歌舞劇《星星之火》演唱特點及其文化意蘊

劉婕萍

摘 要：《星星之火》作為新中國成立以來的第一部民族歌舞劇，其演唱和繼承，無論從文化發(fā)展還是新時代文化藝術繁榮創(chuàng)新的角度說，都具有非凡的意義。優(yōu)秀的藝術作品大都凝聚著音樂人的創(chuàng)作精神和藝術追求，體現(xiàn)著創(chuàng)作者和演唱者的文化情懷。民族歌舞劇《星星之火》的創(chuàng)作和演唱同樣具有著這樣的文化蘊涵，并通過多重音樂形式和風格魅力得以顯現(xiàn)，因此該劇在藝術層面的進取創(chuàng)新和文化歷史的繼承保護都具有較大價值。本文通過對該作品演唱特點和技巧的分析與闡釋，力圖對人們感受藝術，欣賞藝術，體會藝術和領悟其中的價值意義有所幫助。同時，《星星之火》為中國民族歌舞劇新時代下的發(fā)展做出了重大的貢獻，其匯聚的創(chuàng)新藝術形式也為其他藝術作品的創(chuàng)作提供了寶貴的經(jīng)驗，也是一個值得深入研究的文化藝術現(xiàn)象，本文的探討在這個層面上也具有特定的意義。

關鍵詞：民族歌舞劇;星星之火;演唱特點

中圖分類號：J822? 文獻標識碼：A? 文章編號：1673-2596（2019）08-0092-03

作為新中國成立之后的第一部以東北抗聯(lián)和抗日戰(zhàn)爭為背景的大型歌舞劇《星星之火》，是由我國著名的作曲家李劫夫等人精心制作完成的。該劇主要為我們展現(xiàn)了一個在當時艱難困苦的環(huán)境下，在中國共產(chǎn)黨領導的正確領導下，戰(zhàn)士們保家衛(wèi)國，英勇奮戰(zhàn)的故事。其中戰(zhàn)士李小鳳和老交通員李頭以及抗聯(lián)英雄楊主任等英雄的形象進行了集中的塑造，歌頌了中華民族人民在敵人危急時刻團結一致、堅忍不拔、寧死不屈的民族精神，同時也向我們展現(xiàn)了“星星之火，可以燎原”的偉大氣魄。歌舞劇中的很多片段都被奉為經(jīng)典，后人不斷傳唱。其中的一些唱段，因旋律優(yōu)美又簡單易懂的緣故傳遍了祖國各地。本文主要通過對歌舞劇《星星之火》的演唱特點的分析，揭示其中的文化意蘊，并借此來闡釋其在我國民族歌舞劇發(fā)展中的跨時代的重要意義。

一、《星星之火》的韻律與演唱特點

《星星之火》這一歌舞劇是李劫夫眾多優(yōu)秀經(jīng)典作品之一。李劫夫創(chuàng)作了許多優(yōu)秀作品，如《歌唱二小放牛郎》《我們走在大路上》等諸多的著名歌曲和歌舞劇。他的作品被傳唱四方，廣為流傳，堪稱我國的音樂藝術大師。從創(chuàng)作文本的角度看，他的作品往往具有簡單易懂，朗朗上口，旋律動人的特點，這些特點是由他幾十年對于民間音樂的研究和創(chuàng)作所積淀的，而《星星之火》這部歌舞劇是能夠體現(xiàn)李劫夫將大量的民族民間音樂因素運用其中的突出例證，吸取了河北梆子等一些戲曲因素和語言特點，從歌舞劇的旋律、情感和歌詞的節(jié)奏韻律等都能夠相互融合到一起，表現(xiàn)出優(yōu)秀的藝術作品大都凝聚著音樂人的創(chuàng)作精神和藝術追求，體現(xiàn)著創(chuàng)作者和演唱者的文化情懷。民族歌舞劇《星星之火》的創(chuàng)作和演唱同樣兼具這樣的文化蘊涵，并通過多重音樂形式和風格魅力得以顯現(xiàn)。從演唱的角度考察，民族歌舞劇《星星之火》具有多方面的演唱特點，現(xiàn)歸納總結于下。

《星星之火》旋律方面體現(xiàn)的特點首先在于口語化。我國地域寬闊，疆域廣大，在這片土壤上生活著五十六個不同的民族，他們有著不同的語言和生活習慣。但無論有何差異，各地民歌的旋律都與當?shù)氐恼Z言習慣有著密切的聯(lián)系。在《星星之火》中就有東北民間元素的展示，如第四幕：當李小鳳面對敵人的威逼利誘時唱出的：“你倒是說”，就采用了這種旋律手法。在這個唱段剛開始的時候，我們可以從旋律的視角發(fā)現(xiàn)，“你說”這兩個字在旋律上的音程跨度在不斷地加大，然而“你倒是說”這一句的時候，旋律的音準又大幅度地提高了，這樣的表現(xiàn)手法能夠更加生動的展現(xiàn)出主人公當下急迫的情緒，氣急敗壞地追問李小鳳。在現(xiàn)實表演中，與其說演員將這段旋律唱出來，不如說是通過喊的方式表演出來。

此外，旋律中散板的運用也是該劇演唱的突出特點之一。散板是一種特有的演唱演奏形式，屬于我國的獨有民族民間音樂，在許多民歌中都常常出現(xiàn)。哭腔作為散板的一種形式，常常出現(xiàn)于河北梆子中，為了進行悲傷情緒的表達。散板在旋律上具有速度自由和表演時具有哭訴的特點。第四幕出現(xiàn)的《日本鬼子你好狠心》的唱段時，為了更加生動的表達出母親在日本鬼子的殘酷迫害下，那種無奈無助和絕望悲痛的感覺時也運用了“哭腔”。在最后一段，李小鳳號召大家共同抵抗日本人時，為了更加深刻的表現(xiàn)情緒，那一段旋律唱段的節(jié)奏較為寬泛，樂隊在此段的表現(xiàn)形式采用的是連續(xù)八分音符的律動，“緊打慢唱”的形式形成，這種形式也是散板的重要組成部分。

二、《星星之火》的演唱技法

從演唱技法的角度看，《星星之火》也體現(xiàn)出自身的特點。最初，歌舞劇的序曲只是作為一個簡單的開場出現(xiàn)，作用是引出下面的劇情，但是在格魯克歌舞劇改革之后，在序曲中加入了劇中主要角色的主題音調，這樣的作用是能夠為后來的情節(jié)做出鋪墊和指引。經(jīng)過不斷的發(fā)展，序曲也會作為獨立的音樂進行表演。在原版的《星星之火》中是沒有序曲出現(xiàn)的，但是這一次吳曉云教授在重新編排式創(chuàng)作了歌舞劇的序曲并且在全方面和原曲貼近，序曲的創(chuàng)作中采用了原版歌舞劇中最著名的唱段，以此作為主要的貫穿，這樣的安排既保持了與原版歌舞劇的主題的統(tǒng)一也為后續(xù)的發(fā)展進行了精彩的鋪墊。

《革命人永遠是年輕》的主題片段，a例在原劇中采用了八三拍，有利于對革命樂觀主義的充分表達，然而b是對序曲的主題材料的片段進行的再加工，它的音符集合同4a的一樣，但是我們也不難發(fā)現(xiàn)作曲家對它進行再次創(chuàng)作后比原來的主題更加生動了，同時也更加和樂器相融合。這種改變需要作曲家非常深厚的創(chuàng)作功底以及豐富的創(chuàng)作經(jīng)驗。像柴可夫斯基曾創(chuàng)作的交響序曲《羅密歐與朱麗葉》，這是一部著名的凄美的愛情故事，不僅僅是愛情更是兩個家族之間的矛盾，作品之初，木管的演奏將大家召喚到了中世紀中，作曲采取的方法于這個異曲同工。在序曲的第105小節(jié)處作曲家直接引用了歌曲《松花江上》中的旋律片段，并加以發(fā)展。此曲雖然不是原歌舞劇中的唱段，但作曲家在此處引用此曲的音調卻恰到好處讓觀眾身臨其境，重溫歷史，警鐘長鳴，為之后歌舞劇的發(fā)展提供了時間和地點上的鋪墊。

另外還運用了多調式復合。多調式復合是20世紀現(xiàn)代作曲技法，雖然原歌舞劇也是創(chuàng)作于20世紀，但由于歷史原因及歌舞劇所反映的內(nèi)容在創(chuàng)作技法上并不屬于現(xiàn)代風格的作品。但在這次復排中為了更好地反映劇情，作曲家在作品局部也應用了該手法。比如在復排中為了更好地反映劇情和豐富音樂表現(xiàn)力作曲家創(chuàng)作了《漫山遍野都是什么歌》唱段，在創(chuàng)作時作曲家為了突出黑田這個日本關東軍管的人物性格，采用了日本的民族調式，同時，該旋律也滲透著中國民族調式燕樂羽調式，產(chǎn)生多調式復合手法。不同曲調相結合的方法不僅能夠與原來的版本的音樂風格保持了高度一致，同時還將黑田的背景進行了強調突出。

此外，復調手法運用作為一個演出特點也值得特別關注。復調手法作為音樂創(chuàng)作中尤為重要的手法，常在大型音樂作品中被采用，大型音樂作品的綜合性較高，一種手法過于單調，所以需要多種創(chuàng)作手法的結合。在這一部歌舞劇里，除主調之外，復調也再多處被運用，下面我們將對這個技術的運用進行一些分析。先看多聲部模仿，《星星之火》第三幕中，作曲家在《做好軍裝送前方》唱段中的七十到七十六小節(jié)中用到了模仿的手法，通過對兩個聲部形成的旋律來進行模仿，在同一時刻，為了有規(guī)律的使音樂的情緒一步一步走向高潮，旋律線呈現(xiàn)上升趨勢。再看音色對比，在管弦樂的作品中，多有用到音色對比，作曲家為了能夠使作品更好的表現(xiàn)會利用管弦樂隊中的樂器，將他們的特點發(fā)揮到極致。但是合唱中，音色比較單調，都是人聲，包括了兩種音色，男音中又可以分出男高音和男低音，女音中也可以分出女高音和女低音，作曲家在寫作中可以充分利用這些特性。上面這個例子在音色上有對比的同時在旋律上也形成了模仿，通過男女音色和高低音的不同使得聲部的層次較為鮮明，有利于音樂作品的鮮活和生動。最后是間補手法。間補是一種思維的體現(xiàn)，是在主調創(chuàng)作時候產(chǎn)生的，嚴謹?shù)膩碚f它并不是復調的技術。間補是指在主旋律停頓較長的時候對這段時間運用其他聲部或者是音色來填補的行為，這種做法有利于音樂進行的連續(xù)性。在《星星之火》這部歌舞劇中，《說起游擊隊》唱段中曾經(jīng)出現(xiàn)，第四小節(jié)的停頓就運用梆笛對它們進行填補，這樣在使音樂更加連續(xù)的同時，也對音色進行了豐富。

三、《星星之火》的和聲分析

除了上述歸納總結的演唱特點外，民族歌舞劇《星星之火》在和聲處理上，也有值得重視的獨到之處。大體說來該劇的和聲有以下兩方面的特點：一是非三度疊置和聲，歌舞劇第一幕中《我孫晶石這幾年》唱段的引子部分的樂隊縮譜，該段落的和聲包含了—個純四度和—個大二度這種做法，第一能夠淡化合聲的功能性，對傳統(tǒng)和聲的結構進行了改變，而且與原作的音樂風格相一致;然后這個唱段的主人公是漢奸，這種做法有利于對人物進行生動的刻畫;二是和聲色彩性的運用，該劇唱段《同志們不能沒有她》這一小節(jié)之初，主要為日本人在漢奸的通風報信下偷襲了東北抗日聯(lián)軍，這樣一段內(nèi)容需要緊張和激烈的音樂來進行體現(xiàn)，所以作曲家秘籍的采用了弦樂低音區(qū)的并同時進行了打擊樂，多重的變音使得生動的場面呈獻出來，這種方式對歌舞劇背景內(nèi)容的展現(xiàn)非常重要。

四、結語

歌舞劇《星星之火》的成功是我國民族精神教育良好成果的一個優(yōu)秀體現(xiàn)，作為民族精神核心的愛國主義，是我們每個人心中不變的信念，熱愛我們的國家是一種信念和原則，同時我們還要弘揚傳統(tǒng)文化和民族主義精神，用自身的力量為時代的發(fā)展和改革創(chuàng)新做一份貢獻，這部歌舞劇，是一本生動的有關于信念以及理想的書，其中的很多片段被封為經(jīng)典，廣泛流傳，被后人傳唱，這些歌曲的詞句、語調中滲透著頌揚民族精神，沒有祖國是一件非常可怕和無助的事情，所以我們需要堅持以愛國主義為核心的民族精神，將國家的命運和自己的命運聯(lián)結在一起，以天下為己任，為了祖國和民族的發(fā)展做出自己的貢獻，奉獻自己的力量。由此可見，革命人何以永遠是年輕，因為民族精神、時代精神永遠是年輕的。古人云：“以銅為鏡可以正衣冠，以人為鏡可以明得失，以史為鏡可以知興替?！泵褡寰袷俏覈鴰浊晡幕?jīng)歷的沉淀，回首過去的歷史有利于我們更好的展望未來，民族和我們的命運息息相關，根基和底蘊在我們生活的方方面面得以體現(xiàn)，《星星之火》這部歌舞劇的再次編排則是民族的底蘊和時代發(fā)展的相結合。天下興亡，匹夫有責。國家命運和民族精神融入我們的血肉里，摻進我們的而生活里，我們需要將優(yōu)秀的文化進行不斷的傳承和發(fā)展。

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（責任編輯 姜黎梅）