把“詩”融入小學(xué)美術(shù)國畫教學(xué)的探討

徐家樂

摘 要：詩畫結(jié)合是中國畫創(chuàng)作的傳統(tǒng)風(fēng)格，經(jīng)過詩意畫、畫上題詩的先期藝術(shù)準備，形成了詩與畫在內(nèi)容和意境上全面合一的文人畫，詩畫交融構(gòu)成中國畫鮮明的民族特色。但目前小學(xué)國畫美術(shù)教學(xué)中存在詩性缺失的現(xiàn)象，以此為切入點提出國畫美術(shù)教學(xué)中詩畫分離的問題，從方案與實施環(huán)節(jié)探討當下國畫教學(xué)中詩意的帶入，分析國畫課堂中的詩意教學(xué)模式，具有重要的理論價值和現(xiàn)實意義。

關(guān)鍵詞：小學(xué)美術(shù)教育;詩畫結(jié)合;詩意教學(xué)

中圖分類號：G642文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2020）02-00-02

一、國畫“詩”性特質(zhì)

“詩畫一律”的中國詩與中國畫。詩和畫屬于不同的藝術(shù)，兩者之間有著顯著的區(qū)別，但在中國它們自古以來有著十分密切的關(guān)系。這種關(guān)系主要體現(xiàn)在詩與畫從最初的相互影響、滲透，直到內(nèi)容和意境上全面合一，經(jīng)過了詩意畫、畫上題詩的先期準備，最后形成了詩情畫意融為一體的文人畫，完美體現(xiàn)了詩情、詩意和詩境。

（一）詩意畫

詩意畫是詩與畫交融的一種基本形態(tài)。依詩作畫是中國畫重要的創(chuàng)作方式之一，漢代起就出現(xiàn)依照詩歌文字內(nèi)容和思想內(nèi)涵而作的詩意畫，其后風(fēng)行不衰，其重要例證如劉褒《云漢圖》、顧愷之《洛神賦圖》、牟益《搗衣圖》、周臣《柴門送客圖》、齊白石《蛙聲十里出山泉》等。宋徽宗時期，以詩句為題作畫的方式更是被作為宮廷取士的手段。鄧椿《畫繼》記載：“進士科下題取士，復(fù)立博士，考其藝能……所試之題，如‘野水無人渡，孤舟盡日橫，自第二人以下，多系空舟岸側(cè)，或拳鷺于舷間，或棲鴉于篷背，獨魁則不然，畫一舟人臥于舟尾，橫一孤笛，其意以為非無舟人，止無行人耳，且以見舟子之甚閑也。”通過對詩文的理解構(gòu)思，將詩境與畫意相通，“空間藝術(shù)”與“時間藝術(shù)”進行結(jié)合。詩境畫境相互啟發(fā)，以有限蘊意無限，展現(xiàn)出詩意畫看畫亦觀詩的審美特色。依照詩的意境而繪的詩意畫，“每下筆皆默合詩人句法，或鋪張圖繪間，景物雖少而意常多，使覽者可以因之而遐想。”（《宣和畫譜》），如馬麟《秉燭夜游圖》，樓院里燭光點點，花兒合瓣熟睡顯示出夜色已經(jīng)降臨，將這些前景收于一角，開啟了一片多霧的天邊境地，遠山猶如浮動在夜色中的云朵，再于畫幅上空掛著一輪圓月，給人感覺的是悔恨與孤獨，詩情畫意交融，畫猶如詩[1]。

（二）題詩畫

題詩畫即詩作直接題于畫上，“詩”與畫結(jié)合得更為直接。題畫詩一方面顯示出詩與畫外在形式的結(jié)合，作為畫面的構(gòu)成要素體現(xiàn)形式美。具有完善布局，美化構(gòu)圖的效果，其間書法字體的大小、走勢和布局都隨著畫面而安排。有時或是再加上朱紅印章，“詩文”“書筆”“畫”“印章”相映生輝;另一方面展現(xiàn)出詩與畫內(nèi)在意義的結(jié)合，與物象呼應(yīng)共同烘托主題。詩長于抒情，畫長于寫景，二者有機結(jié)合形成民族審美的一大特色。題詩畫顯示出中國畫的繪畫性與文化、歷史的整合特征，彰顯別具一格的詩情畫意。[2]

（三）以心寫畫

詩畫相通的主張體現(xiàn)在文人畫家的構(gòu)思中，國畫藝術(shù)與“詩”的關(guān)聯(lián)還體現(xiàn)在國畫創(chuàng)作者的詩人情懷?！熬盁o情不發(fā)，情無景不生?！痹娙嗣鎸ψ匀蝗f象激發(fā)獨特審美體驗，畫家更是立萬象于胸懷，將心靈凝聚為形象。黃公望的《富春山居圖》，題跋記述該畫三四年間逐步完成，為興之所至添上數(shù)筆，秀逸層疊的線條和皴染展現(xiàn)其創(chuàng)作過程，筆之行動作為心之所印。看似描繪富春實景，實則為黃公望心中世外桃源之藝術(shù)再現(xiàn)。作者將生活感受、心性沉淀融入畫面，一筆一點蘊藏心靈的感悟，是對自然、人生的體味，實現(xiàn)以山水清流的精神寄托。國畫作為心性、詩性、靈性的統(tǒng)一，融合了創(chuàng)作主體審美文化修養(yǎng)，積聚藝術(shù)家內(nèi)心情感的筆墨符號賦予國畫“詩”意。[3]

二、“詩”與畫的分離

（一）教學(xué)形式的僵化

當前尤其小學(xué)國畫教學(xué)中，往往過于注重步驟的技術(shù)程序，而使得程序僵化。比照主題或任務(wù)的設(shè)定，作畫步驟分為特定的程序，國畫變成了如工藝復(fù)制般既定思維模式。墨具五色、素玄之美這時僅僅成為工具所指黑白而已，甚至出現(xiàn)墨色勾勒外形再向內(nèi)填充涂色的兒童畫方式，這種國畫課堂沒有實現(xiàn)對學(xué)生發(fā)現(xiàn)美、感受美的引導(dǎo)，理性化的模式消解了詩意的心靈。

（二）詩意素養(yǎng)的缺失

少有學(xué)生心懷詩意的生活，自覺去關(guān)注、感受到生活中每一分美。“詩中有畫，畫中有詩”“詩畫合一”“詩畫一律”這是中國特有的詩畫關(guān)系;詩畫合一的文人畫是多種文化綜合。這種詩畫結(jié)合的模式首先對繪制者提出要求，學(xué)習(xí)者往往注重技術(shù)和程序，而缺乏對中國傳統(tǒng)文化的掌握，導(dǎo)致進行詩畫創(chuàng)作時不能很好地體現(xiàn)詩意境界。[4]

（三）審美概念的偏頗

許多國畫學(xué)習(xí)者對詩畫相融的審美意境理解不夠深刻，往往出現(xiàn)題詩與畫境疏離的情況。背誦的詩作脫離了詩境，將其放在畫面上而非從“詩畫合一”的有機構(gòu)成去出發(fā)，讓孩子對中國畫“詩畫合一”概念的理解產(chǎn)生誤解，將國畫孤立于其他文化藝術(shù)的教學(xué)模式模糊了“詩書畫印”四位一體的整合特征。

三、把“詩”融入中國畫美術(shù)教育

（一）關(guān)注生活，以景出情

無論詩還是畫，作為人類抒情達意的表達方式，其主題內(nèi)容和意義皆源于對現(xiàn)實生活的感受。豐富教學(xué)模式，引導(dǎo)學(xué)生深切的感受生活，以靈動的心體味現(xiàn)實日常，發(fā)現(xiàn)其中蘊含的詩情畫意。課堂情境中可以把詩歌唱誦出來，或是采用圖畫示范、音像等多種方式，讓學(xué)生多感官體會詩的豐富意境，感受詩畫之心。[5]

（二）學(xué)科交叉，互為借鑒

“詩畫合一”國畫課堂是一種跨學(xué)科的教學(xué)活動。書法藝術(shù)中追求的神韻風(fēng)采、經(jīng)營布局與國畫相通，一定的書法練習(xí)可以讓學(xué)生更好的感悟筆墨;加強文學(xué)修養(yǎng)，培養(yǎng)文學(xué)情感和想象的能力，更好地領(lǐng)略“詩中有畫，畫中有詩”的意境。因此，適當?shù)膶W(xué)科借鑒對詩畫課堂是很重要的。

（三）以詩作畫，教學(xué)實踐

1.“詩畫一律”概念的導(dǎo)入

在“詩畫合一”教學(xué)模式中美術(shù)教師首先應(yīng)提出中國詩與中國畫的“詩畫一律”概念及“詩畫合一”基本形態(tài)的內(nèi)在基礎(chǔ)特征，創(chuàng)作風(fēng)格、創(chuàng)作規(guī)律給予理論指導(dǎo)，正確認識中國畫“詩畫合一”。不過，需要注意的是避免理論的復(fù)雜性，需要教師根據(jù)學(xué)生的實際情況，心理特點和認知特點，找尋合適的教學(xué)方法，耐心地啟發(fā)和指導(dǎo)。

2.詩意解讀

考慮詩畫之間的密切關(guān)系，通過對詩意的解讀，學(xué)生在“詩畫合一”教學(xué)中的專注點更能從單一形式轉(zhuǎn)向詩與畫從形式到創(chuàng)作構(gòu)思、審美意趣上的交融，更為全面認識詩畫課堂。在詩的選取上采用較為簡單的詩歌、兒歌或古詩文皆可，從學(xué)生心理特征、情感變化有序而節(jié)奏地完成對文本詩意的感受，帶著對詩作更為生活化、有趣化的情緒再去看待詩作，讓學(xué)生與詩人并肩而立，把自己帶入小詩人的語境中。同時，由詩到畫的過程中，可以鼓勵學(xué)生并非必須拘泥于范畫的表現(xiàn)方式，大膽表現(xiàn)，加入自己在詩作、畫作賞析中的情感、想象，只要符合邏輯都給予鼓勵。

3.研習(xí)經(jīng)典詩畫作品

詩意畫中“畫之意境”作為重要審美原則，超脫自然的意境美蘊含著畫家至高的藝術(shù)心境，而水墨作為意境表達的重要因素，正如“氣韻本乎游心，神采生于用筆”。畫作中蘊含作者心性游動、生活體驗，而創(chuàng)作者的人生經(jīng)歷、創(chuàng)作背景造就了創(chuàng)作方式和創(chuàng)作內(nèi)容的不同，有利于學(xué)生觀察感悟畫作表現(xiàn)，可以為詩畫創(chuàng)作給出更好的鋪墊。[6]

4.培養(yǎng)繪畫能力

課堂是“教”與“學(xué)”的一個過程，二者相互合作。如葉圣陶先生說：“最要緊的是看學(xué)生，而不是看老師講課”。要落實學(xué)生的繪畫能力，一定要避免國畫技法學(xué)習(xí)中急功近利的現(xiàn)象，強調(diào)關(guān)注學(xué)生為主體的前提下培養(yǎng)學(xué)生繪畫能力。讓學(xué)生感受筆墨、握筆及墨色濃淡干枯變化所呈現(xiàn)的不同效果，根據(jù)畫面表達效果的不同運用，感悟筆墨對畫面表現(xiàn)的創(chuàng)造力。這是一個循序漸進的過程，在足夠的技法訓(xùn)練之后更重要的在于給足創(chuàng)作的思考空間和動手實踐的機會。也可以通過學(xué)生自我評價，鼓勵表達自己的學(xué)習(xí)感受，為教師與學(xué)生之間傳達交流。如對自己作品中詩畫內(nèi)容的表述，是怎樣的情感體驗促進實現(xiàn)了創(chuàng)作中的構(gòu)思。[7]

詩畫結(jié)合作為傳統(tǒng)中國畫創(chuàng)作的重要特征，文章提出當下小學(xué)美術(shù)國畫教學(xué)中詩性特質(zhì)的缺失，分析小學(xué)美術(shù)國畫教學(xué)中存在和需要改進的問題，探討國畫課堂的詩意教學(xué)方法和策略，實現(xiàn)以學(xué)生為中心的國畫教學(xué)機制，具有重要的理論價值和現(xiàn)實意義。在響應(yīng)“高質(zhì)量低負擔(dān)”素質(zhì)教育的同時，更加認識民族傳統(tǒng)文化價值。希望孩子們在詩意的國畫課堂中成長，提升審美修養(yǎng)，心懷詩意的生活。

參考文獻：

[1]徐芳.“以詩入畫”在傅抱石繪畫中的表現(xiàn)[D].武漢理工大學(xué)，2013.

[2]黃澤亮.國畫詩的情懷和精神[D].湖南師范大學(xué)，2011.

[3]劉嘩.中國傳統(tǒng)詩畫關(guān)系探究[D].南京：南京藝術(shù)學(xué)院，2004.

[4]薛永年，邵彥.中國繪畫歷史與審美鑒賞[M].北京：中國人民大學(xué)出版社，2000.

[5]趙燕.在小學(xué)美術(shù)教學(xué)中運用詩畫合一教學(xué)模式的探索[D].內(nèi)蒙古師范大學(xué)，2016.

[6]李超香.小學(xué)美術(shù)教學(xué)詩畫合一教學(xué)研究[D].山東師范大學(xué)，2011.

[7]何宣慧.小學(xué)高年級“以詩作畫”的美術(shù)教學(xué)實踐研究--以《山行》為例[D].華中師范大學(xué)，2018.