李欣
[摘要] 古箏獨(dú)奏曲《茉莉芬芳》取材于江南小調(diào)《茉莉花》,是各大音樂會(huì)備受青睞的曲子,經(jīng)常作為壓軸之作演出,并被運(yùn)用到影視劇中,具有獨(dú)特的藝術(shù)魅力和演奏技巧,在音樂文化史上影響深遠(yuǎn)。本文從樂曲創(chuàng)作背景、曲式結(jié)構(gòu)以及演奏要點(diǎn)三個(gè)層次出發(fā)分析該樂曲,以幫助習(xí)箏者在提高演奏技術(shù)的同時(shí)深化對(duì)這一樂曲的認(rèn)識(shí)。
[關(guān)鍵詞] 《茉莉芬芳》;古箏;演奏技巧;風(fēng)格
一、樂曲介紹
杰出音樂家作曲家何占豪先生深受江蘇民歌《茉莉花》優(yōu)雅清新的曲風(fēng)感動(dòng),于1991年創(chuàng)作了《茉莉芬芳》,通過古箏再次將茉莉花的清麗淡雅完美呈現(xiàn)。全曲清新、優(yōu)美,贊美了茉莉花的潔白和芬芳?!盾岳蚧ā愤@首江南小調(diào)盡人皆知、幾乎人人都會(huì)哼唱。以《茉莉花》為代表的中國民歌是世界音樂寶庫中一顆璀璨的明珠,它來源于生活,又高于生活。茉莉花的芬芳與潔白無瑕正是人們對(duì)完美生活的追求和美好愛情的向往,詞作者和曲作者都寄予了深厚的思想情感,這也是它歷來深受大眾喜愛的原因。古箏獨(dú)奏曲《茉莉芬芳》就是在這首《茉莉花》的基礎(chǔ)上開發(fā)挖掘出來,一出現(xiàn)就音震寰宇,受人追捧。它對(duì)深厚感情的融入、完美指法的演繹,不僅豐富了《茉莉花》的原曲意蘊(yùn),也結(jié)合了古箏特有的清新氣質(zhì)傳遍大江南北??傊?,《茉莉芬芳》演奏技巧和藝術(shù)風(fēng)格獨(dú)一無二,值得人們學(xué)習(xí)和思考。
二、樂曲曲式結(jié)構(gòu)
樂曲為G調(diào)定弦,2/4拍節(jié)奏,演奏時(shí)間大約6分鐘。曲式結(jié)構(gòu)為A、B、A′三部曲式,如下所示。
引子是一個(gè)散板樂段,節(jié)奏自由、抒情流暢,仿佛勾勒出一幅鮮活的圖畫,也為后面主題段的呈現(xiàn)作出鋪墊。音樂起始以右手的搖指由弱漸強(qiáng)帶入,再通過左、右手交替演奏進(jìn)入主題。節(jié)奏清新明快,別致跌宕,韻味悠長。
樂曲的A段是較慢的柔板,是對(duì)《茉莉花》旋律的呈現(xiàn)。a段富有歌唱性,以單音旋律為主,旋律在中音區(qū)展開,5、6兩小節(jié)旋律與3、4小節(jié)形成對(duì)答。#4音的運(yùn)用,使旋律的律動(dòng)更加豐富,別具一格地展現(xiàn)了茉莉花“冰姿素淡廣寒女,雪魄輕盈姑射仙”的獨(dú)特魅力。樂曲后續(xù),使用飽滿單音演奏主旋律,娓娓道來,就像剛剛開放的茉莉花般芬芳撲鼻。a′段是對(duì)a段的變化和發(fā)展,a′段旋律轉(zhuǎn)入低音區(qū),運(yùn)用和聲的手法,使音樂形象更加豐富,推進(jìn)了音樂的發(fā)展,也恰到好處地對(duì)主題進(jìn)行鞏固。第78小節(jié)5的搖指帶入c段華彩段落,明亮清新的旋律將主題稍加發(fā)展,左手低音的襯托增加了音樂的和聲色彩。音樂進(jìn)行的力度加強(qiáng),樂曲由此進(jìn)入一個(gè)小高潮,從而為B部分快板的出現(xiàn)做鋪墊。
B段是一個(gè)熱烈歡快的高潮段落,也是全曲技術(shù)難點(diǎn)最集中的段落。通過主題旋律的不斷分裂、變形,作曲家運(yùn)用和聲、復(fù)調(diào)的方式進(jìn)行旋律的延伸,整段的速度為一分鐘152拍。強(qiáng)弱鮮明的節(jié)奏,使音樂激揚(yáng)明快。左手大量的演奏,打破了傳統(tǒng)音樂中左手只按滑的習(xí)慣,不僅使演奏技巧更豐富,而且使旋律疊加豐滿,給作品賦予現(xiàn)代的氣息。第108小節(jié)開始音樂采用了卡農(nóng)式的模仿,右手小撮奏出明快的樂句,形成一應(yīng)一和的感覺,緊接著快遞指序奏出下行旋律,音樂才得以結(jié)束。第116小節(jié)音樂轉(zhuǎn)入低音區(qū),小二度音程和切分節(jié)奏的運(yùn)用,推進(jìn)了音樂發(fā)展的速度。從第150小節(jié)開始,大量分解和弦的運(yùn)用使音樂無法形成穩(wěn)定的旋律線,處于游離不定的狀態(tài)之中,直到《茉莉花》主旋律的出現(xiàn),才歸于穩(wěn)定。195小節(jié)搖指奏出《茉莉花》的主旋律,加上左手分解和弦的襯托,使旋律優(yōu)美動(dòng)聽、曲調(diào)流暢婉轉(zhuǎn),可謂弦動(dòng)人心,更驚情魄。用聲音構(gòu)建的畫面如同茉莉花一般甚是迷人、芬芳,箏曲主旋律得以充分變奏,使得曲風(fēng)主題表達(dá)得更加飽滿。最后,224小節(jié)再現(xiàn)了c段的演奏手法,使明快的小快板與再現(xiàn)的主題緊密結(jié)合,毫無間隙地將音樂做出了緩沖。
之后的樂曲趨于平和,靜謐,進(jìn)入到舒雅柔和的柔板,A′段運(yùn)用了A段素材,再現(xiàn)了A段的旋律。但相比A段,A′段在演奏時(shí)要再慢、再抒情一些,柔和優(yōu)雅的旋律猶如茉莉綻放,圣潔高雅,花香沁人心脾。
三、樂曲演奏要點(diǎn)
1.右手快速指序部分
快速指序是趙曼琴通過研究鋼琴的演奏技法,結(jié)合古箏自身性能,使每個(gè)手指均衡發(fā)展的一種技法。何占豪巧妙地將其運(yùn)用到《茉莉芬芳》的B段中,既使音色具有飽滿的顆粒性,也使旋律干凈利落。然而,在練習(xí)的過程中演奏者們要注意快速指序基本功的練習(xí),樂曲從慢速開始,準(zhǔn)確掌握指序、演奏的技巧、音位,然后再慢慢加速。
2.搖指以及左右手配合
搖指是古箏演奏的主要技法,在樂曲的后半段起到了錦上添花的作用。從第78小節(jié)開始,右手搖指與左手分解和弦的配合,要協(xié)調(diào)規(guī)范,節(jié)奏配合緊密,同時(shí)左手弱起十六分休止符開始,輕快而短促。第195小節(jié)搖指奏出茉莉花的主旋律,樂曲進(jìn)入復(fù)調(diào)演奏,該段落是整首樂曲的難點(diǎn)之一,搖指要求自然放松、行云流水,左手分解和弦作為伴奏背景出現(xiàn),并保持清亮透明的音色。演奏時(shí)手指對(duì)音色力度的把握,觸弦要淺,保證音色出來既飽滿又清新,力度、強(qiáng)弱的變化始終跟隨右手搖指的變化。
3.情感處理
從樂曲整體的表達(dá)角度來看,有兩點(diǎn)最為重要,一是演奏技術(shù)的多重要點(diǎn)要精益求精,二是對(duì)樂曲情感的把握要精準(zhǔn)生動(dòng),要與曲作者情感認(rèn)知達(dá)成一致。樂曲演奏的本質(zhì)要求就是通過演奏者傳達(dá)音樂的內(nèi)容和曲作者的創(chuàng)作意圖,使得聽眾產(chǎn)生共鳴。演奏者作為樂曲情感的傳遞者,不能只簡單刻板地傳遞聲音,還要與曲作者情感認(rèn)知一致。以樂曲的第二段演奏為例,整段的演奏都需要注意韻律的把控,演奏的力度、速度、樂句的氣息感都要和整體主題融合起來,形成一種情感和演奏的完美相合。
綜上所述,演奏技巧是為樂曲情感表達(dá)效果服務(wù)的,演奏時(shí)要注重演奏技巧和音樂情感之間的融合。而演奏技巧的完善、樂句氣息的把控,是確保樂曲演奏達(dá)到最佳效果的基石,也是筆者的用意所在。古箏獨(dú)奏曲《茉莉芬芳》可以說是民族音樂現(xiàn)代化的成功體現(xiàn),其獨(dú)特的演奏技巧和風(fēng)格特點(diǎn)決定了它在民族音樂史上獨(dú)特的地位,是以何占豪大師為核心的作曲家們嘔心瀝血、勇于創(chuàng)新地引領(lǐng)民族音樂與世界音樂接軌的成功典范。
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