張佳晨 劉筠梅
(1.2,內(nèi)蒙古藝術(shù)學院 內(nèi)蒙古 呼和浩特 010010)
“劇院、劇場、戲院”翻譯成英文為“Theater”,它最初來自希臘語“thea”,意為“觀看”;進一步演變成“theatron”,意為“觀看節(jié)目的地方”。在《現(xiàn)代漢語詞典》中,“劇院”解釋為:戲劇等表演藝術(shù)的演出場所。由此可知,劇院是供大眾觀看演出的公共場所。無論是二十世紀初期我國出現(xiàn)的帶鏡框式舞臺的劇場還是建國后各地新建的劇院,其主要功能就是為公眾提供演出。改革開放四十年,我國經(jīng)濟快速發(fā)展、人民的精神文化需求不斷提高,劇院想要在日新月異的社會進程中,占有一席之地,就要尋求新的發(fā)展路徑。演出行業(yè)的轉(zhuǎn)型升級、“文旅融合”發(fā)展之路的提出,為劇院的發(fā)展道路增添了更多可能性。因此,劇院的功能已不再是一個提供觀看演出的場所,而是具有更多文化符號意義的載體。如何讓劇院發(fā)揮更大的實用價值和文化價值,就是劇院經(jīng)營管理涉及的內(nèi)容。
那么,什么是劇院管理呢?國內(nèi)外有很多著作、論文對其有獨特的理解與認識。原國家大劇院院長陳平在其著作《劇院運營管理》中認為:當代世界劇院管理既不是簡單地把建筑實體作為投資主體,以劇院空間作為營銷獲利地資本,也不是單純地迎合市場的需要,把劇院作為滿足大眾需求的自由場地。當代的劇院管理者首先應賦予劇院以文化內(nèi)涵和藝術(shù)精神,它必須建立在自身的藝術(shù)生產(chǎn)之基礎(chǔ)上,將建筑空間改變成為一個具有濃郁人文色彩和精致藝術(shù)品味的精神園地。[1]因此,劇院的管理工作是豐富而復雜的,它涉及到“人”與“事”的管理,包括對演出劇目(季)管理、人才管理、觀眾培育、票務、組織等方方面面的調(diào)度與整合,在此基礎(chǔ)上還要提升劇院的文化內(nèi)涵與精神品格,使其成為具有多種功能的精神園地。本文立足于劇院管理這一研究范疇,針對其改革開放四十年來的理論研究情況進行整理分析。
本文以中國知網(wǎng)(CNKI)論文為檢索范圍,分別以“劇院管理、劇場管理、劇院經(jīng)營、劇場經(jīng)營”4個詞匯為主題進行篇名檢索,檢索時間范圍是改革開放40年來一系列的期刊、碩博士論文、學術(shù)會議、媒體報道等相關(guān)文章,共檢索到647篇。其中以“劇院管理”為主題共搜到276篇;以“劇場管理”為主題搜到55篇;以“劇院經(jīng)營”為主題搜到41篇;以“劇場經(jīng)營”為主題搜到21篇。排除掉重復、不在經(jīng)營管理范圍內(nèi)的論文文本,最終一共獲得有效樣本162篇,其中劇場管理文獻90篇,劇院管理29篇,劇院經(jīng)營15篇,劇場經(jīng)營28篇。下文將對有效論文文本進行數(shù)量統(tǒng)計:
如圖1所示,從1978年到2018年,劇院管理論文數(shù)量整體呈上升趨勢,2010年時驟增,往后一直都有波動,但整體數(shù)量可觀,到2018年增長數(shù)量最大。這一現(xiàn)象與我國演藝業(yè)及劇院蓬勃向上的發(fā)展勢頭密切相關(guān)。2009年,國務院常務會議通過了《文化產(chǎn)業(yè)振興規(guī)劃》,明確指出把“演藝娛樂”作為八項重點工作之一來推進,并且提出重點發(fā)展文藝演出院線。2010年左右,國家大劇院、青島大劇院、廣州大劇院等大批重點劇院建成投入使用。劇院與劇院演出的發(fā)展為劇院經(jīng)營管理研究創(chuàng)造了良好的背景條件。
圖1
在有效論文文獻中(如圖2所示),研究國外劇院運營管理的文章有6篇,占比12%,其中以研究歐洲地區(qū)為主,之后是美國和澳洲地區(qū)的劇院;研究國內(nèi)劇院的文章有43篇,占比88%,其中分布區(qū)域最多的是東部沿海地區(qū)(山東、天津、江蘇、浙江、福建、上海、廣東等),占比28.7%,主要以上海、廣東的劇院研究居多;中部地區(qū)(山西、湖北、江西)占比3.7%,以湖北為主;其他地區(qū)(寧夏、廣西、甘肅、黑龍江、內(nèi)蒙古等)占比9.23%(如圖3所示)。根據(jù)地域的分布情況來看,形成了東多西少的形態(tài)。造成這一現(xiàn)象主要有以下兩點原因:第一,東部沿海地區(qū)有較多劇院,還有演藝集聚區(qū),這為劇院經(jīng)營管理研究創(chuàng)造了便利的案例樣本條件;第二,東部沿海地區(qū)有眾多高等院校,并且高校中有針對劇院經(jīng)營管理研究的專業(yè),因此有大批的專家學者、學生投入到該研究中。
圖2
圖3
經(jīng)過對有效的162篇論文樣本進行整理分析后,發(fā)現(xiàn)以下六個部分為劇院管理研究涉及較多的內(nèi)容(如圖4所示),分別是:劇院功能研究(6篇)、劇院經(jīng)營管理模式研究(85篇)、院線研究(11篇)、劇院管理人才研究(3篇)、劇院營銷策略研究(11篇)、高等院校劇院研究(3篇)。以上這些內(nèi)容基本都是關(guān)乎劇院生存與發(fā)展的核心問題和重點問題,因此格外受研究者的關(guān)注。
圖4
通過對162篇有效論文樣本的作者來源進行整理分類后(如圖5所示),發(fā)現(xiàn)來自業(yè)界人士的文章有20篇,占比12%;來自學界的文章有138篇,占比85%;來自媒體的文章為4篇,占比3%。其中,業(yè)界人士大多來源于各大劇院、音樂廳、政府管理部門等;學界的研究人員來源于各省藝術(shù)研究院、高校學者等,并且他們都集中在發(fā)達的一線城市地區(qū)的高等藝術(shù)院校;媒體的作者大多是特約作者。通過數(shù)據(jù)可以得出兩點:一是藝術(shù)資源分布的不平衡性;二是對于劇院管理的理論研究更多是學者的學理性分析,能夠把理論與實踐結(jié)合起來分析劇院管理的業(yè)內(nèi)人士較少。造成以上現(xiàn)狀的主要原因是“學界”與“業(yè)界”的分離。高校的老師和學者實踐經(jīng)驗少,只能運用理論知識和方法分析案例,從而提出建設(shè)性的指導建議;相反,業(yè)界人士能夠從實際工作中總結(jié)經(jīng)驗教訓,但缺乏相應的理論知識,研究的學術(shù)價值不高。
圖5
改革開放四十年,劇院管理的學術(shù)研究不僅產(chǎn)生了眾多的學術(shù)成果,同時也為業(yè)界的發(fā)展提供了理論支持。通過分析,四十年來,劇院管理研究的特征和規(guī)律呈現(xiàn)為以下幾方面:
改革開放以來,我國經(jīng)濟繁榮,社會開放。藝術(shù)文化生活逐漸成為大眾生活中不可或缺的一個部分,大批劇院在這個時期開始投入建設(shè)、使用,劇院管理的研究也就是從這個時候悄然開始的。2004年之前對劇院(劇場)經(jīng)營、管理研究的論文都是泛泛而談,論文中涉及的內(nèi)容都很寬泛,包括:管理經(jīng)營理念、人才、票務、營銷、宣傳等方面。雖都有涉及,但沒有展開有針對性的深入研究。2004年之后,劇院經(jīng)營管理的研究內(nèi)容則更精準、更深入,涉及到的研究范圍更加廣泛,并且加入了對劇院營銷策略、劇院院線等問題的研究。如,劇院管理經(jīng)營模式方面的論文有:《內(nèi)蒙古烏蘭恰特劇院管理模式探索》(劉筠梅,2010)、《中國劇院管理經(jīng)營研究》(成嘯,2017)、《廣西城市劇院運營管理策略研究》(黃靜,2017);人才方面的論文:《劇院管理人才稀缺》(王晨2016)、《劇場管理的思考與啟示——以北京保利劇院為例》(李睿,2018);劇院營銷策略方面的論文:《珠三角地區(qū)劇院營銷策略研究》(喬雁,2017)、《劇院立體式營銷經(jīng)營淺析》(張文晶,2011);劇院院線研究的論文有:《發(fā)展劇場院線 減少劇場閑置——談劇場院線的經(jīng)營與發(fā)展》(馬臻邾,2015)、《保利劇院院線管理模式初探》(閆歡,2014)。
這一變化的出現(xiàn)是多種原因促成的,但主要原因有以下兩點:第一,經(jīng)濟的繁榮發(fā)展。2003年我國加入世界貿(mào)易組織,國民經(jīng)濟增長加速,國家加大對文化產(chǎn)業(yè)的經(jīng)濟投入,其中對公共文化服務設(shè)施加大撥款力度,一大批劇院拔地而起。同時,這一時期文藝創(chuàng)作態(tài)勢良好,演出場次頻增,演藝產(chǎn)業(yè)一片大好光景,更多研究者展開了有針對性的研究。第二,文化政策的方向引導。2002年黨的十六大召開,明確提出我國要進行文化體制深入改革,致使市場管理、分工更為明確。同時,十六大報告還明確了“文化事業(yè)”和“文化產(chǎn)業(yè)”的界限,藝術(shù)創(chuàng)作也明晰了創(chuàng)作方向,大批優(yōu)質(zhì)劇院和優(yōu)秀劇目產(chǎn)生,“如何更好地經(jīng)營管理”成為了難題,這一問題喚起了學界的高度關(guān)注。由此,這一時期對劇院經(jīng)營管理的研究更為細化。
做研究最怕封閉自我,不接納新鮮事物。研究劇院管理更應該有開闊的學術(shù)眼光,吸納國外成功的劇院管理經(jīng)驗,來指導我國劇院管理的發(fā)展。改革開放四十年來,劇院管理的研究在以下三方面體現(xiàn)出了開闊的學術(shù)視野:第一,做到了“產(chǎn)學融合”。把藝術(shù)管理學科與劇院管理相結(jié)合,讓理論與實踐相互支撐,使得劇院管理更為專業(yè)化、提升了劇院的軟文化。如,《淺析藝術(shù)管理在戲劇劇院管理中的作用與意義》(牛祉策,2017)。第二,把國外先進的劇院管理理念引入中國。國外戲劇發(fā)源較早,有完備的劇院演出管理體系,這對我國有較好的指導意義。如,《瑞士劇院管理經(jīng)營試探》(成嘯,2015)。第三,因地制宜,有創(chuàng)新意識。能夠吸收有益于我國劇院管理發(fā)展的關(guān)鍵要點,結(jié)合本土文化做出調(diào)整,但又在理論上有創(chuàng)新與突破。如,《PPP:公共文化產(chǎn)品服務的多元化復合供給模式——以澳大利亞墨爾本劇院為例》(成嘯,2016)。
時代和社會在變遷,劇院管理的內(nèi)容也不是一成不變。劇院管理不只是劇院內(nèi)部管理,還涉及到劇院外部環(huán)境、劇院目標觀眾群體等方面的內(nèi)容。劇院是一個社會公共文化交流場所,這一觀念轉(zhuǎn)變能讓劇院更好地服務于大眾。因此,體現(xiàn)在劇院管理研究方面的轉(zhuǎn)變有兩點。首先,不再只關(guān)注劇院自身內(nèi)部的經(jīng)營、人員、票務等,而更多去關(guān)注劇院在社會中的地位和作用。有很多論文涉及到劇院的藝術(shù)教育功能、社會文化服務作用。如,《鎮(zhèn)海大劇院:打造老百姓身邊的藝術(shù)殿堂》(寧波通訊,2018)、《劇院公共藝術(shù)教育職能的強化對策研究》(楊念,2018)、《劇院的公共藝術(shù)教育功能及實施途徑研究》(劉筠梅,2015)等。其次,能夠轉(zhuǎn)換角度,從供求關(guān)系出發(fā)研究劇院管理。供求關(guān)系是劇院管理中的一對矛盾,對這一矛盾的解決有利于劇院長遠發(fā)展。如,《用戶思維下的劇院經(jīng)營之道》(白迎金、高靜,2014)等。
在21世紀,人才是核心競爭力,高素質(zhì)的管理人才能夠給劇院發(fā)展帶來強大動力,各地區(qū)的劇院都非常重視人才的引進,人才管理也是劇院的戰(zhàn)略發(fā)展目標之一,劇院不光要引進優(yōu)秀人才,還要培養(yǎng)、留住人才。眾多論文的內(nèi)容都涉及到人才管理的重要性。例如,《劇場管理的思考與啟示——以北京保利劇院為例》(李睿,2018)這篇文章就談到如何提高人員管理的問題。除了人才備受關(guān)注,市場也是劇院管理應當重視的問題。市場有機遇也有風險,如何對市場動態(tài)做出正確的應變,是劇院經(jīng)營營銷方式要考慮的難題。所以根據(jù)特定的市場變化,劇院要對癥下藥。如,《文化體制改革下劇場管理模式研究——上海市劇場運營和管理情況調(diào)研》(張哲,2010)這篇論文就是對特定市場環(huán)境下,對劇院的經(jīng)營管理做了調(diào)研和分析。
正確的研究方法能夠讓研究事半功倍。劇院管理的研究需要有針對性,分析經(jīng)典案例能夠總結(jié)出錯誤問題,獲得正確經(jīng)驗來指導日后劇院經(jīng)營管理工作。如,《三、四線城市劇院管理模式探究——以東營雪蓮大劇院為例》(王巖,2016)、《大劇院建設(shè)經(jīng)營的對策分析——其他大劇院對云南劇院的啟示》(趙勁源,2013)等。同時,四十年來,我國也有發(fā)展良好的劇院品牌----保利劇院,其成功的劇院經(jīng)營之道和規(guī)范的劇院管理之法,成為我國劇院中的佼佼者。眾多論文也分析其成功之道,如,《劇場管理的思考與啟示——以北京保利劇院為例》(李睿,2018)、《保利劇院院線管理模式初探》(閆歡,2014)等。
劇院的管理不是簡單的紙上談兵,而要落地實踐。理論研究可以更好地指導劇院管理的實踐工作,并服務于經(jīng)營管理工作。本文通過對改革開放四十年劇院管理理論研究的統(tǒng)計、整理,從中歸納出“劇院品牌管理、劇院功能定位、劇院院線發(fā)展、劇院營銷策略及劇院人才管理”等內(nèi)容是研究者們多次提出的要點。由此可以說明,這些問題應當是劇院未來要關(guān)注的重點問題和發(fā)展的著力點。下面將展開詳細闡述:
品牌的開發(fā)與打造,在企業(yè)管理學中有著舉足輕重的地位。隨著時代的前進和大眾審美需求的變化,劇院已然是演藝生態(tài)圈中的重要組成部分。通過對劇院管理研究的有效樣本進行分析之后,發(fā)現(xiàn)其中涉及到我國本土“保利劇院”這一院線品牌的研究數(shù)不勝數(shù),很多文章分析其經(jīng)營模式、營銷手段、宣傳渠道等成就,并且明確提出了“品牌”對于劇院經(jīng)營管理的重要性。
在現(xiàn)代化城市中,差異化競爭尤為重要。劇院應通過深入了解市場、分析市場,以此來確立市場發(fā)展方向。其優(yōu)勢主要體現(xiàn)在兩方面:首先,可以讓劇院從眾多同類型劇院中脫穎而出,避免同質(zhì)化印象,以便于提高觀眾對劇目質(zhì)量的識別能力。其次,利于劇院樹立良好的品牌形象,實現(xiàn)劇院的社會效益,并且能夠表達劇院的管理經(jīng)營文化。劇院想要打造品牌,應當從以下幾方面入手:
一方面,劇院要打造、引進品牌劇目,運用口碑效應加強劇院形象宣傳力度。國外很多劇院都把品牌劇目作為劇院管理建設(shè)的重要組成部分,如《茶花女》、《費加羅的婚禮》就是巴黎歌劇院的經(jīng)典劇目,由此讓巴黎歌劇院被全世界人民熟知。[2]由此表明為劇院樹立品牌形象,走差異化競爭道路顯得尤為重要。另一方面,要對劇院進行市場定位,在定位時要以市場為主導,根據(jù)其所在區(qū)位及市場主要群體進行綜合定位。例如,一線城市居住和旅游人口眾多,可以依照不同年齡段、不同群體,走綜合化發(fā)展道路;二、三線城市要挖掘潛在目標觀眾的需求,有針對性的縮小范圍進行定位。此外,劇院還可以走專門化道路。有些綜合實力較弱、較小的劇院、劇場可以依托自身優(yōu)勢,形成專業(yè)性劇場,培育穩(wěn)定的觀眾群,用演出質(zhì)量打造口碑。
“劇院(劇場)院線”出現(xiàn)于21世紀初,是從電影院院線借鑒而來。隨著演藝產(chǎn)業(yè)的興盛,全國大面積建設(shè)劇院。在一些欠發(fā)達的地區(qū),劇院的利用率并不是很高 ,這就導致了資源浪費。所以,引入院線模式有利于劇院未來長遠發(fā)展。在上文的數(shù)據(jù)分析中,共有11篇論文是專門論述“院線模式”的內(nèi)涵及其作用,其重要性可見一斑。
根據(jù)我國目前的文化市場情況來看,劇場院線模式的出現(xiàn)有以下幾點原因:第一,我國文化資源開發(fā)分布不均衡,呈現(xiàn)東強西弱、南盛北衰之勢。劇院院線模式有利于資源合理分配利用、劇院管理統(tǒng)一、戲劇藝術(shù)教育普及,實現(xiàn)經(jīng)濟效益和社會效益雙豐收。第二,我國國民還未養(yǎng)成為劇院文化消費的自覺意識,經(jīng)濟欠發(fā)達地區(qū)更趨向被迫消費的傾向。劇院要利用院線模式共享資源,為大眾提供便利的觀劇體驗,以此來培養(yǎng)目標觀眾群。第三,從劇目的創(chuàng)作、演出,到場地租賃與布置等環(huán)節(jié)都會產(chǎn)生不小的費用,這對劇院來說都是一筆不小的成本。在劇院院線模式下,就會充分利用有限的資源,達到科學化、專業(yè)化、產(chǎn)業(yè)化的管理效果,大大降低了劇院的資源消耗。[3]
市場營銷是把產(chǎn)品推銷出去,從另一個側(cè)面來說,營銷也是一種傳播。劇院是面向全體社會大眾的,劇院有效的營銷手段利于其品牌形象的樹立和大眾認可度的提高。同時,劇院加強市場營銷還利于劇院的劇目推廣。當今,很多目標消費者的審美素養(yǎng)和文化底蘊還不夠深厚,對一些劇目的文化背景并不熟知,導致很多高質(zhì)量的劇目銷量慘淡。因此,良好的市場營銷模式能夠讓劇院獲得可觀收入,來更好地服務于社會大眾。在劇院管理研究的論文中,共有11篇論文著重研究劇院的營銷模式,大多運用案例法研究法分析營銷模式利弊,總結(jié)經(jīng)驗規(guī)律。所以,市場營銷應是劇院經(jīng)營管理重點關(guān)注的問題。
劇院是為人民服務的公共文化場所,以“人”為本應是劇院服務中的重點任務。劇場的營銷不應只為單純的推銷演出產(chǎn)品,而要既注重演出產(chǎn)品質(zhì)量也要兼顧觀眾體驗感。劇院在制定營銷策略時需結(jié)合自身行業(yè)發(fā)展特點和規(guī)律,創(chuàng)新營銷模式,增強市場競爭力。劇院可以有效利用“演出季”增強觀眾依賴度;又可推出自創(chuàng)劇目打造品牌;或開發(fā)劇目周邊產(chǎn)品,升級劇院產(chǎn)業(yè)鏈。
管理離不開人才,人才是發(fā)展的驅(qū)動力?,F(xiàn)如今是多元文化交流時代,人才的培養(yǎng)和引進對劇院管理至關(guān)重要。劇院管理團隊需要有前沿的管理理念、專業(yè)的經(jīng)營管理水平、開拓的市場視野,這對劇院建設(shè)發(fā)展尤為重要。學界在研究過程中也注意到了人才的重要性,除了一些專門論述管理人才內(nèi)容的論文之外,在其他文章中,人才方面的論述也占有重要比重。
優(yōu)秀的管理人才不僅可以提升劇院效益,也能夠幫助劇院營造良好的企業(yè)文化氛圍。劇院在人才方面的建設(shè)要靈活。一方面,要和各大院校合作,實施“校企聯(lián)合培養(yǎng)”機制,培養(yǎng)出理論知識扎實、實踐能力強的綜合劇院管理人才。另一方面,劇院不能完全被動地只依靠院校畢業(yè)生,而是要主動地采取策略去培養(yǎng)人才、留住人才。劇院內(nèi)部可以對劇院在崗人員實施定期職業(yè)培訓、邀請業(yè)界權(quán)威人士開設(shè)講座、聘請高級管理人才指導劇院管理工作;劇院對外可以與國家藝術(shù)基金聯(lián)合開辦人才培訓班、聯(lián)合優(yōu)秀劇院進行學習交流。
劇院已經(jīng)成為一個城市的重要文化地標。劇院發(fā)揮藝術(shù)教育功能不僅有利于自身形象宣傳,也是政府建設(shè)公共文化服務體系的有效途徑。主要表現(xiàn)在以下幾方面:第一,讓大眾接觸到高雅藝術(shù),引導、普及藝術(shù)知識,提升大眾文化審美水平;第二,響應政府的號召和呼吁,承擔起劇院的社會義務與責任;第三,開辟劇院新的宣傳渠道和營銷方式,在藝術(shù)教育活動中實現(xiàn)利益最大化。[4]基于時代的前進與發(fā)展賦予了劇院新的職能與任務,更多的學者格外重視劇院的功能定位及其社會影響力,將其列為劇院經(jīng)營管理的重要內(nèi)容。
劇院在開展藝術(shù)教育公共活動時,要充分利用劇院現(xiàn)有資源開展活動。如“走進社區(qū)掃美盲”活動,提高市民審美能力;也可以走進校園,從娃娃抓起進行“審美教育”,開展劇院進課堂系列活動。同時,各劇院之間應相互合作,整合劇場和藝術(shù)教育資源,開拓更寬廣的藝術(shù)發(fā)展空間。就在2018年9月,第二屆全國劇場大會成立了“劇場藝術(shù)教育聯(lián)盟”。聯(lián)盟中,七家劇場作為發(fā)起單位一起簽署了“劇場藝術(shù)教育聯(lián)盟”的宣言,這為劇場的藝術(shù)教育打開了一片新天地。[5]
劇院在開展活動時不僅要注重經(jīng)濟效益,還要注重社會效益。劇院可以開發(fā)好的劇目,開展藝術(shù)公演、藝術(shù)講座等活動,為人民展現(xiàn)舞臺藝術(shù)魅力,把劇院藝術(shù)教育工作實實在在的落實到人民身上。坐落在古城西安的陜西大劇院在2018年開辦了首場《勇者之劍》的戶外公演,讓觀眾領(lǐng)略了中國古典文化的別樣精彩。 除此之外,陜西大劇院每年會拿出100萬的藝術(shù)基金開展“青年創(chuàng)作人才扶持計劃”活動,幫助有夢的年輕人實現(xiàn)藝術(shù)之夢。
劇院作為一個城市的文化服務機構(gòu),應成為民眾精神享受的殿堂、城市識別的特色標志。劇院的功能不能停留在單純提供演出層面,它還代表著一個城市的文化生活。因此,劇院就要打造為城市的文化地標,服務于城市文化生活。在有效的論文樣本中,諸多文章在闡述“劇院未來發(fā)展方向”時,都提到了劇院成為城市文化綜合體的重要性。
首先,劇院在建筑上就有打造成城市地標的優(yōu)勢。世界上很多國家的劇院就是一個城市的標志性建筑,例如悉尼的歌劇院、維也納國家歌劇院、中國的國家大劇院等。那么,賦有藝術(shù)感與科技性的建筑就是劇院優(yōu)先關(guān)注的重點。其次,未來的劇院是一個多樣發(fā)展的復合體,可以從時間、空間上去優(yōu)化劇院的業(yè)態(tài)。劇院不僅僅是觀看演出,還能參觀相關(guān)的藝術(shù)展覽、聆聽大師講座和承辦藝術(shù)沙龍、培訓等活動,開發(fā)演出之外的時間,更加充分發(fā)揮劇院的公共空間和文化價值。如,在2018年,上海文化廣場的圖書角“by stage”和上海國際舞蹈中心一起開辦的朵云書局,就是將書店融入劇場空間內(nèi),來拓展劇院的城市文化服務道路。[5]