祁劇高腔音樂簡探

鄭蒞萍

摘 要：本文主要從演出形式、表演技法、伴奏特色及發(fā)展現(xiàn)狀、前景幾個方面探究了祁劇高腔戲的特色，以期為地方小戲祁劇高腔的研究提供一些有效資料參考。

關(guān)鍵詞：祁劇高腔;表演;伴奏;發(fā)展現(xiàn)狀

中圖分類號：J8 文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2020）16-00-02

祁劇是初誕生于湖南省永州市祁陽縣的一種地方小戲，國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之一。祁劇的聲腔有三種，包括高腔、昆腔、彈腔。高腔作為其中年代最久遠的聲腔，它的出彩之處不僅在于其高亢激昂的唱腔特色，其演出形式及獨特的表演技法亦是祁劇高腔戲“流芳百世”的重要因素之一。

一、祁劇高腔的演出形式

祁劇高腔戲經(jīng)過以往多名老藝術(shù)家的實踐，后又深入學(xué)習(xí)成長，慢慢有了自己特有的演出形式特色。這主要體現(xiàn)在祁劇高腔連臺大戲和傳奇劇目的表演上。高腔連臺大戲是武戲的代表，其表演粗獷樸實且具有鮮明的山野氣息，而高腔傳奇劇目則是文戲的代表，其表演細膩精致。[1]

（一）高腔連臺大戲的演出形式

高腔連臺大戲在祁劇中的演出時間較早、唱段持續(xù)時間長、特色鮮明如下：

1.演出形式較為隆重，舞臺氣氛莊重。由于高腔連臺大戲大多用來宣傳宗教教義，如《觀音戲》《目連傳》等，或用來敬奉圣人表達信仰，如《岳飛傳》等。因此其演出形式上追求莊嚴隆重的儀式，一出戲的演出時間一般要好幾天，并且舞臺氣氛嚴肅帶有迷信的意味。

2.貼近普通百姓的生活，生活氣息較濃厚。祁劇高腔的源頭弋陽腔出自農(nóng)村，后其傳播至祁陽亦在城鎮(zhèn)、山野演出。除此之外，連臺大戲中采用了民間武術(shù)的武打場面和拳術(shù)，因此祁劇高腔的生活氣息厚重。

3.高腔連臺大戲的演員與看眾交流頻繁。有演員直接走入觀眾中表演，也有演員直接和觀眾對白，很好地調(diào)動了觀眾的熱情和興趣。

（二）高腔傳奇劇目的演出形式

高腔傳奇劇目是采用明清時期的傳奇劇本結(jié)合高腔聲腔來進行表演的，保留劇目很少。譬如“荊、劉、拜、殺、琵”五大傳奇等。它們一般在下晌黃昏時刻或者是臨時補充的搭頭戲中表演，不太被重視，但它也有自己的特色，對彈腔的表演影響頗深。其特色有：

1.重文、重唱、表演精致細膩。由于明清傳奇劇目大多出自文人墨客之手，題材雅致，少武打場面，因此大部分高腔劇目屬于文戲范疇，重視唱功，演員身段優(yōu)美。

2.載歌載舞、動作性強。這種高腔戲一貫設(shè)計在幫腔中，用以補充在幫腔時藝人們演出的空白，演員在不需演唱或念白時，則用到形體動作來表達情節(jié)和人物情感，常常連唱帶做，載歌載舞。高腔戲中的形體動作有名目的有：“海底撈月”“開門望月”“觀音捧掌”等。

二、祁劇高腔音樂的表演技法

我國地方戲曲劇種數(shù)不勝數(shù)，但是每一個戲曲在經(jīng)過長時間的實踐中都積累了許多的表演技法供以傳承和立足。其中很多大戲曲劇種的表演技法成套，可以用來表現(xiàn)人物性格及刻畫角色。在祁劇多年的表演歷史中，通過無數(shù)位優(yōu)秀的老藝術(shù)家們的不斷創(chuàng)新發(fā)展，祁劇的表演藝術(shù)構(gòu)成了一系列為表現(xiàn)劇中角色、突出反映現(xiàn)實生活而創(chuàng)編的形體動作，并按照這些動作的形式給其取了名字，像是“獅子滾球”“懷中抱石”“海底撈月”等等。為了更貼近觀眾，這些形體動作來自現(xiàn)實生活，將現(xiàn)實生活中的一些動作藝術(shù)化和舞蹈化，使其脫離俗味，變得更加適用于舞臺，更俊美優(yōu)雅。除開這些個形體動作，祁劇高腔戲自然具有本身的一套更厲害、更精彩的表演技法。這些表演技法在祁劇的角色行當(dāng)中體現(xiàn)出來，每個行當(dāng)?shù)谋硌輨幼鞫急粐栏竦匾?guī)定。祁劇的角色行當(dāng)大體來分，有生、旦、凈、丑四行。[2]

（一）祁劇高腔的基本功法

祁劇高腔戲的基本功法，包括有以下幾種：

1.用唱（用嗓）。為了使戲劇內(nèi)容更貼近生活，符合人物形象，不同的角色行當(dāng)用嗓都有不同的規(guī)則。生角用本音帶沙音演唱;小生則用子音;旦角用窄音;花臉用霸音、虎音與本音。這些音都是經(jīng)小嗓發(fā)出的假聲。老旦和丑角用本音演唱。

2.講唱。注重使用單、雙、空、實的咬字方法。

3.腕子功。也就是手腕的功夫。手腕要矯捷，轉(zhuǎn)圈幅度大。腕子功用以揮袖、轉(zhuǎn)袖、甩袖、耍扇子等動作及手法與指法。

4.頭頸功。有轉(zhuǎn)甩、立甩、偏甩、前后甩等技法。根據(jù)道具的不同較有特色的屬紫金冠功、打發(fā)功、羅帽功等。

5.臉子功。也就是臉部的動作技法，主要在花角和丑角中使用，來表達人物情緒，稱“動臉風(fēng)”。具體表現(xiàn)為臉部肌肉的技巧性抖動。

6.眼法。指用眼部來表演人物的情緒，較有特色的是：斗眼、昏眼、顫眼、轉(zhuǎn)眼、吊眼、兇眼等技法。

7.步法。包括有點步、鬼步、盤步、蹬步、矮步、旦角和花臉三大步等步法技巧。

（二）祁劇高腔的表演絕技

除了基本功法，祁劇高腔戲還有一些難度稍大的特殊表演技法，稱表演絕技。這些表演絕技經(jīng)常綜合民間的舞劍、打拳等武術(shù)，有其獨特的條件和作用。通過表演絕技將民間、西天、地獄彼此交織，把古時候的祭祀藝術(shù)與當(dāng)代藝術(shù)融合，使祁劇高腔戲充斥著自然的浪漫情調(diào)。具有代表性的包括堆羅漢、大上吊、踩高蹺、轉(zhuǎn)數(shù)珠、滾肚子、大打飛叉、咬鞋丟鞋等諸多雜技。在本文我就不一一介紹，下面闡述一下部分技法：

1.大打飛叉，又稱打叉。是用真正的鋼叉飛起直殺演員的頭、腰、胯下部位，稍有不慎便會致傷致命，危險系數(shù)很高。打叉在《目連傳》中占有重要地位，因《目連傳》是驅(qū)魔、除鬼、祈求免除災(zāi)難的正高戲，特技打叉在表演中起到驅(qū)除妖鬼的作用。

2.轉(zhuǎn)數(shù)珠。其中數(shù)珠是用繩索將念經(jīng)用的珠子另外串起來的很大一串珠串。在丑角或是和尚戲中可以看到，表演者將數(shù)珠掛在脖子上快速轉(zhuǎn)動，到一定速度時利用慣性將數(shù)珠拋出脖頸，使其在空中轉(zhuǎn)動幾圈后掉落，再用脖頸去接下數(shù)珠繼續(xù)轉(zhuǎn)動或停止。

三、祁劇高腔的伴奏

祁劇傳統(tǒng)高腔在早期是無伴奏的人聲清唱形式，后加入打擊打擊樂器，其唱法是祁劇演員在舞臺上隨意起腔，出腔時方由鼓師和樂隊幫腔，不用管弦樂，只以打擊樂敲出節(jié)奏。后來隨著祁劇的不斷豐富發(fā)展，一些民族管弦樂器出現(xiàn)在了祁劇高腔的演出舞臺上，進一步豐富了高腔的表現(xiàn)力。傳統(tǒng)戲曲的伴奏形式有文場、武場的區(qū)別，高腔也不例外。[3]

（一）文場伴奏樂器

文場伴奏樂器為管弦樂器，有祁胡、月琴、小三弦、板胡（瓜琴）、橫笛、等。祁胡是主要樂器，音色高昂洪亮。月琴是用道州月琴，音色柔和而又嘹亮。管樂中的嗩吶高音更是明亮。

（二）武場伴奏樂器

武場伴奏樂器為打擊樂器，打擊樂器在高腔伴奏音樂中占有特殊地位。祁劇高腔至今還留有被稱為“帽形燥鼓”的古舊樂器，演唱時以鼓擊節(jié)。除了帽形燥鼓，常用打擊樂器還有高音戰(zhàn)鼓、帽形高音的鑼、大鈸、魚口等樂器。祁劇高腔的打擊樂還有專門的“譜子”，鑼鼓經(jīng)，演唱時可根據(jù)劇目或人物性格的不同來選擇合適的鑼鼓經(jīng)。[4]

四、祁劇高腔音樂的發(fā)展現(xiàn)狀及前景

祁劇高腔戲作為一門藝術(shù)，如果想在社會上生存下去，它是需要觀眾的。由于時代在不斷發(fā)展，為了生存，祁劇不免落俗，在戲臺上表演的多是以彈腔來演唱的開業(yè)戲、祝壽戲、恭賀佛祖壽辰的戲等，真正的祁劇高腔戲早已很少在戲臺上呈現(xiàn)。由于是地方小戲，祁劇高腔不像京劇那樣擁有較為正規(guī)的訓(xùn)練方法體系，祁劇演員大多土生土長，他們幾乎沒有接受過專業(yè)的聲樂訓(xùn)練，都是跟著上一代老藝人學(xué)習(xí)，經(jīng)由他們的口傳身授，再模仿其聲音來加以傳承。這樣傳承下來的光靠喊唱、說唱的聲音并不集中，每個角色行當(dāng)為了得到相應(yīng)的音色，采用的是一些不科學(xué)的訓(xùn)練方法，這導(dǎo)致演員演唱時會很吃力，缺少美感，也容易損傷聲帶，導(dǎo)致演員演唱的壽命縮短。因此，雖然祁劇高腔有很多阻礙因素，但祁劇高腔也有其自身的精彩之處，我相信它跟緊時代的步伐終會發(fā)光發(fā)亮。[5]

五、結(jié)束語

祁劇高腔在伴奏音樂、表演技法等方面都是有其自身的風(fēng)韻和獨有魅力的。祁劇和祁劇高腔音樂是經(jīng)楚南地區(qū)人民及當(dāng)?shù)匚幕l(fā)展起來的，成為祁劇流行區(qū)域人們的情感表達和精神寄托。祁劇高腔由一代又一代藝人的汗水和智慧凝結(jié)而成。當(dāng)然，祁劇高腔及其他地方小戲存在著漏洞不足，要彌補這些不足也是困難重重，但是我相信中華兒女是秉持著保護本民族文化精神的，傳統(tǒng)戲劇作為我國歷史的見證者，我國的文化瑰寶，它們有著獨特的藝術(shù)價值和藝術(shù)特色，所以只要我們不放棄它們，它們也會給我們帶來別樣的驚喜。

參考文獻：

[1]劉新艷.祁劇高腔音樂與表演探析[D].河南大學(xué)，2009.

[2]徐沙.評祁劇高腔“昭君出塞”[J].戲劇報，1956（12）：30-31.

[3]郝華建.從《目連救母》的搶救演出看藝術(shù)創(chuàng)新[J].藝海，2007（02）：30.

[4]尹伯康.一闋清淡高雅的古曲-試評祁劇《夢蝶》的編創(chuàng)和演出[J].藝海，2014（01）：36-38.

[5]程瑞雪.由鄉(xiāng)間草臺走向城市舞臺[J].作家雜志，2012（08）：209-210.