曾 彤
每年來(lái)自全國(guó)各地的聲樂學(xué)子走進(jìn)馬秋華教授的課堂,他們中的大部分人渴望通過(guò)演唱技術(shù)的提升,更好地演繹、傳承本民族、本地區(qū)的音樂文化。馬教授根據(jù)他們的嗓音條件、歌唱駕馭能力及性格特征展開教學(xué),挖掘他們的民歌演繹能力、演唱特色,鼓勵(lì)他們用自己的方式傳承中國(guó)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。
湖南民歌受湖南花鼓戲、地方語(yǔ)言風(fēng)格和民俗文化等的影響,大多清新明快、婉轉(zhuǎn)詼諧。每年都有優(yōu)秀的湖南籍學(xué)生考入音樂學(xué)院,馬秋華教授則會(huì)根據(jù)他們的嗓音特點(diǎn)、性格特征、綜合演唱能力,進(jìn)行有針對(duì)性的教學(xué)。并要求他們?cè)诔帽镜貐^(qū)或本民族民歌的同時(shí),學(xué)習(xí)適合他們嗓音特色的其他地方民歌。
例如,來(lái)自湖南郴州的劉一禎、湖南株洲的王麗達(dá),均具備花鼓戲功底,但是嗓音特色和駕馭能力各有差異。劉一禎的嗓音甜潤(rùn)、柔美,適合唱柔潤(rùn)型湖南民歌;王麗達(dá)的嗓音則是在甜美的基礎(chǔ)上更具張力。所以,兩人在聲音使用和作品選擇上完全不同。馬教授針對(duì)劉一禎的個(gè)人特點(diǎn),讓她多演唱湖南地方小調(diào)民歌,因?yàn)榧?xì)膩的民歌小調(diào)適合她的嗓音特色和舞臺(tái)形象,如湖南民歌《采檳榔》《馬桑樹兒搭燈臺(tái)》等。
王麗達(dá)在馬秋華教授的引導(dǎo)下對(duì)民族聲樂進(jìn)行了孜孜不倦的探索。她在具備戲曲功底并不斷夯實(shí)自身演唱功底的前提下,充分吸取借鑒“美聲”和“通俗”的演唱方法,形成自己獨(dú)特的演唱風(fēng)格。在對(duì)王麗達(dá)進(jìn)行教學(xué)的過(guò)程中,馬教授一直強(qiáng)調(diào)和重視基本功訓(xùn)練。例如,在聲樂課堂上,馬教授經(jīng)常使用一些練聲曲(見譜例1、譜例2)訓(xùn)練王麗達(dá)駕馭民歌或民歌改編作品的能力,使得王麗達(dá)的演唱日漸大氣、有張力,同時(shí)還保留了濃郁的湖南地方特色。在2018年博士畢業(yè)音樂會(huì)上,王麗達(dá)對(duì)《瀏陽(yáng)河》《洗菜心》《思情鬼歌》三首不同風(fēng)格的湖南民歌的演繹,通過(guò)對(duì)聲音大小支點(diǎn)的控制、情感與舞臺(tái)表現(xiàn)的不同運(yùn)用,生動(dòng)地展現(xiàn)了湖南民歌的感染力。其中,馬教授建議王麗達(dá)大膽采用大氣息、較大支點(diǎn)、大線條的演唱風(fēng)格來(lái)演繹《瀏陽(yáng)河》,并將其作為音樂會(huì)的開場(chǎng)曲目。而湖南花鼓小調(diào)《洗菜心》和醴陵民歌《思情鬼歌》,王麗達(dá)則用了小支點(diǎn)的透亮音色和地道湖南方言進(jìn)行演繹,讓觀眾對(duì)湖南民歌的不同風(fēng)格有了更深刻的印象。
譜例1 靈活跑動(dòng)練習(xí)
譜例2 八度大跳練習(xí)
在山東民歌的學(xué)習(xí)與傳承上,馬秋華教授除了對(duì)山東籍的民族唱法學(xué)生有演唱技術(shù)的一般要求外,還會(huì)對(duì)非山東籍但嗓音條件適合演唱山東民歌的學(xué)生進(jìn)行教學(xué)。還是以王麗達(dá)為例,在大量學(xué)習(xí)并掌握湖南民歌的過(guò)程中,馬教授發(fā)現(xiàn)山東民歌很適合王麗達(dá)的嗓音特色,于是在教學(xué)時(shí),逐漸加入了山東民歌的甩腔、下滑腔等技巧學(xué)習(xí),幫助王麗達(dá)掌握了《繡荷包》《沂蒙山小調(diào)》《包楞調(diào)》等風(fēng)格性很強(qiáng)的山東傳統(tǒng)民歌作品,之后又將這些演唱技術(shù)運(yùn)用于根據(jù)山東民歌風(fēng)格創(chuàng)作的《沂蒙山,我的娘親親》的演唱中,獲得了很好的效果。這也為多年以后王麗達(dá)飾演大型民族歌劇《沂蒙山》女主角海棠奠定了基礎(chǔ)。
對(duì)于山東民歌的教學(xué)傳承,馬教授對(duì)于王慶爽(山東籍)的教學(xué)實(shí)踐值得特別分析。在本科四年(解放軍藝術(shù)學(xué)院)學(xué)習(xí)期間,馬教授為王慶爽打下了扎實(shí)的演唱基本功,并要求她學(xué)習(xí)演唱了大量山東民歌,如《沂蒙山小調(diào)》《包楞調(diào)》《繡荷包》《唱秧歌》《趕牛山》《青藍(lán)藍(lán)的河》等。除此之外,王慶爽還學(xué)習(xí)了大量不同風(fēng)格的中國(guó)民歌及經(jīng)典民族歌劇,這些都為她日后在各大聲樂賽事中獲獎(jiǎng)打下基礎(chǔ)。王慶爽的民歌學(xué)習(xí)與演繹,做到了技巧為作品的風(fēng)格與特色服務(wù),這也是馬秋華民歌聲樂教學(xué)一直追求的方向。
馬秋華對(duì)江浙學(xué)生陳陽(yáng)、呂薇的培養(yǎng)注重因材施教,以傳承優(yōu)秀江浙民歌為主,同時(shí)發(fā)展適合她們嗓音特色的中國(guó)各地方民歌、歌劇選段及創(chuàng)作歌曲。
自1997年以來(lái),呂薇經(jīng)過(guò)馬教授對(duì)她的演唱發(fā)展設(shè)計(jì)后,她根據(jù)自己的外形氣質(zhì)、嗓音條件等優(yōu)勢(shì),演唱大量了江浙民歌,如《太湖美》《采茶舞曲》《拔根蘆柴花》等。她運(yùn)用地道的吳語(yǔ)方言,并配以舞臺(tái)身段的運(yùn)用,成功演繹江浙民歌。呂薇的聲音特質(zhì)并不算特別,但是她卻在導(dǎo)師馬秋華的多年引導(dǎo)下,以演唱適合自己嗓音特色的江南民歌為特色,一直活躍于歌唱舞臺(tái),并為中西文化交流貢獻(xiàn)了自己的力量。
陳陽(yáng),江蘇江陰人,中國(guó)音樂學(xué)院本碩連讀畢業(yè),2008至2019年師從馬秋華教授。本科階段,馬教授著重打造她的演唱技術(shù),以演唱與傳承江浙民歌風(fēng)格作品為主線。在研究生學(xué)習(xí)階段,繼續(xù)在馬教授的深層次培養(yǎng)下,她將江浙風(fēng)格的民歌及戲曲改編作品《拔根蘆柴花》《太湖美》《采茶舞曲》《燕燕說(shuō)媒》《蝶戀花·答李淑一》等進(jìn)行了更好的演繹。
東北民歌的教學(xué)傳承,馬秋華教授也是主要通過(guò)對(duì)東北籍學(xué)生的教學(xué)實(shí)踐與交流來(lái)做具體的研究與探索。在跟隨馬教授學(xué)習(xí)的學(xué)生中,每年都有來(lái)自沈陽(yáng)、大連等地的學(xué)生。馬教授在教學(xué)實(shí)踐中充分挖掘他們演唱駕馭本地區(qū)民歌的潛能,通過(guò)不斷調(diào)整演唱技術(shù),結(jié)合風(fēng)格性教學(xué),把東北民歌演繹得活靈活現(xiàn)。例如,《丟戒指》《看秧歌》《買飯勺》等都是源自東北生活題材的地方民歌,通過(guò)又說(shuō)又唱又表演,讓觀眾真實(shí)感受東北的民俗風(fēng)情。
針對(duì)東北民歌的特點(diǎn),馬教授認(rèn)為:“無(wú)論是說(shuō)還是唱,都要把字放在通道里咬,不能因?yàn)轱L(fēng)格而導(dǎo)致聲音里出外進(jìn)、不統(tǒng)一,演唱才會(huì)既好聽又好看?!崩?,馬教授培養(yǎng)的東北籍學(xué)生魏佳妮和陳麗如因?yàn)槁暰€、音質(zhì)及歌唱駕馭能力的差異,在演繹東北民歌《看秧歌》和《買飯勺》的作品表現(xiàn)力、感染力上并不相同。畢業(yè)于解放軍藝術(shù)學(xué)院的東北籍男高音黃華橋曾在馬教授錄制的教學(xué)視頻中呈現(xiàn)東北民歌表演唱《丟戒指》,黃華橋?qū)⒆约旱穆曇敉耆胺拧痹诠缠Q腔里,在不破壞東北民歌的風(fēng)情韻味前提下大膽咬字,使得民歌里的人物形象被詮釋得鮮活有趣。
東北民歌擁有著豐富的表演素材和語(yǔ)言魅力,深受廣大觀眾的喜愛,老一輩歌唱家郭頌在東北民歌的傳唱與改編填詞上做出了卓越貢獻(xiàn)。前面提到的幾首東北民歌就有郭頌的填詞與最早的范唱。民間歌曲的傳承一方面通過(guò)民間藝人口傳心授,另一方面在高校的教育平臺(tái)中通過(guò)教學(xué)傳承的方式延續(xù),二者并不矛盾。高校教育平臺(tái)對(duì)民歌的傳承在尊重原汁原味的民歌風(fēng)格基礎(chǔ)上,更注重民歌演唱聲音的流暢性與自如歌唱,這樣能更好地詮釋民歌“由心而發(fā)”的自然表現(xiàn)特色。馬教授始終信守演唱共性與民族個(gè)性的緊密結(jié)合的原則來(lái)培養(yǎng)學(xué)生。
操奕恒、易文卉是馬秋華教授的比較有代表性的湖北籍學(xué)生,其中操奕恒、易文卉都是中國(guó)音樂學(xué)院本碩連讀的學(xué)生,2007至2016年師從馬教授系統(tǒng)學(xué)習(xí)。五年的本科學(xué)習(xí),馬教授在幫助他們打磨歌唱技術(shù)、尋找歌唱平衡的基礎(chǔ)上,讓他們大量學(xué)習(xí)中外藝術(shù)歌曲和中國(guó)各地民歌;又根據(jù)他倆的地域來(lái)源和聲音條件,有目的、有計(jì)劃地學(xué)習(xí)、演繹湖北民歌。經(jīng)過(guò)幾年的潛心教學(xué)與配合,大學(xué)本科四、五年級(jí)之后,操奕恒和易文卉的演唱技術(shù)日漸嫻熟,個(gè)人演唱風(fēng)格也漸漸凸顯,研究生階段馬教授才開始有目的地選擇一些適合他們的湖北民歌風(fēng)格的作品,還讓二人以二重唱的形式合作演繹湖北民歌中的經(jīng)典對(duì)唱《橘子掛在半山腰》《黃四姐》等,活躍于各種舞臺(tái),傳播湖北民歌。慢慢地,人們通過(guò)新生代民歌手操奕恒和易文卉溫習(xí)了《龍船調(diào)》《催咚催》等耳熟能詳?shù)暮泵窀?,熟悉了諸如《黃四姐》《橘子掛在半山腰》等其他經(jīng)典湖北民歌。
馬教授在教學(xué)中鼓勵(lì)學(xué)生多唱自己家鄉(xiāng)風(fēng)格的作品,既能挖掘、推廣本地域豐富的民族資源,又能形成自己別具一格的演唱風(fēng)格。操奕恒深受導(dǎo)師的方向性引導(dǎo),在陸續(xù)嶄露表演才華、取得了可喜成績(jī)后,開始走上演唱湖北民歌的道路。2014年,他錄制了湖北荊州民歌專輯《民歌荊州》,并與易文卉再度合作演繹了新編土家族民歌《新龍船調(diào)》,與湖北著名作曲家王原平合作推出一大批根據(jù)湖北民歌元素創(chuàng)作的原創(chuàng)歌曲《土家撒葉兒嗬》《敲起琴鼓勁逮逮》《云中戀歌》《神農(nóng)架的梆鼓》《叫聲小妹我的乖》等。在不斷的演唱實(shí)踐中,操奕恒形成了具有濃郁湖北民歌特色的演唱風(fēng)格。
對(duì)于漢族地方民歌的教學(xué)傳承,馬教授把握的原則是以學(xué)生的生源地和自身演唱特點(diǎn)為基礎(chǔ),尊重、保留與傳承民歌的地方特色,鼓勵(lì)地域之間互動(dòng)交流,讓學(xué)生通過(guò)演唱技巧的提升把地方民歌特色表現(xiàn)得更加淋漓盡致,讓越來(lái)越多的優(yōu)秀漢族民歌得到廣泛傳承。
在高校教育平臺(tái),每年也有很多少數(shù)民族優(yōu)秀歌手云集,這對(duì)潛心鉆研少數(shù)民族聲樂教學(xué)的馬秋華教授來(lái)說(shuō),無(wú)疑又是一份欣喜。對(duì)于少數(shù)民族歌手演唱風(fēng)格的認(rèn)知、挖掘與個(gè)性化培養(yǎng)上,馬教授沉浸其中,潛心鉆研,先后培養(yǎng)了少數(shù)民族歌手薩仁呼(蒙古族)、阿魯阿卓(彝族)、索朗旺姆(藏族)、阿斯根(藏族)、孔慶學(xué)(藏族)、伊里奇(蒙古族)等。例如,馬秋華根據(jù)阿魯阿卓的嗓音特點(diǎn),為其量身設(shè)計(jì)“發(fā)揚(yáng)少數(shù)民族的特色,站在本土音樂的基礎(chǔ)上,走民族時(shí)尚化”的培養(yǎng)方案,廣泛吸取阿魯阿卓的家鄉(xiāng)—貴州少數(shù)民族地區(qū)的原生音樂素材,讓她大量學(xué)習(xí)民族風(fēng)格的民歌。就阿魯阿卓的嗓音條件而言,除了能駕馭濃郁的云貴地區(qū)地方民歌外,還對(duì)民族流行的特色演唱有自己獨(dú)到之處,在與馬秋華教學(xué)配合的過(guò)程中,她善于思考,幾年中,演唱技術(shù)和能力得到很大程度的拓展,憑借其高亢、寬廣、空靈、清澈的音質(zhì),以及對(duì)民謠、搖滾等多種音樂風(fēng)格的理解,成為中國(guó)歌壇青年歌手的代表之一。
此外,馬秋華教授的課堂也非常注重少數(shù)民族歌手的個(gè)性培養(yǎng)與音樂文化交流,在保留其少數(shù)民族地域風(fēng)格演唱特色的基礎(chǔ)上,根據(jù)學(xué)生的具體嗓音條件,更好地挖掘、培養(yǎng)他們的演唱能力,傳播本民族的音樂風(fēng)格與特色。
蒙古族歌唱家薩仁呼擅長(zhǎng)演唱蒙古族長(zhǎng)調(diào),1 9 9 8 年入校時(shí)演唱真聲成分比較多,雖然有著濃郁的蒙古族地域風(fēng)格,但演唱不夠靈動(dòng)與悠遠(yuǎn)。跟隨馬秋華教授學(xué)習(xí)期間,通過(guò)師生的配合,她在保留蒙古族民歌演唱風(fēng)格的基礎(chǔ)上,聲音駕馭能力與作品感染力方面得到了改善。在2 0 0 4 年馬秋華錄制發(fā)行的聲樂教學(xué)課堂訓(xùn)練視頻中,可以看出她在與薩仁呼交流學(xué)習(xí)蒙古族長(zhǎng)調(diào)的演唱方法和特色,耐心細(xì)致地進(jìn)行聲樂技術(shù)上的修整與提高。教學(xué)實(shí)錄中,薩仁呼演唱的蒙古族風(fēng)格的《贊歌》引子中有大段長(zhǎng)調(diào),中間的兩段歌詞分別用蒙古語(yǔ)和漢語(yǔ)演唱,不同語(yǔ)言的表達(dá)并沒有破壞整個(gè)音樂的連貫性、完整性與優(yōu)美的畫面感。演唱《贊歌》時(shí),薩仁呼能在咬完字的語(yǔ)言狀態(tài)下松開嘴、不沾喉嚨地輕松完成長(zhǎng)調(diào),幾乎每個(gè)字都放在歌唱的平衡狀態(tài)里,聽著不僅悠揚(yáng)流暢,而且完全沒有丟失本土民間音樂的特色與風(fēng)格。
藏族民歌高亢、嘹亮、悠遠(yuǎn),藏族歌手的嗓音真聲色彩偏多,他們特有的縝固歌唱技巧是中國(guó)傳統(tǒng)歌唱技術(shù)的瑰寶。索朗旺姆當(dāng)年被特招進(jìn)入總政歌舞團(tuán),隨后進(jìn)入解放軍藝術(shù)學(xué)院系統(tǒng)學(xué)習(xí)專業(yè)演唱,師從馬秋華。索朗旺姆迫切想改變演唱嗓音耐力差的問(wèn)題,經(jīng)過(guò)馬秋華的教學(xué)設(shè)計(jì)和兩人的默契配合,幾年后,索朗旺姆的演唱能力有了明顯提升。例如,2004年在馬秋華錄制發(fā)行的聲樂教學(xué)課堂訓(xùn)練視頻中,索朗旺姆演繹了自己“青歌賽”獲獎(jiǎng)時(shí)演唱的藏族民歌《金色的故鄉(xiāng)》,已經(jīng)有了更強(qiáng)的藝術(shù)感染力。在教學(xué)實(shí)錄的課堂上,我們看到馬秋華給索朗旺姆進(jìn)行了必要的基本功技術(shù)調(diào)整,啟發(fā)她用混合聲來(lái)演唱藏族民歌,避免了其真聲過(guò)多,過(guò)于明亮、刺耳的弊病。根據(jù)藏族歌手的演唱習(xí)慣和嗓音特點(diǎn),為了讓其演唱都建立在呼吸支持的基礎(chǔ)上,課堂上馬秋華給予索朗旺姆不同的母音輔助練習(xí),合理地將其真聲與假聲進(jìn)行結(jié)合,逐漸達(dá)到?jīng)]有換聲痕跡的過(guò)渡。馬秋華將其原生態(tài)自然唱法延伸到科學(xué)混合聲歌唱方法上,包括極具藏族特色的縝固也收到很好的效果。索朗旺姆在保持藏族民歌真聲高亢明亮的基礎(chǔ)上,增添了更多舞臺(tái)魅力,也讓我們看到了民族個(gè)性與共性的更好交融。若干年后,馬教授在思考中國(guó)音樂學(xué)院另外一位藏族研究生阿斯根的教學(xué)方案時(shí),又在索朗旺姆的成功實(shí)踐基礎(chǔ)上有了更深感悟。她根據(jù)阿斯根的音色和綜合音樂素養(yǎng),不但幫助她掌握了合理的發(fā)聲方法,也保留了她的藏族民歌演唱風(fēng)格,還挖掘了其民族與時(shí)尚的演唱特點(diǎn)。
好的歌手是民歌載體,能讓少數(shù)民族的演唱技術(shù)、音樂風(fēng)格得到很好地傳承和發(fā)展。
馬秋華教授在中國(guó)聲樂教學(xué)領(lǐng)域?qū)χ袊?guó)民歌的教學(xué)、推廣與傳承,不只是局限于學(xué)生源來(lái)自本民族、本地域優(yōu)秀民歌的弘揚(yáng)與傳承,還注重不同地區(qū)、族群歌手的融合交流與觸類旁通。馬教授一方面因地制宜地針對(duì)學(xué)生地域來(lái)源分析、設(shè)計(jì)、定位,另一方面通過(guò)多年教學(xué)研究與實(shí)踐,兼收并蓄,對(duì)于嗓音條件優(yōu)越和具備較強(qiáng)歌唱能力的生源,拓展其演唱各種風(fēng)格民歌的能力,豐富了不同族群、地域的民歌文化交流。在新時(shí)代民歌演唱人才的培養(yǎng)與引導(dǎo)、傳承、推廣方面,馬秋華教授一直堅(jiān)守高校教育平臺(tái),秉承科學(xué)演唱,不斷挖掘民族個(gè)性,推陳出新。
馬秋華教授善于從不同地域的生源中匯集不同民族、不同地域風(fēng)格的優(yōu)秀民歌資源,利用高校教育平臺(tái),建構(gòu)中國(guó)聲樂的教學(xué)體系。因人而異地制訂教學(xué)培養(yǎng)方案,不斷修正初學(xué)階段的學(xué)生的歌唱協(xié)調(diào)狀態(tài)與歌唱平衡,循序漸進(jìn)地在不同風(fēng)格的作品中訓(xùn)練學(xué)生演唱技術(shù)及駕馭作品的綜合能力。
在馬秋華的教學(xué)實(shí)踐視野里,中國(guó)民歌部分的教學(xué)與傳承推廣,所占比例很高。她以中國(guó)人的嗓音特點(diǎn)、學(xué)習(xí)環(huán)境,以及老百姓審美習(xí)慣等因素為根基,以尊重、分析、挖掘?qū)W生的生源地的民歌特色和個(gè)人演唱優(yōu)勢(shì)為依據(jù),讓學(xué)生們?cè)趯W(xué)習(xí)期間,不斷夯實(shí)演唱基本功,掌握具有本民族、本地域演唱風(fēng)格的作品,并讓更多人了解不同地域、不同風(fēng)格、不同民族的民歌,實(shí)現(xiàn)民歌文化的交融。同時(shí),挖掘與培養(yǎng)少數(shù)民族地區(qū)特殊嗓音與特有音樂風(fēng)格,以高度的民族文化自信和進(jìn)一步提升審美境界為核心,在他們天籟般的歌聲中,領(lǐng)略我國(guó)豐富的多民族音樂文化。在碩士生與博士生教育階段,她進(jìn)一步挖掘與培養(yǎng)學(xué)生的演唱個(gè)性,深層次提升學(xué)生的歌唱藝術(shù)內(nèi)涵與修養(yǎng),注重中國(guó)民歌的韻味、舞臺(tái)表現(xiàn)、個(gè)性化唱腔的運(yùn)用等。她不斷激勵(lì)學(xué)生為做到“真聽、真唱、真感受”的歌唱最高境界而不懈努力。馬秋華教授在不改變中國(guó)民歌濃郁地域風(fēng)格性的前提下,通過(guò)傳授混聲演唱方法,培養(yǎng)了各地區(qū)各民族的優(yōu)秀民歌演員;通過(guò)中國(guó)民歌的傳唱,讓受眾群體感受到中國(guó)民歌的藝術(shù)魅力和博大精深。