以常州非遺金壇刻紙為母體的實驗性設計研究

張亮 李斌 劉思

1.常州工業(yè)職業(yè)技術學院 2.常州紡織服裝職業(yè)技術學院

作為民間剪紙派生而來的金壇刻紙，是一種較為民俗化的藝術形式，一把刻刀一張紅紙經過民間藝人的一雙巧手裁刻，便成為栩栩如生、躍然紙上的藝術作品，但是隨著現代化工業(yè)的滲透，金壇刻紙與許多民間手工藝一樣難掩頹敗的命運，生存空間被數字化制造業(yè)無限擠碾，失去了其生存的土壤，每逢年節(jié)鄉(xiāng)村集市上隨處可見批量化生產的年畫、剪紙商品，物美價廉樣式繁多。如同照相術發(fā)明后，西方寫實性油畫的處境一樣尷尬。

一、保護刻紙，提升作品的藝術涵養(yǎng)

尊重和保護優(yōu)秀民間藝術不能夠開歷史的倒車，機器代替手工，顯而易見是代替可重復的勞動，既然低端實用性普及型市場已經飽和，以手工為價值核心的金壇刻紙如果要發(fā)展，勢必要尋求其不可替代的、審美性方面價值的成長空間。

后工業(yè)時代的手工藝作品試圖生存，需要突破作為實用性產品的局限，必然渴求汲取現代文化的營養(yǎng)，增加作品的附加值，將刻紙創(chuàng)作的理念由一種技藝上升到藝術的高度，這需要扎實的基本功與開放的視野，以及敢破敢立的勇氣。傳統(tǒng)的刻紙作為一種民間藝術形式，在自然經濟自給自足的氛圍內，作品往往取材框定在民間傳說、吉祥圖案和生產生活的范疇。內容的單一性，導致作品表現力頗受局限。固守田園的生活方式，使民間藝人與外部世界割裂開來，依賴傳統(tǒng)語境自然談不上創(chuàng)作，只是周而復始重復勞動。缺乏真情實感的作品跳不出“匠”的藩籬，這也是大多數民間藝術的共性問題。

因此對金壇刻紙改造的使命，責無旁貸地落在非遺傳承人的肩上，他們比傳統(tǒng)匠人具備更多闡釋文化的能力，在理念上，持續(xù)挖掘傳統(tǒng)文化中縱向價值的同時，將視角瞄向更廣泛的區(qū)域，關注社會、關注當下、關注民生，創(chuàng)作與時俱進的作品。在技藝上，謀求與其他藝術形式橫向聯姻，借用電腦技術縮短作品設計周期，提升技藝的精細程度，并通過現代化展示手段進行作品烘托。在情感上，持開放的態(tài)度，讓作品融入創(chuàng)作者人生閱歷，有感而發(fā)傳遞出真實的情感體驗，讓刻紙產品轉化成一種文化載體。創(chuàng)作有歷史傳承，有人文品位和藝術高度的作品。

二、保護刻紙，堅持手工生產的獨創(chuàng)性

2010年至今，金壇刻紙國家級傳承人楊兆群大師在全國范圍內，通過“南尋北找”非遺搶救性活動，收藏了45000多張非遺名家剪紙藝術精品的實物樣本和大量剪紙書籍。團隊通過對這些樣本的收錄與研究，體會到文化保護的關鍵是對文化“生產方式”的保護，必須使文化不斷被“生產”，以至成為永葆生命活力并與時俱進的活態(tài)文化[1]。市場是趨利的，商業(yè)化生產是盲目的，資本忽略文化差異性。改革開放四十年的成果，已經為中國培養(yǎng)出一批有著文化情懷的中產階級消費群體，在滿足了基本的生存需求之后，中高級市場越來越渴求具有“品”和“格”的差異化產品，因此手工生產的邏輯被視為維護文化差異性的現實存在。放眼市場，許多高附加值的手工產品保有著巨大的生存與利潤空間。比如，杰尼亞的手工西裝是許多國家高層青睞的產品，百達翡麗純手工表令收藏愛好者趨之若鶩，譚木匠手工家具是自然主義消費者的最愛。因此，保持好金壇刻紙的一幅一品，一件一貌，堅持手工創(chuàng)作原則，堅持精品性原則，拒絕簡單的拷貝與重復，是獲得中高端市場認可的敲門磚。

三、保護刻紙，與校園文化相嫁接

堅持可持續(xù)性的保護原則，需要良好認可度及土壤。以常州工業(yè)職業(yè)技術學院為例，結合“非物質文化遺產進校園活動”。2019年邀請金壇刻紙傳承人、江蘇省工藝美術大師楊兆群先生，共建“楊兆群金壇刻紙大師工作室”。試圖以學校恪守的 “工匠精神”、 “創(chuàng)新意識”和 “品牌觀念”與非遺傳承人文精神中的“精益求精”“一絲不茍”“孜孜不倦”碰撞出文化的共性。

（一）挖掘刻紙?zhí)攸c，解讀經典作品

金壇刻紙作品有著深厚的文化淵源，相對于剪紙多以單體和小幅畫面為主，刻紙有很大程度上畫幅和精致程度的優(yōu)勢，一幅好的作品，往往是雜糅了很多形象與信息的集合體，以經典巨幅刻紙作品《從雅典到北京》為例，其長29米、寬2.008米。長29米代表了北京奧運會為第29屆現代奧運會，寬2.008米代表了2008年的歷史節(jié)點，體現了中國文化中諧音和祈福的寓意手法。畫面總體上展示了從雅典到北京的奧林匹克精神的傳遞，其上描繪了以北京為中心，以長城為紐帶，將歷屆奧運會的會標、吉祥物以及舉辦地的標志性建筑逐個銜接展現，并輔以奧運會多種競技項目和中國特色的傳統(tǒng)民俗文化活動，如舞龍舞獅、踩高蹺、扭秧歌、賽龍舟等，體現了刻紙作品題材上的兼容并包。畫面中人物、場景、植物栩栩如生，穿插中國傳統(tǒng)吉祥圖案和紋飾，體現了人文精神的傳遞。相對于剪紙以“拙”為美，寧方勿圓展示出的古樸與醇厚，刻紙作品更具“巧”的美感，以圓潤的線條流暢地烘托主體。

圖1 《嘎子傳奇》

（二）尋求當下意義，創(chuàng)作革命題材

楊兆群大師雖已過花甲之年，但是精力極其旺盛，政治覺悟與敏感度十分堅定和敏銳，將創(chuàng)作和黨課相結合，教技藝的同時教做人、教敬業(yè)、教樹德。在其躬親示范、言傳身教下，常州工業(yè)學院“非遺研學創(chuàng)新工作坊” 團隊的師生，立志加入到金壇刻紙非遺文化保護和傳承的隊伍中，以傳統(tǒng)文化武裝自己，以紅色文化鼓舞自己，以先進文化熏陶自己。從2019年至今，短短的三年時間，深挖現實題材，弘揚社會正義，圍繞著黨史教育題材、防疫抗疫題材以及紅色革命題材，原創(chuàng)刻紙作品百余幅，廣受業(yè)界和社會的好評。系列作品獲 “紅色記憶”全國青少年創(chuàng)意剪紙大賽一等獎；江蘇省紫金獎大學生設計展人氣獎；江蘇省大學生展演美育實踐案例省級二等獎；作品《紅軍不怕遠征難》獲得全國女紅軍題材剪紙作品大賽入圍獎；作品《三不娃娃》獲百位剪紙大師抗擊疫情公益拍賣優(yōu)秀獎，并被北京收藏家協(xié)會和杭州工藝美術博物館收藏；作品《傳承之門》獲得江蘇省工藝美術精品大賽銅獎等等。

圖2 《三不娃娃》

圖3 《常州三杰--惲代英》

圖4 《紅軍不怕遠征難》

四、結語

“非遺研學創(chuàng)新工作坊” 團隊的師生，以常州非遺金壇刻紙為母體的實驗性設計研究取得了一定階段性的成績，但是這僅僅是非遺保護和優(yōu)秀文化傳承中淡淡的一筆，團隊始終以總書記2020年中央政治局第二十三次集體學習時的講話為勉“保護好、傳承好歷史文化遺產是對歷史負責、對人民負責！”

圖例來源：常州工業(yè)職業(yè)技術學院“非遺研學創(chuàng)新工作坊”李斌創(chuàng)作提供。