論鋼琴伴奏推動歌曲情感的技法運用

【摘要】鋼琴伴奏是指在聲樂藝術(shù)作品中，通過鋼琴伴奏與聲樂演唱者結(jié)合進行二度創(chuàng)作，將作品所要表達的內(nèi)容、情感、意境呈現(xiàn)。好的技法運用能使演唱者的情感得到充分發(fā)揮，內(nèi)容得到完美表達。本文著重論述在鋼琴伴奏中推動聲樂作品情感的幾種技法運用。

【關(guān)鍵詞】鋼琴伴奏;歌曲情感推動;技法運用;配合

【中圖分類號】J624.1

【文獻標(biāo)識碼】A

【文章編號】1002-767X（ 2020） 01-0075-02

【本文著錄格式】黃鵬論鋼琴伴奏推動歌曲情感的技法運用一一以歌曲《古老的歌》為例分析[J].北方音樂，2020，Ol（ 01）：75-76

鋼琴伴奏的發(fā)展形式在浪漫主義之前，處于配角或者是從屬聲部的地位，聲樂占據(jù)著主角地位，鋼琴伴奏用節(jié)奏、和聲來給聲樂襯托。至浪漫主義時期，奧地利作曲家舒伯特創(chuàng)造許多藝術(shù)歌曲其本人也被人稱為“藝術(shù)歌曲之王”，從舒伯特藝術(shù)歌曲開始，鋼琴伴奏的作用越來越明顯，被視為鋼琴伴奏與聲樂歌唱者的二聲部合唱。他使古老的德國藝術(shù)歌曲煥發(fā)出新的活力，把詩歌、曲調(diào)、伴奏融合一起，使伴奏承載了演唱旋律難以表達的內(nèi)容，賦予了藝術(shù)歌曲全新的生命，鋼琴伴奏也成為了獨立的聲部。

一、鋼琴伴奏應(yīng)具備的素質(zhì)

隨著聲樂藝術(shù)和鋼琴音樂的不斷發(fā)展，鋼琴方面的音樂形象也逐漸具備了獨立性，它所占比重越來越大，與人聲結(jié)合成為聲樂作品中不可分割的整體。在藝術(shù)表演里，鋼琴伴奏往往具有多種表演形式。例如鋼琴與管弦樂之間的合奏，鋼琴與聲樂之間的合作，鋼琴與舞蹈之間的合作，鋼琴與鋼琴之間的合作等等。

鋼琴伴奏由于不占主旋律以及人們普遍對鋼琴伴奏的重視度不夠高，鋼琴伴奏在樂團中的定位是起著烘托音樂氛圍的作用。在聲樂伴奏中，作為伴奏的鋼琴承擔(dān)的作用是將“第二聲部”演繹好。鋼琴伴奏在與聲樂演唱者進行配合時，要求鋼琴伴奏者需要具備很強的識譜能力以及相當(dāng)水平的演奏能力，（包括對歌詞的理解和音樂的感受能力，了解聲樂演唱者的氣口）。在即興伴奏方面，因為很多時候會遇到?jīng)]有伴奏譜的情況，此時需要鋼琴伴奏者即興編配，鋼琴伴奏者必須要具備很扎實的樂理和聲知識，并且對二十四個大小調(diào)的鍵盤掌握需要熟練，以便彈奏各種調(diào)式。所以，掌握良好的和聲、曲式等音樂理論以及綜合運用能力對鋼琴伴奏是非常重要的。在聲樂歌曲的表演中，伴奏的好壞影響著演唱者的心態(tài)、情緒、藝術(shù)表演力、感染力及對作品詮釋的準(zhǔn)確性等。伴奏者運用自己的鋼琴伴奏技法對伴奏歌曲進行二度創(chuàng)作，依據(jù)聲樂作品的內(nèi)容情節(jié)需要，通過鋼琴演奏的各種技術(shù)手法來營造歌曲氛圍，烘托歌曲情感。

在音樂會表演中要求鋼琴伴奏者有很強的適應(yīng)能力與應(yīng)變能力。在表演的過程中靈活運用白身的表演技巧來遮擋表演中所出現(xiàn)的瑕疵，以此來配合不同聲樂演唱者表演。將鋼琴伴奏在聲樂作品所擔(dān)任的塑造形象、設(shè)定環(huán)境、烘托背景、深化主題、營造氣氛等作用體現(xiàn)出來。鋼琴伴奏的專業(yè)學(xué)名叫做藝術(shù)指導(dǎo)，作為指導(dǎo)，就要求伴奏者在伴奏過程中有很強的作品把握能力，將人物、情景、事件進行合理詮釋，才能在表演過程中真正起到藝術(shù)指導(dǎo)的作用與職責(zé)。

二、鋼琴伴奏對歌曲情感推動的作用以及相應(yīng)的伴奏技法

（一）鋼琴伴奏對歌曲情感推動的作用

聲樂作品，往往是由前奏、敘述段、間奏、展開、尾聲組成的。作為鋼琴伴奏需要將作曲家的創(chuàng)作目的由鋼琴體現(xiàn)出來。前奏作為醞釀過程，是進入意境的準(zhǔn)備階段。到了敘述段部分，情感開始變化發(fā)展。間奏作為歌曲的連接部分，且這部分完全由鋼琴來演奏，為歌曲展開部分的情緒做鋪墊。進入展開部分，情緒達到整首歌曲的頂峰，歌曲的主題及情感在展開部分中得到體現(xiàn)。在尾奏部分，情感逐漸回歸平穩(wěn)，整首歌曲進入尾聲。鋼琴伴奏承擔(dān)著整個作品的連接過渡，以及運用旋律、和聲、節(jié)奏、節(jié)拍等這些方面來體現(xiàn)聲樂作品。好的鋼琴伴奏能夠隨著演唱者的情感需要進行起伏變化。在演唱者情感平穩(wěn)的時候鋪墊著作品的情感，在需要釋放歌曲情感的時候用來烘托、推動歌曲的情感。通過伴奏將演唱與音樂作品進行完美的結(jié)合，將聲樂歌曲中所需要的情感進行表達，在歌曲不同的情感需要中配以不同的伴奏技法，使得鋼琴伴奏的情感與歌唱者同樣有著起伏，有著變化。使音樂作品更富有藝術(shù)生命力與創(chuàng)造力。

（二）鋼琴伴奏推動歌曲情感的幾種運用技法

在聲樂歌曲中，需要多種伴奏技法來推動歌曲。比如在面對抒情歌曲的時往往運用的各種各樣的琶音較多，長琶音與短琶音為主要伴奏音型。當(dāng)所要詮釋的作品是內(nèi)容較深沉、悲壯，這時運用琶音的伴奏手法則顯得整體不協(xié)調(diào)，應(yīng)多使用柱式和弦伴奏技法。當(dāng)伴奏的作品內(nèi)容活潑，輕松，跳躍，歌頌美好生活，則應(yīng)該使用分解伴奏這種伴奏音型，在歌曲有些地方也應(yīng)該進行加花裝飾，整首歌曲的情感進行應(yīng)隨著歌唱者展開的時候，伴奏者選擇平鋪。在歌唱者長音或空拍時，鋼琴伴奏應(yīng)充當(dāng)著歌唱者的作用，這樣整首作品的情感不會進入空檔期。在鋼琴伴奏中，推動歌曲情感的幾種常用手法有：

1.震音推進

指通過鋼琴的連續(xù)震音推進來營造壯闊、悲壯、寬廣的情緒。比如作品《古老的歌》歌曲的最高潮部分所采用的就是震音推進來將整首歌曲的情感表現(xiàn)推到頂點。

2.反向八度音階

反向八度音階也是很多藝術(shù)作品在歌曲高潮來臨前較常用的伴奏技法，通過左右手的相互反向，右手逐漸走向高聲部，左手逐漸走向低聲部，以此來塑造氣勢宏大，宏偉磅礴的情緒。比如作品《祖國，慈祥的母親》在高潮來臨前用連續(xù)的半音階左右手相互反向為歌曲塑造出宏偉壯闊的氣勢作鋪墊。

3和弦轉(zhuǎn)位推進

和弦轉(zhuǎn)位推進通過和弦的不斷轉(zhuǎn)位音響效果豐富并逐漸走向高聲部，這種伴奏手法能展現(xiàn)出開闊、大方、蓬勃有朝氣的歌曲情感。比如作品《兩地曲》在a段結(jié)束進入b段的過程中運用同和弦轉(zhuǎn)換推進使得歌曲進入了高潮部分。

4.快速上行音階

快速上行音階通過音階的快速連續(xù)上行能夠營造出情緒激動、贊美、歌頌的歌曲情感。比如作品《大森林的早晨》中的首句，在演唱者演唱長時值音符的時候，伴奏運用了雙手的快速音階上行營造了優(yōu)美的大自然景象。

5刮奏推進

刮奏推進所適合的歌曲風(fēng)格為輕快，活潑，贊頌?zāi)軌蛘{(diào)動演唱者樂觀，開朗的精神。比如作品《昭君出塞》描述昭君為保中原和平出嫁塞外，中段一段刮奏進行到快板，描寫天蒼蒼，野茫茫，風(fēng)吹草地見牛羊的塞外邊疆特色。這些常用的幾種手法適合的特點，歌曲風(fēng)格，演奏方式都不同。應(yīng)根據(jù)歌曲特點合理選擇，以上幾種手法就是在鋼琴伴奏中推動歌曲感情最常運用的幾種伴奏音型。

三、歌曲《古老的歌》的特點及這首歌曲伴奏的技法特點

（一）歌曲《古老的歌》的特點

《古老的歌》這首歌曲的創(chuàng)作背景根植于四川巴蜀峽江風(fēng)土人情，帶著濃烈的地域風(fēng)格。自始而終都充滿著深深的眷戀與對家鄉(xiāng)的追憶之情。在整首作品中三連音音型比較多，使這首作品的訴說性與口語性比較突出，帶給觀眾聆聽思鄉(xiāng)游子聲音的藝術(shù)體驗。

《古老的歌》這首作品是由著名的詞作家王持久所填詞，朱嘉琪譜曲。在《古老的歌》中，為了營造一個“抑”的氛圍，旋律的引子前半部分用主三分解和弦形成的樂匯重復(fù)一次，歌詞就一個“啊”，簡短、明了。將巴蜀人民的感恩心聲以及積極向上面對陽光的精神面貌展現(xiàn)給世界人民的面前。

（二）歌曲《古老的歌》所蘊含的伴奏手法對歌曲情感推動的作用

這首歌曲的調(diào)性有兩個版本男中音所唱的版本通常為D大調(diào)，廖昌永教授所在維也納金色大廳所演唱的版本就是D調(diào)。而女高音所唱的版本則為F大調(diào)。此首歌曲伴奏的開頭運用調(diào)式的主和弦，奠定了調(diào)式調(diào)性。在開頭歌唱者的引子唱完之后運用了和弦左右手交替下行的方式引出了這首歌的的第一句正文“這是首古老的歌”。在歌曲開頭的伴奏采用的是歌唱者演唱完，伴奏接入的形式。形成了首尾呼應(yīng)，相互連接的方式。即聲樂與鋼琴的相互訴說，仿佛在輕聲訴說著自己巴蜀家鄉(xiāng)的美麗風(fēng)光。而后在歌曲間奏之中，鋼琴伴奏左手采用了大量的三連音，使得整首歌曲的情感逐漸上升，間奏的整個和聲進行也由vI—III—I—Iv-n—In的行進過程結(jié)束了間奏。而最后一個和弦也采用了升vn的方式進行了平行大小調(diào)的轉(zhuǎn)調(diào)由F大調(diào)轉(zhuǎn)入d和聲小調(diào)。在間奏的過程中通過了連續(xù)的三連音和弦推進以及和聲進行的變化使得歌曲的情感進入磅礴、大氣、舒展的狀態(tài)以此進入第二段的演唱。

從第二段的演唱中，從“這是我熟悉的歌，祖祖輩輩唱過”開始伴奏運用了分解和弦伴奏的手法，選擇了平穩(wěn)的鋪墊，并沒有選擇跟首段相同相互呼應(yīng)的手法，使得演唱者充分地進行訴說、傾訴。并在“這是我想唱的歌”后面運用了右手和弦下行琶音，左手柱式和弦的方式，使得歌曲進入了優(yōu)美、靈動、陷入美好回憶的場景。在第二句“這是我想唱的歌”這里開始，采用的伴奏類型與間奏的伴奏類型基本相似，開始推動著歌曲的感情上升，為即將到來的高潮做鋪墊。

進入高潮后，演唱者開始唱多個長時值的高音，伴奏給予快速連續(xù)跑動的琶音以烘托高潮的情感，而在最后一句“古老的歌”開始，整首歌曲達到高潮，音高也是整首歌曲的最高音，音樂時值進入了自由延長狀態(tài)，此時演唱者的情感也達到了最高點。伴奏則運用震音手法，通過鋼琴連續(xù)震音推進來營造出壯闊，寬廣的情緒。在高潮結(jié)束部分后的最后一句“遲早要開花結(jié)果”伴奏沒有進行鋪墊裝飾，演唱者唱，鋼琴伴奏進入，運用調(diào)性主和弦琶音跑動方式結(jié)束整首歌曲。

四、總結(jié)

通過對歌曲《古老的歌》分析可以看到，鋼琴伴奏在歌曲中的情感變化中起著重要的作用，在歌曲的情感的平穩(wěn)，高潮，尾聲這些部分都需要鋼琴伴奏與演唱者進行很好的配合，運用合理的伴奏手法將不同的情感需要表達出來，將聲樂演唱者的演唱推向更高的藝術(shù)高度。優(yōu)秀的鋼琴伴奏者也會運用自身的伴奏手法，創(chuàng)造合理、適度的情感，情境狀態(tài)。反之，則會使得演唱者對歌曲情緒的理解發(fā)生偏差，以至于會造成混亂的歌唱場面。因此，把握作品的合理情感需要極為重要。把握這些才能與演唱者進行完美的合作，將音樂作品詮釋得更完美，更加震撼人心，使歌唱者完美表達出作品本身所需表達的思想與內(nèi)容。

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