豈無言歸

郝永偉

洪 亮

又名傳亮、傳量、大量，號九牛，原籍安徽績溪，1961年4月生于浙江安吉。九三學(xué)社中央文化委員，九三學(xué)社中央書畫院副院長，中國藝術(shù)研究院篆刻院研究員、導(dǎo)師委員會委員，文化與旅游部文化藝術(shù)人才中心美術(shù)書法考核高級評委，首師大、清華大學(xué)等院?？妥淌?，西泠印社社員，中國書協(xié)會員。曾任《中國書法》執(zhí)行編輯。2014年8月，洪亮工作室書學(xué)研究會在清華大學(xué)成立。2015年6月，北京洪亮?xí)嬎囆g(shù)館開館。出版著作《大學(xué)書法教材系列》《唐孫過庭<書譜>解析與圖文互證》《鄧石如》《洪亮篆書古文三篇》《洪亮行書勤學(xué)古詩十七首》30余種，主編書畫專業(yè)教材、經(jīng)典碑帖200余種。曾任“楊守敬杯國際書法大賽”、“商鼎杯全國書法篆刻大賽”、“吳昌碩國際藝術(shù)大賽”等大展賽評委。作品數(shù)十次參加全國展、中青展、全國篆刻展、西泠印社評展等國內(nèi)外大展并獲獎。先后在安徽蕪湖、遼寧朝陽、甘肅白銀以及美國賓州、猶他州，西班牙萊昂等地博物館、藝術(shù)館舉辦個人書畫展。作品被中國藝術(shù)研究院、西泠印社、韓國竹子博物館、美國Bellefonte藝術(shù)博物館等國內(nèi)外多家藝術(shù)研究機構(gòu)和博物館收藏。

已經(jīng)不同于一劍長歌的青澀與清秀，一度喜歡上江湖淼淼、秋色橫空之境。此生此岸此世行之過半，再次與萬物的共相與空相相逢，難免本色見性，中有陶然。背景可以是故園炎夏的一把涼扇，也可以是天涯夜度的一盞油燈;畫面呈現(xiàn)出天空之下、大地之上，溫暖迷人的種種意象不斷和現(xiàn)實生活互?；タ?，況味是不知天上宮闕，今夕是何年。這種秋境下的生發(fā)與聚散、呼喚與共鳴，泰半源自生命內(nèi)部的“豈無言歸”意識。

當(dāng)代書畫印藝術(shù)家、理論家洪亮先生的刀筆之下，飽含吟哦難盡的真摯，出乎本然，歸于應(yīng)然，無論書畫，還是篆刻，那些高于飲食男女的風(fēng)致，伴隨著長袍馬褂般的舊時風(fēng)流，款款臻于秋色之境，難得一份又蒼涼又沸騰又從容的心緒，同時，概見一個時代的聲華。

人生經(jīng)歷和筆墨功業(yè)如何能分得開？洪亮兄問道荒原、曲盡人心的經(jīng)歷向來為人所稱贊。對于藝術(shù)的追求，他有著六〇后所特有的木魚經(jīng)書般的篤定。在藝術(shù)與生命的啟蒙地——煙籠月照的浙江安吉，洪亮兄做過中學(xué)教師，縣文化館、博物館、吳昌碩紀(jì)念館副館長，縣政協(xié)文史主編;后在華東師范大學(xué)學(xué)習(xí)，乃至北上至北京大學(xué)訪學(xué)、講學(xué)，在《中國書法》做編輯等，一路行來，歲月如刀，苦難如鋸，書畫印成為他證得的“阿羅漢果”。而在這條人生起伏線上，洪亮兄的個人藝術(shù)成長史亦清晰可見。

他自幼在父親影響下學(xué)習(xí)書法，并受鄰居姜大公啟發(fā)，酷愛詩書畫印，得到鄉(xiāng)賢鄭德涵、曹壽槐、杜啟漢、林元基等老師的指導(dǎo)，以及杭州余任天、潘韻、周昌谷、諸樂三、劉江，上海王個簃、錢君匋，南京陳大羽等名家的指教。典故對掌故，黃頁映孤燈。洪亮兄為書畫印藝術(shù)打下了扎實的基礎(chǔ)，取得了不俗的成績。北大訪學(xué)期間，受金開誠教授影響，他初步建立與書法教學(xué)相適應(yīng)的書法理論體系，形成“本體語言一體化”和“臨創(chuàng)一體化”教學(xué)法;頻頻出現(xiàn)在清華、人大、北大、北師大、首師大等名校講臺上，收到如潮好評。轉(zhuǎn)燭間匆匆青春早已逝去，“積千劫方成菩薩”，回味起來，非一曲《歸去來》不能唱盡心頭諸般滋味！

書畫印藝術(shù)之所以有其獨特之美，之所以成為藏家的心頭好，慣在杯水風(fēng)波里映照著大千世界、天荒地老。洪亮兄首先以篆刻名世，其篆刻藝術(shù)清可絕塵，濃能溢遠。他的漢印與古璽，流衍著悠悠古韻，質(zhì)地脫俗，刀下線條如水中藻荇般交錯橫陳，傳達出一份“性印朗月，身同太虛”的藝術(shù)理想。洪亮兄對漢印古璽勤奮臨摹，把“知識性的知道”和“智慧性的了悟”深度結(jié)合，使其篆刻作品遂有云煙變滅、蒼茫古厚的韻致，構(gòu)思布局，迥異恒蹊而獨出心裁。

“漢印的方正、渾樸、寬博、大氣，符合我們民族共同的審美追求。滿白文、粗白文、細白文等漢印形式，皆能出于一心，運用自如?！庇^洪亮兄之漢印，如觀沙場秋點兵，旌旗獵獵，莊嚴(yán)肅穆。洪亮兄于詞句印上取法古璽較多。“古璽是大篆文字入印，隨筆畫的多少不同而字形有大小的變化，配合印文的穿插、挪讓、呼應(yīng)、疏密等布白，就產(chǎn)生了千變?nèi)f化的藝術(shù)風(fēng)格?！睆暮榱列炙痰墓怒t中可以感受到他對古璽布白規(guī)律的熟練運用以及他的激情、智慧和充滿活力的自由創(chuàng)造精神。所以，觀其古璽，如窺吳風(fēng)里的桃花，彈指有神通，落英飛神劍，極盡變化暢情之能事?？梢哉f，洪亮兄在篆刻的廣闊天地里有著做鷹隼的潛質(zhì)，有習(xí)得亦有獲得，不斷完善和超越自我。

著名篆刻家楊魯安先生在《洪亮篆刻藝術(shù)解讀》中曰：“洪亮身居吳昌碩家鄉(xiāng)，研究吳昌碩印藝，吸收了吳派印藝的精髓，但印風(fēng)卻似黃牧甫勁挺爽峻的風(fēng)骨，此為善融諸家之長?！辈⒑榱列种斡W(xué)吳、學(xué)黃入而能出的幾種有效手段概括為：規(guī)模略具形似;強其骨，豎其線，刀下見筆;損益筆畫求其活;海納百川，匯細流成巨浪，借他山之石，以筑自家園林。生命之燈有盡，然藝術(shù)之途無止境。近些年來，洪亮兄不斷豐厚學(xué)養(yǎng)，在心境上摒棄賣弄，沖破自我局限，印風(fēng)于靈動之外，增強了幾許樸茂之氣，尋找到了新的呼應(yīng)與會心。

書法對于洪亮兄而言，并非擦肩而過，而是命里相隨。他是用精致的筆墨來承載自己的生活，來作為自證存在的方式。他的筆墨紅塵里不乏對生命意義的樂觀領(lǐng)悟。他是將書法當(dāng)成了心靈依托而非精神手紙。傳統(tǒng)不彰則文化潛形，洪亮兄深諳筆墨書寫要有生命精神，“這種精神主要體現(xiàn)在兩個方面，一是對個人生命情感的個體表現(xiàn)，一是對自然精神的集體認同”。

進言之，書法創(chuàng)作跟單純寫字的區(qū)別就在于書法創(chuàng)作充滿了情感表達，是一種自我審美情感的反照。之所以傷仲永成為書法圈里永恒的話題，皆因不懂得如何給自己的筆墨優(yōu)劣做學(xué)理上的歸因。

王森正先生曾著文詳細探討洪亮兄的書法之道，“從1981年開始，洪亮便開始研究古代書法篆刻理論，在浩如煙海的書論中學(xué)習(xí)書法的創(chuàng)作規(guī)律。在40年中，從以吳昌碩為起點的個案研究，到對書法理論的全面總結(jié)，再到對古代文藝?yán)碚摰膹V泛涉獵，他在書法之‘道上越走越遠。尤其在2000年后，洪亮在專業(yè)報刊發(fā)表研究性論文100多篇，并主編近200本書法類圖書，漸漸形成了一套有自己風(fēng)格的書法理論體系。在書法的理論中，他認為字法、章法、筆法、墨法等是最基礎(chǔ)和根本的。他總結(jié)了字法形式美的十一大原則，即斜視統(tǒng)一之美、均勻之美、對稱之美、對比之美、呼應(yīng)之美、穿插之美、參差之美、謙讓之美、上緊下松之美、開合收放之美、平衡之美等;對于筆法總結(jié)提按頓挫法則、順勢貫氣法則、時間有序性和空間分割法則;對于書法提出‘五氣之說，即正氣、清氣、喜氣、靈氣、祥和之氣等，這些都是他在書法理論上的構(gòu)建”。

洪亮兄不單將其書法理論用于書法教學(xué)，更運用于其書法實踐。他的篆書，以《嶧山碑》和吳昌碩“石鼓文”為基礎(chǔ)，吸取鄧石如、吳讓之和近人王福庵的筆法之長。字法上吸收篆刻印化字法的方法，融大小篆于一爐，形成了自己的篆書面貌，一筆一畫皆有土壤。他的楷書清新如陌頭楊柳色，取魏楷和唐楷之長，從對經(jīng)典的感同身受里提取內(nèi)核，融入性情，打磨一番，讓更多的人感同身受。

洪亮兄書畫創(chuàng)作花開并蒂，他的繪畫青澀期非常短，山水，花鳥，仿佛一下子就成熟了，迷人了，目之所及，像風(fēng)雪中碰到一起的酒杯般打動人心。其實，洪亮兄的繪畫藝術(shù)背后，潛藏著從線條錘煉到立象盡意的以此例彼的努力，落腳點在于書畫印的相互滋養(yǎng)，而不是在書印之外把繪畫當(dāng)成一種“我在鄉(xiāng)下有塊田”的自我滿足感。他的繪畫中有著慢煮光陰、讀書尋史的文化浸潤。洪亮兄的山水與花鳥沒有單純訴諸情緒，也沒有單純流于淺表，筆墨和品質(zhì)雙重厚重，充滿了魂魄蘊神、故里重歸的文人寫意情懷。

經(jīng)營繪畫，就像經(jīng)營婚姻，端能考驗瓶頸面前如何用情用心。伍迪·艾倫說：“婚姻就是兩個人在一起，努力解決那些獨身時永遠不會出現(xiàn)的問題?！倍?jīng)營繪畫要解決的問題是：在諸多時代誘惑面前，有無小鹿撞懷的迷茫，有無忠于自己的內(nèi)心和美學(xué)立場，有無充滿生命汁液的筆墨表達出人生的期待感。無疑，洪亮兄已經(jīng)經(jīng)營出畫中之趣。袁宏道云：“世人所難得者唯趣，趣如山上之色，水中之味，花中之光，女中之態(tài)，雖善說者不能下一語，唯會心者知之?！焙榱列值睦L畫，秋水云天，來日方長。

面對洪亮兄的書畫印藝術(shù)，不想評彈出多少世道人心，也不想追索多少生命終極價值，引發(fā)感觸的關(guān)鍵點可以概述為：一個優(yōu)秀的藝術(shù)家本身就是修行者，沒有傳統(tǒng)文化的無盡滋養(yǎng)，沒有四海為家又四海無家的生活閱歷淬煉，沒有深及骨髓的不同藝術(shù)形式之間的挪移與重建，書與畫與印，就像缺了三掌的降龍十八掌，不會破氣式的獨孤九劍，只學(xué)到第六層的乾坤大挪移，永遠就卡在了那個層面，那個生命與藝術(shù)雙重“存在困境”的層面。也許洪亮兄的書畫印藝術(shù)遠沒有達到渴望中的曲終人在、曲終奏雅，然而，他所做的探索與問道的意義卻不言而喻。豈無言歸，天道酬勤。

本文作者：赫永偉（中國書法出版集團編審、中國文藝評論家協(xié)會會員）