二胡演奏音準問題探究

[摘"要]二胡是我國傳統(tǒng)的民族拉弦樂器，其無指板無品位的形制構(gòu)造，使二胡音色具有可變性，豐富了樂器的音樂表現(xiàn)力，同時加大了演奏者對音準把握的難度。本文立足于二胡的形制，從演奏技術(shù)、音樂審美兩個方面，對二胡演奏中常出現(xiàn)的音準問題進行探究、討論，通過闡述二胡演奏音準的絕對性與相對性，為日后科學探討相關(guān)問題提供一些參考經(jīng)驗。

[關(guān)鍵詞]二胡演奏;音準;技術(shù)問題

[中圖分類號]J63221"[文獻標識碼]A"[文章編號]"1007-2233（2020）12-0121-03"

二胡是無指板無品位的弓弦樂器，是一種典型的非定律樂器。所謂非定律樂器是指：“樂器振動體發(fā)聲后，調(diào)控系統(tǒng)能隨意控制振動頻率的樂器?！盵1]定律樂器與非定律樂器之間的區(qū)別主要體現(xiàn)在樂器音高在演奏前是否固定，無指板無品位的弓弦樂器，需要在演奏過程中通過改變弦長來獲得音高，除按弦位置會對音高產(chǎn)生影響，按弦力度同樣對音高產(chǎn)生決定作用。由此可以看出，演奏者對二胡音準把握的難度大于其他樂器。下文從演奏技術(shù)、音樂審美兩個方面對二胡演奏音準問題進行探討。

一、與演奏技術(shù)有關(guān)的音準問題

二胡的演奏技術(shù)是二胡演奏藝術(shù)中的首要前提。由于樂器的形制不同，使樂器的演奏技術(shù)也有所差異。在非定律樂器這一大家族中，二胡作為無指板無品位樂器的代表，是通過演奏確定音高的樂器。無指板無品位的特性，加大了演奏者左手對按弦位置及力度掌握的難度，因此，演奏者對左手按弦位置以及力度的掌握與訓練，是二胡演奏中最重要的技術(shù)問題之一。按弦位置還可分為把位之間的位置和同一把位中指與指之間的位置。

（一）按弦的位置與力度

在二胡演奏時，要想確保按弦位置的準確和位置變化的靈活，要保持科學的左手手型。左手手指關(guān)節(jié)要自然彎曲用指尖觸弦，可使觸弦點的接觸面積更小，按弦位置更加準確。[2]演奏者要合理安排手指與千斤以及手指之間的距離，在傳統(tǒng)自然七聲調(diào)式中，指距關(guān)系一般可分為四種，包括“全全半”“全半全”“半全全”“全全全”。在演奏和聲小調(diào)音階時，指距關(guān)系還會出現(xiàn)“半增半”。因此，可通過分析音程關(guān)系來確定指距。[3]例如在同一把位中演奏D調(diào)音階與G調(diào)音階，手指的指距就可通過音程之間的關(guān)系進行調(diào)整。演奏D調(diào)傳統(tǒng)一把位音階外弦時，“si”“do”是半音關(guān)系，分別對應(yīng)左手中指與無名指，指距要等于全音的一半，通常講兩指距離要靠近;演奏G調(diào)傳統(tǒng)一把位音階外弦時，“mi”“fa”同樣是半音關(guān)系，對應(yīng)左手食指與中指，兩指距離要靠近。

在同一把位中的指距關(guān)系較換把時的指距關(guān)系更容易把握，換把時指距關(guān)系要隨著把位變化進行調(diào)整，把位越高，指距越小。從一把位換到二把位時，手指距離要隨之做出調(diào)整，同時，在手指觸弦時還要掌握好按弦的位置。想要做到準確、穩(wěn)定地換把，演奏者需對指距關(guān)系進行理性的分析、判斷，不能盲目按弦，企圖靠“猜”把音按準。

琴弦呈現(xiàn)聲音的高低取決于三個方面，其一：琴弦的質(zhì)量。琴弦越細越短，音則越高，琴弦越粗越長，音則越低;其二：琴弦的長短。有效弦長越短，音則越高;其三：琴弦的張力。琴弦越緊，音則越高，琴弦越軟，音則越低。由此可見在二胡演奏中，左手按弦力度是在掌握正確音高位置后，另一個影響音準準確性的重要參數(shù)。按弦力度會影響琴弦的張力，在同一音位上按弦力度越大，音則越高。因此，演奏者在找準音高位置時，需將按弦的力度也調(diào)整好。想要解決上述問題，演奏者要保證二胡把位上每個調(diào)式音階的周期性練習，通過練習增加左手手指對二胡把位的熟練度，加深肌肉記憶。

（二）其他演奏技術(shù)對音高的影響

演奏者右手運弓平穩(wěn)度、方向、力度，以及左右手協(xié)調(diào)配合等其他問題，均會影響樂音清晰度和穩(wěn)定度，使演奏中出現(xiàn)音準問題。

1穩(wěn)定度

演奏時要將左手手指觸弦點，與右手運弓時弓毛與琴弦摩擦點相對應(yīng)。右手運弓時要將弓毛和琴弦緊密貼在一起，同時弓毛要與琴皮面形成90°向琴弦側(cè)前方運弓，將每個音都清晰、結(jié)實的演奏出來。[4]運弓時力度掌握也很重要，力度過大會發(fā)出刺耳的聲音，力度過小則會導致演奏聲音發(fā)虛，破壞演奏時樂音音色穩(wěn)定度，影響聽覺對音準判斷，出現(xiàn)音準問題。

除右手運弓要平穩(wěn)外，左手技巧揉弦、打音、顫音的穩(wěn)定度同樣會對音準產(chǎn)生影響。揉弦的運用圍繞揉速、揉幅、揉壓三個要素，其中揉幅與揉壓會對音準產(chǎn)生影響，揉幅可以圍繞本音奏出兩個略高和略低的輔助音，若是揉幅過大會使這兩個輔助音失去輔助作用，造成音準問題。揉壓可以改變琴弦的張力，用力不合理的揉壓會出現(xiàn)偏高、刺耳的聲音，影響聲音的平衡。因而，要合理、規(guī)律地揉弦，保持揉幅與揉壓的穩(wěn)定。打音與顫音的運用有加強或裝飾本音，增加二胡音樂表現(xiàn)力的作用。打音是左手手指在本音下方打一下弦，時值很短，突出了主音，起到裝飾作用。顫音則是在本音下方連續(xù)打弦，產(chǎn)生的一種聲音。這兩種技巧奏出的音，通常與本音是二度或三度的音程關(guān)系。演奏時要保證打音在同一位置，并且頻率要穩(wěn)定，如果打音位置發(fā)生偏差、頻率不穩(wěn)定則會導致聲音發(fā)生偏差，產(chǎn)生音準問題。

解決運弓問題可以從空弦開始練習，雖然練習空弦較枯燥乏味，但通過空弦練習，可加強右手對弓子的控制能力?？障揖毩曋杏沂诌\弓要遵循平、穩(wěn)、直、勻四個要點，跟著節(jié)拍器從一弓一音開始練起，循序漸進。左手揉弦、打音以及顫音的技巧導致的音準問題，也可通過慢練提高，加深左手手指的肌肉記憶。

2清晰度

當演奏速度超過既定速度時，會出現(xiàn)趕拍子現(xiàn)象，碰到音符密集的樂句容易使演奏音符不清晰，音與音之間粘連在一起，進而影響音準準確性。在《陽光照耀著塔什庫爾干》中（如譜例1）運用連弓演奏大量密集音符，在演奏過程中很容易出現(xiàn)上述情況，進而影響聽覺對音準的判斷，出現(xiàn)音準問題。

譜例1：

《陽光照耀著的塔什庫爾干》快板樂段（如譜例2），由連續(xù)的十六分音符構(gòu)成，需運用分弓演奏。若左手按弦觸弦點與右手運弓弓毛摩擦琴弦點無法對應(yīng)（這就是常說的左右手不協(xié)調(diào)問題），易出現(xiàn)越拉越快、音符模糊不清，趕拍子的節(jié)奏問題。二胡弓段從右到左可分為弓根、前半弓、中弓、后半弓、弓尖五部分，在演奏連續(xù)的十六分音符時，運用后半弓來演奏可使音色充滿顆粒感，若弓段使用不合理，亦會導致樂音音色不穩(wěn)定，影響到音準辨識度。

譜例2：

二、與音樂審美有關(guān)的音準問題

在二胡演奏藝術(shù)中，除技術(shù)的欠缺會導致音準問題的出現(xiàn)外，演奏者對音樂的審美同樣會影響音準的演奏。

（一）功能音

功能音也可稱為骨干音，在一段旋律中，功能音可以幫助我們確定旋律調(diào)式，不同調(diào)式中功能音也不同。功能音一般指音階中Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ級音，是影響調(diào)式特色的一個重要因素。二胡是一件非定律樂器，可以容納各種不同的律制，在律制轉(zhuǎn)換使用過程中，功能音的音高追求絕對音高，若不能找準功能音音高，會破壞調(diào)性感覺，使音樂美感缺失。演奏者在演奏過程中，要準確判斷樂曲調(diào)性，并保持調(diào)性感覺，找準功能音音高。

例如在二胡曲《秋韻》中第一段（見譜例3），劉文金先生在創(chuàng)作樂曲的慢板段落時運用F徴七聲雅樂調(diào)式，在構(gòu)成這個調(diào)式F、G、A、bB、C、D、

E七個音中，F(xiàn)、bB、C是這個音階中的功能音，在演奏時，這三個音的音高要演奏絕對準確，否則將會極大削弱該調(diào)式表現(xiàn)張力，使整個調(diào)式的基本框架受到影響，導致其他音級的不準確性。

（二）色彩音與輔助音

在二胡樂曲中，由于地域風格色彩不同，為了表現(xiàn)這些不同地域風格，會運用許多不同演奏技法，例如色彩音與輔助音。在一段樂曲旋律中功能音確定旋律框架，色彩音與輔助音幫助功能音共同塑造旋律的音樂形象。如上文所說，功能音的音高追求絕對音高，但色彩音和輔助音的音高追求相對音高，其音高可根據(jù)旋律的音樂形象在頻率區(qū)間內(nèi)發(fā)生變化，使其具有聲腔化、擬人化、色彩化、地域化的特點，豐富二胡的音高呈現(xiàn)形式與音樂表現(xiàn)力。

在二胡曲《二泉映月》中，全曲調(diào)式運用了中國傳統(tǒng)的徴調(diào)式，[5]在這首樂曲中（如譜例4）G是功能音，E是經(jīng)過音，演奏時G一定要準確，但是E在演奏時采用并把勾指演奏技巧，音區(qū)可以比E高一些，這樣更能體現(xiàn)樂曲韻味，如果按十二平均律音高演奏E則會缺少二胡演奏的特色。

二胡曲《秦腔主題隨想曲》是一首將秦腔曲牌和唱腔相結(jié)合的二胡獨奏曲，在這首樂曲中為表現(xiàn)西北地區(qū)的地方特色用到色彩音與輔助音。如譜例5中#C運用滑音技巧，二指從E滑到#C，這里E要準確，#C作為一個游移音，如果按照十二平均律中的#C來演奏，聽覺上會失去樂曲本身風格特色，所以在演奏時#C要比[XCLL1.TIF][KG-0.4mm]C高一點，但比正常的#C低一些，這樣聽起來才更加悅耳。在譜例5最后一小節(jié)中#G也同樣，實際演奏#G的音高在[XCLL1.TIF][KG-0.4mm]G和#G之間。該樂曲為表現(xiàn)西北地區(qū)秦風、秦韻音樂風格特色，在演奏時將正常音階指序進行調(diào)整，使演奏時指距發(fā)生變化，增加了演奏者對音高把握的難度。[6]

綜上所述，在建立好音高概念前提下，色彩音與輔助音的演奏同樣會對音準問題產(chǎn)生影響。要解決這一問題，演奏者可通過豐富個人樂曲庫，增強運用不同特色音級能力，感知不同作品調(diào)性以及其音樂特點，來培養(yǎng)自身多重音樂風格塑造能力。

結(jié)"語

二胡作為我國傳統(tǒng)民族拉弦樂器，其無指板無品位的形制構(gòu)造，使它可以容納各種不同律制，豐富了音樂表現(xiàn)力，因此音準問題便成為二胡演奏藝術(shù)中一大難點。演奏二胡過程中，想要解決該問題，在技術(shù)上需要確定左手指距，在找準音高位置的前提下掌握合理的按弦力度，同時要對右手運弓以及左手技巧熟練掌握;在音樂審美上，要了解不同律制對二胡音準的影響，以及功能音和色彩音的區(qū)別，達到對二胡音準問題的探討，希望本文可以對二胡演奏者解決音準問題貢獻一些力量。

（責任編輯：崔曉光）