李健 勾海東
吉林長春師范大學(xué)
紙作為最平常的日常之物對于我們每個人來說都再熟悉不過了,它涉及我們生活的方方面面。作為我國的四大發(fā)明之一,它的出現(xiàn)對世界文明的發(fā)展起到非常重要的推動作用,它不僅詮釋著最初記載的功能,還填充著我們生活的每一個層面。
一切藝術(shù)的表現(xiàn)形式都離不開媒介,“紙”是藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作中比較容易得到的一種媒介,也是大多數(shù)藝術(shù)愛好者在美術(shù)道路上最先接觸的一種繪畫材料,從最開始的涂鴉、剪紙、拼貼再到速寫畫、素描畫、中國畫、水彩畫、綜合材料繪畫等,很多畫種里都有紙的存在,有的是承載物,有的是參與在畫面里,可以說紙幾乎成為藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作中不可或缺的也是最親近和熟悉的繪畫材料。在藝術(shù)創(chuàng)作中有著不可忽視的地位。
紙自身有著很強的文化意義,它的出現(xiàn)就帶著很強的中國符號,也承載著一定信息文化的交流。它改變了原本由竹片、石頭作為文化信息載體的時代,使信息的傳遞、文化的傳承變得易于運輸和儲存。紙筆的結(jié)合更像是一個知識分子手中的刀劍,在傳統(tǒng)社會里,一封信、一本書可能就會牽扯很多人的身家性命。在某種意識形態(tài)下,紙建構(gòu)著權(quán)力的同時也解構(gòu)著權(quán)力,并對權(quán)力有一定的監(jiān)督作用??梢娂埖镊攘乃恼Q生之初到現(xiàn)在就從未消退過。
紙是可以傳遞情感的,它性格包容,堅硬又柔軟、厚重又單薄、粗糙又光潤、樸素又華麗,要看藝術(shù)家怎么將自己的性情和藝術(shù)才氣傳遞給它,它可以做到很忠實地記錄下畫家靈感閃現(xiàn)的那一剎那。紙上作品大多會給人平和隨意之感,就像中國畫一樣,溫柔且謙和。道家思想、天人合一的老莊哲學(xué),似乎都在紙的品行上有所體現(xiàn),返璞歸真、回歸自然的精神也和造紙工藝相互吻合。紙又有私密性,信件、日記、手稿都是比較隱秘的個人語言,一種隱秘的精神層面的東西,因此,這一類的創(chuàng)作作品都會含有很深的神秘感和一種不可言說的魅力,這都源于紙可賦予的神秘氣息。而信件、日記、手稿等又在傳遞著時間感和強調(diào)自我的符號語言。這些由紙引申出的意義都促使它更加廣泛地被藝術(shù)家使用。隨之也帶來了一個思考,一切藝術(shù)品的呈現(xiàn)都是因為藝術(shù)家把握好表現(xiàn)媒介的度,不正確地或者過度地使用都會消解掉藝術(shù)品本應(yīng)擁有的能量。
紙自身就是一件藝術(shù)品,紙的制作形成過程就是將自然物質(zhì)通過浸泡、揉碎、打漿、抄紙、吸水、烘干等一系列程序,把原本的物質(zhì)拆解再重組的過程。通過自然物質(zhì)與其他材料的反復(fù)結(jié)合,構(gòu)建了新的物質(zhì)——紙。這個制作過程也可稱為是一件“藝術(shù)品”的誕生過程,民間手工紙質(zhì)地或軟柔如棉,輕薄如紗,或厚重質(zhì)樸,手感自然。紙漿的攪拌過程也是各種物質(zhì)關(guān)系重組和構(gòu)建的過程,形成薄厚不一的最原始的物質(zhì)美感。再通過日曬或烘干等接受著大自然賦予的褶皺和特殊的紋理,可稱得上每一張紙都是一件“藝術(shù)品”。美國藝術(shù)家勞森伯格曾在1982年協(xié)同助手一起為尋求紙藝術(shù)而來到中國。他們到我國安徽涇縣一個傳統(tǒng)的手工造紙廠,用了幾個星期的時間對紙張的傳統(tǒng)制作工藝進行了實地考察和研究學(xué)習(xí)。最后勞森伯格和當(dāng)?shù)卦旒垙S的工人一起合作,制作出了一批帶有自己設(shè)計特色的創(chuàng)作用手工紙。他的設(shè)計點是將自己收集的宣傳畫紙片加入了紙張制作形成的過程中,形成帶有圖像的紙板。他的這一個設(shè)計想法,把我們繪畫過程中運用的拼貼手法直接在造紙的過程中就實現(xiàn)了。在他的手工紙制作中,拼貼成為其中的一部分,將最傳統(tǒng)的手工文化遺產(chǎn)轉(zhuǎn)化為現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)作品。這種形式的紙張現(xiàn)在被大量生產(chǎn),我們到專業(yè)的紙行就很容易找到,紙張之中可能混合著花瓣、布絲、干草、金粉等增添了紙張的特殊性,這類紙也被統(tǒng)稱為“特種紙”,廣泛用于現(xiàn)當(dāng)代的繪畫、書法創(chuàng)作中。北京的宋莊藝術(shù)區(qū)曾經(jīng)有過展覽,就是書法藝術(shù)家利用壓有干草絲的特種紙進行書法創(chuàng)作,寫完字后將紙張上的草絲抽掉,這就形成了字幅留有的字跡是斷斷續(xù)續(xù)的,帶有很強的偶然性,最后呈現(xiàn)的藝術(shù)效果也是間接達(dá)到的。紙自身由于制作時選材的不同,紙張的顏色、薄厚、質(zhì)地、手感、品質(zhì)都是不一樣的,對不同品種的紙張撕扯后會發(fā)現(xiàn),由于紙張的薄厚、顏色等的差異,會出現(xiàn)不同趣味的邊痕形狀。有些藝術(shù)家會利用紙的這種特殊的邊痕效果進行創(chuàng)作。由于最傳統(tǒng)的紙張是手工做的,在紙張的大小上就更加的靈活,便于藝術(shù)家為特定作品進行選擇。這些都豐富了紙張的自身魅力,增大了藝術(shù)家青睞選用紙張進行創(chuàng)作的可能性。
紙又具備非常靈活與多變的特質(zhì),屬于一觸即發(fā)的載體和繪畫媒介,它與油性材料接觸和水性材料接觸所迸發(fā)出的藝術(shù)效果是完全不同的,水油混合又會出現(xiàn)超乎常規(guī)的特殊效果,紙吸水也吸油,在它和繪畫材料產(chǎn)生物理反應(yīng)時,存留在畫面的藝術(shù)效果千變?nèi)f化。不同種類的紙張對水油的吸收也完全不同,這都給藝術(shù)家創(chuàng)作提供了廣闊的嘗試空間。紙還可以通過折、劃、撕、揉塑造出完全不同的藝術(shù)效果,現(xiàn)當(dāng)代很多藝術(shù)作品,都是通過這些手段實現(xiàn)的。日本藝術(shù)家吉澤章從1938年就開始了折紙的研究與創(chuàng)作,他創(chuàng)造了濕折法,即在折紙開始之前把紙潤濕,折完形狀之后在把它曬干,這樣大大地提高了折紙形狀的精準(zhǔn)度。剪紙藝術(shù)相信每個中國人都再熟悉不過了,它是中國最古老的民間藝術(shù)之一,是中國本土各種民俗文化活動中不可缺少的符號之一,被列入我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn),從產(chǎn)生至今沒有中斷過。一張紙單獨存在就是一個平面,一千張紙壓在一起就是一個立方體。紙的單數(shù)與復(fù)數(shù)的關(guān)系,紙與空間的關(guān)系都詮釋著二維平面與三維空間的辯證關(guān)系。紙的這些性質(zhì)都在啟發(fā)著藝術(shù)家的創(chuàng)作思路。我國近年來在呂勝中、徐冰等學(xué)術(shù)型藝術(shù)家的帶動下涌現(xiàn)出一大批以紙為媒介探索創(chuàng)作作品的藝術(shù)家,李洪波就是其中的一位在國際嶄露頭角的藝術(shù)家。他將一定量的紙張黏貼到一起先組成一個紙板,每張紙之間的粘貼點都是不同的。多個紙板相疊加,就變成立方體,再對立方體根據(jù)想塑造的形體進行切割,切割出一個完整的形體。由于每張紙之間的黏貼點是不同的,這個重組的形體就可以被任意的拉伸,形體與形體之間拉伸的部分也可以相互纏繞。李洪波老師運用這種方法塑造出各種各樣的形象,石膏人像、石頭、人物、玩具、木頭等都經(jīng)常出現(xiàn)在他表現(xiàn)的藝術(shù)作品里。他在2012年悉尼雙年展展出的作品《花?!肪褪且约垙垶槊浇樽龀隽耸謽?、子彈等模型,在展覽館里擺放絢麗的圖案,參觀者看不到武器的模樣,但把伸展開的作品合起來,就變成武器模型。他的這個作品就是以紙為媒介利用公共符號互動的方式,引起觀者對社會問題的思考。
紙與火的碰撞又可以形成一個證明時間存在的視覺幻化過程,藝術(shù)家蔡國強的一部分作品就是運用火藥爆破后留在紙上的痕跡進行藝術(shù)創(chuàng)作的,曹國強老師會在紙上按照設(shè)定好的形象或圖案參照經(jīng)驗比例鋪好火藥,在火藥點燃的過程中產(chǎn)生的物理反應(yīng)、化學(xué)反應(yīng)都會留下顏色豐富斑斕的燃燒痕跡,在可控的方法范圍內(nèi)出現(xiàn)偶然的視覺效果。他經(jīng)常以東方哲學(xué)和當(dāng)代社會問題為創(chuàng)作作品觀念的根基,因地制宜,回應(yīng)和闡釋當(dāng)?shù)氐奈幕瘹v史。
紙上藝術(shù),無論是紙本身的魅力還是和其他媒介迸發(fā)出的無限可能,都豐富著藝術(shù)家將創(chuàng)作思路更好地轉(zhuǎn)換成藝術(shù)作品的方式方法,使創(chuàng)作更具可能性。藝術(shù)家通過實驗,不停地顛覆著紙藝術(shù)給大眾留下的固有的形式,尋找觸摸時代的繪畫表現(xiàn)語言。尤其在中國這個具有濃厚文人文化的環(huán)境當(dāng)中,自古紙就是眾多文人的喜愛之物,在當(dāng)代藝術(shù)流行的今天,紙仍然是藝術(shù)家藝術(shù)創(chuàng)作中的重要載體。