影視動(dòng)畫中的角色塑造與作用探究

艾紅娟

(安徽工程大學(xué) 藝術(shù)學(xué)院，安徽 蕪湖 241000)

角色塑造能夠有效提升影視動(dòng)畫的層次感，深化動(dòng)畫的主題意蘊(yùn)，使觀眾真正地深入到故事情境中，感受影視動(dòng)畫的審美魅力與思想魅力。在影視動(dòng)畫中，角色塑造主要包括角色塑造與角色表現(xiàn)兩大重要組成部分，角色表現(xiàn)又包括題材選擇、劇本創(chuàng)作、影視語言、藝術(shù)風(fēng)格及CG制作技術(shù)等多個(gè)層面。

一、角色塑造在影視作品中的作用

1.文化傳揚(yáng)與情感鏈接

現(xiàn)階段，影視動(dòng)畫已經(jīng)成為世界文化傳承與發(fā)展的重要載體，能夠?qū)⒉煌褡宓乃枷肜砟?、文化意識(shí)、風(fēng)俗傳統(tǒng)、民間習(xí)俗呈現(xiàn)在作品中，使不同文化背景的人們更好地了解該民族的文化傳統(tǒng)。譬如日本動(dòng)畫制作人宮崎駿的《千與千尋》《百變貍貓》《側(cè)耳傾聽》《懸崖上的金魚姬》都擁有濃厚的日本文化氛圍，能夠?qū)⑷毡救说男袨榱?xí)慣和風(fēng)俗理念全面地呈現(xiàn)在人們的面前，使人們能夠更好地感知該文化的表現(xiàn)形式及作用機(jī)理。而角色是影視動(dòng)畫的核心和靈魂，是觀眾觀賞動(dòng)畫作品的審美主體，同時(shí)也是還原現(xiàn)實(shí)情境、構(gòu)建虛擬現(xiàn)實(shí)的基本媒介，只有生動(dòng)而形象的角色塑造，才能有效地激發(fā)觀眾情感共鳴，使觀眾更好地認(rèn)同角色的價(jià)值取向及文化機(jī)理。如果角色空洞、性格單一，觀眾將難以與動(dòng)畫角色建立情感聯(lián)系，更無法深入地探析并認(rèn)知蘊(yùn)含在角色背后的文化形態(tài)。而在情感鏈接層面，情感共鳴是觀眾與角色實(shí)現(xiàn)“水乳交融”、“天人合一”的重要手段。要實(shí)現(xiàn)這種敘事效果，就必須從角色塑造層面出發(fā)，將觀賞者的價(jià)值觀、思想理念、社會(huì)地位及外部特征賦予角色，以此實(shí)現(xiàn)基本的共鳴目標(biāo)，讓觀賞者形成動(dòng)畫角色是“自我化身”的感覺，進(jìn)而形成想角色之所想，愁角色之所愁的效果。所以說動(dòng)畫角色是文化傳揚(yáng)和情感鏈接的主要載體，能夠更好地提升作品的感官效果和藝術(shù)魅力。

2.情節(jié)推動(dòng)與情景營(yíng)建

美國(guó)著名的暢銷書作家斯蒂芬·金在《我的作家生涯》中指出，角色塑造與情節(jié)編織同樣重要，因?yàn)榻巧休d著故事發(fā)展與情節(jié)推動(dòng)的責(zé)任，擁有構(gòu)建心理情景與感官情景的功能，能夠使讀者擁有“可靠的敘事視角”，來探索未知的小說世界。雖然影視動(dòng)畫和小說創(chuàng)作屬于不同類別的藝術(shù)形式，然而在情節(jié)編織與角色塑造上卻擁有諸多的共同性。兩者都是通過角色塑造激發(fā)讀者和作品的情感共鳴，都是通過角色營(yíng)建特殊的故事情景和氛圍，同時(shí)也都是通過角色實(shí)現(xiàn)象征符號(hào)的嵌入與主題意蘊(yùn)的揭示。然而在情景營(yíng)建上，小說主要通過環(huán)境描寫奠定基本的敘述基調(diào)，而影視動(dòng)畫卻在環(huán)境描寫上，增添了角色塑造，即通過角色對(duì)事件、情節(jié)及其它角色的反應(yīng)，形成特定的情景感，使觀眾身臨其境、感同身受。而在情節(jié)推動(dòng)上，動(dòng)畫主要以“刺激-反應(yīng)”節(jié)拍構(gòu)筑場(chǎng)景，并以“角色變化”為標(biāo)準(zhǔn)，形成故事線索及驅(qū)動(dòng)力。如在《破壞王》中，破壞王對(duì)其它角色的冷漠作出消極反應(yīng)，并形成改變自身命運(yùn)的目標(biāo)。而在目標(biāo)實(shí)現(xiàn)的過程中，角色會(huì)對(duì)動(dòng)畫場(chǎng)景中的不同阻礙形成反應(yīng)，以此實(shí)現(xiàn)故事的多元化發(fā)展。角色塑造在角色對(duì)事件、情景及環(huán)境的反應(yīng)上，發(fā)揮著“統(tǒng)籌作用”，影響角色的行為及思想。

3.主題表達(dá)與情節(jié)架構(gòu)

在思想表達(dá)和主題呈現(xiàn)上，角色塑造擁有難以替代的功能和作用。根據(jù)美國(guó)作家道格拉斯·索菲爾的“預(yù)設(shè)理論”可知，預(yù)設(shè)是統(tǒng)籌故事情節(jié)的“風(fēng)向標(biāo)”和“框架”，它的體量通常很小，主要以短句、小句的形式存在。譬如“貪婪和自私的愛情必將消亡”。其中愛情是故事的核心事件，消亡是最終結(jié)局，誘因是“貪婪”和“自私”。主角在情節(jié)推進(jìn)的過程中，會(huì)受到誘因的影響，進(jìn)而走向悲劇結(jié)局。對(duì)此創(chuàng)作者需要在故事架構(gòu)的過程中，分別呈現(xiàn)角色的“貪婪”和“自私”，以此使故事情節(jié)向可控的方向發(fā)展。而呈現(xiàn)角色“自私”和“貪婪”的過程便是角色塑造的過程，創(chuàng)作者需要在特定的情景中，表現(xiàn)角色的“特質(zhì)”以及該“特質(zhì)”對(duì)故事主線的影響，使故事情景更符合人物的性格特點(diǎn)及價(jià)值觀體系。雖然該理論主要集中在小說創(chuàng)作領(lǐng)域，然而在影視動(dòng)漫中，卻能夠發(fā)現(xiàn)其諸多的“影子”。譬如《大圣歸來》中，孫悟空的桀驁不遜，因主角的“真誠(chéng)”得以轉(zhuǎn)變，最后恢復(fù)法力，擊敗了魔王。又比如《怪獸大學(xué)》中，大眼怪的“堅(jiān)定、執(zhí)著”，因?yàn)椤柏?zé)任和義務(wù)”，逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)椤袄斫夂蜁橙弧薄Ｋ越巧男愿裉卣骷俺砷L(zhǎng)軌跡，影響著故事情節(jié)的內(nèi)容架構(gòu)，同時(shí)也決定著主題的呈現(xiàn)方式。日本漫畫家手冢治蟲曾在回憶錄中指出，主題是反復(fù)出現(xiàn)的“想法”或“觀念”，可用人物的口吻直接呈現(xiàn)主題，未免有失規(guī)范，讓讀者有說教的感覺。而真正的主題呈現(xiàn)，是需要循序漸進(jìn)的展示過程，需要對(duì)主題進(jìn)行鋪墊和映襯，而角色塑造，便是主題鋪墊的過程，觀賞者或讀者能夠通過對(duì)人物的理解，感受到抽象的主題，進(jìn)而在情節(jié)的編織下，對(duì)主題有所感知和了解。

二、影視動(dòng)畫角色的塑造

1.題材選擇和劇本創(chuàng)作

在影視領(lǐng)域，劇本是影視動(dòng)畫創(chuàng)作的核心，關(guān)系著影視動(dòng)畫的制作效果和票房收入。劇本創(chuàng)作同時(shí)也是角色塑造的宏觀環(huán)境及銜接基礎(chǔ)。宮崎駿曾在回憶錄中說過：“我在作動(dòng)畫前，通常會(huì)先構(gòu)思人物，思考人物的特征、性格、特點(diǎn)及其所生活的環(huán)境，然后才用情節(jié)和畫面將人物呈現(xiàn)出來?？梢哉f沒有人物就沒有故事，更沒有我所創(chuàng)作的動(dòng)畫?！庇纱丝梢娊巧茉煸趧”緞?chuàng)作階段的價(jià)值和作用。然而如何創(chuàng)作形象生動(dòng)的動(dòng)畫角色，使其成為我國(guó)傳統(tǒng)文化向世界傳播的載體，則需要從題材層面上進(jìn)行選擇?！痘鹧嫔健贰ⅰ洞篝[天宮》《花木蘭》都是取材于我國(guó)民間故事，而《白雪公主》、《灰姑娘》則取材于德國(guó)童話故事。通過題材選取，能夠抓取出富含傳統(tǒng)文化意蘊(yùn)的人物原型，使文化機(jī)理鮮明地呈現(xiàn)在觀眾面前。其基本原因有以下兩個(gè)方面。其一在人物塑造層面，人物性格、價(jià)值觀、行為及思維模式都決定于角色所處的社會(huì)環(huán)境、歷史環(huán)境及特定時(shí)期的文化氛圍。其二，在文化表達(dá)與承宣上，觀眾對(duì)文化的感知主要以文化活動(dòng)、風(fēng)俗習(xí)慣為主，而畫面呈現(xiàn)的效果相對(duì)薄弱。通過生活在特定文化環(huán)境中的角色，觀賞者能夠更好地感知特定的文化氛圍。

2.角色設(shè)定與成長(zhǎng)曲線

角色設(shè)定主要指角色外貌、穿著、習(xí)慣、性格、世界觀、心理弱點(diǎn)、道德取向、社會(huì)背景、背景故事等基本信息的設(shè)定。根據(jù)美國(guó)劇作家斯圖爾特·德凱利的三維角色理論，可將社會(huì)背景、文化形態(tài)、宏觀制度、自然環(huán)境及背景故事作為一維塑造要素；將角色外貌、穿著、性格、習(xí)慣、喜好作為二維塑造要素；將心理弱點(diǎn)、行為方式、“心魔”作為三維塑造要素，其中一維和二維影響三維角色的成長(zhǎng)與發(fā)展。譬如惡劣的社會(huì)環(huán)境及明顯的外在缺陷，將導(dǎo)致角色形成悲觀厭世的價(jià)值觀取向，形成特殊的行為特征。而在傳承傳統(tǒng)文化層面，需要將傳統(tǒng)文化作為影響角色性格及價(jià)值觀形成的重要因素。以此使觀眾透過角色，感受到角色背后的文化理念和文化思維。然而從影視動(dòng)畫的敘事角度出發(fā)，在構(gòu)建角色外在特征和內(nèi)在機(jī)理的過程中，需要根據(jù)故事情節(jié)的高潮部分，判斷角色的價(jià)值觀取向，如果角色在結(jié)尾部分是勇敢的、堅(jiān)毅的，則需要在角色塑造時(shí)賦予角色膽小的、懦弱的性格，唯有如此，才能讓角色在情節(jié)發(fā)展中得以成長(zhǎng)。此外，在場(chǎng)景搭建的層面，動(dòng)畫創(chuàng)作者需要根據(jù)角色的性格特點(diǎn)、社會(huì)地位及價(jià)值觀選取相應(yīng)的場(chǎng)景。如在美國(guó)動(dòng)畫《圣誕驚魂》中，主角杰克個(gè)性張揚(yáng)、瘋狂、熱愛黑暗。所以他所處的環(huán)境永遠(yuǎn)都是昏暗、壓抑、潮濕的。

3.潛臺(tái)詞和潛動(dòng)作

影視動(dòng)畫中的角色塑造不僅包含角色的社會(huì)背景、價(jià)值觀、世界觀、倫理觀、心理弱點(diǎn)、喜好、性格等層面，更包括角色性格、思想及心理的表達(dá)。在華特迪士尼和皮克斯的動(dòng)畫作品中，動(dòng)漫角色的性格表達(dá)和特質(zhì)表達(dá)普遍以人物動(dòng)作、表情及服飾特征來體現(xiàn)。法國(guó)、伊朗及意大利等國(guó)影視動(dòng)漫角色的性格表達(dá)、思想呈現(xiàn)則更富潛隱性。這種潛隱性主要表現(xiàn)在“潛臺(tái)詞”和“潛動(dòng)作”兩個(gè)層面。其中潛臺(tái)詞主要指用角色語言和肢體動(dòng)作表現(xiàn)角色的心理感受、態(tài)度、思想及目的的對(duì)白形式，通常應(yīng)用在正劇當(dāng)中，在影視動(dòng)漫作品層面，則普遍出現(xiàn)在現(xiàn)實(shí)主義的動(dòng)畫作品中，如《魔術(shù)師》《我在伊朗長(zhǎng)大》等。角色的心理動(dòng)態(tài)并不會(huì)直接反映在對(duì)白里，而是需要根據(jù)特定的情景和態(tài)勢(shì)，進(jìn)行挖掘和判斷的。譬如《魔術(shù)師》中主角和配角在談?wù)擕W鵡歸屬的問題時(shí)，就帶有強(qiáng)烈的主觀情緒。通過統(tǒng)攬全片，可以發(fā)現(xiàn)“鸚鵡”在這里象征著“魔術(shù)師”，爭(zhēng)論鸚鵡歸屬問題，實(shí)際上是爭(zhēng)論“魔術(shù)師”是否該留在小鎮(zhèn)里。類似的還有《我在伊朗長(zhǎng)大》中，主角舅舅對(duì)鄰居的夸贊“真羨慕你們這些勤儉的人，買輛車都這么經(jīng)濟(jì)實(shí)惠?！痹谶@里，“勤儉”則有挖苦之意。其次是潛動(dòng)作，潛動(dòng)作主要指通過“有意義”的動(dòng)作或細(xì)節(jié)來揭示角色的情感，譬如通過滿是咬痕的眼鏡腿，揭示角色煩躁、壓抑的心緒。通過來回?cái)[動(dòng)的身體，揭示出主角不安的心態(tài)。因此，潛臺(tái)詞和潛動(dòng)作是角色表現(xiàn)的主要手段和重要方法。然而這些在商業(yè)動(dòng)畫中，卻很少得到重視。

4.人物維和真實(shí)性格

真實(shí)性格主要指隱藏在角色塑造表層的性格特征，是創(chuàng)作者賦予角色潛質(zhì)的關(guān)鍵手段。需要?jiǎng)?chuàng)作者在情節(jié)編織下，用事件刺激并影響角色，使其展露出自身真實(shí)的性格特征和特點(diǎn)，繼而讓觀眾更全面、更徹底地認(rèn)識(shí)角色。譬如在電影《驢得水》中男二號(hào)表面上天不怕地不怕，然而當(dāng)被槍口指著腦袋的時(shí)候，卻跪地求饒，搖尾乞憐。其中的“槍口”便是施加在角色身上的外在刺激，在這種刺激下，角色的真實(shí)性格便展露無疑。在影視動(dòng)畫中，這種手法普遍應(yīng)用在角色轉(zhuǎn)變和成長(zhǎng)階段。譬如在《愛·死亡·機(jī)器人》中，駕駛機(jī)甲的“農(nóng)夫”在異蟲大規(guī)模入侵下，毅然決然地留在“主角”身邊，當(dāng)機(jī)甲損壞并遭到嚴(yán)重破壞后，啟動(dòng)了自爆裝置。這與他前期唯唯諾諾的形象大相徑庭，但卻讓觀眾更深入地認(rèn)識(shí)到該角色。而在人物維層面，創(chuàng)作者需要根據(jù)主角，創(chuàng)作出映襯主角的主要角色群，并根據(jù)主要角色，構(gòu)建出能夠凸顯角色真實(shí)性格的次要角色群。在角色群中，角色的外在特征和真實(shí)性格能夠得到更鮮明，更有效的呈現(xiàn)。譬如在《戰(zhàn)錘》動(dòng)畫中，反派面對(duì)長(zhǎng)官時(shí)，表現(xiàn)得恪盡職守，而面對(duì)下屬時(shí)卻殘忍乖戾。然而在特定的影視作品中，創(chuàng)作者普遍挖掘角色和角色之間的矛盾，竭力讓不同角色對(duì)核心角色產(chǎn)生壓力和刺激，使角色的真實(shí)性格得以呈現(xiàn)。但在我國(guó)影視動(dòng)漫中，人物維的應(yīng)用相對(duì)有限，普遍以扁平化角色為主，即便是主要角色，在塑造的過程中，也以單一性的性格特點(diǎn)或特征為依據(jù)。譬如《天書傳奇》中的“蛋生”一直都是勇敢正義的，《東郭先生》中的東郭一直都是“渾渾噩噩”、“投機(jī)取巧”的，其中的主要原因是我國(guó)影視動(dòng)漫的受眾主要以青少年為主，性格過于豐富的角色，難以幫助小觀眾理解故事。此外，在人物塑造的“復(fù)雜性”方面，西方影視動(dòng)畫作品，往往注重角色的多維度，然而這種多維度主要集中在角色性格的“對(duì)立性”和“矛盾性”的層面上，譬如俄羅斯影視動(dòng)畫作品《特種戰(zhàn)隊(duì)》中的手無縛雞之力的老太太是特種戰(zhàn)隊(duì)隊(duì)員。文弱的學(xué)生喜歡拳擊運(yùn)動(dòng)、溫文爾雅的紳士擁有流氓的脾性。這種復(fù)雜性，既表現(xiàn)在角色的人物維上，也表現(xiàn)在角色塑造的層面上。首先在人物維上，需要多個(gè)角色對(duì)主角進(jìn)行刺激和影響，使其展現(xiàn)出隱藏的、與主要性格特征相矛盾的特質(zhì)。而在角色塑造上，則需要通過角色在不同行動(dòng)、活動(dòng)及場(chǎng)景中的舉止、來呈現(xiàn)角色的矛盾特質(zhì)。

5.影視語言和藝術(shù)風(fēng)格

在藝術(shù)風(fēng)格的選取和設(shè)定方面，需要充分考慮影視動(dòng)畫作品的語言風(fēng)格及藝術(shù)表現(xiàn)，并根據(jù)人物的外在特征，選擇有效的表現(xiàn)形式。譬如在《大鬧天宮》中，孫悟空的人物形象便是充分吸收了我國(guó)的戲劇臉譜，通過水墨畫風(fēng)格的演繹，將角色的性格特征及特點(diǎn)充分地呈現(xiàn)在觀眾面前。在我國(guó)京劇藝術(shù)中，奸險(xiǎn)角色以白色臉譜為主、忠厚角色以黑色臉譜為主，觀眾能夠通過角色的臉譜，判斷角色的性格特征及角色定位。而將其應(yīng)用到影視動(dòng)畫中，能夠使角色的內(nèi)在性格外化在觀眾面前，提升人物塑造的鮮明性。在木偶動(dòng)畫或剪紙動(dòng)畫中，通過木偶或剪紙的特征及特點(diǎn)，可以將角色的性格特征，以不同的方式表現(xiàn)出來。在影視語言層面，美國(guó)皮克斯動(dòng)畫工作室、華特迪士尼工作室、夢(mèng)工廠、華特兄弟動(dòng)畫都采用視聽語言或歌舞劇等形式表現(xiàn)角色的性格、心理動(dòng)態(tài)及人物內(nèi)涵，使角色、音樂、場(chǎng)景充分融合在一起，塑造出真實(shí)生動(dòng)的角色形象。在韓國(guó)、日本，則將角色的性格特征、心理狀態(tài)，通過服裝、道具及場(chǎng)景的方式表現(xiàn)出來。使人物形象更鮮明、更具體、更生動(dòng)。除此之外，西方現(xiàn)代影視動(dòng)漫作品，逐漸認(rèn)識(shí)到鏡頭語言在角色塑造和人物表現(xiàn)中價(jià)值，譬如利用角色的視角看待客觀事物，使客觀事物發(fā)生變形或扭曲。譬如美國(guó)動(dòng)畫《驚顫的真相》中，主角生性膽小，在入學(xué)的時(shí)候，老師和校長(zhǎng)的形象顯得異常高大、冷峻，讓人不寒而栗。在實(shí)驗(yàn)動(dòng)畫《野狼和丹尼斯》中，導(dǎo)演通過電視機(jī)、混亂的房間、流水聲、玻璃碎裂的痕跡及窗外奔馳的火車來表現(xiàn)角色躁動(dòng)不安的心理狀態(tài)。

6.CG動(dòng)畫技術(shù)

CG動(dòng)畫是我國(guó)動(dòng)畫制作產(chǎn)業(yè)的重要制作工具，能夠?yàn)槲覈?guó)動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)帶來全新的發(fā)展方向。從我國(guó)動(dòng)畫發(fā)展歷史的角度出發(fā)，我國(guó)先后經(jīng)歷水墨動(dòng)畫、木偶動(dòng)畫、剪紙動(dòng)畫等不同的發(fā)展時(shí)期，形成百家爭(zhēng)鳴的發(fā)展態(tài)勢(shì)，并誕生出諸多的優(yōu)秀而經(jīng)典的動(dòng)畫作品。其中《大鬧天宮》《濟(jì)公》《豬八戒撿西瓜》《小蝌蚪找媽媽》《魔方》《阿凡提的故事》《九色鹿》及《天書傳說》都是我國(guó)較為優(yōu)秀的影視動(dòng)畫作品。然而在時(shí)代快速的發(fā)展中，傳統(tǒng)的動(dòng)畫工藝逐漸沒落，動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)面臨消亡的危險(xiǎn)。千禧年后，伴隨我國(guó)CG動(dòng)畫技術(shù)的快速成熟，動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)得以發(fā)展和復(fù)蘇。其中最具代表性的CG動(dòng)畫作品有《大圣歸來》《哪吒之魔童降世》《白蛇緣起》等。在角色表現(xiàn)及塑造層面，也為我國(guó)動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)帶來了新的方向，給觀眾帶來了全新的視覺體驗(yàn)。在CG動(dòng)畫技術(shù)的支持下，角色的動(dòng)作更加流暢，表情更加豐富，神態(tài)更加自然，能夠有效地表現(xiàn)出角色細(xì)微的心理差異，使角色的內(nèi)在性格通過外化的行為和動(dòng)作，真實(shí)地呈現(xiàn)在廣大觀眾面前。

三、結(jié)語

角色塑造在影視動(dòng)畫制作中擁有難以替代的功能和作用，不僅擁有“情節(jié)推動(dòng)與情景營(yíng)建”的功能，更擁有“文化傳揚(yáng)與情感鏈接”“主題表達(dá)與情節(jié)架構(gòu)”的作用，能夠使故事情節(jié)和畫面表現(xiàn)有機(jī)地交融在一起。然而在影視角色塑造層面，則需要從內(nèi)在塑造與外在表現(xiàn)的層面出發(fā)，通過題材選擇和劇本創(chuàng)作、角色設(shè)定與成長(zhǎng)曲線來實(shí)現(xiàn)角色形象的基本建構(gòu)，隨后通過主題表達(dá)與情節(jié)架構(gòu)、人物維和真實(shí)性格以及影視語言、藝術(shù)風(fēng)格、CG動(dòng)畫等手法，將人物形象鮮明地呈現(xiàn)在觀眾面前，使觀眾對(duì)動(dòng)畫作品及人物形象有更深入的認(rèn)識(shí)和了解。