古典芭蕾舞的動(dòng)作原理與審美原則

【摘要】：古典芭蕾是芭蕾史上發(fā)展的第三個(gè)時(shí)期，跨過(guò)了百年的風(fēng)雨考驗(yàn)之后，以一個(gè)鮮活動(dòng)人、血肉豐盈的“白天鵝”形象流傳了下來(lái)，完成了自身的形態(tài)構(gòu)建，締造出了與其它舞種迥然不同的動(dòng)作形態(tài)與風(fēng)格特征。在發(fā)展過(guò)程中它形成了一套獨(dú)特的動(dòng)作原理與美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)，本文通過(guò)列舉古典芭蕾中的一些動(dòng)作對(duì)古典芭蕾的動(dòng)作原理進(jìn)行分析，闡述其審美原則，探究其背后的精神文化內(nèi)涵。

【關(guān)鍵詞】：古典芭蕾 動(dòng)作原理 審美內(nèi)涵

一、古典芭蕾的釋義

“芭蕾”一詞本是法語(yǔ)“Ballet”音譯而來(lái)的，15世紀(jì)在意大利出現(xiàn)“芭蕾這個(gè)詞時(shí)”將它命名為ballet，意思為“跳”或“跳舞”。在西方，廣義的芭蕾歷史上曾泛指所有的舞蹈，不僅包括歐洲特有的古典舞蹈或舞劇，而且還包括各式各樣的表演性舞蹈。狹義的芭蕾專指萌發(fā)于十五世紀(jì)文藝復(fù)興時(shí)期的意大利，形成于十七世紀(jì)后期的法國(guó)宮廷，繁盛發(fā)展于俄羅斯的一種經(jīng)過(guò)職業(yè)舞蹈家提煉加工，高度程式化后的劇場(chǎng)舞蹈，亦即通常所說(shuō)的“古典芭蕾”。

二、古典芭蕾的動(dòng)作原理與審美原則

（一）古典芭蕾的動(dòng)作原理

1.由內(nèi)向外的動(dòng)勢(shì)體態(tài)

芭蕾的動(dòng)作感覺(jué)是離心的，星射的，雙臂與雙腿從軀干突出向外伸長(zhǎng)，形如從軀干分離出去舞者從肉體到精神都是膨脹的、擴(kuò)大的、伸長(zhǎng)的，姿態(tài)的變化均靠外開來(lái)完成。以動(dòng)作attitude為例，主力腿伸直，腳外開，動(dòng)力腿膝關(guān)節(jié)稍彎曲，保持外開的狀態(tài)抬至空中。整個(gè)動(dòng)作，舞者從腰下的一切，以軀干為中心向外展開，膝蓋正面也朝向外側(cè)，動(dòng)作的力的運(yùn)用由內(nèi)向外，力量發(fā)自軀體的中心，結(jié)束的allonge呼吸時(shí)，舞姿也并沒(méi)有完全靜止，手臂向外展開至肩部，再延伸至上臂，下臂，手部，指尖直到方。

珍妮.科恩在論及古典芭蕾的風(fēng)格時(shí)，也曾說(shuō)到，外開并不是古典芭蕾的唯一特征，外開也是印度“婆羅多舞”的特點(diǎn)。并且，即使沒(méi)有跳躍或托舉，沒(méi)有腳尖動(dòng)作，我們也能夠確認(rèn)芭蕾的古典風(fēng)格，但是如果沒(méi)有盡力向上的感覺(jué)，我們就無(wú)法確認(rèn)。由此，也可以看出芭蕾舞蹈動(dòng)作是由內(nèi)向外全方位的。

2.黃金比例的幾何構(gòu)圖

以幾何構(gòu)圖的抽象線條來(lái)設(shè)計(jì)動(dòng)作姿勢(shì)，是以古希臘文明為源頭的西方舞蹈文化的一個(gè)重要特征。因?yàn)楣畔ＥD人認(rèn)為，數(shù)學(xué)的原理是一切事物的原理，舞蹈作為一種身體的“動(dòng)”，也是存在于一種數(shù)學(xué)意義上的平衡，舞蹈作為身體的“動(dòng)”也是存在于數(shù)學(xué)意義上的一種平衡。這種平衡的基礎(chǔ)便是被古希臘哲學(xué)家“柏拉圖”譽(yù)為“黃金分割律的0.618”。古典芭蕾?gòu)?qiáng)調(diào)動(dòng)作的姿態(tài)符合幾何構(gòu)圖，實(shí)際上也必然強(qiáng)調(diào)0.618的黃金比，這也是芭蕾動(dòng)作姿勢(shì)符合幾何構(gòu)圖的深層依據(jù)。

關(guān)于芭蕾的幾何形態(tài)芭蕾史上第一部舞劇《皇后的喜劇芭蕾》中就有所體現(xiàn)。整部舞劇里面強(qiáng)調(diào)舞者的隊(duì)形變化與舞臺(tái)調(diào)度，符合幾何的原理，同時(shí)，直線、四角形、圓形以及各種方式舞蹈，幾何圖式展開，有時(shí)，為了體現(xiàn)女王將她推至三角形的頂端位置。由此可以看出，不論是舞姿動(dòng)作還是舞劇構(gòu)圖，芭蕾的幾何構(gòu)圖也是動(dòng)作原理的一個(gè)重要表現(xiàn)。

（二）古典芭蕾的審美原則

古典芭蕾的美學(xué)原則是開繃直立。首先是外開，1661 年，以芭蕾大師博尚為首的法國(guó)皇家舞蹈學(xué)院首次對(duì)各項(xiàng)舞蹈原則提出較完整的定義，其中就包括了外開的原則。其次是“繃”，膝關(guān)節(jié)與踝關(guān)節(jié)的繃直。芭蕾作為一種線條性藝術(shù)，必須將每一個(gè)動(dòng)作延伸至最大限度才優(yōu)美。即使是一個(gè)靜止的四位立造型，踝關(guān)節(jié)到膝關(guān)節(jié)乃至到整條腿的繃直，才會(huì)給觀眾有延長(zhǎng)肢體原有線條的即視感?！爸薄币彩枪诺浒爬俚拿缹W(xué)原則之一。直是指雙腿膝蓋伸直以及后背的垂直。也就是身體的垂直，拉長(zhǎng)，舞姿的舒展優(yōu)美。頭部應(yīng)該保持正直，脖子要直，無(wú)論是做手部的動(dòng)作還是抬腿或是跳躍，身體時(shí)時(shí)刻刻都要保持挺拔直立的狀態(tài)。膝蓋完全挺直?！傲ⅰ保侵干眢w的直立，挺拔，頭頸、軀干和四肢作為一個(gè)整體，并把身體重心放在兩條腿或一條腿的重心上，其空間占有感就像古典宮殿似的傲然挺立。

三、背后的精神文化依托

（一）源自宮廷貴族

古典芭蕾是產(chǎn)生于西方文藝復(fù)興時(shí)期的宮廷，它打著“托古創(chuàng)新”的旗號(hào)，大力弘揚(yáng)人文主義精神。他們重視人本身的文明建設(shè)，將人們的注意力導(dǎo)向人與人交際過(guò)程中的方式、人的儀態(tài)儀容、行為舉止之上。舞蹈作為一種藝術(shù)化的身體動(dòng)作，恰是禮儀文化最佳的表現(xiàn)載體。以法國(guó)國(guó)王路易十四為代表，他酷愛(ài)芭蕾，編排動(dòng)作高貴莊嚴(yán)，鏗鏘有力。高貴、英雄式的舞風(fēng)也影響到了當(dāng)時(shí)宮廷的尚禮風(fēng)俗和舞風(fēng)。在這個(gè)特定的歷史文化背景下，我們可以清晰地看到古典芭蕾是一種與民間藝術(shù)完全不同的貴族藝術(shù)，投射出濃濃的貴族氣息，具有特定的審美風(fēng)格。由此看來(lái)，古典芭蕾是國(guó)家規(guī)訓(xùn)下的，符合西方人們特定審美理想，符合西方文化意識(shí)觀念，與時(shí)代和歷史緊密結(jié)合的一種藝術(shù)體系。

（二）源于宗教信仰

藝術(shù)與宗教自史前開始就有著千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系。西方文明的源頭除了來(lái)自古老的希臘文化與希伯來(lái)文化以外，另一營(yíng)養(yǎng)源便是基督教文化，雖然，教會(huì)統(tǒng)治長(zhǎng)達(dá)一千多年的中世紀(jì)被稱為“黑暗時(shí)期”。但是，這一時(shí)期也創(chuàng)造出了燦爛的宗教藝術(shù)文明。如文藝復(fù)興時(shí)期美術(shù)三杰的作品，神性到人性的覺(jué)醒，這種覺(jué)醒是通過(guò)藝術(shù)形式而展現(xiàn)。在對(duì)信仰與宗教的敬畏之下，誕生于文藝復(fù)興時(shí)期的芭蕾舞汲取了基督教的部分精神養(yǎng)料，使得宗教精神逐漸的滲入其中。

結(jié)語(yǔ)

古典芭蕾發(fā)展距今有五百多年的歷史。它是人類文明的產(chǎn)物。這個(gè)文明的產(chǎn)物，動(dòng)作細(xì)致入微、精雕細(xì)琢、而且和諧勻稱，充滿著內(nèi)在的深刻表現(xiàn)力。通過(guò)動(dòng)作原理與審美原則的分析，我們發(fā)現(xiàn)其審美與它背后的文化內(nèi)涵息息相關(guān)。

【參考文獻(xiàn)】：

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作者簡(jiǎn)介：衛(wèi)晨靖（1996---），女，陜西師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院碩士，單位郵編：710119 研究方向：舞蹈教學(xué)理論及其實(shí)踐研究。