簡析四首紅歌改編大提琴曲的特色

□徐 琛 徐晉山

(1.山西工商學(xué)院 音樂學(xué)院，山西 太原 030006；2.山西大學(xué) 音樂學(xué)院，山西 太原 030006)

以紅歌為素材移植創(chuàng)作大提琴作品，是擴大豐富大提琴曲目、拓展大提琴藝術(shù)表現(xiàn)力的一條新徑，也是大提琴藝術(shù)“洋為中用”民族化的重要組成部分。大提琴是清朝年間由西方傳入中國，但被認(rèn)識、吸收、融合、創(chuàng)新的民族化道路是新中國成立后才真正邁開了腳步。幾十年來，我們一方面學(xué)習(xí)、吸收西方的演奏技巧、傳統(tǒng)經(jīng)典曲目，另一方面大膽探索西方樂器自身特點與中國民族音樂元素的結(jié)合，創(chuàng)作改編了大量蘊含中國民族韻味的大提琴作品，如王連三的《采茶謠》、劉莊的《浪漫曲》、黃小龍的《薩麗哈》等。這些作品不是音樂曲調(diào)的簡單移植，而是創(chuàng)造性地融合了我國民族樂器的演奏技巧，聽起來散發(fā)著濃濃的中國味、中國情。

大提琴民族化的道路既是漫長的，也是多方面的。幾代音樂家夢寐以求的理想是眾多中國音樂家的面孔出現(xiàn)在世界音樂藝術(shù)的舞臺，眾多中國作品凝結(jié)呈現(xiàn)中國精神而立足于世界民族音樂之林。正如一位音樂學(xué)者所說，要建立我們自己的大提琴音樂體系，以下三個條件必須具備：“一整套的教材教學(xué)法，并形成自己的體系；擁有眾多自己一流的大提琴作品；培養(yǎng)出一批世界一流的演奏家及大師?！盵1]

紅歌是順隨時代、膾炙人口的歌曲。用大提琴演奏紅歌、傳承紅色精神，即使大提琴這一西洋樂器更容易被人民大眾接受和喜聞樂見，又豐富了中國音樂藝術(shù)的舞臺。特別是曲作者將二胡等民族樂器的技巧大膽吸納進大提琴的演奏中，來表達中國韻味，是大提琴藝術(shù)民族化的有益嘗試。

一、《映山紅》的特色分析[2]

《映山紅》是電影《閃閃的紅星》中的插曲，由陸柱國作詞，傅庚辰作曲。歌曲采用了江西民歌的元素創(chuàng)作而成，表現(xiàn)了黑暗的舊中國，勞苦大眾盼紅軍、盼春風(fēng)、盼天明、盼解放的殷切心情。歌曲旋律寧靜深情，盡管只有短短的幾句，卻打動了億萬中國人民的心，被廣泛傳唱、家喻戶曉。特別是歌詞最后“嶺上開遍映山紅”這一句連續(xù)反復(fù)三次吟唱，如無盡的向往和期盼——紅花漫山遍野時，定是紅旗遍地飄揚的新明天。

大提琴獨奏曲由姜文濤、曹玲改編創(chuàng)作而成。全曲采用了變奏曲的結(jié)構(gòu)寫成。首先是一段散板性質(zhì)的引子，獨奏大提琴在低音區(qū)和鋼琴伴奏一同奏響了一個長長的低音，給人黑暗壓抑之感，立即把人們的思緒帶入了那個苦難的年代……但并不悲觀，不失信心，大提琴用極具民族韻味的五聲音階由低音區(qū)向高音區(qū)激進，然后急收，短暫停頓后，緊接著在高音弦奏出了兩句帶有呼喚和期盼性的樂句，表達了人們對未來美好生活的真切向往。然后是歌曲中的一句旋律曲調(diào)下行漸弱引入了歌曲主題。

主題旋律是緩慢的、深情的，大提琴選用了高音弦最富歌唱性的音區(qū)“唱”出了主題旋律，但旋律流動不拘泥于歌曲，而是在樂句的連接處加入了一些過渡音，更加擴展了歌曲的旋律，使曲調(diào)聽來更加連貫、更富歌唱性。然后旋律進一步放緩，自由的像散板，聽來甜美的如幻想、如思念……又一次進入到拍子后，大提琴在高音弦高把位的連弓演奏是充滿豪情的暢想。中段先由鋼琴奏出了四小節(jié)歡快性質(zhì)的節(jié)奏型(xxxx),大提琴的進入寫得很妙，妙在它不是一上來就強有力的展現(xiàn)，而是由弱漸強，聽來給人由遠(yuǎn)及近來象征革命火種由小而大、星星之火可以燎原的旺盛生命力。兩句后大提琴一大段的快速連弓像幸福陶醉地歡唱。緊接著是一段快速分弓，先是單音，后是雙音，來表現(xiàn)堅定的信念、奮斗的艱難、幸福生活的來之不易……然后主旋律轉(zhuǎn)調(diào)，大提琴在高音區(qū)把旋律升華到了一個全新的境界。這段旋律寬廣舒展、激情澎湃，大提琴用全弓盡情揮灑展現(xiàn)，而后回到低音弦，但速度不變(還是快速)，聽起來音色更加甜美圓潤，來表現(xiàn)中國人民在中國共產(chǎn)黨的領(lǐng)導(dǎo)下，通過艱苦卓絕的奮斗，獲得幸福生活的豪情萬丈。而后旋律放緩，大提琴再次用極具歌唱性的雙音來描繪和展現(xiàn)甜美和諧的新生活。之后是尾聲，速度更加緩慢，先是兩句同樣的如歌般的單音旋律，前一句高八度，后一句低八度；然后是五個更加緩慢柔弱的泛音，如癡如醉地、充滿幻想地結(jié)束了全曲。藝術(shù)家用這兩個同樣的句子反復(fù)“吟唱”，和五個如夢如幻般清亮的泛音來結(jié)束全曲的藝術(shù)處理方式，正像歌曲結(jié)尾反復(fù)三次吟唱：“嶺上開遍映山紅”所寓意的——紅花漫山遍野時，定時紅旗遍地飄揚的新明天。

二、《薩麗哈》的特色分析[3]

《薩麗哈》歌曲原名《薩麗哈最聽毛主席的話》，是一首新疆少數(shù)民族風(fēng)格的歌曲。由張世榮作詞，祝恒謙作曲?！八_麗哈”是新疆哈薩克族女青年常用的名字，歌曲用“薩麗哈”這個名字是通過富有新疆少數(shù)民族氣息的活潑旋律，來表現(xiàn)青年人熱愛黨、熱愛祖國、扎根建設(shè)祖國邊疆的豪情壯志。正像歌中所唱：“……東方升起金彩霞，草原盛開向陽花……哈薩克青年跟著黨啊，薩麗哈遼闊草原把根扎……”大提琴獨奏曲由大提琴家黃小龍改編創(chuàng)作而成。全曲采用了主題變奏的手法，不僅藝術(shù)性地擴充了原曲的篇幅，更主要的是把歌曲旋律多次變奏升華，通過大提琴在不同音區(qū)、用不同速度和不同的技巧表達詮釋，進一步升華和豐富了原曲的思想內(nèi)涵，更加增添了原曲的藝術(shù)魅力。

全曲開始寫了一個充滿戲劇性的引子，先由鋼琴伴奏奏出了兩句激情明亮、音區(qū)跨度很大的樂句，接下來四小節(jié)鏗鏘有力的八分音符先下行、后上行之后，引出了獨奏大提琴一連串快速敏捷的十六分音符，然后以兩個撥奏和弦緊急收住，繼而鋼琴伴奏彈奏出了四小節(jié)具有舞蹈特性的活潑音型。獨奏大提琴在此節(jié)奏音型的基礎(chǔ)上，奏出了歡快輕巧的主題旋律(見譜例)。

大提琴演奏的主題旋律天真爛漫、輕盈活潑，猶如哈薩克族青年載歌載舞、幸福歡唱。這一樂段基本上是按照原歌曲的主旋律不加變化地進行下去的。二十九小節(jié)后開始擴展變化，旋律變得舒展連貫，大提琴連續(xù)十五小節(jié)極有線條感的連弓，賦予了原曲陶醉之感。然后大提琴在低八度再一次奏出了主題旋律，這一次主題旋律變得敦厚結(jié)實、富有彈性。八小節(jié)后，又緊接著八小節(jié)具有跳躍感的舞蹈音型，瀟灑自如，自信感十足。之后逐漸緩慢，大提琴深情地奏出了一句歌唱性的樂句，為下一部分抒情樂段的展現(xiàn)定好了速度。抒情樂段速度較慢，節(jié)拍變?yōu)樗乃呐?。先由鋼琴伴奏奏出了兩小?jié)華麗流暢、具有波浪性質(zhì)的分解和弦后，獨奏大提琴奏出了深情寬廣、明朗如歌的動人旋律(見譜例)。

這一樂段是此曲的精華，非常優(yōu)美，音區(qū)和音型極其適合大提琴演奏，連綿舒展的樂句用恰當(dāng)準(zhǔn)確的弓法、指法把大提琴這一歌唱性樂器的特性發(fā)揮展現(xiàn)得淋漓精致。揭示出了青年人贊美新生活、憧憬美好未來的人生愿望。接下來的大段變奏是熱情奔放、具有舞蹈性質(zhì)的快板。這一樂段幾乎運用了大提琴所有的演奏技巧。大提琴一出現(xiàn)，就是一段熱烈的令人眼花繚亂的跳弓，然后又是短促敏捷的分弓來表現(xiàn)哈薩克族人民載歌載舞的火熱場面。樂曲再往后的進行中，大提琴的演奏有雙音、有泛音、有四根弦的連弓分解和弦、有音階式的快速上行，分弓、跳弓、連弓交織變化，多種技法盡情展現(xiàn)渲染氣氛，一鼓作氣把音樂推向了高潮……最后一個高把位泛音把音樂停了下來，獨奏大提琴再一次用緩慢深情的語調(diào)縱情歌唱，來表現(xiàn)哈薩克族人民對黨、對祖國、對人民的無限熱愛。接著突然恢復(fù)快速，八小節(jié)快速分弓加兩個撥奏和弦，果斷利落地結(jié)束了全曲。

三、《偉大的北京》的特色分析[4]

歌曲《偉大的北京》也是一首新疆少數(shù)民族風(fēng)格的歌曲，由買買提塔提力克作詞、努爾買買提作曲，表現(xiàn)了新疆各族人民載歌載舞歌頌祖國、贊美新生活的歡樂心情。

大提琴獨奏曲是由大提琴家董金池改編創(chuàng)作而成。樂曲也是采用了主題變奏的形式結(jié)構(gòu)，用大提琴豐富的藝術(shù)表現(xiàn)力多種技巧多層次、多色彩演奏詮釋主題。樂曲開門見山，一開始的前奏大提琴就以一連串剛健有力、歡騰活躍的快速分弓展現(xiàn)出了此曲的熱烈場面，十小節(jié)后急收停住，鋼琴伴奏略微停頓后彈出了兩小節(jié)墊托主題的節(jié)奏音型，緊接著大提琴如歌地奏出了歌曲主題(見譜例)。

這一段基本上是原歌曲的旋律，長達三十四小節(jié)，寬廣舒展、熱情奔放，散發(fā)著濃濃的喜悅贊美之情。大提琴這段旋律弓、指法設(shè)計得很妙，為大提琴家提供了極為藝術(shù)性的表現(xiàn)空間，交織變化的長、短音，華麗動人，左右手必須精確配合才能揭示出樂曲的思想內(nèi)涵。

第一段歌曲主題結(jié)束的最后一個音也正是下一段發(fā)展變化的第一個音，直接地把旋律拓寬擴展，進入了一個令人陶醉的甜美樂段，這一樂段大提琴家充分運用了大提琴這一樂器優(yōu)美如歌的樂器特性，在高音弦用大連弓盡情揮灑，鋼琴伴奏除了和大提琴交織對話外，一小節(jié)接一小節(jié)波浪式的上行分解和弦來推動大提琴，更增添了音樂的動感，把大提琴的旋律推動映襯的更加舒展。上一樂段結(jié)束時大提琴作了一個并不能完全結(jié)束的漸慢、暫停，接著在低音弦、低把位再一次奏出了歌曲的主題旋律，連著兩句的后面增加了一個令人回味無窮的泛音，這個泛音聽來明亮純凈，充滿如夢般的幻想，以表達人們從內(nèi)心中流淌出來的幸福之感。歌曲旋律又往前推動了八小節(jié)后，直接進入了具有舞曲性質(zhì)的快速樂段?？焖贅范伍L達五十九小節(jié)，音由疏而密、由松而緊，寫的極有靈氣、有動感，一開始的裝飾音運用的很妙，聽來非常生動。而后音樂層層推進，八小節(jié)一種音型、八小節(jié)一個層次、八小節(jié)一個色彩，大提琴單音、雙音、分弓、跳弓，不同音區(qū)、不同把位的各種技巧輪番展現(xiàn)，像新疆各族人民打起手鼓、彈起冬不拉、翩翩起舞，歌唱新社會、歌唱新生活，喜悅贊美之情詮釋展現(xiàn)的活靈活現(xiàn)。這一段大提琴還根據(jù)新疆民族音樂特有的舞曲特征，創(chuàng)造性地運用了一種特殊的右手技巧，連續(xù)的八小節(jié)先拋弓后連跳弓，像新疆手鼓打出的舞蹈性質(zhì)的節(jié)奏型(見譜例)。

五十九小節(jié)后音樂急收，略微停頓后大提琴再次奏出了歌曲中充滿豪情的樂句(見譜例)。

把對祖國、對人民的贊美之情升華到了一個全新的境地，同時也把音樂推向了高潮。一個漸慢后，大提琴由高把位快速回到低把位，而后一連串的快速音階上行，快速肯定的結(jié)束了全曲。

四、《唱支山歌給黨聽》的特色分析[5]

歌曲《唱支山歌給黨聽》創(chuàng)作于1964年，由焦萍作詞，朱踐耳作曲。當(dāng)時全國正處于“向雷鋒同志學(xué)習(xí)”的熱潮中，是作曲家根據(jù)雷鋒在日記中摘抄的詩譜寫而成。歌詞雖然只有短短八句，但卻蘊含了豐富的思想感情，表達了作者對黨、對新中國的無比熱愛。更具藝術(shù)魅力的是“曲作者并沒有按字面把它寫成一首山歌，而寫成了一首抒情歌曲，真切地表達出雷鋒同志與黨親切談心的情景”。[2]

歌曲采用了“A-B-A”三段結(jié)構(gòu)寫成，三個樂段不同的樂句既環(huán)環(huán)相扣又具有情緒和色彩上的藝術(shù)對比。這首深情優(yōu)美的歌曲從它誕生半個多世紀(jì)以來，唱遍了大江南北，唱紅了祖國大地，特別是藏族歌唱家才旦卓瑪?shù)难莩?，質(zhì)樸自然，表達出了藏族人民“翻身農(nóng)奴把歌唱”的真切心情。

大提琴獨奏曲也是由大提琴家董金池改編創(chuàng)作而成。樂曲也是采用了原歌曲“A-B-A”三段結(jié)構(gòu)寫成，是在原曲結(jié)構(gòu)的基礎(chǔ)上進一步器樂化的豐滿擴充。樂曲一開始先由鋼琴伴奏彈奏出了兩句帶有裝飾音的清新、安詳?shù)那白啵瑑?yōu)美深情，純凈的像悠遠(yuǎn)的笛聲，然后漸慢引出了獨奏大提琴演奏的 “唱支山歌給黨聽，我把黨來比母親”的深情旋律(見譜例)。

主題旋律共十六小節(jié)，是歌曲的前四句，大提琴家為了展現(xiàn)大提琴這一歌唱性樂器的藝術(shù)特性，和歌曲旋律的抒情優(yōu)美，特意選用了大提琴A弦最富歌唱性的音區(qū)，弓法的運用極具藝術(shù)性，如歌曲中歌詞和曲譜的對應(yīng)一樣，非常貼切，聽起來大提琴像如歌般唱出來似的，令人陶醉。四小節(jié)間奏后，大提琴降低了音區(qū)，奏出了歌曲歌詞“舊社會鞭子抽我身……”的悲憤、壓抑的旋律，并且藝術(shù)性地在旋律下加入了兩處低音來映襯旋律，使音色聽起來更加深沉。特別是藝術(shù)家創(chuàng)造性地采用了幾處我國民族樂器二胡、板胡常用的滑音，聽起來民族特色更加濃郁(見譜例)。

短暫停頓后，大提琴再次回到高音弦，奏出了歌詞“共產(chǎn)黨號召我們鬧革命……”的昂揚、明快的旋律。

接下來和歌曲不一樣的是，兩小節(jié)十六分音符的間奏后，沒有變緩，而是由鋼琴再次奏出了明快的旋律，大提琴為鋼琴作襯托，在四根弦上連弓演奏分解和弦，如盡情歡唱，來表達窮苦人民獲得解放后的幸福之感。緊接著一連串快速分弓，由低音區(qū)向高音區(qū)層層激進，再加上鋼琴伴奏的有力推動，一同把音樂推向了高潮……然后鋼琴伴奏停了下來，大提琴飄在了極高的音區(qū)(小字2組的A音上)。這個音自由延長后，是一段沒有伴奏、完全器樂化的樂段，像西洋樂器協(xié)奏曲中的華彩樂段，節(jié)奏較為自由，音區(qū)跨度很大，并且運用了很多和弦和雙音來渲染氣氛，如傾訴、如追憶、如幻想……百感交集。然后又是一連串由低音向高音的雙音分弓，由快及慢，把音樂升華到了又一個層次——音樂上升轉(zhuǎn)調(diào)，獨奏大提琴再次在新的調(diào)性上“唱”出了歌曲“唱支山歌給黨聽，我把黨來比母親”的深情旋律(見譜例)。

音樂更加寬廣、更加明朗、更富有激情，把對黨、對新中國的熱愛之情升華到了一個新的境界。最后，大提琴旋律進一步擴張，上升到高音區(qū)縱情歌唱，雙音、和弦有力襯托，充滿豪情的歌唱如堅定的信念，氣勢恢宏，越來越剛強，在激情四射中結(jié)束了全曲。

大提琴民族化道路任重道遠(yuǎn)。幾十年來，雖然我們?nèi)〉昧艘恍┛上驳某删?，產(chǎn)生了許多中國特色的作品，世界一流的大提琴家中有了王健、秦立巍等響亮的中國名字。普及與提高兩手一起抓，越來越多的孩子喜愛大提琴、學(xué)習(xí)大提琴，后繼有人。但我們也應(yīng)看到不足。西方三大主奏樂器鋼琴、小提琴、大提琴，無論是普及、人物、作品，大提琴都與鋼琴、小提琴有差距。大提琴還沒有小提琴協(xié)奏曲《梁?！纺菢又袊嵨稘庥?、膾炙人口、享譽世界的民族作品，也沒有鋼琴協(xié)奏曲《黃河》那樣氣勢磅礴、展示民族精魂的音樂大作。

大提琴民族化曲目的編創(chuàng)有很大發(fā)展空間。正如鋼琴家趙曉生在談到鋼琴與中國音樂元素結(jié)合時所說，應(yīng)在三方面探索：“第一是音樂結(jié)構(gòu)；第二是聲韻；第三是引入大量中國民族樂器的特殊演奏技法?！盵6]四首紅歌的編創(chuàng)正是在以上三個方面的有力探索。大提琴與中國民族音樂元素的巧妙融合，讓這一外來樂器在中國的音樂舞臺有了更廣闊的展示空間，它更多地發(fā)中國聲，展中國情，也為繁榮世界音樂藝術(shù)的舞臺增添了新的色彩！