芻議達爾克羅茲教學法在小學音樂教學中的運用

詹朝霞

摘 要：音樂作為一門藝術學科，更為注重學生的音樂體驗、表現(xiàn)與創(chuàng)造。在達爾克羅茲音樂教學體系中，無論是體態(tài)律動，還是視唱練耳或者即興創(chuàng)作，都強調(diào)了學生的音樂主體感受與音樂表現(xiàn)力和創(chuàng)造力的培養(yǎng)。文章基于課題研究成果，圍繞達爾克羅茲音樂體系的三大主要內(nèi)容，探討了達爾克羅茲音樂教學法在小學音樂教學中的運用策略，以期通過音樂教學來提升小學生的良好樂感，提升學生的音樂表現(xiàn)力與創(chuàng)造力，實現(xiàn)學生音樂核心素養(yǎng)的有效培養(yǎng)。

關鍵詞：體態(tài)律動;視唱練耳;即興活動;音樂表現(xiàn)力;達爾克羅茲教學法

中圖分類號：G623.71文獻標識碼：A 收稿日期：2020-04-23 文章編號：1674-120X（2020）24-0097-02

達爾克羅茲（1865—1950），瑞士著名的音樂家、教育家。他認為，人是通過身體的動作把自身的情緒轉(zhuǎn)化成音樂的，因此，人體本身就是樂器;單純地教音樂、學音樂而不結合身體的運動是不科學的、是片面的。在此基礎之上，他在1900年左右提出了著名的“體態(tài)律動學”，并成為其音樂教育理念的基石。達爾克羅茲音樂教育體系由體態(tài)律動、視唱練耳和即興音樂活動三部分內(nèi)容組成，其核心理念是“音樂是動的藝術”，這一理論在第一次世界大戰(zhàn)時期的歐洲得到廣泛傳播，繼而在全世界范圍內(nèi)得到推廣，并對奧爾夫、柯達伊等人音樂教學法的形成產(chǎn)生了較為直接的影響，成為世界四大音樂教學法之一。直至現(xiàn)在，達爾克羅茲音樂教學法依舊被廣泛運用。

一、達爾克羅茲音樂教學法的實施原則

一是必須使學生的身體從事工作。音樂是“動”的藝術，不僅包括集中注意力聽以及積極投入地學唱，更要調(diào)動所有的身體器官隨著音樂與節(jié)奏進行律動，即讓學生將自己對音樂的理解與感受，通過豐富的肢體語言表達出來，而不只是像往常一樣地通過將情感融入歌唱中來闡釋對音樂的理解與感受。因此，教師在音樂教學中，可以脫離座位，不拘形式，或圍成一個圈，或隨意放松站立，當音樂奏響起來時，讓身體也隨之有節(jié)奏地律動。

二是必須促使學生的大腦去思考。在音樂活動中，學生不僅要動口唱，與音樂節(jié)奏一起律動，更要動腦思考如何通過合理的肢體動作來表達音樂情緒，如何有創(chuàng)造性地表現(xiàn)音樂情境而不隨波逐流、一味模仿。這要求教師為學生提供廣泛的思維空間，激發(fā)學生的音樂想象力，讓其能根據(jù)自己對音樂的理解與感受來進行創(chuàng)造性思考。

三是必須尊重學生最自然的音樂感受。每個學生對音樂的理解與感受都是不一樣的，甚至是截然不同的。加之小學生個性突出、活潑好動、樂于表現(xiàn)，時常會在其音樂表達過程中做出夸張的動作。教師不應追求所謂的“標準”，要接受甚至鼓勵學生的個性化表達，只要不是故意搗亂的音樂表達，都應該給予尊重，這是學生愿意表達、敢于創(chuàng)作的心理基礎。

二、達爾克羅茲教學法在小學音樂教學中的運用

節(jié)奏運動、視唱練耳與即興的音樂活動是達爾克羅茲音樂體系的基本組成部分，因此，教師也要圍繞三者來探討達爾克羅茲教學法在小學音樂課堂中的具體運用策略。

（一）通過體態(tài)律動培養(yǎng)學生的音樂感受力

體態(tài)律動是達爾克羅茲音樂教學體系的核心，這一觀點主張結合身體的運動來表現(xiàn)音樂節(jié)奏與情緒?；隗w態(tài)律動的音樂教育觀點，學生的所有身體器官都是可以發(fā)聲與進行音樂表達的“樂器”，都能夠隨著音樂來表現(xiàn)節(jié)奏和音樂情感。不同身體器官的動作融合，有助于學生體驗音樂節(jié)奏的速度、力度與時值變化，表現(xiàn)復雜的節(jié)奏、旋律、復調(diào)與曲式等。在注重動作整體性的基礎之上，按照預備、起奏、延續(xù)和恢復四個步驟來進行練習。

比如，在四年級上冊《雨中樂》的教學中，教師可以圍繞“雨”進行不同的節(jié)奏型訓練，讓學生通過身體部位的律動來感受音樂節(jié)奏的速度、力度與時值的變化。比如，小雨，沙—沙—沙，X X X，學生可以選擇輕輕拍手、身體輕柔地搖擺來表現(xiàn)音樂中的舒緩節(jié)奏，烘托靜謐、輕柔的意境。隨著下雨的變大，音樂的節(jié)奏、力度與旋律變得急促和明快，“嘩嘩嘩? 嘩嘩嘩嘩，XXX|? XXXX|”，此時，學生通過快速跺腳來表現(xiàn)大雨傾盆的情景，通過身體的大幅度擺動來表現(xiàn)風雨交加的景象。學生在教師手勢的引導下，根據(jù)自身對音樂情緒的感知，以身體律動來體現(xiàn)音樂的節(jié)奏、力度與旋律變化，從而增強對音樂的節(jié)奏的感知。

此外，情緒與情感也可以通過體態(tài)律動來表現(xiàn)，在柔美、溫情、甜美的歌曲中，體態(tài)律動也要融入對應的音樂情緒中。如《搖籃曲》的歌唱，對應的體態(tài)律動的動作幅度要小、力度要輕，包括面部表情都要滲透溫暖與慈愛，這樣才能正確理解歌曲所表達的母愛溫暖。在節(jié)奏歡快、明亮的歌曲，如《蝸牛與黃鸝鳥》，體態(tài)是輕盈歡快、充滿童趣的;而哀婉、深沉的情感歌曲，如《歌唱二小放牛郎》，對應的體態(tài)是深情的、低緩的。呈現(xiàn)與情緒情感對應的體態(tài)律動，有利于加深學生對音樂作品內(nèi)涵的感受和理解。

（二）通過視唱練耳發(fā)展學生的音樂表現(xiàn)力

達爾克羅茲教學法中視唱練耳是重要的組成部分，即通過練習來訓練耳朵、身體，與語言、歌聲結合起來，培養(yǎng)學生的音樂表現(xiàn)力。達爾克羅茲視唱練耳法與一般的視唱和聽音訓練不同，它不是采用傳統(tǒng)的五線譜進行音階訓練，而是采用一線譜，以讀、唱音名來認譜，再根據(jù)等時值來讀各個唱名，接著通過不同速度或臨時用教鞭指譜視唱法來訓練。

達爾克羅茲視唱練耳的訓練可以按照四個步驟進行：一是聽音，二是體驗，三是理解，四是創(chuàng)作。比如，教師在教學湘教版四年級下冊《春曉》這一課時，要讓學生在學唱的過程中了解古詩這種獨特的音樂體裁，感受其韻律、節(jié)奏，引導學生用聲音去表達古詩中的獨特意境：

X? ? ?X? | XX? ? X? |? XX? ? XX |? ?X? ?0 |

春? ? 眠? ?不覺? 曉，? ? 處處? 聞啼? ? 鳥。

X? ? ?X? | XX? ? X? |? XX? ? XX |? ?X? ?0 |

夜? ?來? ? 風雨? 聲，? ? 花落? 知多? ? 少。

教師先播放三遍歌曲讓學生欣賞，繼而提問：“《春曉》這首歌與平常學過的歌曲有沒有不同？”

生：“出現(xiàn)了二部合唱和古詩朗誦?！?/p>

師：“這樣將故事與音樂結合有什么樣的音樂效果？”（再一次播放）

生：“既有音樂的動聽，又有古詩的詩意，畫面感、音樂感都很好。”

隨后，在視唱的過程中加入身體的律動，讓學生跟隨節(jié)奏輕輕地晃動身體，保持速度的徐緩與曲調(diào)的柔美。最后，讓學生分配演唱角色，進行伴奏演唱，營造回味無窮、意猶未盡的氛圍，在視唱練耳過程中，學生調(diào)動多重感官，因此能夠更好地感受音樂、表現(xiàn)音樂。

（三）通過即興創(chuàng)活動提升學生的音樂創(chuàng)造力

《義務教育音樂課程標準（2011年版）》在“課程理念”中要求通過豐富的形式與手段、開展各種音樂活動以發(fā)展學生的想象力與創(chuàng)造力。作為一門藝術審美課程，音樂需要營造開放式的教學氛圍，引導學生發(fā)揮自己的音樂想象力和創(chuàng)造力開展即興的演奏、演唱，結合自己對音樂的理解與感受進行編創(chuàng)，在活動中發(fā)展音樂的創(chuàng)造力。因此，教師在音樂教學中要注重學生的個性發(fā)展，引導學生參加即興化的創(chuàng)作活動，為學生音樂天賦的表現(xiàn)搭設舞臺。

比如，三年級上冊的《擺手舞》這一課的教學，其教學目標不僅包括讓學生學會怎樣跳擺手舞，還包括讓學生了解土家族舞蹈的風格與特點，能簡單模仿擺手舞，了解基本動作和隊形。在教學中，教師可以讓學生通過搜集資料，掌握土家族擺手舞的動作要領，嘗試制作具有土家族特色的道具，通過音樂《土家喜愛咚咚喹》引領學生進入歌曲意境，讓學生模仿“打溜子”加入“舍巴日”。隨后，進入教學重點——土家打擊樂演奏，鼓勵學生根據(jù)打擊的節(jié)奏，在完成基本動作的基礎之上進行即興的動作表演。在濃厚的民族舞蹈氛圍中，學生大膽地編創(chuàng)動作，大膽地嘗試新的舞蹈隊形，將自己對音樂的理解與感受融入即興的肢體動作，表達自己的獨特音樂感受，展現(xiàn)出良好的音樂創(chuàng)造力。另外，在用樂器進行節(jié)奏訓練中，學生用小鼓、沙錘、板鼓、手鈴、軍鼓來進行即興化音樂節(jié)奏的編創(chuàng)，彰顯了獨特的音樂表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。

三、結語

在新課改強調(diào)學科核心素養(yǎng)的背景下，小學音樂教學也要致力培養(yǎng)學生的審美感知、藝術表現(xiàn)與文化理解三大音樂核心素養(yǎng)。達爾克羅茲音樂教學法對發(fā)展學生的音樂審美感知與藝術表現(xiàn)具有重要意義。作為一名新時期的小學音樂教師，要改變傳統(tǒng)的“音樂教學等于教學生唱歌”的錯誤認識與一貫做法，讓音樂課堂充盈更多的創(chuàng)造性的體態(tài)律動、視唱練耳和即興演奏，成為學生釋放音樂理解與感受、彰顯音樂藝術天性的靈動空間。

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