寇飛雪
摘? 要:愛德華·格里格,是挪威19世紀下半葉民族樂派的代表人物,被稱為“北方的肖邦”,他對挪威民族音樂作出了巨大的貢獻,由于經(jīng)歷了本國民族獨立運動,因此作品中具有強烈的愛國主義和濃厚的挪威鄉(xiāng)土氣息。他的作品反映出了樂觀積極向上的生活態(tài)度,和對祖國與大自然的熱愛,他的作品適應(yīng)當時挪威歷史發(fā)展的潮流,具有一定的歷史性進步意義,同時也得到了高度的評價。
關(guān)鍵詞:瑪祖卡;舞曲;格里格
引言:
愛德華·格里格,挪威民族樂派的代表人物。主要作品有樂曲:序曲《秋天》、《培爾·金特》組曲,弦樂組《從霍爾貝格時代》;鋼琴曲:《e小調(diào)奏鳴曲》、《抒情曲》10冊;合唱《在南方一座修道院門前》;戲劇音樂《西古爾德·約薩法爾》等。而1874-1875年間格里格應(yīng)邀為易卜生的幻想詩劇《培爾﹒金特》所寫的配樂《安妮特拉舞曲》也深受廣大音樂學習者的喜愛,在這篇文章里就來對這首作品《安妮特拉舞曲》加以分析。
一、人物背景及作品簡介
作者愛德華·格里格(1843~1907),19世紀下半葉挪威民族樂派的奠基人,杰出的作曲家、指揮家、鋼琴家,被譽為抒情詩人、“北方的肖邦”。他在6歲時開始接受音樂啟蒙教育,跟他的母親學習鋼琴。后經(jīng)小提琴家布爾推薦,于1858年在萊比錫音樂學院進行專業(yè)學習,1862年畢業(yè)后在卑爾根舉行了首次作品音樂會,并多次到英、法、德、意等國舉行作品音樂會,并于1890年被選為法蘭西藝術(shù)院院士,曾先后獲得英國劍橋大學音樂名譽博士銜和牛津大學授予的音樂名譽博士銜。
本首作品《安妮特拉舞曲》是格里格在1874-1875年間應(yīng)邀為易卜生的幻想詩劇《培爾·金特》所寫的配樂。主題描述的故事是在一座阿拉伯酋長的帳篷里面,一位年輕貌美的阿拉伯酋長的女兒安妮特拉愛上了一位年輕的男子,正在用自己熱情的舞蹈對這位已婚男子培爾·金特獻媚的畫面。
二、曲式分析
(一)調(diào)式調(diào)性
此曲是A和聲小調(diào),而A和聲小調(diào)的特點是神秘、柔美,具有一定的民族風味。
(二)織體
這首作品多用跳躍的單音和柱式和弦。如引子部分后四個小節(jié)左手就是單音的跳躍,第7~14小節(jié)左手織體又成為單音與柱式和弦的變換跳躍,緊接著第15~21小節(jié)是單音三度或二度的級進跳躍。B段與A1段之間十六小節(jié)的連接部分織體結(jié)構(gòu)上也是柱式和弦與單音做支撐的,但是這部分織體結(jié)構(gòu)上與前面兩個樂段卻有很多的變化,加入了第三聲部,而且中聲部不僅只是柱式和弦而且還有卡農(nóng)式的模仿旋律。
(三)節(jié)奏
這首作品是具有東方風味的馬祖卡舞曲。3/4拍節(jié)奏的強弱規(guī)律在瑪祖卡中不再是強、弱、弱,而是強拍落在第二拍或者第三拍上,而這首《安妮特拉舞曲》是把重音落在了第三拍上,給人一種新鮮還帶有俏皮的聽覺感受,既嫵媚又狡猾,虛虛實實的感覺,勾勒出了一幅安妮特拉翩翩起舞的畫面。
三、演奏技巧
(一)跳音的處理。此曲屬于馬祖卡舞曲,在本首作品《安妮特拉舞曲》中,很多地方的旋律都是在跳躍中進行的。
(二)附點音符的處理。彈奏時應(yīng)該在長音上深入,指尖一定要在琴鍵上站穩(wěn),扣緊,不能掉,力量是向前走的,要往前推;在短時值的音符上要輕巧帶過,就像彈奏有小連線的音樂時第一個音落下去,第二個音要提起來,用二音連線的彈奏方法來處理。
(三)裝飾音的處理。在樂曲中裝飾音是很常見的,也是有各種各樣的彈奏方法,有些裝飾音要求彈奏時要平均到被裝飾音的時值里面。而本首作品里面的裝飾音有兩種形式一種是tr,多出現(xiàn)在小節(jié)的第三拍,而第三拍是本首曲子的強拍,彈奏時不用太多,可以強調(diào)但不占時值,輕巧、快速帶過。
(四)踏板的使用。在樂曲中踏板經(jīng)常會用到,不同的樂曲有不同的踏板使用方法,不同風格的樂曲也會有不同的使用方法;有些樂曲里面內(nèi)容比較豐富,這首樂曲的整個氣氛都是比較活躍跳動性很強,舞蹈性很強,因此在踏板的使用上要特別地注意,這首樂曲要使用音后延音踏板,而且只是在強拍裝飾音的地方輕輕點到,踩到一半就放開,右腳一定要控制好,不要踩到底。
(五)和弦的處理。在這首樂曲中左手的伴奏織體多是跳躍的柱式和弦,因此和弦的處理就很重要,我們知道和弦的彈奏要求整齊,均勻,結(jié)實;而在此曲中彈奏時手的支架要撐好往里抓不能是散的,要在均勻的跳動中不失彈性與旋律性,即和弦推下去然后利用向上的反作用力連貫到下一個和弦上再推,如此反復(fù)跳動的和弦會不失彈性與旋律性。
四、作品風格
瑪祖卡原為波蘭的三拍子民間舞蹈,舞蹈的動作有滑步、成對旋轉(zhuǎn)、女子圍繞男子做輕快跑步,其形式現(xiàn)在仍保留在許多芭蕾舞舞劇中,速度有快、中、慢三種。這種舞蹈的特點是每小節(jié)的重音常在第二拍或者第三拍上,加上旋律部分經(jīng)常有跳躍的進行,附點音符特點,情緒活潑熱烈,其音樂經(jīng)過肖邦等人的發(fā)展之后,已經(jīng)成為古典音樂中一種經(jīng)典舞曲。
本首作品《安妮特拉舞曲》的節(jié)奏為三拍子,重音在第三拍上,具備了瑪祖卡的特點,樂曲中多采用第一拍雙八加兩拍四分音符這種節(jié)奏形式,雖然這種節(jié)奏形式簡單,但卻具有舞曲的韻律,而在本首作品中大量運用,恰當?shù)孛枥L了安妮特拉翩翩的舞姿,是本首作品節(jié)奏上的一大風格特點
這首樂曲是一首具有東方風味的馬祖卡舞曲,在東亞地區(qū)音樂旋律十分豐富的,他們多采用五聲音階,和多種多樣的民歌、戲曲和舞蹈等。這首樂曲就是一首舞曲,是為詩劇中的舞蹈所做。并以A小調(diào)為主,A小調(diào)具有一定的民族風格第8小節(jié)到第九小節(jié)這一旋律用大二度做鏈接,還有第11小節(jié)到第12小節(jié)用小二度做鏈接很有特點,具有濃厚的民族特色。這不僅是本首作品的風格特點,也是格里格音樂作品的一大風格特點。
結(jié)束語:
綜上所述是我對于“淺析格里格鋼琴作品《安妮特拉舞曲》的音樂特點及演奏心得”的一些歸納與總結(jié)。在以后的工作學習中,我會產(chǎn)生更多的想法和觀點,探究的道路也不會停止。在此,希望我的同行給予我更多的指正,使得我在鋼琴學習的道路上越走越遠,能夠盡量地完善我的專業(yè)修養(yǎng),提高自身的演奏水平與教學能力。
參考文獻:
[1]于潤洋.《西方音樂通史》【M】.上海音樂出版社 2010.8
[2]增訂重譯版.《和聲學教程》【M】.人民音樂出版社 2010.1