劉玥
【內(nèi)容提要】本文從“首屆中國·內(nèi)蒙古馬頭琴藝術(shù)節(jié)”15場系列音樂會(huì)所展示出的馬頭琴各類表演形式以及多種音樂類型出發(fā),通過從不同角度關(guān)注音樂會(huì)所呈現(xiàn)的馬頭琴,歸納總結(jié)出當(dāng)下馬頭琴所具有的傳統(tǒng)、經(jīng)典、跨界、創(chuàng)新等多元發(fā)展、萬象共生的存承樣態(tài)。
【關(guān)鍵詞】馬頭琴 首屆中國·內(nèi)蒙古馬頭琴藝術(shù)節(jié) 多元
2019年9月8日晚,在輝煌而感人的《馬頭琴之歌》的樂聲中,“首屆中國·內(nèi)蒙古馬頭琴藝術(shù)節(jié)”圓滿落下帷幕。此次藝術(shù)節(jié)舉辦了15場精彩紛呈的音樂會(huì),向世人展示了馬頭琴幾十年來不斷發(fā)展所取得的成績,同時(shí)也呈現(xiàn)出馬頭琴這一民族樂器所具有的藝術(shù)性、觀賞性、創(chuàng)新性、世界性以及多元性。組委會(huì)力邀馬頭琴國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人齊‘寶力高、布林,著名馬頭琴演奏家李波、納呼和、陳·巴雅爾、仟‘白乙拉,青年馬頭琴演奏家那日蘇、薩切榮貴、烏日根、包·額爾敦畢力格,民間馬頭琴藝術(shù)家其德日巴拉、尼瑪以及來自蒙古國、布里亞特、圖瓦共和國的眾多馬頭琴藝術(shù)家聯(lián)袂獻(xiàn)藝,同時(shí)還有內(nèi)蒙古師范大學(xué)音樂學(xué)院以及齊,寶力高野馬馬頭琴樂團(tuán)、內(nèi)蒙古民族藝術(shù)劇院民樂團(tuán)、鄂爾多斯烏審旗馬頭琴樂團(tuán)、赤峰市蒙古民族樂團(tuán)、八駿馬頭琴樂團(tuán)等院校和團(tuán)體的傾力助陣。十五場音樂會(huì)上承傳統(tǒng)、下接現(xiàn)代,集馬頭琴各類表演形式于一體,呈現(xiàn)出傳統(tǒng)、經(jīng)典、跨界、多元等多個(gè)內(nèi)容主題。
一、傳統(tǒng)馬尾胡琴的全面展示
在蒙古族漫長的音樂發(fā)展過程中形成了許多形式多樣、風(fēng)格各異的同類不同形“馬尾胡琴類”樂器。它們的存態(tài)主要有三種:一是傳統(tǒng)獨(dú)奏形式;二是存在于合奏當(dāng)中,如科爾沁地區(qū)的東蒙合奏、察哈爾一錫林郭勒地區(qū)的阿斯?fàn)柡献唷⒍鯛柖嗨沟貐^(qū)的乃日合奏;三是以伴奏形式出現(xiàn),如在東蒙科爾沁地區(qū)它是英雄史詩伴奏樂器,在中部錫林郭勒、喀爾喀地帶,它主要用來為長調(diào)民歌伴奏,而在西部衛(wèi)拉特音樂文化圈,它又用來為呼麥伴奏。由此,各地區(qū)、各部落形成了各自特有的定弦法、演奏法和獨(dú)特的音樂表現(xiàn)形式和風(fēng)格。
在此次藝術(shù)節(jié)的音樂會(huì)中,組織者安排了“源與流——馬尾胡琴傳統(tǒng)形態(tài)展示音樂會(huì)”。該場音樂會(huì)可以被看作是非物質(zhì)文化遺產(chǎn)語境下馬尾胡琴傳統(tǒng)藝術(shù)復(fù)興的成果匯報(bào)演出。演員來自內(nèi)蒙古地區(qū)18到80歲的老中青少四代馬尾胡琴演奏藝術(shù)家,對(duì)馬尾胡琴的傳統(tǒng)演奏形態(tài)、傳統(tǒng)樂曲、傳統(tǒng)技藝及其傳統(tǒng)風(fēng)格進(jìn)行展示。30余位年輕的馬頭琴學(xué)子與四代演奏家共同奏響馬尾胡琴的華麗篇章。華麗典雅的阿斯?fàn)柡献唷g樂祥和的鄂爾多斯乃日合奏、詼諧幽默的東蒙合奏、古老蒼勁的衛(wèi)拉特合奏為觀眾呈現(xiàn)了傳統(tǒng)合奏的不同風(fēng)格。潮爾、黑力、葉克勒以其獨(dú)有的演奏法分別演奏了科爾沁民歌《海麗、海丹》、傳統(tǒng)樂曲《漂亮的黑駿馬》以及新創(chuàng)作品《葉克勒韻》,集中凸顯了每樣樂器各自的地方風(fēng)格與獨(dú)特韻味,表明了傳統(tǒng)與創(chuàng)新的相融。《黑駿馬》等傳統(tǒng)樂曲合奏,更是“馬尾胡琴類”傳統(tǒng)形態(tài)樂器在此次藝術(shù)節(jié)上首次共同奏響。音樂會(huì)還呈現(xiàn)了潮爾伴奏的科爾沁英雄史詩唱段《英雄史詩黑駿馬贊》、馬頭琴伴奏的烏珠穆沁長調(diào)民歌《清涼宜人的杭蓋》、葉克勒伴奏下的呼麥《守》等節(jié)目,為大家呈現(xiàn)傳統(tǒng)馬尾胡琴傳統(tǒng)“伴奏存態(tài)”的不同樣式。
如果說,“源與流——馬尾胡琴傳統(tǒng)形態(tài)展示音樂會(huì)”展示了中國蒙古族傳統(tǒng)馬尾胡琴的多元形態(tài)與風(fēng)格特點(diǎn),那么“跨界相融——蒙古國、圖瓦、布里亞特馬尾胡琴專場音樂會(huì)”則展現(xiàn)了廣袤北方蒙古高原不同國家各種“同源異流”馬尾胡琴的藝術(shù)風(fēng)格。在俄羅斯聯(lián)邦圖瓦共和國,有一種四度定弦,主要用來為呼麥伴奏,名為葉克勒的馬尾胡琴。其名稱、形制與我國內(nèi)蒙古阿拉善、新疆地區(qū)的葉克勒相同。在本場音樂會(huì)上,圖瓦功勛藝術(shù)家Andrey A1dyn-oolovichMongush,在葉克勒的伴奏下自拉自唱呼麥《阿克奧拉的依格勒》,葉克勒溫潤柔和的琴聲與低沉渾厚的低音呼麥、清亮縹緲的哨音呼麥相依相伴、相得益彰。由來自俄羅斯聯(lián)邦布里亞特共和國的藝術(shù)家DylnbrylovErdem Biliktoevich用一把獨(dú)弦馬尾胡琴演奏了一首長調(diào)形態(tài)的布里亞特樂曲《薩彥山之頌》,并以布里亞特的馬頭琴演奏樂曲《浩日布里亞特·塔塔拉嘎》,通過節(jié)奏的變化,展現(xiàn)了穩(wěn)步行進(jìn)和快步奔騰的兩種馬步。
音樂會(huì)上,一首首古老的樂曲通過馬尾胡琴,展示傳統(tǒng)多彩世界的同時(shí),蕩起了歷史遺產(chǎn)的當(dāng)代回響。
二、馬頭琴經(jīng)典的再現(xiàn)展示
現(xiàn)代馬頭琴是在傳統(tǒng)馬尾胡琴的基礎(chǔ)上演化改革而來。二十世紀(jì)四十年代末,馬頭琴登上專業(yè)舞臺(tái),在經(jīng)過色拉西、巴拉貢、桑都仍、巴依爾、齊·寶力高等三代馬頭琴藝術(shù)家的努力,馬頭琴完成了其“現(xiàn)代化”轉(zhuǎn)型。其中,最主要的表現(xiàn)是出現(xiàn)了大量現(xiàn)代專業(yè)化的馬頭琴作品,處處體現(xiàn)出這些經(jīng)典作品的回放與全新呈現(xiàn)。齊‘寶力高的《萬馬奔騰》《回想曲》《馬頭琴之歌》《初升的太陽》、辛滬光的《草原音詩》、李波的《遙遠(yuǎn)的敖特爾》等經(jīng)典樂曲,以獨(dú)奏、合奏、齊奏、協(xié)奏等演奏形式重新呈現(xiàn)。
“齊·寶力高野馬馬頭琴樂團(tuán)”舉辦了專場音樂會(huì),齊·寶力高攜老一代及新一代野馬馬頭琴樂團(tuán)隊(duì)員,傾情演繹了大家耳熟能詳?shù)慕?jīng)典作品?!度f馬奔騰》激昂的曲調(diào)結(jié)合快弓以及模擬駿馬嘶鳴之聲,展現(xiàn)了成千上萬只駿馬在草原上奔騰前進(jìn)、氣勢恢宏的壯觀場面;《鄂爾多斯高原》模仿鄂爾多斯地方民歌音域?qū)挕⑻却蟮奶攸c(diǎn)創(chuàng)作而成,再現(xiàn)了鄂爾多斯的風(fēng)土人情;《初升的太陽》《回想曲》這兩首音樂作品,在創(chuàng)作中結(jié)合了民歌曲調(diào)的素材,旋律優(yōu)美、感人至深,重溫了二十世紀(jì)九十年代馬頭琴藝術(shù)燦爛光輝的歷史!
三、當(dāng)代馬頭琴藝術(shù)多元表現(xiàn)形式的集中呈現(xiàn)
現(xiàn)代馬頭琴的演奏形式不僅包括伴奏、獨(dú)奏、合奏,還包括重奏、齊奏、協(xié)奏,以及樂隊(duì)組合和大型樂團(tuán)等。本次藝術(shù)節(jié)在馬頭琴與其它樂器的融合方面進(jìn)行了許多新的探索,這些多元化的表現(xiàn)形式得到了充分展示。在此次藝術(shù)節(jié)的多場音樂會(huì)上,有馬頭琴與雅托嘎合作的錫林郭勒民歌曲調(diào)《老馬浩亨》《檀香樹》、馬頭琴與古典吉他合作的創(chuàng)作樂曲《輕快的白馬》、馬頭琴與手風(fēng)琴合作的新創(chuàng)作品《馬蹄琴韻》、鋼琴伴奏的內(nèi)蒙古經(jīng)典馬頭琴獨(dú)奏作品《遙遠(yuǎn)的敖特爾》等。
現(xiàn)代馬頭琴的重奏與合奏,都是在馬頭琴人員群體化、作品多聲部化以及樂器家族完備的基礎(chǔ)上延伸的表演形式,也是馬頭琴進(jìn)一步向?qū)I(yè)化發(fā)展的體現(xiàn)。馬頭琴重奏可分為二重奏、四重奏、五重奏等,是弦樂重奏移植的產(chǎn)物,后在馬頭琴重奏的基礎(chǔ)上加入其它樂器,構(gòu)成馬頭琴與其它樂器的重奏形式。此次藝術(shù)節(jié)特設(shè)“博德樂·思馬頭琴四重奏專場音樂會(huì)”,所演繹的作品包括內(nèi)蒙古作曲家創(chuàng)作的新作品、蒙古國經(jīng)典的四重奏作品和流行音樂作品的改編,同時(shí)在原有四重奏的基礎(chǔ)上加入電吉他、鋼琴、蒙古箏,以及箱鼓和其他打擊樂器,為原有的四重奏注入了新的活力。此外,音樂節(jié)特邀蒙古國阿日格畢力格組合,在馬頭琴二重奏的基礎(chǔ)上加入鋼琴、古箏、箱鼓等打擊樂,以現(xiàn)代音樂與爵士樂的方式對(duì)蒙古族傳統(tǒng)音樂進(jìn)行了全新演繹,令人耳目一新。重奏形式的出現(xiàn)及多樣化發(fā)展,展現(xiàn)了馬頭琴與當(dāng)代舞臺(tái)藝術(shù)音樂的高度融合。
馬頭琴早期的合奏多是與揚(yáng)琴、四胡、三弦、笛子等樂器一同演奏民間樂曲或民歌,即蒙古族民間器樂合奏。后在馬頭琴演奏人員群體化、規(guī)?;幕A(chǔ)上,仿照民族管弦樂團(tuán)或西方交響樂團(tuán)的模式,逐漸發(fā)展成為以馬頭琴為主奏樂器的大型馬頭琴樂團(tuán),樂團(tuán)的誕生為馬頭琴的發(fā)展開辟了新的路徑。此次藝術(shù)節(jié)不僅全面展示了馬頭琴存續(xù)的蒙古族民間器樂合奏形式“阿斯?fàn)枴焙献?、東蒙合奏、乃日合奏,同時(shí)也邀請到內(nèi)蒙古民族藝術(shù)劇院民樂團(tuán)、赤峰市蒙古民族樂團(tuán)、鄂爾多斯烏審旗馬頭琴樂團(tuán)以及內(nèi)蒙古藝術(shù)學(xué)院青年馬頭琴樂團(tuán)進(jìn)行專場演出或助演。上述四支樂團(tuán)都是以馬頭琴為主奏弦樂器的大型馬頭琴樂團(tuán),但由于各自探索的方向不同,致使每支樂團(tuán)的編制及音樂風(fēng)格各具特色、各有千秋。
內(nèi)蒙古民族藝術(shù)劇院民樂團(tuán)的編制在保留民族管弦樂團(tuán)的基礎(chǔ)上進(jìn)行了創(chuàng)改,在保留揚(yáng)琴、古箏、三弦的同時(shí),以蒙古族特有的彈撥樂器火不思代替了琵琶等彈撥樂,并加入四胡、冒頓潮爾等蒙古族樂器以及大提琴、低音提琴、鋼琴、銅管和木管等西洋樂器。樂器配置的多樣性,使得樂團(tuán)的表現(xiàn)更具張力。在蒙古族作曲家、國家一級(jí)指揮葉爾達(dá)的執(zhí)棒下,內(nèi)蒙古民族藝術(shù)劇院民樂團(tuán)在其專場音樂會(huì)上傾情奉獻(xiàn)了具有濃郁民族風(fēng)格的大型民族管弦樂曲《絲路草原》《那達(dá)慕序曲》《千里草原》《駿鬃飛》、根據(jù)科爾沁同名民歌素材創(chuàng)作的古箏協(xié)奏曲《諾恩吉雅》、馬頭琴協(xié)奏曲《歸》以及西方經(jīng)典音樂作品《c小調(diào)第五交響曲<命運(yùn))》《阿木爾河的波濤》等。
赤峰市蒙古民族樂團(tuán)的編制與內(nèi)蒙古民族藝術(shù)劇院民樂團(tuán)大致相似,但其樂團(tuán)規(guī)模相對(duì)較小,其中弦樂聲部人數(shù)與彈撥樂人數(shù)相當(dāng),打擊樂聲部較薄弱。在“風(fēng)華蒙古樂——赤峰市蒙古民族樂團(tuán)專場音樂會(huì)”上,由老一輩蒙古族作曲家呼格吉夫執(zhí)棒指揮,樂團(tuán)分別以合奏、小合奏、重奏等形式上演了《草原的節(jié)日》《敖特爾風(fēng)情舞曲》《牧歌變奏曲》等蒙古民族管弦樂合奏作品、古樂新聲《胡笳十八拍選曲》、蒙古族彈撥樂合奏《花腰馬》、馬頭琴合奏《鴻雁》、雅托嘎(蒙古箏)四重奏《八駿贊》以及笛子、篳篥二重奏《青牛白馬的傳說》等音樂作品。赤峰市蒙古民族樂團(tuán)在恢復(fù)胡笳、篳篥等古老樂器的基礎(chǔ)上,將馬頭琴與各類蒙古族、漢族樂器進(jìn)行有機(jī)融合,音樂作品在結(jié)合蒙漢族音樂元素的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)作、移植與編配,體現(xiàn)出蒙漢音樂文化交融的風(fēng)格特點(diǎn)。
內(nèi)蒙古藝術(shù)學(xué)院青年馬頭琴樂團(tuán)的編制是在高音、中音、次中音、低音馬頭琴的基礎(chǔ)上加入1把長笛、2架古箏、2臺(tái)揚(yáng)琴、1架鋼琴以及若干打擊樂。樂團(tuán)的編制既不同于民族管弦樂隊(duì),也不同于西方交響樂隊(duì),簡練明晰的樂團(tuán)架構(gòu)在一定程度上受到了蒙古國馬頭琴樂團(tuán)的影響。在此次藝術(shù)節(jié)中該樂團(tuán)承擔(dān)了眾多場次音樂會(huì)的演出,其演出的作品包括《快馬》《魔女宅急便》等電影配樂音樂、原創(chuàng)馬頭琴合奏作品《雪原》、新創(chuàng)大型聲器樂作品《風(fēng)羽馬》和包括為長調(diào)、四胡、馬頭琴等伴奏、協(xié)奏的音樂作品,如長調(diào)民歌《四季歌》《肥壯的白馬》、四胡協(xié)奏曲《莽古斯》、馬頭琴獨(dú)奏曲《遙遠(yuǎn)的敖特爾》、小提琴移植作品《流浪者之歌》、馬頭琴協(xié)奏曲《草原音詩》《伊拉圖第一馬頭琴協(xié)奏曲》等。樂團(tuán)在蒙古國指揮家拉布哈蘇榮的帶領(lǐng)下,演奏種類眾多、風(fēng)格迥異多樣的音樂作品,在保有馬頭琴原生特色的前提下,不斷發(fā)掘出馬頭琴更加豐富的表現(xiàn)力及多種音樂功能。
由蒙古族作曲家、國家一級(jí)作曲查干執(zhí)棒的“北疆雄風(fēng)——鄂爾多斯烏審旗馬頭琴樂團(tuán)專場音樂會(huì)”上,鄂爾多斯烏審旗馬頭琴樂團(tuán)上演了豐富多彩的音樂作品,其中既有地方性民族特色濃郁的作品,如《草原祝福曲》《花兒為什么這樣紅》,也有漢族音樂作品《山丹丹開花紅艷艷》,還有電影音樂《加勒比海盜》以及西方經(jīng)典音樂作品《康康舞曲》《拉德斯基進(jìn)行曲》等,該樂隊(duì)將馬頭琴等民族器樂與銅管樂器創(chuàng)造性的融合在一起,開拓了馬頭琴交響化的道路。
上述四支樂團(tuán)雖探索方向與風(fēng)格特色不一,但他們使馬頭琴的表現(xiàn)力進(jìn)一步得到提升,達(dá)到了多聲化、管弦化、乃至交響化的新高度,同時(shí)也挖掘出馬頭琴的創(chuàng)新性與世界性。
除上述演奏形式外,在世界音樂與新民樂潮流的影響下,馬尾胡琴與馬頭琴逐漸融入現(xiàn)代民族樂隊(duì)組合中。在此次藝術(shù)節(jié),內(nèi)蒙古著名的安達(dá)組合分別使馬頭琴與短調(diào)民歌、好來寶、四胡等傳統(tǒng)藝術(shù)形式相融合,同時(shí)使潮爾和馬頭琴分別與古琴和大提琴配合,跨界聯(lián)袂演繹。原本不會(huì)共同出現(xiàn)于同一節(jié)目的樂器與樂種在藝術(shù)節(jié)的舞臺(tái)上跨界合作,激發(fā)出彼此新的藝術(shù)活力,使古老遺產(chǎn)煥發(fā)當(dāng)代新聲的同時(shí),展現(xiàn)出馬頭琴及其他傳統(tǒng)藝術(shù)所具有的多元、開放、包容的藝術(shù)特性。
四、馬頭琴新人新作的推出
馬頭琴早期的音樂作品多為器樂化的民歌曲調(diào),創(chuàng)作手法也多為加花伴奏、調(diào)式轉(zhuǎn)換、曲調(diào)組合等,后在桑都仁、齊‘寶力高、布林、李波、納·呼和、葉爾達(dá)、仟·白乙拉等三代馬頭琴演奏家和辛滬光、杜兆植、唐建平、李志祥、查干、伊拉圖等三代作曲家的共同努力下,馬頭琴的作品逐漸從單一部、單二部曲式,發(fā)展至單三部、復(fù)三部,乃至大型協(xié)奏曲、交響樂的規(guī)模。
縱觀民族器樂的發(fā)展歷程,大都離不開大量優(yōu)秀的音樂作品作為其發(fā)展的支撐。此次藝術(shù)節(jié)期間同時(shí)舉辦了馬頭琴音樂作品征集活動(dòng)和“首屆中國·內(nèi)蒙古馬頭琴大賽”,以此發(fā)現(xiàn)優(yōu)秀的新人新作,為馬頭琴的發(fā)展儲(chǔ)備人才、積蓄力量。
此次藝術(shù)節(jié)共有80位演奏者參與“首屆中國·內(nèi)蒙古馬頭琴大賽”,參賽者既有團(tuán)體的演奏員、專業(yè)院校的教師和學(xué)生,也有馬頭琴業(yè)余愛好者。通過三輪嚴(yán)格的評(píng)比,最終獲獎(jiǎng)的優(yōu)秀選手不但在“馬頭琴新人新作專場音樂會(huì)暨2019首屆中國‘內(nèi)蒙古馬頭琴大賽頒獎(jiǎng)晚會(huì)”上通過獲獎(jiǎng)樂曲的表演展現(xiàn)自己精湛的演奏技藝,同時(shí)也陸續(xù)參與到其他場次的音樂會(huì)演出中,成為本次藝術(shù)節(jié)的新生力量。
此次藝術(shù)節(jié)共收到33部馬頭琴音樂作品,這些作品不但包含多種體裁,還廣泛涉及各類題材內(nèi)容,如《馬頭琴第二協(xié)奏曲》(伊拉圖)、《第一馬頭琴協(xié)奏曲》(馬波作曲)、《馬頭琴協(xié)奏曲》(包青格樂作曲)、交響音畫《三座山》(錫林夫作曲)、合奏《雪原》(包·額爾敦畢力格作曲)、獨(dú)奏《草原上的幽靈》(安格爾作曲)、鋼琴與馬頭琴《獻(xiàn)給白云的歌》(李查寧)等,曲作者既有馬頭琴學(xué)習(xí)者和演奏者,也有內(nèi)蒙古青年一代的作曲家。
此外,本屆藝術(shù)節(jié)還上演了其他的新創(chuàng)作品,如重奏作品《馬頭琴四重奏》(額·那日蘇作曲)、《e小調(diào)馬頭琴四重奏》《故鄉(xiāng)的路》(伊拉圖作曲)、《白馬與蘇和》《恩惠》《疾風(fēng)駿馬》(包·額爾登畢力格作曲)等,合奏作品《隔壁往事》(阿·烏日根作曲)等,馬頭琴樂團(tuán)與呼麥合唱作品《風(fēng)與馬》(博·那日蘇作曲、其樂格日作詞)等。上述作品既是對(duì)馬頭琴音樂的探索與發(fā)展,也是對(duì)馬頭琴技法和風(fēng)格的開拓與創(chuàng)新。
“首屆中國‘內(nèi)蒙古馬頭琴藝術(shù)節(jié)”的15場音樂會(huì)共演出198種各類曲目,是馬頭琴藝術(shù)集傳統(tǒng)與現(xiàn)代、民族與世界、傳承與創(chuàng)新等多種因素的最為全面的一次集中展示。15場音樂會(huì)從傳統(tǒng)樂曲到運(yùn)用現(xiàn)代作曲技法創(chuàng)作的新作品;從傳統(tǒng)長調(diào)伴奏、阿斯?fàn)柡献?、東蒙合奏、鄂爾多斯乃日合奏等民族風(fēng)格濃郁的地方特色到民族風(fēng)格與西方音樂風(fēng)格融合的內(nèi)蒙古民族藝術(shù)劇院民樂團(tuán)、鄂爾多斯烏審旗馬頭琴交響樂團(tuán)、內(nèi)蒙古藝術(shù)學(xué)院青年馬頭琴樂團(tuán),再到輕松灑脫的歐美爵士風(fēng)情,最后到以安達(dá)組合為代表的新民族音樂風(fēng)格,充分體現(xiàn)了當(dāng)代馬頭琴音樂“一體多元”的存承狀貌。
系列音樂會(huì)一方面展示了內(nèi)蒙古各地馬頭琴藝術(shù)的傳統(tǒng)形制、傳統(tǒng)技藝、傳統(tǒng)曲目、傳統(tǒng)風(fēng)格,呈現(xiàn)了對(duì)于保護(hù)和傳承馬頭琴歷史遺產(chǎn)方面的重要成果,同時(shí),也通過馬頭琴與多種藝術(shù)形式的跨界融合體現(xiàn)了馬頭琴藝術(shù)形式的現(xiàn)代表現(xiàn)張力。由此,馬頭琴不論在體裁形式,還是風(fēng)格技藝方面都萬象共生。本體為源、博采廣納、融通古今、多元發(fā)展是馬頭琴藝術(shù)所體現(xiàn)出的閃光品質(zhì)及其世界意義。無論是現(xiàn)代馬頭琴還是傳統(tǒng)“馬尾胡琴”,他們身上既有濃郁的民族風(fēng)格,又有多元包容的開放性品質(zhì),還有鮮明的時(shí)代性特征。兩根琴弦接通歷史與當(dāng)下,融通本土與外來,連通傳承與創(chuàng)新,共同構(gòu)筑出多元豐富的馬頭琴藝術(shù)世界。