王雅坤
摘要:弦樂四重奏簡單來說就是由四把弦樂器組合而成的室內(nèi)樂形式。它包含兩把小提琴、一把中提琴以及一把大提琴,是室內(nèi)樂中最經(jīng)典的組合,而小提琴作為其中的主要演奏成員,她的存在是為了能夠更好地表現(xiàn)出四重奏的特征特點,本文將通過分析小提琴在弦樂四重奏中所扮演的角色和他在演奏技巧上起到的重要作用以及所需要具備的演奏條件,希望對四重奏的小提琴演奏者們可以有所幫助。
關鍵詞:弦樂四重奏;小提琴;角色;演奏技巧;演奏條件
弦樂四重奏是室內(nèi)樂最主要的形式,也是各樂手展示技術(shù)與修養(yǎng)的重要演奏形式之一,它也一直有著十分重要的地位和影響。海頓、莫扎特等作曲家創(chuàng)造了許多經(jīng)典的弦樂四重奏作品并流傳至今。這種類型的音樂更像是在談論敘說,營造出人與人之間相互交談式的音樂氛圍。在演奏時四件樂器平等,聲部均勻,參與感極強,每一個聲部都要學會敘說自己的故事,那么如何可以更好的敘說故事這就要求每一個聲部都要明確自己的位置明白自己的職責,學會合作以及展現(xiàn)自己的特點。弦樂四重奏的演奏,包括了許多的音樂元素:情感的表達、演奏技術(shù)的表現(xiàn)及旋律交替的傳遞,演奏者對弦樂四重奏有著高度的熱情,作曲家更是對創(chuàng)作弦樂四重奏有著獨特的想法。小提琴作為弦樂四重奏的重要構(gòu)成,可以說得上是頂弦樂四重奏的半邊天。
一、小提琴在弦樂四重奏的角色
小提琴的音色極其豐富,既可以細膩柔美,又可以渾厚奔放。素有“音樂皇后”的美譽其發(fā)音近似人聲,適合表現(xiàn)富于戲劇性的強烈情感。在重奏當中小提琴有兩個聲部,分別為第一小提琴和第二小提琴,他們有著不同的角色扮演。
弦樂四重奏中第一小提琴常常作為四重奏聲部中的獨奏聲部或外聲部出現(xiàn),對演奏者的演奏技術(shù)和綜合能力都有著更高的要求,這個聲部像是扮演了一位才智過人的中年人的角色,言辭精辟,只要找到一個話題,他總是娓娓道來,滔滔不絕,主導著話題的走向,他知道只有堅定自己的目標才能帶領大家走上正確的道路,他是一個優(yōu)秀的領頭人。
而第二小提琴常常作為第一小提琴聲部的和弦聲部,也常常與中提琴聲部形成多變的重奏,這就像是扮演第一提琴的多年老友,他終年輔助著一提琴,讓其神采飛揚盡情的表現(xiàn)自己,而他更多的選擇配合,在交談中總是支持別人的看法,從不自我炫耀,但又沒有失去自己的觀點,在自己的獨特氛圍中展示著他的優(yōu)點,他是一個和藹的追隨者。兩者演奏時相互配合相互信任共同面對。
在音樂當中兩個小提琴聲部的旋律較為緊湊,起伏變化較大,二者交替配合出現(xiàn)。要求每一個樂器扮演者都能根據(jù)樂譜中所呈現(xiàn)的旋律進行演奏,盡管每一位角色都有各自的主題任務,但每一位都有其獨特的音色,不同的演奏方式和演奏技巧會產(chǎn)生不同的音樂效果和音樂表現(xiàn)力。那么就要求首先要認準了自我定位,在演奏中調(diào)整好自己的角色狀態(tài),這樣才能進一步擔起所要承擔的責任。
二、演奏技巧對小提琴聲部的要求
弦樂四重奏的音響效果不如交響樂宏偉壯大,但由于樂器較少在演奏時要統(tǒng)一和諧,那么想要構(gòu)成和諧最基本的就是演奏上技術(shù)技巧的要求,對于弦樂來說節(jié)奏和音準是至關重要的,而運弓要求則是為音色帶來變化,在合奏時這幾種演奏技巧是構(gòu)成和諧的重要因素。[1]
(一)節(jié)奏
節(jié)奏在音樂中占有舉足輕重的地位,人們常常把節(jié)奏比作是音樂的脈搏、節(jié)奏是音樂的生命。在合奏的時候節(jié)奏為律動的重要因素,演奏時沒有指揮,全部要依靠每個人心里的固定節(jié)奏,那么這時小提琴在節(jié)奏的把握上就要做到相對穩(wěn)定,在演奏時基礎節(jié)奏的奠定大多是由小提琴聲部主導,在確定節(jié)奏后各個聲部相互配合,掌握好并穩(wěn)定節(jié)奏以確保音樂演奏的穩(wěn)定性,用正確的速度把樂曲正確無誤的演奏出來,當四位演奏者都掌握了基本節(jié)奏后演奏作品時,對于作品樂句的理解和氣口的呼吸達到十分和諧的程度才能稱的上“合上了”。
(二)音準
小提琴之所以被認為是最難演奏的樂器之一,就是因為小提琴的音準很難把握,弦樂器也大多如此,在弦樂重奏中想要和諧的另一個因素就是和聲分布,在四重奏中和聲因素處理是否恰當,會直接影響樂隊整體的共鳴、平衡以及色彩。演奏者需要通過自己常年的練習來判斷音準,在合奏的同時學會用耳朵傾聽他人,以便在與團隊合作的時候能達到更好的演奏效果。在訓練音準時,小提琴演奏者可以先確定其調(diào)性,再依據(jù)自然三合弦定律來調(diào)整四個聲部的和聲音準。
(三)運弓
運弓技巧對于小提琴的演奏是否成功是一項重要的演奏技術(shù),在演奏作品時這個作品的情感強烈那么演奏技巧需要強勁有力,作品情感柔弱運弓技巧也需要掌握適當,一些頓弓、跳弓、連頓弓等運弓技巧可以表現(xiàn)出作品情感的愉快、輕松、調(diào)皮的氛圍。以漸強結(jié)尾的多用上弓結(jié)束,以漸弱結(jié)尾的則多用下弓結(jié)束。由此可看運弓技巧的不同會產(chǎn)生不同的演奏效果及風格,弦樂對于音色要求較高,學會合理的運弓才能使小提琴音色合理的應用在演奏中,只有音色達到標準,才能突出弦樂四重奏的音響效果,讓聽眾感受到聲音的真實和旋律的融合,從而可以引起觀眾與音樂的情感共鳴。
三、重奏時需具備的合作因素
“從我的角度看, 任何的音樂都可以用室內(nèi)樂的標準來衡量, 因為音樂表演中最重要的因素之一就是表演者之間的合作和交流,講到合作起步時最好是從幾個 人做起編制不要太大要追求配合的細膩,彼此照顧將不同的見解通過交流統(tǒng)一起來,而且要尊重作曲家的原意,這樣的話既提高了自身的修養(yǎng)又磨練了合作的技能,真像孔子講的:“三人行, 必有吾師” ”[2]這是著名的小提琴家林朝陽在談室內(nèi)樂的合奏藝術(shù)中說的,而弦樂四重奏作為最經(jīng)典的室內(nèi)樂形式更應該具有他所說的條件。
(一)合作意識
弦樂四重奏區(qū)別于提琴獨奏,弦樂四重奏在于他是相互合作的,不能像獨奏那樣發(fā)揮自己的獨特風格,必要時可以適當犧牲個人的一些個性,反而是要坐下來規(guī)矩的演奏,只有四個人都規(guī)矩了,那才能叫做弦樂四重奏,這就是我們說的合作。想要舞臺上的默契合作,首先就要有合作意識,需要從心里知道合作不再是個人行為,我們要為合作者負責,為觀眾負責,首先對作品的認知要得到統(tǒng)一,達成共識,并在此基礎上可以進行二度創(chuàng)作,為觀眾帶來好的室內(nèi)樂作品。
(二)合作行為
當然我們不僅要有意識,更要有理性的合作行為,從拿到譜子開始,不能再像獨奏譜一樣縱向看譜,而是要學會橫向看譜,可以分析總譜,作為小提琴聲部不僅要對自己譜面熟知,在練習時也可以熟練地掌握其他聲部的旋律甚至是每一個音,出現(xiàn)錯誤及時指出,甚至在練習時要掌握練習速度和練習方式,可以細致到弓法的統(tǒng)一,力度統(tǒng)一,節(jié)奏速度統(tǒng)一,找到一個適合自己團隊最合理最舒適的練習方式,增加團隊默契,做團隊的領頭者,讓每一個人學會配合,演奏時能傾聽到對方的聲音,這樣的重奏在演奏時才會更加有意義。
結(jié)語
在弦樂四重奏中,既要彰顯個性又要強調(diào)共性,既要突出特性又要強調(diào)均衡,這對于演奏者的音樂素養(yǎng)和演奏技術(shù)都是一種考驗,需要演奏者不斷學習和實踐以提高自身的藝術(shù)與文化修養(yǎng)。[3]小提琴在世上之所以可以流傳甚廣,是因為它獨特的音色和美妙的旋律能通過演奏者向大家傳遞出情感,也更是因為這樣的獨特性讓他在弦樂四重奏可以承擔著重要的角色,表現(xiàn)出重奏作品的特點。本文簡單介紹了小提琴在弦樂四重奏中的重要性,并提出了在演奏時需要注意的技術(shù)問題,除了技術(shù)方面,團隊合作也是為重中之重。正因為小提琴的特性成就了弦樂四重奏,同樣弦樂四重奏造就了小提琴的多樣性,所以要充分重視對小提琴及弦樂四重奏中你中有我,我中有你的關系,以便能夠更好地推動弦樂四重奏作品的演奏。
參考文獻:
[1]王甜甜.淺談小提琴在弦樂四重奏中的演奏技藝[J].黃河之聲,2018(16):25+29.