莫扎特《降B大調(diào)第十三鋼琴奏鳴曲》K333第三樂章的演奏實(shí)踐與教學(xué)分析

[摘 要]莫扎特鋼琴奏鳴曲K333是他中期創(chuàng)作的作品，充分體現(xiàn)了莫扎特奏鳴曲的風(fēng)格特點(diǎn)。通過教學(xué)實(shí)踐研究此奏鳴曲中的第三樂章，活潑、明快的回旋曲，在莫扎特筆下不僅展示了演奏者的手指技術(shù)，也表現(xiàn)出作者詼諧、風(fēng)趣、華麗的音樂風(fēng)格。本文總結(jié)作品中的演奏要點(diǎn)和技巧，對演奏者提供一定的幫助和分析基礎(chǔ)。

[關(guān)鍵詞]莫扎特;連音與跳音;節(jié)奏;力度;音色

[中圖分類號(hào)]J624[文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A[文章編號(hào)]1007-2233（2020）10-0111-03

[作者簡介]劉茵瀟（1991—"），女，北京戲曲藝術(shù)職業(yè)學(xué)院教師。（北京"100068）

一、作者及作品介紹

沃爾夫?qū)ぐ敹嘁了埂つ兀诺渲髁x音樂代表人物，奧地利作曲家、鋼琴家、小提琴演奏家，維也納古典樂派的代表。莫扎特是天才作曲家，幼年便開始演奏與作曲，在年僅35歲的生涯中創(chuàng)作了600多部體裁豐富多樣的音樂作品，涵蓋了奏鳴曲、交響曲、歌劇、獨(dú)奏、重奏、重唱等形式[1]。莫扎特的音樂體現(xiàn)著他個(gè)人的風(fēng)格，更深刻體現(xiàn)著古典主義音樂的風(fēng)格[2]，他的鋼琴奏鳴曲對于鋼琴演奏者來說是必學(xué)必練作品。莫扎特鋼琴奏鳴曲K333是創(chuàng)作生涯中期作品，是一首降B大調(diào)的奏鳴曲，大調(diào)的華麗音樂風(fēng)格體現(xiàn)得淋漓盡致。第一樂章高貴、典雅，描述了作者的氣質(zhì)與期待;第二樂章苦悶、深沉，更像是無力的傾訴;第三樂章是奏鳴曲的最后一個(gè)樂章，活潑有生機(jī)，到處洋溢著天真爛漫，較第一樂章而言更加訴說了莫扎特自己的心聲，激發(fā)了他對美好未來的向往，體現(xiàn)了積極面對生活的態(tài)度和思想。

二、曲式結(jié)構(gòu)分析

曲式結(jié)構(gòu)的正確分析是我們學(xué)習(xí)以及演奏作品的重要環(huán)節(jié)，能讓我們感知作品結(jié)構(gòu)，練習(xí)、分析以及演奏時(shí)有一個(gè)部分進(jìn)行劃分，也是不同風(fēng)格得以展現(xiàn)的轉(zhuǎn)折處，鋼琴演奏者得以展現(xiàn)自己獨(dú)特的風(fēng)格[2]，從而使之更好地去完成和處理作品。莫扎特奏鳴曲K333第三樂章是一個(gè)奏鳴回旋曲式結(jié)構(gòu)，4/4拍，Allegretto grazioso，歡快地、華麗地。

（一）呈示部（1～64小節(jié)）

主部（1～16小節(jié)），降B大調(diào)，一開始進(jìn)來就是作品的主題，是整個(gè)第三樂章的中心，是一個(gè)4+4樂段，后面緊接著是8小節(jié)主體材料的重復(fù)。連接（17～24小節(jié)），從16小節(jié)的第二拍已經(jīng)開始進(jìn)入連接樂句，銜接副部主題還原E音，在屬七和弦上逐漸轉(zhuǎn)入F大調(diào)。副部（25～36小節(jié)），F(xiàn)大調(diào)，與降B大調(diào)式主屬調(diào)，此處為副部主題，旋律密集，裝飾音增加了色彩。結(jié)束部（37～40小節(jié)），依然在F大調(diào)上，通過降B大調(diào)屬和弦上準(zhǔn)備轉(zhuǎn)回降B大調(diào)。主部（41～56小節(jié)），降B大調(diào)，主部主題再次出現(xiàn)，體現(xiàn)出回旋曲的特點(diǎn)。連接（57～64小節(jié)），降B大調(diào)逐步走向g小調(diào)，通過升F在g小調(diào)的屬和弦上進(jìn)行轉(zhuǎn)調(diào)。

（二）展開部（65～111小節(jié)）

引入（65～75小節(jié)），g小調(diào)，開始了展開部分。中心（76～90小節(jié)）是展開部的主題，通過降A(chǔ)大調(diào)的屬和弦進(jìn)入降A(chǔ)大調(diào)，運(yùn)用了符點(diǎn)的節(jié)奏型，使得旋律織體更加豐富。屬準(zhǔn)備（91～111小節(jié)），是呈示部中主部和連接材料的碎片，進(jìn)行變化、展開，第91小節(jié)是c小調(diào)敘述主題材料，第95小節(jié)轉(zhuǎn)為降B大調(diào)，運(yùn)用導(dǎo)七和弦，此處調(diào)性的不穩(wěn)定為作品在此處帶來了神秘和矛盾沖擊，第105小節(jié)開始屬準(zhǔn)備，迎接主題再現(xiàn)。

（三）再現(xiàn)部（112～224小節(jié)）

主部（112～127小節(jié)），降B大調(diào)，主題再次回旋出現(xiàn)。連接（128～148小節(jié)），在降B大調(diào)的屬和弦上擴(kuò)充了呈示部連接部分，沒轉(zhuǎn)為F大調(diào)。副部（149～164小節(jié)）調(diào)性穩(wěn)定在主調(diào)降B大調(diào)上。結(jié)束部中分為兩個(gè)部分：①尾聲（165～171小節(jié)），降B大調(diào)，尾聲充當(dāng)了結(jié)束部，在K46和弦上沒有結(jié)束，②華彩（172～198小節(jié)），前面運(yùn)用了呈示部的材料，第198小節(jié)是自由演奏小節(jié)。主部（199～224小節(jié)），返回原速，主題最后一次回旋出現(xiàn)，在主屬和弦以及附屬和弦上重復(fù)變化，第213小節(jié)右手和聲結(jié)束，但左手沒結(jié)束，第214小節(jié)向下屬離調(diào)，最后通過是屬-屬-主和弦結(jié)束全曲。

三、演奏實(shí)踐與技巧分析

（一）按照作品結(jié)構(gòu)歸納重點(diǎn)

開頭主部主題的出現(xiàn)用了附點(diǎn)的節(jié)奏和跳音，左手是連音句子，連音與跳音表現(xiàn)出活潑俏皮的音樂性格，也烘托出主題的特點(diǎn)。手指要立起來用指尖去彈奏，連音多用手掌整體的力量，重心放下來，從而更加連貫。第3小節(jié)兩個(gè)音一組的小連線要單手練習(xí)，要快而敏捷，有追趕的感覺。第8小節(jié)通過上行音階式的跳音，在第9小節(jié)將主題再次展現(xiàn)，左手運(yùn)用了八分音符的分解和弦伴奏式音型體現(xiàn)出更加活潑的音樂形象，注意八分音符要均勻彈奏。第15小節(jié)三連音的節(jié)奏豐富了音樂旋律線條，左手注意保持音。第24小節(jié)開始左手的交替音一定注意要弱彈且均勻，把旋律交給右手來表現(xiàn)。副部主題進(jìn)入后，右手的16分音符不要彈得過快和緊湊，一定要按照時(shí)值來彈奏。第28～34小節(jié)，要注意右手十六分音符的手指要均勻觸鍵，音階式旋律練習(xí)時(shí)要先固定好指法，切勿隨意更改，以免影響樂句的連貫，左手伴隨著的和弦一定要準(zhǔn)確、整齊、輕巧。結(jié)束部這里要注意右手都是同一個(gè)音，節(jié)奏是特點(diǎn)，在彈好跳音的同時(shí)要注意休止符，左手的音程上行小二度模進(jìn)要注意連線的位置，以及左手五指的保持音，雙音要整齊下鍵。第39小節(jié)與第40小節(jié)是重要的連接句，同樣注意兩個(gè)音一組的小連線，平穩(wěn)上下過渡。由于回旋曲式結(jié)構(gòu)，第41小節(jié)主題再次出現(xiàn)，彈奏重點(diǎn)如主部。連接部分第62小節(jié)要注意右手五指的保持音要按住，不要松開，右手中間手指兩音一組的連音與跳音。

展開部分，第65小節(jié)注意十六分音符和四分音符的連接要彈奏緊湊，左手的八分音符均勻、連貫，第68小節(jié)是一個(gè)很重要的連接小節(jié)，在練習(xí)時(shí)容易出現(xiàn)右手八分音符的跳音時(shí)值突然慢了一倍的速度，第69小節(jié)第一拍的三十二分音符要緊湊、靈活，同樣不能為了彈清楚而放慢速度。第72～75小節(jié)要注意音符上面帶有跳音有小節(jié)的連線，一定注意不要彈成很短的跳音或和弦，要用往前“推”形式彈奏每個(gè)和弦或音，不可重彈、強(qiáng)彈，力量集中且連貫，來表現(xiàn)連線與跳音。

第76小節(jié)附點(diǎn)的節(jié)奏要將附點(diǎn)后的十六分音符彈得短促輕巧，否則就會(huì)拖時(shí)值顯得很沉重。這里還要注意的是，右手彈奏附點(diǎn)節(jié)奏的低音都是一個(gè)同樣的音，要輕彈這個(gè)音，因?yàn)槊恳慌拈_始的音成為旋律音，這些音組成了旋律線條，要彈奏連貫，更要使旋律聲部的線條連貫。左手的柱式和弦是跳音，要注意休止符，整齊、短促。第87小節(jié)要注意休止符的時(shí)值，不要搶拍子。這一個(gè)樂段由于調(diào)性不穩(wěn)定，不斷發(fā)展和變化，因而變化音多，須格外注意。第105～106小節(jié)與第107～109小節(jié)是通過雙手交換旋律位置來敘述呈示部結(jié)束部的材料，同音的節(jié)奏在合手時(shí)容易錯(cuò)亂，要著重練習(xí)。

再現(xiàn)部主題再次出現(xiàn)，彈奏技巧是又一次的鞏固，展示了演奏者的技術(shù)，但音樂的語氣要更加肯定，第138～143小節(jié)注意左手到右手三連音的銜接要連貫，三連音的節(jié)奏在連接的那一刻不要破壞。隨之到來的又是右手音階式的旋律和左手八分音符分解式的伴奏音型，是展示演奏者手指靈活，技術(shù)嫻熟的好機(jī)會(huì)，要注意手指指法，穿指和跨指要轉(zhuǎn)換快速、靈活、連貫，左手的節(jié)奏，推動(dòng)了旋律的進(jìn)行。結(jié)束部的尾聲中，第168小節(jié)彈奏時(shí)手容易僵，音與音交換要靈活均勻，左右八分音符的八度雙音要下鍵配合整齊，并注意連線的位置。第171小節(jié)開始進(jìn)入華彩樂段，首先在第171和172小節(jié)只有右手的旋律，要注意小樂句的連線是一個(gè)句子，體現(xiàn)出一個(gè)追趕一個(gè)的語氣。第183～185小節(jié)，此處的特點(diǎn)是兩個(gè)八分音符一組的小連線，先是右手后連接至左手，左手在此處的技術(shù)須多加練習(xí)，以免跟右手同時(shí)彈奏時(shí)節(jié)奏不穩(wěn)定，彈奏不均勻。第189小節(jié)雙手和弦的形式較多，換位置和換手指速度要準(zhǔn)確和快速，音未出但手指的位置要先到達(dá)，手指尖要向手心里的方向“抓”的感覺，這樣能集中和弦的力量，音色也會(huì)集中，運(yùn)用手掌的力量。第194小節(jié)的裝飾音要清楚快速，不要延長附點(diǎn)前的音。第198小節(jié)要找到右手音的規(guī)律，固定手指的位置和指法，四個(gè)音一組，下行四次，和弦延長音后，右手的音階要同樣地注意指法準(zhǔn)確，換指迅速，手腕放平重心壓低，再次注意小連線。主部主題最后一次出現(xiàn)，第203～204小節(jié)的左手音跨度大，要單獨(dú)練習(xí)，不要因?yàn)榫嚯x遠(yuǎn)而斷開所有的音，并且要注意第一個(gè)音不僅是跳音并且是節(jié)拍重音。第206～207小節(jié)右手的三連音同音的輪指彈奏要清晰穩(wěn)定，輪指的手指不要往手心方向里面走，這樣不利于手指的靈活更換，需要用指尖往手指的平行側(cè)邊更換，這樣既有彈性又能快速且均勻地彈奏。第209～210小節(jié)是用十六分音符的形式來表現(xiàn)上一句旋律材料，右手的音變得密集。第212～220小節(jié)，左右的八分音符，低音都為同一個(gè)音，旋律音在上面，注意聲部的線條。最后三個(gè)柱式和弦要整齊，有力、短促彈奏，結(jié)束全曲。

（二）難點(diǎn)

1.節(jié)奏節(jié)拍的轉(zhuǎn)換

此作品中節(jié)拍一直為4/4拍，但節(jié)奏形式多樣，在練習(xí)中經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)小節(jié)與小節(jié)中間時(shí)值多了或者少了的情況，導(dǎo)致節(jié)拍的時(shí)值出了問題。例如，第14小節(jié)接15小節(jié)再接16小節(jié)，三連音節(jié)奏的出現(xiàn)，帶來了旋律進(jìn)行的不穩(wěn)定感覺，會(huì)打亂整齊的節(jié)拍感，此時(shí)可先打拍子視唱再彈奏，使得節(jié)拍的速度穩(wěn)定，不因節(jié)奏的改變而使得樂句錯(cuò)亂。第23小節(jié)的最后一拍為兩個(gè)八分音符，在練習(xí)時(shí)經(jīng)過密集的十六分音符旋律后，突然“剎車”，會(huì)出現(xiàn)八分音符被彈奏成四分音符的情況，后面的旋律也就跟著節(jié)奏出現(xiàn)混亂，因而，這兩個(gè)八分音符需要跟得緊一些，不要猶豫。第64～74小節(jié)，其中的十六分音符的三連音節(jié)奏，還有八分音符+兩個(gè)三十分二分音符的地方要著重練習(xí)，容易加長拖拍子，加長某個(gè)音的時(shí)值，使得該小節(jié)的節(jié)拍時(shí)值變長。第134小節(jié)接135小節(jié)的時(shí)候，兩組四個(gè)十六分音符彈奏完接四個(gè)四分音符，要準(zhǔn)確，不得彈成八分音符的時(shí)值或者二分音符的時(shí)值。第197小節(jié)的裝飾音不要太長，使得小節(jié)中第二拍和第四拍拍子變長。

2.速度力度

此作品是該奏鳴曲中的第三樂章，小快板，速度要求是138。開始練習(xí)該作品時(shí)，一定要注意慢速彈奏，讀譜要準(zhǔn)確，將調(diào)式的變化音和臨時(shí)變化音、節(jié)奏、休止符等練習(xí)正確。隨后按照樂段逐漸加速度練習(xí)，不要整曲提速。尤其注意樂句的連接部分和節(jié)奏變化密集的地方，提速是有難度的。力度的變化使得音樂變得有了色彩，變得生動(dòng)。簡單來說是強(qiáng)和弱的劃分，但其中由強(qiáng)到弱或由弱到強(qiáng)都有過程[2]，這個(gè)過程充滿不同的節(jié)奏和音符組成的樂句，須細(xì)細(xì)品讀和體會(huì)。主題的開始進(jìn)入是弱的，不論左手或者右手上行時(shí)一般情況下需要做漸強(qiáng)，下行漸弱。第23小節(jié)十六分音符音階式旋律上行漸強(qiáng)，直至24小節(jié)第二拍結(jié)束都是強(qiáng)，從第三拍開始突弱。第36～38小節(jié)從弱開始做漸強(qiáng)，到第39～40小節(jié)又從強(qiáng)到弱從而進(jìn)入后面的主題旋律。第105～111小節(jié)通過左右手交換和半音階上行做了一個(gè)大的漸強(qiáng)，為主題的出現(xiàn)埋下了深深的伏筆。

3.音樂處理

莫扎特鋼琴奏鳴曲K333第三樂章是一首主題鮮明，音樂風(fēng)格活潑、輕快的作品。首先，彈奏時(shí)要注意手指單音的輕巧觸鍵，和弦要集中，需要在彈奏中細(xì)細(xì)地品味。連音與跳音成為該作品的重要方面，頻繁的轉(zhuǎn)換中推動(dòng)了音樂，也為音樂增添了色彩。音色的細(xì)微變化也成為處理作品的重點(diǎn)，也是帶給作品生命的要點(diǎn)。莫扎特的鋼琴奏鳴曲中，連線的樂句要注意主旋律線條要像聲樂作品一樣的歌唱性[3]，讓鋼琴“歌唱起來”，就像他寫的歌劇一樣有詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)、花腔等，在彈奏鋼琴時(shí)要做到手掌的一體性，在手掌整體下活動(dòng)手指低位觸鍵，而不是手指單獨(dú)做高抬指彈奏，一定要連貫，不隨意呼吸。跳音就像“花腔”一樣，靈巧、快速、力量均勻。裝飾音帶來了調(diào)皮的靈動(dòng)感，也展示了演奏者的手指技術(shù)靈活。強(qiáng)弱的對比使得作品有了對話的音樂鮮明形象，加上速度的加快和不同節(jié)奏型的頻繁轉(zhuǎn)換，使之音樂的故事情節(jié)有了矛盾沖擊，高低起伏。華彩樂段給予演奏者一定程度上的自由演奏空間，更好地炫技的同時(shí)增強(qiáng)了作品的活潑感，表達(dá)了作者對自由的向往，使得音樂形式多樣，故事情節(jié)豐富多彩，更具有整體性。

結(jié)"語

本文立足教學(xué)實(shí)踐，了解作者莫扎特音樂的特點(diǎn)，對降B大調(diào)第十三鋼琴奏鳴曲K333第三樂章進(jìn)行了深入的分析和解讀，歸納出了彈奏該作品時(shí)容易出現(xiàn)的問題和解決方法。不同演奏者在演奏時(shí)情況不同，應(yīng)根據(jù)實(shí)際而定。此作品手指技術(shù)種類繁多，音樂豐富，具有重要的研究意義，在日后演奏中應(yīng)繼續(xù)深挖，探究該作品，使之演奏得更加?jì)故臁?/p>

注釋：

[1]涅高茲.論鋼琴表演藝術(shù)[M].北京：人民音樂出版社，1992：15.

[2]鄭興三.論莫扎特鋼琴奏鳴曲的演奏風(fēng)格[J].廈門大學(xué)學(xué)報(bào)（哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版），1993（04）：123—129.

[3]王"杭，蔣存梅.莫扎特音樂作品中的彈性速度[J].音樂探索，2002（02）：56.

（責(zé)任編輯：崔曉光）