□鄒筱丹 四川音樂學院
戲曲知識有著悠久的發(fā)展與藝術(shù)傳承歷史,積累比較豐富的聲腔理論知識和專業(yè)技巧,戲曲知識融合了宋金雜劇、元曲以及清朝地方戲等多種藝術(shù)文化,吸收了琴曲以及宗教音樂等多種形式的唱腔曲調(diào),體現(xiàn)出獨特的藝術(shù)形象和文化特色。在民族聲樂教學的過程中,專業(yè)教師應該積極融入與戲曲相關(guān)的演唱技巧,這樣可以在現(xiàn)代音樂創(chuàng)新發(fā)展背景下提高民族音樂的藝術(shù)影響力,有利于民族聲樂教學的順利開展,能給民族聲樂的演唱提供良好的借鑒,從而提高民族聲樂的演唱效果。
在進行民族聲樂演唱的過程中,要想提高歌曲情感的表達效果則應該保障字詞的清晰發(fā)音,這是聲樂演唱的基礎(chǔ)內(nèi)容。通過字的準確發(fā)音和聲的充分融合可以提高演唱效果,演唱者字詞發(fā)音準確度會影響最終的演唱效果。而研究指出戲曲知識融合了宋金雜劇、元曲以及清朝地方戲等多種藝術(shù)文化,吸收了琴曲以及宗教音樂等多種形式的唱腔曲調(diào),體現(xiàn)出鮮明的藝術(shù)文化特色和演唱技巧。
戲曲對表演過程中字的發(fā)音提出比較高的要求,需要關(guān)注到以下三個方面的咬字原則。第一,應該保障十分準確的樂音。第二,吐字十分清晰。第三,應該保障比較穩(wěn)的節(jié)奏。聲音存在的基礎(chǔ)是語音,它對聲音的表達效果有著直接影響,無論在何種條件下進行演唱都應該保障咬字的準確度。在進行戲曲舞臺表演的過程中,如果聲音壓過字詞所表達的情感含義則是一種錯誤的行為,會嚴重影響樂曲真實的情感態(tài)度,容易讓聽眾在聽的過程中產(chǎn)生疑惑現(xiàn)象。所以在進行民族聲樂教學的過程中,教師應該借鑒吸取的咬字要求,重視對專業(yè)學生進行標準咬字練習,逐漸形成字正腔圓的演唱能力。這樣可以對歌曲情感進行有效的表達,提高聽眾對民族聲樂的欣賞程度,利于民族聲樂教學的發(fā)展。
民族聲樂教師可以從戲曲知識中學習戲曲的用氣方式,這樣能提高聲樂演唱的實際效果。這是因為演唱人員無論進行什么曲風的歌曲演唱都應該具備用氣的基礎(chǔ)技巧,促使口腔和聲帶可以準確發(fā)聲,從而獲得更高層面的藝術(shù)表達效果。在進行舞臺演唱的過程中,演唱人員應該運用腹肌或者是膈肌進行發(fā)聲,也就是傳統(tǒng)文化中所講的丹田氣,能看出氣對歌曲演唱所起到的重要作用。
只有在擁有足夠氣之后才可以發(fā)出不同的聲音,從而進行不同類型的演唱。在對學生們開展民族聲樂教學的過程中,教師可以從戲曲中借鑒用氣方式指導學生們正確使用氣息,通過對氣進行合理把握以實現(xiàn)情感表達的效果。同時,教師也需要指導專業(yè)學生進行音調(diào)的科學轉(zhuǎn)換,這樣能給人們提供更加優(yōu)美的藝術(shù)享受。通過指導學生們對戲曲演唱中用氣方式進行認知與學習,在演唱中適當進行氣體的交換,實現(xiàn)更高層面的民族聲樂演唱效果。
在進行民族聲樂演唱的過程中,演唱人員應該借助三種方式合理利用嗓子以實現(xiàn)曲調(diào)風格的充分表達,分別是大嗓、小嗓以及二者混合應用。大嗓要求演唱人員需要運用真實聲音進行情感表達,小嗓也稱之為假嗓,而真假聲的轉(zhuǎn)換就是二者的結(jié)合使用。在演唱民族歌曲的過程中,演唱人員應該對這三種用嗓方式進行全面的掌握與運用,要實現(xiàn)圓潤和純凈的發(fā)聲。
在對學生們開展民族聲樂知識教育的過程中,專業(yè)教師可以對戲曲知識進行有效的應用,根據(jù)學生個體呈現(xiàn)出的特點開展有針對性的教育指導,這樣能提高聲樂演唱的實際效果。例如,一些學生的嗓音比較甜美且柔和,但是演唱過程中容易出現(xiàn)缺乏力氣和聲音不夠響亮等問題,需要聲樂教師對其開展有針對性的用嗓指導。聲樂教師可以通過歌劇《劉胡蘭》的練習演唱指導學生們進行清晰地吐字,學習對氣息的合理運用,經(jīng)常長時間的練習能保障發(fā)聲的穩(wěn)定性,這樣可以提高民族聲樂的藝術(shù)表現(xiàn)效果。
研究指出戲曲在進行舞臺表演的過程中運用獨特的藝術(shù)演唱方式對人物形象進行有效的刻畫,這樣能給民族聲樂的演唱提供良好的借鑒,這樣利于提高聲樂教學質(zhì)量。本文認為民族聲樂教師可以合理借鑒戲曲中的唱字,提高演唱者的咬字與情感表達能力。同時,需要借鑒戲曲中的用氣方式,提高聲樂演唱的實際效果。此外,民族聲樂教師也應該借鑒戲曲中的用嗓方式提高藝術(shù)演唱效果。