聲樂表演中的二度創(chuàng)作探討

摘要：聲樂藝術(shù)包含創(chuàng)作和表演兩種演繹形式，而在聲樂作品中，初次作曲、填詞為首次創(chuàng)作，后期經(jīng)聲樂演唱者再次演繹原唱作品即為二次創(chuàng)作。優(yōu)秀的二次創(chuàng)作能夠使聽眾和表演者產(chǎn)生共鳴，繼而更深刻的領(lǐng)會到聲樂作品的美感，這也要求聲樂表演者要更充分的領(lǐng)悟原著詞曲作者的作品內(nèi)涵和情感等，繼而添加自身理解在現(xiàn)場演繹出來，這也是聲樂表演中二次創(chuàng)作所要追尋的最終要義。本文基于此探討聲樂表演中二度創(chuàng)作所需的條件和創(chuàng)作方式。

關(guān)鍵詞：聲樂表演;二度創(chuàng)作

聲樂表演是一個較完整的過程，也是表演者和聽眾之間的雙向情感循環(huán)，現(xiàn)場的演繹也是基于首次的聲樂作品和具體聲樂作品進行。在聲樂表演的過程中，聲樂作品的二次創(chuàng)作是較為關(guān)鍵的部分，將原作品的藝術(shù)情感通過舞臺演繹或是音樂演奏等方式具現(xiàn)化，也能被更多的聽眾接受并以此產(chǎn)生共鳴。

一、聲樂表演中二次創(chuàng)作的條件

（一）聲樂表演者的理論儲備和想象思維

基于聲樂原作的表演，實際上便是歌唱者的二次創(chuàng)作的過程，再次創(chuàng)作是在原作第一次創(chuàng)作的基礎(chǔ)上進行的，其主要要求演唱者在研究與探索正確表達原作創(chuàng)作核心思想后，進行再度創(chuàng)作。在這一特定的過程中，需要演唱者不斷拓展自身視野、提升聲樂理論知識、豐富無限的想象思維方式，為更好地理解和感悟原聲樂作品奠定堅實的基礎(chǔ)。

（二）表演者自身的音樂和藝術(shù)素養(yǎng)

在聲樂藝術(shù)表演的具體過程中，二度創(chuàng)作里的“再創(chuàng)造”應(yīng)考慮到表演舞臺上演唱者的獨立音樂創(chuàng)造力，這種創(chuàng)造力的表現(xiàn)應(yīng)該基于聲樂表演者自身的音樂和藝術(shù)修養(yǎng)，只有具備熟練的音樂技巧和高藝術(shù)素質(zhì)，才能更容易地進行二度創(chuàng)作。各種聲樂演唱表現(xiàn)形式是聲樂演唱的極為重要的環(huán)節(jié)，只有將表演者自身的音樂和藝術(shù)修養(yǎng)與舞臺表演相結(jié)合，才能更生動地展現(xiàn)出聲樂獨特的二度創(chuàng)作以及提升表演效果。

二、聲樂表演中二次創(chuàng)作的創(chuàng)作方式

（一）更全面的熟悉聲樂作品原著

首先要熟悉并掌握聲樂作品的旋律與節(jié)奏，這兩者都是聲樂作品中非常重要的組成元素，也是主要傳遞出情感和思想的關(guān)鍵部分，這也就要求聲樂表演者一定要熟悉掌握聲樂作品的節(jié)奏和旋律，并精準(zhǔn)控制。比如，著名音樂家李叔同的《送別》，《送別》曲調(diào)取自約翰·P·奧德威John Pond Ordway作曲的美國歌曲《夢見家和母親》。李叔同在日本留學(xué)時，日本歌詞作家犬童球溪使用《夢見家和母親》的旋律填寫了一首名為《旅愁》的歌詞。而李叔同作的《送別》，則取調(diào)于犬童球溪的《旅愁》?！端蛣e》曲調(diào)意蘊悠長，在音樂與文學(xué)的結(jié)合方面幾近完美。歌詞主要以長短句結(jié)構(gòu)為主，語言更顯精練，感情和已經(jīng)也更為深邃。歌曲為單三部曲式結(jié)構(gòu)，每個樂段由兩個樂句構(gòu)成。第一、三樂段完全相同，音樂起伏平緩，可從曲中，描繪出長亭、古道、夕陽、笛聲等晚景，使人感受到寂靜冷落的氣氛。第二樂段第一樂句與前形成鮮明對比，情緒更為激動，仿若深沉的感嘆。第二樂句則幾乎再現(xiàn)第一樂段的第二樂句，卻有細微變化，適當(dāng)表現(xiàn)出告別友人的離愁情緒。這些相近甚至重復(fù)的樂句在歌曲中并未給人以繁瑣、絮叨的印象，反而更讓人覺得作品的完整和統(tǒng)一性，有一種特別的美感。

而其次便是要全方位地解析聲樂作品中的劃分曲式結(jié)構(gòu)，依舊是《送別》，《送別》在第一、第三樂段中幾乎都是以敘事式的曲調(diào)緩緩敘說，而在第二樂段中突變激動，感情也更加深沉。這也表明，在進行二次創(chuàng)作時，一定要準(zhǔn)確劃分曲式結(jié)構(gòu)，繼而更精確的表現(xiàn)出聲樂作品中的故事。

（二）基于原作進行創(chuàng)新

在進行聲樂作品的二次創(chuàng)作時，表演者要給予原作品充分的尊重，包括風(fēng)格和特點等，在二次創(chuàng)作時，可以參照原曲中作者想要表達的情感和故事，加以更隱晦的自身情感進行表現(xiàn)，適當(dāng)?shù)膭?chuàng)新以升華情感。比如《再見了，大別山》這一名曲，由我國著名作曲家雷遠生作曲，詞作家王和泉作詞的一首紅色經(jīng)典革命歌曲，主要講述一位老紅軍戰(zhàn)士重返大別山卻又即將離別時，鄉(xiāng)親們十里送別的故事。旋律和曲調(diào)都極為優(yōu)美，所表達的故事情節(jié)也非常感人，能夠深刻表達出革命老區(qū)鄉(xiāng)親和紅軍戰(zhàn)士之間的感情深厚，重點再現(xiàn)“軍民魚水情”，使此曲具有極高的藝術(shù)價值和人文內(nèi)涵，吸引眾多的歌唱家進行演唱，在演唱時，又加入自己的理解和感情，使每一首演唱都充滿著不完全同于原曲的感情，更具藝術(shù)特色。

（三）適當(dāng)?shù)貞?yīng)用聲樂技巧

在進行聲樂表演的二次創(chuàng)作時，一定要善于應(yīng)用豐富的表演技巧，在全面熟悉掌握表演技巧后，應(yīng)用各種細膩的演唱技巧與方法，更準(zhǔn)確的把握歌曲的音準(zhǔn)與呼吸，合理調(diào)節(jié)歌曲的速度與力度，讓聲腔更加飽滿圓潤，也會使聲樂作品更富藝術(shù)性。同時，聲樂表演者也要在二次創(chuàng)作時，充分發(fā)揮自己的藝術(shù)想象力，進一步豐富音樂作品的內(nèi)涵，提升其音樂境界，給予聽眾更全新的聽感，便于引起共鳴。

三、結(jié)束語

在對聲樂作品表演進行二次創(chuàng)作表演時，其要求聲樂表演者必須要具備較專業(yè)的聲樂表現(xiàn)能力，探尋到聲樂作品的靈魂，才能給予作品全新的感染力和生命力，繼而豐富其藝術(shù)特色，使二次創(chuàng)作的作品更能打動人心。同時要注意，在二次創(chuàng)作時，也一定要基于原著本來相貌，加之聲樂表演者的自身音樂素養(yǎng)和真情實感等進行再次創(chuàng)作，方能不忘初心的重新弘揚作品。

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作者簡介：

蔣麗霞（1996年-），女，漢族，湖南益陽人，本科，湖北第二師范學(xué)院，研究方向：音樂表演（聲樂方向）