宗師風范 高山仰止

方老師離開我們一年了，作為學生，我頗有一種五味雜陳的心情。沒有方老師，就沒有今天的馮遠，跟著他當研究生的那段日子里，有很多點點滴滴值得我回憶。

星辰隕落，讓我心理上的寂寞感油然而生，那個時代，優(yōu)秀的、杰出的人才都陸續(xù)走了。當然我相信當下的年輕人都有著不一樣的優(yōu)秀，我毫不懷疑未來的事業(yè)將繼續(xù)走向繁榮發(fā)展。只是我在想歷史會怎么評價方老師。

方老師從藝數(shù)十年，我認為他的一生有三個階段：為時代的藝術、為藝術的藝術和為心性的藝術。方老師創(chuàng)作于20世紀80年代的《母親》，是他超越《粒粒皆辛苦》《說紅書》《艷陽天》插圖的高峰作品。當時他一方面推動了首屆中國上海雙年展的成功落地，一方面又回歸傳統(tǒng)經(jīng)典藝術，他創(chuàng)作了一系列完全純粹的、金石書法線條創(chuàng)作的古典人物和藏人題材作品，但沒有引起我們應有的重視和深入研究。這批作品未得到評論界應有的重視，但是我看來，這正是方老師進入第三階段，亦即他個人最高境界的藝術狀態(tài)。從《板凳龍》到《祭天》，我認為方老師已經(jīng)超越了為時代而藝術、為藝術而藝術，進入到為人性或藝術家性靈的藝術階段，他完全是用狂草大寫意、極為奔放的技藝來表達他對藝術理想境界的追求，我把它看作是藝術家心靈或者是性靈釋放的“大寫意巔峰之作”。

作為藝術家的方增先，大家對他成就的評價已經(jīng)很全面，方老師在新中國人物畫轉(zhuǎn)型發(fā)展過程中每個階段都有精品佳作推出，他親歷了新中國的中國畫改造和中國人物畫家怎樣深入生活，反映現(xiàn)實生活為工農(nóng)兵服務的發(fā)展歷程，所以那個時代像《粒粒皆辛苦》《說紅書》等一系列反映農(nóng)村生活的題材，方老師作為農(nóng)民的兒子，是滿懷著熱情在創(chuàng)作這些作品的。同一主題的作品還有很多，這應和了新中國成立以后社會變革、政治文化價值觀和思想的轉(zhuǎn)變，影響了方增先這一代人—新中國培養(yǎng)的藝術家的藝術價值取向，藝術反映人民成為自覺行為。他以扎實的造型功力、熟練的筆墨語言反映時代、反映社會方方面面。畫過工人、畫過歷史題材，以大眾喜聞樂見的寫實藝術風格，確立了個人的學術價值地位，而在那個時代創(chuàng)作、教學與實踐完全是貫通一體、是系統(tǒng)完整的。

縱觀方老師的作品，他是經(jīng)歷了從傳統(tǒng)切入、向人物畫寫實寫意，最后通過在技藝修為上的積累，形成了個人的藝術特色，用積墨來表現(xiàn)他筆下人物的藝術、心靈的藝術，包括他晚期研究型創(chuàng)作的《家鄉(xiāng)板凳龍》、一大批西藏題材的人物畫寫生創(chuàng)作，以及后期完成的巨幅面的一群藏民騎馬呼喊著奔向遠方的《祭天》。

作為教育家，他的結(jié)構素描最早是吸收了美國畫家伯利曼的人體解剖結(jié)構素描，是順著一條清晰明確的學術路發(fā)展著變化著的。形體軀干、手、腳、轉(zhuǎn)型過來演變?yōu)榻Y(jié)構線描，后來又到了像吳先明、吳永良包括吳獻生在編寫教材的時候，把它歸結(jié)成線描、素描，這也是素描的一種，結(jié)構素描提出的是一種以線勾勒來表現(xiàn)人物的結(jié)構關系。另外，他以寫意花鳥畫技法轉(zhuǎn)而為表現(xiàn)人物畫題材服務，成為當時業(yè)界廣為接受的表現(xiàn)技法而成為其特色，他的《怎樣畫水墨人物畫》以幾十萬的發(fā)行量，影響了當時和后來數(shù)十年間從事中國畫創(chuàng)作的幾代人。劉文西比方老師小3歲，卻經(jīng)常把方老師的創(chuàng)作理念傳授給他的學生，包括后期的周思聰，如果沒有和方老師在藝術上有共識的東西，也就沒有后來周思聰?shù)乃妓嚨奶嵘?。所以，作為實踐家的方增先，不光形成了藝術教學創(chuàng)作上的一套辦法，而且影響在當時遍及全國。

作為藝術公眾人物的方增先，曾經(jīng)在浙江美院從教多年，學生眾多，成為浙派人物畫的旗手，后來遷居上海，先后任上海畫院副院長，上大美院教授，又擔任上海美協(xié)主席、上海美術館館長。當時在改革開放的社會潮流和藝術思潮的涌動下，有一大批躍躍欲試的年輕人在嘗試推動中國繪畫由傳統(tǒng)形態(tài)向現(xiàn)代形態(tài)轉(zhuǎn)化的進程，而且當時的青年人熱情之高漲、呼聲之激烈，在各種外來藝術思潮、藝術樣式在中國輪番演繹的過程中，作為一個國際大都市的美術館館長，他曾力主推動的上海雙年展（這當然不全是他一個人的努力，當時確實有一批藝術家積極地希望這件事成功），北京是政治中心不宜先做，而上海應做也必須做。方老師在當時非常堅決的態(tài)度至關重要。由此，他開創(chuàng)了一個中國面向世界的文化窗口。上海雙年展至今已經(jīng)舉辦了十多屆，20多年過去，仍然在一屆一屆地延續(xù)著它的創(chuàng)新姿態(tài)，方老師作為首開的貢獻是當時美術界充分肯定的。

促成雙年展的同時，他又積極推動上海設計藝術展，很多同行未必了解，上海是一個國際化大都市，設計藝術在上海歷來受到關注重視，有各類關乎人們衣食住行的國內(nèi)國際新設計理念、改變著都市人品位的設計藝術，他也是應合著時代的呼聲大力推進，這兩項貢獻一點不遜于他所擔任的上海美術館館長、上海畫院副院長、上海美術家協(xié)會主席的意義，這是上海藝術家都清楚的，包括他后來到國家畫院任職。他認真地履行藝術領軍人物或者一個有成就的藝術家對傳承中華藝術、創(chuàng)新發(fā)展中國繪畫藝術的那種使命擔當，這在方增先老師身上都體現(xiàn)得很充分很全面。

我想藝術史中的方增先老師，代表著中國人物畫歷史的最高成就，是難以超越的，是高峰。方老師不光靠幾幅作品立在那里，他有一整套基礎理論和實踐體系，形成了一種金字塔形的歷史貢獻，對后世的影響非常大。我們在“仰山論壇”（今年春天，我和王鏞先生策劃了一個書畫頻道“仰山論壇”，主要探討方老師的藝術成就）交流的時候，王鏞先生一直堅持用“宗師”這個稱謂。如何才能夠擔當?shù)闷稹白趲煛钡姆Q謂，在我看來必須具備四個條件：

1.首先，作品要好，方老師的作品大家都有評價，已成公論，無須學生再來闡釋。

2.他的教學思想和理論貢獻。作為一個杰出的藝術家，需要他的思想和實踐能形成理論、形成體系，能作為與作品并存、互為印證的學術財富，并為學術界認可。這不是每一個杰出畫家都能做到的。

3.他留下的這些遺產(chǎn)，除了作品，所有的理論和教學體系要能夠影響當時，傳之后世。我想方老師的作品在當時的中國畫界，人物畫領域的影響無須贅言。即使到今天，凡是從事水墨人物畫、中國寫意水墨人物畫創(chuàng)作的專業(yè)人士，或多或少都會受到方老師浙派人物畫教學思想的影響。而且我還知道，中國的高等藝術學院、美術院校只要從事中國人物畫教學，這套辦法基本還是在沿用著，或稍作改進，繼續(xù)延續(xù)著，只是到了像吳山明、劉國輝等第二代畫家，強化了江浙的地域特色，這個影響我估計在可預見的將來，還會繼續(xù)在基礎訓練這方面?zhèn)骼m(xù)下去。所以他的影響不可謂不深遠。

4.他的社會貢獻要大。相當多的杰出畫家都能把自己作品做好，但一個人要集作品、集藝術思想、集社會公益影響以及作為公共人物對社會文化有所助益促進，對美術事業(yè)發(fā)展有貢獻，這四方面都做到了才堪稱“宗師”，才可以夠得上王鏞先生說的這個稱謂，我深為方老師驕傲。因此，我常常有緊迫感，方老師活著的時候我沒有這種緊迫感，他離去以后，我覺得就有一種緊迫感。中國人物畫是不是到方老師這代人就打住為止了？我們應該怎樣做？我們?nèi)绾巫?？我們能做成什么樣？我常常會想到這些問題，方老師留給我們的意義不僅僅是這些作品，他作為個人的歷史價值和貢獻在藝術史發(fā)展的過程中需要有人去繼承和發(fā)揚，我說的繼承發(fā)揚不僅是方老師的藝術技術，還指他的藝術精神、方法理念，當然也包括了方增先的為人。我跟著方老師前后也有40多年了，在跟他學習的過程中，我覺得他身上有著一種中國文人、文化人、知識分子、藝術家所特有的那種執(zhí)著、堅韌，有著那種謙虛和包容，他可以看不懂雙年展外國同行的作品，但他堅決主張雙年展要做，要給各種新藝術發(fā)展空間，個人不懂不等于不好。還有他為人的沖和與內(nèi)斂，最后是他的高格低調(diào)。作為藝術家來說，我認為方老師是很有一些風骨立場的，但為人卻低調(diào)。他不善于炒作，也沒有那種長于口若懸河、夸夸其談的做派。得遇這樣一位老師，是我人生之大幸。

一個藝術家在歷史上留下印記，既要創(chuàng)造性地傳承優(yōu)秀傳統(tǒng)文化藝術，又要創(chuàng)新性地發(fā)展中國時代新藝術，還要創(chuàng)意性地提升藝術的現(xiàn)代性，最后還要創(chuàng)建性地為歷史留下一份有價值的成果。這確實很不容易，方老師“這座大山”對我們后人來說既是榜樣，也是壓力，更是動力。