舞蹈表演中舞蹈技巧的應(yīng)用

金歡

摘 要：舞蹈主要通過表演者特定的動作和外部姿態(tài)來傳達藝術(shù)表現(xiàn)力的形式，舞蹈具有一定的表現(xiàn)力和外部形態(tài)美感，這不僅需要表演者具有一定的形態(tài)和動作基礎(chǔ)，還需掌握必備的表現(xiàn)技巧，從而提升表演的感染力。因此在運用舞蹈形式進行表演時，便需表演者運用專業(yè)的舞蹈技巧來支配特定的動作，從而將所要表達的情感和內(nèi)涵能夠全面?zhèn)鬟f給觀眾，引起觀看者的思想共鳴，自然受到該種藝術(shù)形式的感染。

關(guān)鍵詞：舞蹈表演;舞蹈技巧;應(yīng)用

中圖分類號：J712文獻標(biāo)識碼：A文章編號：2096-0905（2020）27-00-02

科學(xué)和合理地運用舞蹈技巧，可輔助演員不斷提升表演的水平，真切傳達舞蹈本身所蘊含的思想和情感元素，從而使觀眾受到情感的引導(dǎo)和熏陶。但演員在使用舞蹈技巧時，應(yīng)注意運用的巧妙性，不可一味追求技巧的展示而忽略了應(yīng)用的合理性，從而將技巧的展示變成了炫耀，這也違背了運用舞蹈技巧的初衷，使表演喪失了原有的趣味。下面從舞蹈技巧的合理運用進行系統(tǒng)的闡釋，探討舞蹈技巧的正確使用方式。

一、舞蹈技術(shù)技巧的分析

舞蹈技巧便是輔助表演者在既定的時間完成對肌肉和相關(guān)關(guān)節(jié)的調(diào)動與支配，完成難度較高的動作技能，從而表現(xiàn)出所要傳遞的情感。多數(shù)舞蹈動作均有一定的難度，也是為了化解動作難度，才產(chǎn)生了相應(yīng)的舞蹈技巧。舞蹈技巧便是輔助表演者運用極限方式調(diào)動自身的潛能，將更為復(fù)雜的動作姿勢進行組合，從而提升觀賞性。舞蹈動作均是相應(yīng)技巧的升華，能夠充分表現(xiàn)人們的思想和情感，從而全面體現(xiàn)出舞蹈藝術(shù)的魅力。無論表現(xiàn)形式或剛或柔，均可在舞蹈技巧的襯托下呈現(xiàn)出其精湛的表現(xiàn)力。不同的舞蹈風(fēng)格均有其特定的技巧，如朝鮮舞便具有優(yōu)雅的氣質(zhì)，維吾爾族舞蹈更能體現(xiàn)一種歡快的美感，不同的技巧會從根本上提升舞蹈的表現(xiàn)力，從而為觀眾帶來更高的視覺享受[1]。

二、舞蹈技術(shù)技巧的重要作用

（一）能傳遞舞者的思想情感

與其他類型的藝術(shù)形式相比，舞蹈是表演者通過自己的肢體語言來傳達思想和情感的一種高級藝術(shù)形式。在具體的表現(xiàn)過程中，音樂與舞蹈能夠?qū)崿F(xiàn)無縫融合，表演者將自身沉浸在音樂中，將舞蹈動作與音樂的韻律充分融合，從而為觀眾呈現(xiàn)出完美的視聽盛宴。高水平的舞蹈表演者能夠?qū)⒂^眾的情緒調(diào)動起來，與自己形成情感的共鳴，舞者需運用適當(dāng)?shù)募记珊侠肀磉_自己的思想和情緒，從而激發(fā)觀眾產(chǎn)生與之相契合的情感?？梢娢璧讣记蓪μ嵘璧傅恼w表現(xiàn)力具有更為關(guān)鍵的作用。

（二）能夠增加舞者的靈活性

在任何形式的舞蹈表演藝術(shù)中，技巧均可作為舞蹈表現(xiàn)力的核心支柱，讓表演者能夠在相對真實的情境中自由展現(xiàn)肢體動作，提升表現(xiàn)的靈活度，從而增強舞蹈藝術(shù)的表現(xiàn)力。在具體表演時，舞者可通過特定的技巧對舞蹈本身所蘊含的思想及情感內(nèi)涵進行展現(xiàn)，提升該種藝術(shù)形式的觀賞度，從而讓更多的觀眾理解和認同舞蹈形式，充分享受該種藝術(shù)形式的美感。顯然舞蹈技巧通過提升舞者肢體動作的靈活度來實現(xiàn)舞蹈展示的藝術(shù)性。

（三）能增加表演的藝術(shù)效果

舞蹈表演者運用適當(dāng)?shù)奈璧讣记赏瓿杉榷ǖ膭幼?，可進一步豐富舞蹈的表現(xiàn)力。不同的舞蹈類型會使用到不同的技巧形式，不論是現(xiàn)代舞還是傳統(tǒng)舞，均具有其各自的技巧特征。舞者在進行肢體動作的展示時，便會選擇使用相應(yīng)的技巧將作品中所蘊含的主題思想進行全面展現(xiàn)，這樣才能進一步擴大舞蹈的受眾范圍，讓更多的觀眾喜愛并認同舞蹈表演形式，感受到其藝術(shù)價值，提升舞蹈本身的觀賞性[2]。

三、舞蹈技術(shù)技巧的應(yīng)用方式

（一）加強對舞蹈形象的理解

在一個完整的舞蹈表演中，若想恰當(dāng)運用舞蹈技術(shù)來展現(xiàn)該藝術(shù)形式，便需對作品中所需展現(xiàn)的形象進行深刻的理解和認知。在作品中往往會存在不同的形象，這些形象也需塑造不同的人物和各異的性格。在具體表達時，表演者便需使用不同的技巧來展現(xiàn)作品中所蘊含的情感。表演者應(yīng)首先深度把握作品中所要呈現(xiàn)的藝術(shù)形象，在建立準確的認知后，再選擇適合的技巧進行展現(xiàn)。這樣不僅能夠進一步生動展示舞蹈所要表現(xiàn)的情節(jié)，還可將其中的形象特質(zhì)進行全面展示。為了實現(xiàn)上述目標(biāo)，便需表演者對舞蹈作品進行細致的觀察和體會，深入理解作品中人物形象的特征，以及其所具有的思想和情感，從而將上述元素以舞蹈的形式進行全面的展現(xiàn)，將自身作為傳播的媒介，將舞蹈的思想主旨傳達給觀眾。在日常的生活中，舞者也需隨時留心觀察和分析周圍的人和事物，細致觀察其動作和神態(tài)等方面的特征，從而將日常的觀察積累應(yīng)用到舞蹈表演中，使表演的形式更為靈動，內(nèi)容更為豐滿?！渡孺ぁ繁闶禽^為典型的女子獨舞，整個舞蹈內(nèi)容是對一個聰明女子形象的刻畫。該舞蹈形式可全面展現(xiàn)扇妞的形象，讓觀眾更為直觀地對人物進行了解和認知，從而進一步感受到人物形象的魅力。表演者運用巧妙且難度較高的表現(xiàn)技巧，可以形體動作為基礎(chǔ)，對人物的特征和閃光點進行升華，從而使觀眾更為真切地感受到舞蹈形式的魅力，并體驗到普通人物在藝術(shù)形式當(dāng)中所展現(xiàn)的美感[3]。

（二）舞蹈表演中塑造良好的舞蹈形象

舞者可通過塑造舞蹈形象的方式來展現(xiàn)特定的動作技巧，如在《雀之靈》作品的觀賞中我們不難發(fā)現(xiàn)，舞者楊麗萍便通過精湛的舞蹈技藝，將孔雀這一形象進行了完美的刻畫。整個舞蹈作品的表現(xiàn)形式更為生動，舞者不僅是對孔雀動作的模仿，仿佛其自身便是一只真實的孔雀，這便充分展現(xiàn)出舞者與舞蹈形象的完美融合，使舞蹈形象更為豐富和生動。在進行表演的過程中，舞者通過支配自己的身體來展現(xiàn)孔雀的多樣化姿態(tài)，運用恰當(dāng)?shù)奈璧副憩F(xiàn)技巧來為觀眾描繪一只唯美的孔雀形象。舞者的動作、神態(tài)等的表現(xiàn)均會為觀眾帶來更高水平的審美體驗。即使舞蹈表演場景沒有布置，只有光束的支持，僅從舞者獨特的表現(xiàn)力，便可將觀眾帶入情境中，仿佛眼前便是一只在月光下翩翩起舞的孔雀，這便是舞蹈技巧的最高表現(xiàn)力。

（三）靈活的應(yīng)用舞蹈技術(shù)技巧

眾所周知，舞蹈技巧對于提升舞蹈表演的感染力具有更為直接的推動作用，因此多數(shù)表演者也傾向于使用各類技巧對作品進行呈現(xiàn)。但這并不意味著舞蹈技巧運用得越多越好。優(yōu)秀的表演者應(yīng)對舞蹈技巧形成更為深刻的認識，并熟練將其運用到適合的表演環(huán)節(jié)中。當(dāng)前有些舞蹈作品中，表演者便過多展現(xiàn)自身的舞蹈技巧，而未將作品中思想和情感進行準確的表達，技巧的展現(xiàn)只停留在模仿的層面。應(yīng)用技巧固然是提升舞蹈感染力的有效途徑，但表演者更需深入研究和分析作品的思想和情感內(nèi)涵，這樣才能真正為觀眾呈現(xiàn)出具有感染力的作品。舞者需對舞蹈技巧進行合理的編排和運用，將對作品的思想表達作為首要追求目標(biāo)，這樣才能形成高質(zhì)量的舞蹈藝術(shù)作品。如舞蹈《山鷹之邦》便是對鷹的形態(tài)的靈活展現(xiàn)。作品中有很多動作均是對騰鷹和山巒形態(tài)的刻畫，同時融入跳、轉(zhuǎn)等專業(yè)的動作技巧，從而更為生動地對鷹的形象進行藝術(shù)描摹[4]。因此舞者需在理解作品主題的基礎(chǔ)上運用適合的技巧進行展現(xiàn)，從而以藝術(shù)手法來突出作品主題，使舞蹈技巧發(fā)揮出應(yīng)有的藝術(shù)價值和魅力。

（四）培養(yǎng)協(xié)調(diào)完善舞蹈表演的節(jié)奏

舞者將自身的各部位靈活調(diào)動來展現(xiàn)特定的舞蹈動作，才能充分提升舞蹈的藝術(shù)觀賞性。動作更為敏捷和輕快，可提升舞蹈的感染力，使作品的表現(xiàn)富有明顯的協(xié)調(diào)性和靈活度。舞蹈是對心靈的真實外部呈現(xiàn)形式，能夠展現(xiàn)出舞者的心境。如果舞者在表演的過程中發(fā)生重心偏移，便會難以準確完成既定的動作。因此應(yīng)盡量保持身體具有良好的協(xié)調(diào)性，從而改善動作不標(biāo)準的問題。在完成難度較高的動作時，需要表演者快速而穩(wěn)定地完成相應(yīng)的動作，這也對身體的協(xié)調(diào)性提出了更高的要求。每次的旋轉(zhuǎn)或者跳躍等動作均會為整個舞蹈作品增添視覺美感。此外在舞蹈表演中設(shè)置彈性的變化，還需表演者將全部的精力和思想都投入到作品的體驗和展示中，這樣才能達到標(biāo)準的節(jié)奏和動作要求[5]?？梢娢枵呔哂休^高的協(xié)調(diào)性與節(jié)奏感對提升舞蹈的表現(xiàn)力更為重要。

四、結(jié)束語

綜上，人類文明發(fā)展水平的不斷提升，也帶動了觀眾審美需求的提高。舞蹈作為具有較高觀賞價值的藝術(shù)表現(xiàn)形式，其受眾范圍更廣，影響面更大，這對舞蹈表演者的專業(yè)技巧也設(shè)置了更高的標(biāo)準。因此為了全面展現(xiàn)和提升舞蹈的藝術(shù)魅力，表演者需深刻認識到舞蹈作品對觀眾的影響力，以及其社會價值，從而在表演中適當(dāng)使用舞蹈技巧，以此為助力，將思想和情感進行準確的呈現(xiàn)和傳遞，從而促使舞蹈藝術(shù)作品影響力的不斷提升。

參考文獻：

[1]寧冬.舞蹈技術(shù)技巧在舞蹈表演中的運用探討[J].戲劇之家，2019（28）：94.

[2]陳彥汀.舞蹈技巧在舞蹈表演中的合理運用研究[J].才智，2019（25）：134.

[3]王淑艷，畢云.舞蹈技術(shù)技巧在舞蹈表演中的運用探析[J].藝術(shù)科技，2018，31（10）：122.

[4]陳婷婷.舞蹈技巧在舞蹈表演中的合理運用[J].品牌研究，2018（04）：119+121.

[5]王瑤.民間舞技術(shù)技巧在民間舞表演中的運用[J].藝術(shù)研究，2018（03）：208-209.