畫中劃掉了工作臺、任務(wù)清單和要讀的書單，只留下SonyCD機(jī)、休息的椅子，并在其上方用英文寫著“安全之所”。我想繪畫與聚焦正充當(dāng)著她的安全之所。[2]

三、公共藝術(shù)與城市的粘合：以《夢——我新生的耳朵》為例

（一） 創(chuàng)作背景

《夢——我新生的耳朵》這件作品是中國美術(shù)學(xué)院的學(xué)生曾佳的一件公共藝術(shù)作品，這件作品榮獲了林風(fēng)眠創(chuàng)作金獎，受到了廣泛的好評。而這件公共藝術(shù)品的創(chuàng)作是作者根據(jù)助聽器的原理來創(chuàng)作的，可能很多人都不了解助聽器，其實(shí)助聽器能很大程度上幫助聾啞人解決接受外界信息的問題，但是助聽器其實(shí)有一個弊端，那就是你能聽到的聲音并不是能選擇的聲音，而是離助聽器最近的聲音，而且別人說話時要近距離的大聲說，聾啞人才能聽見，盡管如此，接收到的聲音也是那種嘈雜刺耳的聲音。因此，作者便想通過助聽器的原理來創(chuàng)作出一件公共藝術(shù)品，使人們真正了解聾啞人，能向聾啞人走得更近一點(diǎn)。

（二）創(chuàng)作靈感來源

《夢——我新生的耳朵》這件作品創(chuàng)作靈感來源于曾佳編造的一個故事，在那個故事中，一個男孩做了一個夢 ，夢見腦袋長出了一個類似于喇叭一樣的東西，其實(shí)就是助聽器。他聽到長了兩個腦袋的樹在召喚自己，那棵樹叫男孩靠近他，跟他交換秘密，男孩靠近樹的一個腦袋說了自己的秘密，然后走到樹的另一個腦袋旁邊，聽這個腦袋將其他的秘密告訴他。在交換秘密的過程中，其實(shí)是表達(dá)了男孩述說和傾聽的美好愿望。

（三）趣味性、參與性

《夢——我新生的耳朵》這件作品選在了中國美術(shù)學(xué)院湖邊，用木頭等材料做了一個小男孩的模樣，男孩的腦袋是一個長方體盒子，并在盒子的頂端裝有視頻播放器。[3]當(dāng)人們走進(jìn)這個小男孩的時候，不管是發(fā)出的任何聲音都會直接影響小男孩頭上的視頻播放器的影像，這其實(shí)就體現(xiàn)了聾啞人會極其容易受到周圍聲音環(huán)境的影響。這其實(shí)也暗合了助聽器接收聲音時的局限性，即他們接受聲音時不是可以選擇的接受這些聲音，而是只能靠近耳朵的聲音才能被他們所接收到，但是同時這些接收到的聲音也會極大地刺激聾啞人的感官，會最大程度影響聾啞人接收聲音的感受。同時在旁邊的樹上也安裝了兩個視頻播放器，類似于耳朵的模樣。代表了傾聽和述說這兩個人的基本功能，對于普通人來說這是毫不起眼的兩個基本功能，但是對于聾啞人來說，這確是夢寐以求想要做到的事情，人們可以向樹的一只耳朵說秘密，再走到另一只耳朵旁邊，就可以聽到作者事先準(zhǔn)備好的一段語音。

這件作品充滿了趣味性，例如通過跟大樹交換秘密，這其實(shí)就將大樹比喻成一個現(xiàn)實(shí)生活中的人一般，人們可以與之交流，同時代表了述說和傾聽的兩個動作，類似于童話故事一般，將大樹以擬人化的手段，整個過程是富有趣味的，可以使人更有興趣去接觸這件作品，這正是作者的高明之處的一點(diǎn)。同時這件作品也十分注重社會大眾的參與性，強(qiáng)調(diào)人們參與其中去體驗(yàn)這個作品，去體會聾啞人對于聲音接收的方式、過程以及對于聾啞人處理聲音時的做法。作者通過促使觀眾參與其中從而觸發(fā)公共藝術(shù)的趣味性，在這個過程中參與性和趣味性是相互影響的，觀眾正是通過參與性去得到趣味性，而又通過趣味性又使得觀眾更想去參與其中，相當(dāng)于一個良性的有機(jī)循環(huán)。

雖然述說和傾聽在我們看來是很平常的事，平凡到甚至容易引起我們忽略它，但對于聾啞人士來說，這么簡單的事情卻是一種奢望。正是了解了《夢——我新生的耳朵》這件作品，社會大眾對這類特殊群體的認(rèn)識更加的深入和了解，更加地留意起他們的社會生活的狀況。只有真正參與到這件作品當(dāng)中，社會大眾才會有更深刻地感受，才會對他們的影響更大?？赡苓@也是曾佳創(chuàng)作《夢——我新生的耳朵》的最根本的原因了吧，她將這件公共藝術(shù)品賦予了新的社會使命感。

四、公共性、同理心在公共藝術(shù)中的呈現(xiàn)

（一）公共藝術(shù)中的公共性

相較于藝術(shù)品表達(dá)創(chuàng)作者內(nèi)心的價值取向和情感抒發(fā)，更多的是一種個體意志的承載。但是公共藝術(shù)卻沒有那么的“自私”，它的功能定位或者說是藝術(shù)價值必須要滿足一定的社會需要，前面說了，要么滿足人的視覺感官，要么起著傳播歷史文化價值導(dǎo)向的作用，當(dāng)然，最重要的還是揭露或者說是警示某種社會現(xiàn)象，我覺得這是公共藝術(shù)品最重要的功能屬性。

目前城市中存在的大多數(shù)公共藝術(shù)作品都需要反映某種社會現(xiàn)實(shí)，要引導(dǎo)公眾價值觀的正確塑造，不僅僅是藝術(shù)家情懷的表達(dá)、抒發(fā)的載體，更重要的是要有一定的社會責(zé)任感，說白了，其實(shí)就是公共性使得公共藝術(shù)品擔(dān)負(fù)起了如此多而且重要的社會任務(wù)。

（二）對公共藝術(shù)的同理心的解讀

其實(shí)公共藝術(shù)的同理心并不是非常明顯的屬性，而是需要在公共性的前提上衍生出來的，也就是說，只有當(dāng)公共藝術(shù)品發(fā)揮它的公共性的時候，這時候才能討論他的同理心。所謂同理心，顧名思義其實(shí)就是將心比心，換位思考。社會大眾以前對殘障人士可能并不太理解，也不了解他們的基本情況和窘境，而通過公共藝術(shù)將兩個毫無關(guān)聯(lián)或者說是關(guān)聯(lián)不大的事物聯(lián)系在一起，拉近彼此之間的關(guān)系，更加的了解這類人群的基本狀況后，就會激發(fā)他們的同理心，促進(jìn)雙方的共同發(fā)展或者和諧共生。

還是以《夢——我新生的耳朵》這件作品為例，只有看過并親自參與過這件作品之后，讓觀眾更能理解聾啞人的生存狀況，會不由自主地為聾啞人的生存狀況表示擔(dān)憂。而這件作品對社會產(chǎn)生了非常強(qiáng)烈的影響，激發(fā)了他們對殘障人士的重視，不管是以后的公共場所的設(shè)計或者是社會的其他方面，都會對考慮到這類特殊人群的存在，在生活中會更受到重視和便利，例如以后人們會知道，在靠近聾啞人時，噪音會影響他們的聽力，會盡量避免發(fā)出噪音，會盡量靠近聾啞人耳朵說話等等。從心理學(xué)的角度上講，只有設(shè)身處地了解一件事情過后，人只有感受到震撼、刺激、陣痛的感覺以后，往往使他們最有效理解這件事情，也能讓這件事情在他們的記憶里留下深刻印象，也許這件作品并不能使他們震撼、刺激或某種陣痛，但是卻會激發(fā)他們的同理心，使他們會不自覺地站在殘障人士的角度來看待他們。

五、結(jié)語

綜上所述，我認(rèn)為在關(guān)于殘障人士這個問題上，可以通過公共藝術(shù)品這種方式引起社會大眾對這類群體的重視，即發(fā)揮公共藝術(shù)品的公共性和同理心，將二者的關(guān)系更推進(jìn)一步。最開始我從殘障人士的生活現(xiàn)狀切入，從殘障人士的外部生活環(huán)境和個體內(nèi)部的心理特點(diǎn)入手，介紹他們的基本狀況，然后試圖引入藝術(shù)治療的手段，想要通過藝術(shù)對他們的生活產(chǎn)生影響。接著層層深入，提出公共藝術(shù)品與城市的粘合，并以《夢——我新生的耳朵》為例，通過這件公共藝術(shù)品引導(dǎo)大眾近距離了解聾啞人士的基本狀況，從而喚起同理心，使得這類特殊群體得到關(guān)注。