音樂教育新體系在小學低年段的教學實踐

魏黎

摘 要：融德國的奧爾夫音樂教育、匈牙利的柯達伊音樂教育、瑞士的達爾克羅茲音樂教育國際三大先進音樂教育體系的先進教學法和中國現(xiàn)行音樂教學法為一體的音樂教育新體系，一經(jīng)提出和實踐應用，越來越受到音樂教育者的青睞。文章結合當前小學低段學生的音樂學習心理特點，從音樂教育新體系出發(fā)，闡述音樂教育新體系在小學低段中的實踐運用。

關鍵詞：音樂教育新體系;小學低段;教學實踐

中圖分類號：G623.71 文獻標識碼：A 收稿日期：2019-06-23 文章編號：1674-120X（2020）01-0098-02

音樂教育新體系一經(jīng)提出和實踐應用，受到了音樂教育者的關注。這一新體系體現(xiàn)了從專業(yè)化到大眾化的教學重點轉移，以人為本而非以樂為本，教學內(nèi)容藝術化而非知識化，重在強調(diào)學生的感性思維而非理性思維。由此，音樂教育新體系所秉持的就是“音樂屬于每一個人”的教學理念，教育目標是積累系統(tǒng)的感性音樂經(jīng)驗，而非樂理能力等，教學內(nèi)容圍繞感性音樂過程展開，基本教學要求就是實現(xiàn)學生自主情感體驗，而實施這一音樂體系的落腳點就是教學實踐，通過這一途徑，讓音樂教育新體系在小學低年段教學實踐中落地開花。

一、奧爾夫音樂課程將語言、律動與音樂教學融合

在當今世界最著名、影響最廣泛的三大音樂教育體系中，奧爾夫音樂教育體系是其中之一。這一體系是由德國音樂家、指揮家和教育家奧爾夫創(chuàng)立的，他提出，原本的音樂是每個人都可以學會的。完全沒有音樂感的兒童是罕見的，在音樂藝術方面幾乎每一個兒童從某一點上都可以被打動，可以去促進。在這理念中，強調(diào)了原本的音樂并不是單純的音樂，而是與語言、動作、舞蹈緊密相結合，強調(diào)的是主體參與性，每一個感受音樂的人都是直接參與者，在一種小型序列、回旋曲以及固定音型的形式中，讓音樂更接“地氣”，兒童自然而然地去學會與體驗?！巴ㄟ^音樂去達到人類的最高智慧，培養(yǎng)健全人格”，這是奧爾夫音樂教育體系的宗旨，認識到每一個人都具有音樂本性，人們天生喜歡音樂，且以節(jié)奏為基礎等是這一音樂教學的方法立腳點。多元化的音樂表演形式，讓這一音樂體系成了一種綜合性教學，內(nèi)含有更多的諸如演奏、戲劇等元素。主體參與、即興、感性、返璞歸真、多元綜合、面向全體學生成為這一教學法的原則，而這一教學態(tài)度則是不刻意要求學生模仿到位，而是注重師生的共同參與與創(chuàng)造，相對于注重結果來說，更注重過程。

案例：《聲音的強弱》

教師圍繞這一節(jié)課的內(nèi)容，即音樂活動聲音的強弱，讓學生學唱歌曲《小動物唱歌》，創(chuàng)編歌詞并進行表演。這一節(jié)課的難點部分也正是這些內(nèi)容。教師利用奧爾夫音樂教育法，采用音樂與動作相結合的辦法，讓學生聽起來、動起來、唱起來。在聽辨聲音的強弱中，教師從創(chuàng)設問題情境出發(fā)：“我們的耳朵有什么作用，大家知道嗎？”“對，聆聽聲音，現(xiàn)在就讓我們閉上眼睛聽一下，這是什么聲音？”以此播放消防車的聲音、飛機的聲音、各種動物等的強弱聲音，讓學生閉上眼睛聽，在模仿聲音的強、弱的同時配以動作。顯然，學生一邊模仿一邊學著貓叫、狗叫等，現(xiàn)場氣氛活躍，學生的興趣被激發(fā)。教師順勢在這一過程中，對學生如何將聲音的強弱正確運用到歌曲演唱中進行了指導。教師讓學生聽歌曲，尤其是小動物的叫聲的變化，“大家聽到強的聲音就貼上大嘴巴，聽到弱的聲音就貼上小嘴巴”。然后讓學生跟著琴聲唱一唱。教師就學生對聲音強弱的感受與運用采取聽聲音鞏固感知—演唱歌曲辨音—有感情完整地演唱—學生再創(chuàng)造演唱與動作的表現(xiàn)—集體同步模仿—再分小組創(chuàng)編進行歌唱表演。從這一過程中，可以發(fā)現(xiàn)，音樂與動作始終融入其中，學生并不是單純地聽音樂，而是有演唱、有唱歌動作，還有獨創(chuàng)和集體共振，無形中師生共同投入歡樂的音樂游戲中，切身感受音樂傳遞的快樂。

在這一教學中，教師與學生完美融入一起。這既拉近了師生的距離，而且還讓學生在玩中學、學中玩，由此學生不僅輕松地掌握了聲音的強、弱的演唱方法，還學會欣賞節(jié)奏，并且隨之律動。

二、重實踐與體驗的柯達伊音樂體系理念下的歌唱教學

歌唱教學是基于柯達伊創(chuàng)建的視唱練耳體系的教學理念和方法之上的一種新型教學方法，在整個音樂教育新體系中，是最為主要和重要的。在這一新體系中，歌唱教學的目的建立在人文音樂素質(zhì)的目的上，因此這一教學需要進行整體性、全面性的策劃與設計，從音樂和歌唱教學的元素入手，歌唱教學過程要體現(xiàn)出原本性和整體性，從而在循序漸進的過程中提高和強化學生的藝術表達能力以及對音樂作品的審美鑒賞水平。

在傳統(tǒng)的音樂課堂，教會學生唱歌成為主要的教學目的，課堂的教學方法單一，導致學生的積極性不高，直接影響了學生對音樂本身的理解。而基于柯達伊創(chuàng)建的視唱練耳體系的教學理念的歌唱教學法，首先對音樂教師提出了仔細讀譜的要求，并要求教師在教學過程中采用歌唱體系所包含的手勢、唱名法、節(jié)奏名和符干字母譜四項基本工具。教師要學會分析和設計歌曲的教法，并在教學中適當運用游戲，使得整個課堂教學活力四射，從而讓學生的對音樂美的感受力、想象力和理解能力得到培養(yǎng)與提高。

（一）運用柯爾文手勢提高讀譜視唱能力

作為記載音樂的符號——樂譜，可以說是學生學習音樂的基本工具，學生要欣賞音樂、進行音樂表演以及創(chuàng)造等實踐活動時，所需要的基本條件就是會識譜。合唱的基本要求就是學生要具有良好的讀譜能力。從實踐中發(fā)現(xiàn)，采用柯達伊教學法中的柯爾文手勢，能在訓練學生的讀譜能力方面取得較為理想的效果。這一手勢，是通過直觀視覺手段，利用手在空間中的位置與運動方向，即手號和高度來表示不同的音高和唱名。利用這一方法可將原本抽象的音高，從聽覺變成形象視覺，無疑與小學生的認知特點相符，與這一階段的學生的形象思維相符。

案例：《兩只小象》

這節(jié)音樂課上，樂譜中四個樂句后面都帶有“喲啰啰”，這四個“喲啰啰”的音高都不相同。那么，如何讓學生能夠識別與演唱呢？教師利用柯爾文手勢，不斷通過手勢的高低變化來幫助學生找準四個“喲啰啰”的音高位置，同時幫助學生形成良好的音準概念。在這一訓練中，學生先觀察教師的手勢提示，唱出不同的音高，進行內(nèi)心的聽覺訓練，隨手勢變化，對唱名和音高進行準確判斷和演唱。手勢的運用，所經(jīng)歷的過程是教師隨節(jié)奏比出歌曲手勢—學生觀看—模唱，吸引學生注意力后，讓學生從形象的音樂高低起伏中，準確識別音高，同時建立內(nèi)心聽覺。

（二）在參與游戲中學習感知音樂

關注音樂學習過程，強調(diào)在游戲中學習并感知音樂，這是柯達伊教學法的理念。結合小學生低段年齡關注力較為短暫、天生愛玩等特點，教師結合教學內(nèi)容，將音樂學習與游戲融合在一起，吸引小學生主動參與游戲，在快樂體驗中進一步愛上音樂，同時良好的音樂記憶力也得到了培養(yǎng)，音樂視野得到開闊。如，教學歌曲《我們的家園》，旨在引領學生學會簡單的合唱，在進行練習時，以游戲形式進行，上課伊始，在教師的帶領下，學生隨歌曲《我們的家園》拍手走入教室。教師與學生一同參與，其中一個片段就是先由教師示范唱法，然后，讓學生分辨不同的唱法，在一番聆聽之后，進一步讓學生了解所用的音符，然后，師生再交換練習演唱。通過這樣的游戲過程，學生對樂曲的旋律會有更深一步的理解，同時也會對音樂的喜愛逐漸加深。

（三）在藝術實踐中體驗音樂

讓學生積極參與藝術實踐，從而培養(yǎng)學生對音樂審美的能力，這是柯達伊教學法所遵循的理念，其倡導的是學生的自然發(fā)展，并不主張單純地根據(jù)課本知識建構開展教學。如，學生學完《小雨沙沙》后，教師詢問學生：“你想到的是什么樣春天的畫面？”學生一聽很感興趣，有的說：“我聽到種子在和小雨說話?！币灿袑W生說：“我聽到風聲、雨聲，還有麥苗生長的聲音。”更有學生說：“我聽到種子口渴了，大口喝著雨水的聲音，說要長大”……學生們爭先恐后地表達對音樂作品的理解，如此，也讓學生獲得了音樂的審美體驗，音樂教育達到了滿意效果。

三、達爾克羅茲教學法將走路、模仿等融入音樂教學中

瑞士音樂家、教育家達爾克羅茲創(chuàng)造的音樂教學法也是音樂教育新體系中的一種，是一種先進而獨特的音樂教學法。這一教學理念認為音樂教育喚醒人天生的本能是第一位的，培養(yǎng)對人極為重要的節(jié)奏感，從而達成身心和諧，音樂感受力得到培養(yǎng)，想象力得到激發(fā)，進而獲得理解和表現(xiàn)音樂的能力。認為行走是節(jié)奏學習的自然起點，通過行走，可以把握運動的時間與空間的有機結合，逐步增加節(jié)奏意識。這一教學法中，通過借助學生容易接受和掌握的形式，諸如拍手、游戲、走路、模仿等師生共同參與的綜合性活動，使得學生對音樂的感悟能力和審美能力得到培養(yǎng)，促使學生發(fā)自內(nèi)心地了解和熱愛音樂。如在《快樂的一天中》欣賞課中，教師引導學生進行體態(tài)律動的基本練習。這一節(jié)課的教學目標是讓學生體驗四分音符與八分音符的時值關系，進而讓小學生感性地知道兩個八分音符與一個四分音符的時值對等關系。為了能夠讓學生充分體驗與把握，教師設計了一個游戲，讓學生坐在地板上，并且用手演繹當腳“走路”，期間，教師不定時出示節(jié)奏卡片，學生繼續(xù)用手 “走路”。當教師說開始跑，全體學生用手拍擊出“跑”的節(jié)奏與動作，在這個時刻教師出示節(jié)奏卡片，由此，學生所做的動作就與音樂符號有效聯(lián)系起來。通過教師出示的各種代表不同節(jié)奏的卡片，學生通過動作或“走”或“跑”，從而熟練掌握了節(jié)奏符號。各種類型的節(jié)奏短句通過教師先“嗒嗒”讀出，學生一邊聽一邊模仿，通過動作說出節(jié)奏名稱，再用符號卡片出示正確順序。由此，通過多種形式的初級程度的律動練習，學生體會素材，通過動作表達感受，并獲得美感體驗。

四、結語

總之，讓音樂對學生產(chǎn)生一定的影響，并給學生帶來審美感受，成為音樂教育新體系的主旨，在這一體系的教學下，進一步實現(xiàn)學生個性的表達，促使學生發(fā)展健康人格，主動探索音樂的樂趣，不斷豐富人生體驗，實現(xiàn)音樂教學帶給學生終生快樂的目的。

參考文獻：

[1]王 璐.音樂教育新體系在小學音樂歌唱教學中的實踐與探究[J].中國校外教育（中旬刊），2018（2）：30-31.

[2]姜 盼.小學音樂教育新體系律動教學內(nèi)容篩選[J].小學教學研究·教學版，2018（5）：87-89.