交互藝術的沉浸式體驗

劉宇軒

摘 要：交互藝術對傳統(tǒng)媒體的線性秩序敘事方式帶來了極大的沖擊，其講求調動觀眾的主觀能動性，并對傳統(tǒng)藝術的認知、審美方式進行了解構。交互的目標旨在依托虛擬現實技術為受眾營造一種沉浸式的體驗環(huán)境，帶領參與者更好地探索感知虛擬世界，獲得全新的審美體驗，實現一種人與虛擬對象的和諧交流方式。本文首先闡述了交互藝術的內涵特征，然后探討了交互藝術的沉浸式體驗設計，旨在為促進交互藝術的可持續(xù)發(fā)展提供一些借鑒。

關鍵詞：交互藝術;沉浸式;體驗;設計

中圖分類號：TP391文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2020）27-0-02

隨著虛擬現實技術的不斷發(fā)展，藝術創(chuàng)作領域也不斷尋求發(fā)展創(chuàng)新，由此生成了一系列新型的藝術展現形式及傳播形態(tài)，交互藝術便是其中之一。交互藝術作為一種以人機相互作用為基礎的藝術形式，表現的是人與虛擬事物交往的過程。交互藝術不僅關注人與作品之間的相互作用，還關注觀眾的主觀能動性，其通過引導觀眾參與到作品中來，同時經由相應的互動使作品形成可逆或者不可逆的轉變，進一步實現實時的、可變的藝術效果[1]。根本上而言，交互藝術是一種思想、觀念以及情感交流的活動。沉浸式交互藝術作為一種基于新媒體的新興藝術形式，主要指的是觀眾可通過不同感官方式與智能化藝術作品進行即時交互，進而實現全面充分的沉浸、融合以及情感交流，獲得不同感官的沉浸式審美體驗。因而，對交互藝術的沉浸式體驗進行探索研究，有著十分重要的理論意義與實踐價值。

一、交互藝術概述

（一）交互藝術

交互藝術，簡而言之，即為可讓藝術創(chuàng)作者、觀眾、作品相互間產生互動的藝術。交互藝術是由傳感藝術、電子藝術發(fā)展演變而來的。在藝術領域中，創(chuàng)作者、傳播者、欣賞者及作品中的人與物相互間都存在著一定的交互關系，所以在欣賞交互藝術作品過程中，人與人、人與作品、作品與作品相互間也都存在著交互關系[2]。交互藝術作品由激發(fā)觀眾的不同感官來實現一系列的信息傳輸，過程主要是由參與者的感官及情緒進行信息反饋，而應用到的技術是實現交互的一種工具手段。本質上而言，交互藝術與傳統(tǒng)藝術并沒有顯著差異，所追求的目的仍舊是表達思想感情與創(chuàng)造體驗，不同之處僅僅是前者應用先進技術產生出了新的觀念、形式。

（二）交互藝術特征

對于交互藝術的特征而言，主要表現為：

1.互動性。傳統(tǒng)藝術向觀眾傳遞信息的方式通常是單向性的，觀眾對信息的接收始終處在被動地位，而交互藝術的出現則打破該種單向信息傳播模式，藝術家和作品通過刺激參與者的感官感受，使參與者獲得身臨其境的感覺，讓他們在接收信息的同時做出反饋，在反饋的過程中產生互動。某種程度上而言，交互藝術作品的創(chuàng)作者不局限于藝術創(chuàng)作者個人，觀眾不只是觀賞者，他們可以通過各式各樣的形式參與其中，并通過參與互動對一些作品進行再創(chuàng)作。大部分藝術家在創(chuàng)作時，已把觀眾本身及觀眾的感受和情緒反饋設想為作品的一部分，從而在展示過程中，通過互動的方式使藝術作品“活”起來、“豐滿”起來。交互藝術憑借其互動性特征，使得其被賦予了人文關懷的內涵。

2.空間性。各式各樣交互藝術都對應著一個空間，不管空間的形式如何、體系大小如何，人與作品的互動都要在該空間內展開，也就是在該空間內接收信息、并進行互動反饋?？臻g氛圍環(huán)境很大程度上影響著受眾的情緒、體驗，并且空間氛圍環(huán)境還影響著受眾對作品所產生的第一印象，所以對于該空間氛圍環(huán)境的營造顯得至關重要。通過對觀眾不同感官的調動，可幫助他們更好地接收作品所要傳遞的信息，理想的空間氛圍環(huán)境可使參與者充分沉浸其中，使他們獲得大量的真實感。隨著信息技術的不斷發(fā)展，交互藝術所需求的空間不再局限于傳統(tǒng)的空間，近年來一些交互藝術作品便借助電子終端設備營造了其需求的空間，這一空間屬于是一個虛擬空間，在其中觀眾可實現與交互藝術作品的交流互動。如日本當紅團隊teamLab。

3.技術性。藝術的發(fā)展離不開外部力量的有力支持，交互藝術同樣如此。對于交互藝術來說，其可靠的外部力量即為不斷發(fā)展創(chuàng)新的先進技術。隨著一系列技術通過互聯網得以持續(xù)而快速的發(fā)展，各式各樣新媒體、新技術的推廣使得交互藝術作品與受眾的交流互動變得更為實時、便捷、有趣。交互藝術的技術也在不斷地突破和創(chuàng)新，人工智能，大數據等科學技術也在逐漸滲透。

二、交互藝術的沉浸式體驗設計

（一）營造交互式空間

交互式空間中的“交”指交流、參與，“互”指相互作用、相互反饋。在交互式空間下，藝術創(chuàng)作者不再占據傳統(tǒng)的絕對主導地位，觀眾的互動行為成為藝術作品必不可少的一部分。為實現對交互式空間的有效營造，首先應對藝術創(chuàng)作者的決定進行重新定位，在交互式空間中，觀眾被動接收信息的狀態(tài)發(fā)生了巨大轉變。交互藝術讓藝術創(chuàng)作者，觀眾成為藝術的一部分。參與者可以從聲音，位置和身體等方面參與到作品中，因此藝術作品的完美展現很大一部分源自觀眾的參與度。傳統(tǒng)的藝術創(chuàng)作者身份逐漸消失了。藝術創(chuàng)作者身份的消失是藝術創(chuàng)作者主觀意識的削弱，減少創(chuàng)作者對受眾的主觀性引導，賦予受眾更多的參與性和互動性。因參與者有著不盡相同的個性特征，所以他們在觀賞一件作品時往往會生不同情感及解讀，進而可實現豐富多樣的作品效果。其次還應當加強對交互藝術的有效應用。隨著虛擬現實技術的不斷發(fā)展，使得交互藝術作品不斷趨向于視覺化、立體化、多媒體化。虛擬現實技術可作為非物質性藝術的有力載體，消除傳統(tǒng)藝術載體的束縛，賦予藝術更深刻的內涵。[3]

（二）關注受眾的感官交互體驗

首先，滿足觀眾的心理預期。心理預期是激發(fā)觀眾進行藝術欣賞的內驅力，心理預期的形成通常受觀眾對應所處的主流社會意識形態(tài)很大程度影響。藝術作品所傳達的思想內涵應當與主流社會意識形態(tài)相符。人是社會公眾的重要組成部分，當代文明社會不允許與社會利益、精神文明相背離的藝術作品的出現，而沉浸式體驗所肩負的引領受眾、弘揚文明社會價值觀的責任更不允許出現任何偏差。所以，心理預期是體驗的重要前提，創(chuàng)作者在創(chuàng)作交互藝術作品過程中，需對觀眾的心理預期及與其相對應的主流社會意識形態(tài)進行全面深入探究，方可創(chuàng)作出可滿足受眾需求的交互藝術作品。其次，應融合觀眾的行動與不同感官。交互藝術的沉浸式體驗，是借助交互空間搭建的雙向信息交互平臺，實現交互藝術作品與觀眾、創(chuàng)作者與觀眾、作品與創(chuàng)作者、作品與空間相互間的全面信息交互，是一種受眾行為多不同感官的有機融合[4]。交互藝術的沉浸式體驗中，必須要將參與者行為與不同感官打造成一個有機整體，方可實現沉浸式的體驗效果。再次，合理設置效能助力。在藝術的沉浸式體驗設計中，設計人員應當注重設置合理的效能助力，不宜過高也不宜過低。這是因為，倘參與者的能力有限但卻面臨著極難的考驗，則觀眾將極易產生失落情緒，進而造成體驗終止及體驗感不盡人意;而倘若觀眾能力很高但面臨著極簡單的考驗，則參與者將會產生無聊情緒。所以，設計人員在交互藝術的沉浸式體驗中應當合理為觀眾提供相應考驗，基于對考驗與觀眾能力的有效匹配，以此不斷增強觀眾的沉浸感。

（三）建立觀眾感官交互的有效反饋

交互空間中，參與者的感官交互表現出即時反饋的特征，對于交互藝術的沉浸式體驗設計，應建立觀眾感官交互的有效反饋。觀眾感官交互的反饋可分為直接反饋、間接反饋。其中，直接反饋的交互藝術指的是觀眾與交互藝術作品相互間的直接交流互動，這一反饋形式對周圍環(huán)境的依賴程度偏小，普遍的交互方式包括肢體動作、遙控器、控制桿等，比如近年來一些創(chuàng)作者創(chuàng)作的交互式影片，該種交互藝術作品作為直接反饋的呈現，可充分激發(fā)觀眾的多感官體驗。間接反饋指的是觀眾與作品在空間環(huán)境下進行的間接交流互動，觀眾對空間環(huán)境的體驗是間接反饋交互藝術作品創(chuàng)作的一項關鍵因素。此類交互藝術作品對參與者行為的反饋通常是滯后的、間接的。比如，由我國藝術家創(chuàng)作的交互藝術作品《空窗子》，這一作品所實現的交互行為是基于對參與者腦電波的分析。

三、結束語

交互藝術沉浸式體驗的發(fā)展應用，是人們積極探索利用先進技術實現思想表達、情感交流的一種重要表現。在交互藝術沉浸式體驗中，參與者的一系列感官體驗推動了藝術觀念表達的不斷發(fā)展完善。隨著虛擬現實技術等其他相關技術的不斷，交互藝術沉浸式體驗將進一步趨于自然、和諧，推進藝術創(chuàng)作與科技化社會和全球主流文化環(huán)境的有機融合，也將成為今后藝術事業(yè)發(fā)展的一大趨勢。

參考文獻：

[1]柴秋霞.數字媒體交互藝術的沉浸式體驗[J].裝飾，2012，11（02）：73-75.

[2]黃若曌.數字化時代下虛擬現實技術對影視藝術的影響——全新交互沉浸式體驗的突破與前景[J].藝術科技，2017，30（01）：147.

[3]任劍超.淺析teamLab Borderless新媒體藝術展的沉浸式體驗與交互設計[J].新媒體研究，2019，5（17）：114-117.

[4]王紅.基于沉浸式交互體驗的博物館文化數字媒體設計研究[J].明日風尚， 2017，09（17）：365-366.