淺析文人畫的發(fā)展與價值

周元

（西安美術(shù)學(xué)院，陜西 西安 710000）

一、文人畫的濫觴

文人畫思想的萌芽起源于魏晉時期，其背景是隨著“罷黜百家，獨尊儒術(shù)”這樣一種儒家思想獨大的局面土崩瓦解，文人士子開始擺脫思想束縛，開始重新重視老莊思想，乃至“玄學(xué)”這樣一種以對《老子》《莊子》《周易》為研究核心的哲學(xué)思潮興起，在重新思索人與自然本質(zhì)的過程中，所引起的自我意識的覺醒。這一時期的文人畫家代表有東晉時期的顧愷之、南朝時期的宗炳、王微，唐代的閻立本、王維，他們都屬于出身士族，他們的繪畫作品和理論主張標(biāo)志著文人畫的誕生。

這一階段的文人畫與其他類別的繪畫還很難在畫風(fēng)上找出特別明顯的差異，但是繪畫思想目的已經(jīng)和工匠拉開了一定的距離，他們開始思考自身與畫匠的區(qū)別，與上層建筑的關(guān)系，開始尋求主觀創(chuàng)作意識，以及對自然、生死、宇宙的感悟。

隨著這種自我意識的覺醒，與之同時山水畫也作為自然美的集中體現(xiàn)應(yīng)運而生，在自然美的基礎(chǔ)上盡可能地抒發(fā)自己的主觀感受，宗炳感嘆自己“老病俱至”的同時，擔(dān)心難以遍游名山大川，提出來著名的“澄懷觀道，臥以游之”。他在自己的《畫山水?dāng)ⅰ防镆矊懙健坝鄰?fù)何為哉？暢神而已?！蓖瑫r期的王微也提出了“神飛揚”“思浩蕩”“成當(dāng)與易象同體”等相近理論。宗炳之后的數(shù)千年里，“澄懷臥游”逐漸成為了中國藝術(shù)史，特別是山水畫史里面的一個重要課題。

二、文人畫的草創(chuàng)

隋唐時期科舉制度逐漸確立完善，昔日出身寒門的廣大庶族文人開始有更多機會逐步走向仕途，他們的生活往往在入仕與出世之間交替，思想在孔孟之道和老莊哲學(xué)之間徘徊，雖“居廟堂之高”，卻也不忘“林泉高致”，雖然王朝更迭江山易主，但文人畫這樣一種文化意識形態(tài)絲毫不受影響，畫家隊伍不斷發(fā)展壯大。如五代時期的徐熙、董源、巨然，宋代的李成、李公麟、蘇軾、米芾、米友仁，元代的趙孟頫、錢選、高克恭、吳鎮(zhèn)、王蒙、倪云林、黃公望，文人畫就此由涓涓細流匯為大江大河。

文人畫在功能上的定位并沒有完全排斥傳統(tǒng)意義上的“成教化，助人倫”，《宣和畫譜》中寫到“公麟嘆曰：吾為畫，如騷人賦詩，吟詠性情而已”。借筆墨語言抒發(fā)自己的性情，記錄特定時刻的實時感受。對具體的畫面要求而言，并不是放棄對客觀物體對象的真實再現(xiàn)，而是對筆墨有了不一樣的要求，蘇軾在一首題畫詩里寫到，“觀士人畫，有如閱天下馬，取其意氣所到”，倪瓚也認為畫竹只是“聊寫胸中逸氣耳”，所以“逸氣”“意氣”就是對畫面氣息和創(chuàng)作狀態(tài)所提出的更高要求，此外還有“寫胸中丘壑”，這些理念其實也強調(diào)了南朝謝赫《六法》中所提倡的“氣韻生動”對中國畫的基本要求。

三、文人畫的變革

隨著兩宋經(jīng)濟重心南移的完成，逐漸開始出現(xiàn)了資本主義萌芽的物質(zhì)基礎(chǔ)，發(fā)展到明代中葉，已經(jīng)正式意義上產(chǎn)生了資本主義萌芽，市民階層隨之興起，這樣的社會環(huán)境帶來的是普羅大眾對于文化市場的需求，對藝術(shù)品交易的參與，這些外在條件給文人畫注入了新的動力。

總的來說，這一階段的文人畫題材以山水和花鳥為主，并未過多的涉足到人物畫等其他畫種，與此同時不得不提一下逐漸成熟并對士大夫這一群體產(chǎn)生極大影響的陸王心學(xué)，他們主張“心”就是宇宙萬物的本源。另外在書畫同源的理論基礎(chǔ)上，對筆墨提出來書法化，后來對“詩書畫印”一體也作了比較明確的要求。

此時的文人畫開始逐漸分化為兩派，一派是以活動在吳門、松江地區(qū)(今蘇州及上海一帶），先后以沈周、文征明、唐寅、仇英、董其昌為主要代表，主要主張“與古為新”，在繼承傳統(tǒng)經(jīng)典的基礎(chǔ)上抒發(fā)自己的個體感受，具體表現(xiàn)有在山水畫上學(xué)習(xí)五代董源、巨然，董其昌在《畫禪室隨筆》中對其所謂的“南北宗論”也進行了比較明確的闡述，認為“李家父子”所代表的著色山水為北宗，王維、張璪、荊（浩）、關(guān)（仝）、董（源）、巨（然）所代表的渲淡山水為南宗，主張崇南貶北，以圖純化其所提出的正統(tǒng)文人畫。

而另一派則以大致明代陳淳、徐渭開始，到清代以八大山人、石濤、髡殘、漸江為代表，直至“揚州八怪”隊伍逐漸發(fā)展壯大，主要創(chuàng)作題材為寫意花鳥、山水，卻也不乏人物，例如明代陳洪綬，清代黃慎、閔貞，更有甚者如以畫鬼名世的羅聘等。

四、文人畫的價值

文人畫作為中國傳統(tǒng)繪畫的一朵奇葩，在漫長的歷史長河中不斷傳承與演進，既有繼承，又有變革與生發(fā)，因為根植于以老莊思想為代表的傳統(tǒng)道家思想、以“詩性”為核心的中國古典浪漫主義思想和民族審美心理，和文人士大夫這一特殊社會精英群體的社會活動及生存狀態(tài)息息相關(guān)，某種程度上在作為他們寄托情感抒發(fā)特殊載體的同時，也記錄了一部分他們的生活，作為補充從不同的角度折射著他們看待自然、社會和人生的方法。

首先是追求人作為獨立精神情感個體的主觀意識。作為現(xiàn)在意義上負責(zé)文藝創(chuàng)作的職業(yè)的藝術(shù)家，文人畫家并不完全放棄對客觀對象的真實再現(xiàn)與描述，更多地開始追求由“技”向“道”的更高層次的升華。傳統(tǒng)意義上的文人畫到了今天當(dāng)然已經(jīng)成為了一種歷史現(xiàn)象，它是在自給自足的小農(nóng)經(jīng)濟背景下，受到封建文化熏陶的一種特殊產(chǎn)物，但是當(dāng)下的我們需要發(fā)掘民族文化內(nèi)涵，文人畫精神中所強調(diào)的人品、修養(yǎng)、思想以及才情，還有超越視覺本身的獨特追求，不以盈利為目的的精神生活方式，對于我們今天的文藝工作者如何處理人與自然關(guān)系，如何正確看待市場，是具有無可替代的借鑒意義的。