淺議素描在中國畫教學(xué)體系中的生成與實踐

何劍

摘要：20世紀初期，受到新文化運動的影響，傳統(tǒng)中國畫面臨極大的挑戰(zhàn)與轉(zhuǎn)型。素描作為基礎(chǔ)性的造型訓(xùn)練被當時諸多的改良派畫家引入到中國畫的教學(xué)體系中。隨著抗戰(zhàn)的歷史轉(zhuǎn)折以及新中國時期的歷史現(xiàn)狀，以素描為主的基礎(chǔ)造型在學(xué)院派中國畫教學(xué)中得到了廣泛的普及并延續(xù)至今。然而，當下中國畫更加多元的創(chuàng)作方式和新的面貌對于過去較為單一的素描教學(xué)提出了更多的挑戰(zhàn)。本文試圖從素描在中國畫教學(xué)體系中的歷史生成與具體實踐的角度作出一些梳理。

關(guān)鍵詞：素描;中國畫;教學(xué);實踐

中國畫的發(fā)展歷史告訴我們造型基礎(chǔ)一定是和當時的中國畫創(chuàng)作形成最佳的匹配關(guān)系?，F(xiàn)行于各大美術(shù)院校的素描課程作為造型基礎(chǔ)訓(xùn)練的必修課正式引入中國畫教學(xué)體系最早可以追述到上世紀之初的李叔同、周湘、劉海粟、徐悲鴻等教育家。1918年2月22日，在蔡元培的發(fā)起下，在北京大學(xué)成立中國畫法研究會，徐悲鴻任畫法研究會導(dǎo)師。在這期間，徐悲鴻開始把具體的素描造型訓(xùn)練應(yīng)用到中國畫的學(xué)習(xí)中，6月23日，在理科第一教室出席畫法研究會春季休業(yè)式會議。并致辭曰：

“李（毅士）先生所說寫生之法與鄙意洽合，吾輩以后可先用石膏模型練習(xí)描寫，然后再至野外寫生，亦是由簡趨繁之道，但畫本亦宜多備，常常瀏覽，取法既廣，資料豐富，臨畫時，庶免窮窘失錯之患?！盵1]（《北京大學(xué)日刊》）

在這之前，中國畫解決造型問題的辦法主要靠的是對范式的臨摹和熟記，或是畫家在一種確信（確定、相信）狀態(tài)下對這些范式進行有限的修正。清代出版的《芥子園畫譜》可以很好的說明這一問題。實則這也是作為傳統(tǒng)的諸多技藝文化的共同特征。這樣的一種文化導(dǎo)向，其好處是我們可以在以此形成的自洽的封閉狀態(tài)下最有可能的以迥異于西方的藝術(shù)樣式達到驚人的高度，且極其穩(wěn)定。然而，不好的方面則是它必將帶來傳統(tǒng)國畫很難突破與創(chuàng)新。

20世紀初期，受到新文化運動的沖擊，當時的進步人士將中國社會的苦難歸咎于傳統(tǒng)文化的桎梏，并呼吁從西方文化中尋找新的出路。在這樣的文化導(dǎo)向之下，中國畫的發(fā)展也面臨著改良的迫切需求。比如，1918年5月14日，徐悲鴻在北大畫法研究會演講《中國畫改良之方法》，他針對當時畫壇的泥古仿古之風(fēng)氣盛行，痛說：“中國畫學(xué)之頹敗，至今日已極矣！其原因在于守舊和失真學(xué)術(shù)獨立之地位”，并提出了以寫實素描改造中國畫的教學(xué)方法：“古法之佳者守之，垂絕者繼之，不佳者改之，未足者增之，西方繪畫之可采入者融之”[2]。 而此時，同樣留學(xué)歐洲歸國的林風(fēng)眠主張以當時的現(xiàn)代派藝術(shù)改造中國畫，并強調(diào)素描訓(xùn)練的重要性。他曾多次提到：“我認為學(xué)習(xí)繪畫的都必須先學(xué)素描，三年以后再選專業(yè)”，“而畫畫，我看還是由素描開始再用毛筆”?？梢娝孛杞虒W(xué)在當時改良派中國畫教學(xué)中的重要性。

隨著抗戰(zhàn)的爆發(fā)，傳統(tǒng)國畫的造型方法，以及現(xiàn)代派改良人士主張的造型訓(xùn)練方法顯然無助于新的創(chuàng)作方法論的建立。特殊時期的歷史需要寫實技巧與現(xiàn)實主義相結(jié)合的新風(fēng)向，于是以徐悲鴻為代表的素描教學(xué)方法確定了歷史地位并在全國得到廣泛普及。當時中國畫的新形態(tài)，其背景是中國社會的特殊歷史時期轉(zhuǎn)型。中國畫的教學(xué)體系也必然會由傳統(tǒng)的師帶徒強調(diào)技藝傳承的模式轉(zhuǎn)型到現(xiàn)代學(xué)院的分科教學(xué)體系。因此，素描課程引入中國畫教學(xué)體系且采用寫實訓(xùn)練的單一模式可謂歷史選擇的必然結(jié)果。

新中國成立之后，畫院體系以及全國美展模式的形成，進一步強化了素描教學(xué)為主題性創(chuàng)作打下扎實的寫實訓(xùn)練基礎(chǔ)。因此契斯恰科夫素描教學(xué)體系成為最有效的造型訓(xùn)練課程，為主流意識形態(tài)主導(dǎo)的創(chuàng)作方向提供必須的基礎(chǔ)。而此時的傳統(tǒng)文人畫體系的中國畫團體則進一步民間化。改革開放之后，特別是80年代，西方現(xiàn)代主義各路思潮的涌入迅速打破了中國畫較為單一的發(fā)展格局。抽象水墨、實驗水墨、新文人畫、都市水墨、等等各種新的嘗試逐漸形成了中國畫創(chuàng)作的多元格局。作為造型基礎(chǔ)訓(xùn)練的素描教學(xué)也必然要求打破之前的單一模式。因此，各大美術(shù)院校中國畫學(xué)科開始對之前的素描教學(xué)進行反思和新嘗試。比如，西安美院孫宜生先生提出并實踐的意象素描，中國美術(shù)學(xué)院的線性素描訓(xùn)練體系，四川美院白德松先生踐行的現(xiàn)代素描教學(xué)等，都是從更加多元的角度提出素描教學(xué)如何擺脫困局的解題方案。新的千年以來，隨著全球化步伐的進一步加速，整個社會的各個領(lǐng)域都在國際化的進程中進行更加多元的接觸。中國畫的當代形態(tài)更是要求素描教學(xué)體系從之前的單一模式之中加速走出。

當下中國畫專業(yè)的素描課程，它的針對性有效性在哪里？結(jié)合筆者的教學(xué)經(jīng)驗來看，首先，具像寫實是素描訓(xùn)練里的一個永恒主題。而最有效的最具優(yōu)勢的方法莫過于全因素素描訓(xùn)練。所以，我們說全因素素描訓(xùn)練也同樣是是國畫專業(yè)素描教學(xué)必不可少的部分。但相對來說所占比例不要過多，原因在于素描不光是解決寫實造型能力的問題，其次對于當下的創(chuàng)作現(xiàn)狀來說，它做為造型基礎(chǔ)的有效性并不是最大化的。其次，毋庸置疑素描是關(guān)于造型訓(xùn)練的課程，而造型應(yīng)該是多樣化、差異化的，在教學(xué)中，學(xué)生也很容易把造型訓(xùn)練理解為單一的寫實造型訓(xùn)練，或由80年代素描教學(xué)改革催生的意象造型、線型素描等范疇，且在認識上單一化。怎么讓學(xué)生逐漸擺脫對造型訓(xùn)練的片面認識？在最初的寫實訓(xùn)練之后可以逐步鼓勵學(xué)生嘗試離具象不遠略微表現(xiàn)性的練習(xí)，鼓勵學(xué)生從常規(guī)技法到個人語言的探索。而后可以逐步鼓勵不同材料，不同技法，不同造型方式的試錯，逐步在教學(xué)中強調(diào)“個人造型觀的探索與形成”是一個行之有效的方法。再者，素描不光是造型基礎(chǔ)訓(xùn)練，同時也是思維方式的訓(xùn)練。只有兩者最為有效的結(jié)合，學(xué)生才能從對物像的被動再現(xiàn)到主動呈現(xiàn)的轉(zhuǎn)化。同時也要求教師在教學(xué)過程中鼓勵學(xué)生結(jié)合對自身專業(yè)的判斷與思考來進行素描教學(xué)的有效性訓(xùn)練。

注釋：

①王震編著《徐悲鴻年譜長編》上海畫報出版社，2006年12月版，第25頁

②王震編著《徐悲鴻年譜長編》上海畫報出版社，2006年12月版，第24頁