袁汝波：用水墨人物畫講述中國故事

陳國華

袁汝波的水墨畫作品，承接著大中原悠遠文脈與樸厚地脈的中原畫風，既可接納北派博大深厚的整體氣勢，承繼了蒼樸老辣的線質(zhì)與皴法；又可汲取南派清新細膩的筆墨技巧，兼融了溫潤細膩的巧思與水墨，集雄、逸于一身，從而鑄就了自己“既沉雄博大、又清新雋秀”的整體風韻，受到中國美術(shù)界的一致關(guān)注。

一

袁汝波是典型的河南人，沉穩(wěn)平和，古道熱腸。他的出生地河南新蔡縣，既沐中原樸厚之風，又得楚地靈異之氣，山川雄闊，草木妖嬈，據(jù)傳堯舜時代，伯夷因佐大禹治水有功，曾受封于此為呂侯國。獨特的人文歷史，賦予這里厚重的歷史感和深藏的婉約情致。這里也成了藝術(shù)家袁汝波的精神源流，正所謂“問渠哪得清如許，為有源頭活水來”。

據(jù)袁汝波自言，對繪事之癡愛源自孩提，那是一種對于藝術(shù)自然而熱烈的饑渴。他不僅熱衷于繪畫，而且拉二胡、吹笛子樣樣能行，吟詩作賦信手拈來，藝術(shù)是他放飛心靈舒展自我的方式?；謴透呖嫉牡谝荒?977年，袁汝波幸運地考入河南大學美術(shù)系，開始了他的藝術(shù)求學之旅，畢業(yè)后留校從教至今。

袁汝波是時代的見證者，他筆下骨肉俱立豐姿各異的蕓蕓眾生，讓我想起俄國的別林斯基對“人民性”的闡釋：“我們的人民性在于描繪俄國生活圖畫的忠實性?！本秃幽系奈幕戳鱽碚f，宋代繪畫的的寫實傳統(tǒng)很大程度上首先來源于儒家傳統(tǒng)中的格物致知思想，畫家要通過對客觀事物的仔細觀察來得到對象的真實體貌。袁汝波選擇了具有“寫實”基因的人物畫，可能是一種冥冥之中的注定。黃賓虹先生曾說：“畫法莫備于宋。”肖像畫在宋代叫做“傳寫”，即傳神寫照之意。山水畫的寫實意義在宋代及對后世影響是很大的。風俗畫、肖像畫也在畫院體制下和山水畫平分秋色，表現(xiàn)了宋代的市井風情，其中張擇端的《清明上河圖》就是其杰出代表。當然，《清明上河圖》中的眾多人物即使被表現(xiàn)得形神畢備纖毫俱現(xiàn)，也是匍匐在統(tǒng)治者的千里江山圖里的蕓蕓眾生，而袁汝波畫作的時代性，集中體現(xiàn)在他筆下的民眾，因為新時期主人翁地位的確立，終于從歷史的灰暗背景中脫離出來，成為被觀看被尊重被贊頌的主體。這是歷史的進步，是時代的寫照，也是藝術(shù)家美學觀點的革新。三國時期曹植在其《畫贊序》中曾說：“觀畫者見三皇五帝，莫不仰戴；見三季暴主，莫不悲惋；見篡臣賊嗣，莫不切齒；見高節(jié)妙士，莫不忘食；見忠節(jié)死難，莫不抗首；見放臣斥子，莫不嘆息；見令妃順后，莫不嘉貴。是知存乎鑒者，圖畫也?！崩L畫是“觀”的藝術(shù)，“觀”的對象和角度是藝術(shù)家世界觀的表達和心性的體現(xiàn)。袁汝波觀看那些風塵仆仆的勞動者，他們端莊、親切、平和，他們承受著生活的苦難和艱辛，像腳下的土地一樣深沉渾厚，又以堅韌和熱情揮灑著生活的希望。

袁汝波把勞動者和勞動作為美學的基本命題，他從一個中原之子的精神立場出發(fā)，從中國士大夫普遍存在的民本意識出發(fā)，發(fā)展出濃厚的人間情懷。這是他鄉(xiāng)土情懷的深刻表達，也是藝術(shù)家自覺的精神擔當。他的畫作中的人，常常處于不事雕琢的自然環(huán)境中，有著樂天知命的坦然和達觀，比如《秋收》《夏收》中懷抱麥穗的農(nóng)民；《新農(nóng)村》中質(zhì)樸得略顯拘謹?shù)霓r(nóng)民夫婦；還有《歇晌》中佇立在田間地頭的勞作者，都有著土地一樣的渾厚和質(zhì)樸，仿佛他們只有生活在自然的環(huán)境里才能獲得身心的安適。袁汝波對于這種人與自然和諧狀態(tài)的一再表現(xiàn)，絕非對于沒落的農(nóng)業(yè)文明的簡單回望，事實上，這種自然才能賦予人的單純和質(zhì)樸，有一種人性意義上的高貴，更是對物欲橫流、人心浮躁的當下現(xiàn)實的一種警醒。

二

在中國傳統(tǒng)繪畫的歷史上，最早成熟的畫科當屬人物畫。人物畫曾在漢唐光耀畫壇，元代隨著文人畫的興起，傳神、載道的人物畫讓位于暢神、悟道的山水畫和花鳥畫，此后的千年間，人物畫漸趨式微。進入20世紀，中西方文化交融所產(chǎn)生的激蕩、內(nèi)憂外患的現(xiàn)實困境、中國畫由傳統(tǒng)向現(xiàn)代轉(zhuǎn)型的迫切形勢，都激發(fā)藝術(shù)家從現(xiàn)實主義的方向?qū)で笕宋锂嬓碌耐黄坪桶l(fā)展。

傳統(tǒng)國畫講究意在筆先，畫家創(chuàng)作往往是憑主觀印象，不太在意形象外貌的真實而追求神似。從人體結(jié)構(gòu)的透視學上來說，中國傳統(tǒng)的人物畫在外形上是失真的，特別是群像畫，這一特點更為明顯：皇帝又高又大，而身邊的侍從又矮又小。在特定的時代，這樣的畫作具有一定的宣傳教化功能，卻削弱了審美表現(xiàn)力。中國現(xiàn)代人物畫的美學體系是由徐悲鴻和蔣兆和開創(chuàng)的，即“徐蔣體系”，其特點是：以傳統(tǒng)人物畫作品為底版，加上寫實油畫的造型和色彩等技法來表現(xiàn)現(xiàn)實題材。因為藝術(shù)史是不斷發(fā)展演進的過程，即使在21世紀的今天，這里依然涉及到現(xiàn)代水墨人物畫最為重要的問題，即如何處理中國傳統(tǒng)繪畫語言與以素描為代表的西方造型觀的關(guān)系問題。事實上，對待二者關(guān)系的態(tài)度不僅影響一個畫家的技法與風格，而且可以毫不夸張地說，它決定著一個國畫人物畫家藝術(shù)成就的高低成敗。

作為當代中國畫壇具有代表性的人物之一，主攻水墨人物畫的袁汝波，有著日日年年的速寫功課打下的扎實根底，他長年浸潤于河南大學這所百年老校的深沉與靜穆中，加上自己在藝術(shù)實踐中所形成的過硬的造型能力，使得他對人物畫的創(chuàng)作和表現(xiàn)早已得心應手、游刃有余，但他從不賣弄自己的技巧，更不會把藝術(shù)作為理論的解讀，而是長久地深入生活，謙遜地研究時代，誠摯地表達自己那熾熱的感情。袁汝波是真正意義上的現(xiàn)實主義藝術(shù)家，他的速寫不僅是要加強自己的繪畫基本功，而是要獲得人物的高度現(xiàn)實性，他習慣于在速寫底稿的基礎(chǔ)上進行適度想象與取舍?；谏畋鞠蟮氖忞s含混，他從不刻意營造人物或環(huán)境的光潔凈雅，而是反其道行之，以筆造境，對物象進行“粗礪化”處理甚至是有意略加“藝術(shù)丑化”，由此產(chǎn)生的蒼涼拙樸之感，暗合了中原文化特有的深沉質(zhì)樸，《鬧元宵》《鬧春》《馬街書會》，更是民俗民風的直接展示。他打破傳統(tǒng)寫意國畫“雅正”式的藝術(shù)審美方式，大膽創(chuàng)新，從民風民俗的質(zhì)樸渾厚出發(fā)，形成以“渾雅、樸拙、古厚”為核心的審美意趣，筆墨厚重、自然、灑脫，在河南畫壇堪稱獨步。由此，袁汝波這個不事甜膩的人物畫家，確立了他成為人物畫領(lǐng)軍人物之一的地位。

蔣兆和先生曾說：“中國畫這一造型藝術(shù)的最大特點，它對物象外形的描寫以及精神的刻畫，主要是以簡練的線條來表現(xiàn)的。它是從形象的主要結(jié)構(gòu)出發(fā)，而不是像西畫那樣從抽象所感受的一定光暗形成的黑白調(diào)子出發(fā)。因此在表現(xiàn)方法上所強調(diào)的重點不同?！彼裕敛豢鋸埖卣f，在寫實性極強的水墨人物畫界，一個藝術(shù)家對線條和水墨的處理能力決定了他的藝術(shù)高度，在袁汝波的畫作中，線條與水墨渾然一體卻又內(nèi)力充盈，點、線、塊、面、水、墨簡直吞吐著滾滾浪濤，讓觀者仿佛被水墨的海洋吞噬又感受物象內(nèi)在的氣韻神采。我們看這些林林總總的畫作：《黃水謠》中粗獷剽悍的船工，在波濤洶涌中逆流而上頑強執(zhí)拗的精氣神；《新疆是個好地方》中的女子，有著純樸自然、清麗出塵的姣好形象；以及以《大橋建設(shè)者》《大山的使者》《工友》《農(nóng)民工》為代表的表現(xiàn)新中國建設(shè)者的畫作，傳達著勞動者的質(zhì)樸深沉……袁汝波還有一部分繪畫作品，例如《芳華》《恰同學》《校園風采》取材于校園，描繪了新時期大學生的生活，這類作品在整體的渾厚感中，透出絲絲縷縷“清逸”之氣，這種輕松閑雅地表達，讓創(chuàng)作者的風格更為豐富充盈。袁汝波對此表述過：“中國畫，是最講寫意精神的，中國書法也是一樣，直抒胸中意氣。寫意人物畫，是表現(xiàn)生活中的人的精神狀態(tài)，是表現(xiàn)這個時代的形象特征的情感表達?！?/p>

三

正像在小說創(chuàng)作中，最考驗作者功力的乃長篇小說，一個水墨人物畫家能否完成卓越的群像人物畫，也在相當大的程度上表明了畫者的藝術(shù)造詣，因為宏大的篇幅和豐富的內(nèi)容，有助于藝術(shù)品表現(xiàn)出恢弘的史詩品質(zhì)，也可能暴露出創(chuàng)作者的缺陷和短板。近年以來，袁汝波創(chuàng)作了一系列群像人物畫：《南水北調(diào)工程》《銅墻鐵壁》《紅旗渠》。這些畫作是對畫家綜合素質(zhì)與畫面整體統(tǒng)籌能力的挑戰(zhàn)，畫家要注意人物之間的情感交流與呼應，還必須精確刻畫人物形象，從構(gòu)圖到完成，都要竭盡全力運用筆墨和色彩營造人物眾多的磅礴場景。

袁汝波之所以以群像人物畫的方式表現(xiàn)這些題材，主要是因為這些畫作傳達的英雄主義和堅韌意志，是一種高昂的集體主義精神，是苦難濃縮成詩意的美好，承載著一代代人的情懷和激情。袁汝波說：“新中國建設(shè)初期，是一個物質(zhì)匱乏而精神昂揚的時代，人們?yōu)榱私ㄔO(shè)一個新世界，確實懷有戰(zhàn)天斗地的豪情，‘吃苦在前、享受在后’不是嘴上說說，正是這種偉大的集體英雄主義才產(chǎn)生了紅旗渠這樣偉大的工程，也激發(fā)了我的藝術(shù)創(chuàng)作?！?/p>

在深入探討《紅旗渠》這幅作品之前，我們有必要再次強調(diào)這一工程的偉大和其蘊涵的精神意義。河南省林縣修建紅旗渠是在上世紀60年代，從1960年2月動工，到1969年6月全部竣工，歷時10年。在那樣一個艱辛貧困的年代，一個年僅32歲的縣委書記楊貴和他帶領(lǐng)的60多萬后援民眾與施工一線勞動大軍，鍥而不舍，排除萬難，硬是在太行山的崇山峻嶺中開鑿出71.6公里的主干渠，建成總長1500公里的“人工天河”。當年一線工地參加修建紅旗渠的干部群眾有7萬多人，在修建紅旗渠的10年艱苦奮戰(zhàn)當中，先后有81位干部和群眾為了人民和子孫后代的幸福獻出了自己寶貴的生命，其中年齡最大的63歲，年齡最小的只有17歲。周恩來總理生前十分關(guān)心支持林縣的工作，他對紅旗渠的建設(shè)傾注了很多心血。他曾自豪地告訴國際友人：“新中國有兩大奇跡，一個是南京長江大橋，一個是林縣紅旗渠?！?974年，新中國參加聯(lián)合國大會時，放映的第一部電影就是紀錄片《紅旗渠》。

幾十年后，2011年10月16日，在新華社首發(fā)的長篇通訊《守望精神家園的太行人——紅旗渠精神當代傳奇》中，把紅旗渠精神和偉大的中國精神相聯(lián)系：“中國人喜歡用萬里和千里這種極寬廣的距離，來形容詩意和偉大，譬如用腳走出來的萬里長征，用手鑿出來的千里紅旗渠。

兩個事件都是在環(huán)境極其惡劣，物質(zhì)極度困窘，在幾近不可能的狀態(tài)下完成的。唯一可以找到的共同點，是完成它們的人，都具備中華民族共同的精神氣質(zhì)。

當這種精神成為文化，當這種精神成為傳統(tǒng)，當這種精神融入血脈，自然就有了與蒼穹比闊的力量！

中國的道路，是走出來的；中國的江山，是打出來的；中國的富強，是干出來的；中國的精神，是幾千年來的日月積攢出來的！”

習近平主席深刻地指出：“紅旗渠精神是我們黨的性質(zhì)和宗旨的集中體現(xiàn)，歷久彌新，永遠不會過時?！?/p>

受紅旗渠精神的感召和其深遠意義所激發(fā)出的創(chuàng)作沖動，袁汝波義無反顧地投入大型水墨人物畫《紅旗渠》的構(gòu)思和創(chuàng)作。他在深入現(xiàn)場的同時查閱大量史料，親自走訪當年參加紅旗渠建設(shè)的勞動模范，思緒萬千皆飛珠濺玉，化為這漫天彌漫的水墨山石，沸騰人海，還有迎風飄揚在空中的紅旗。他用焦墨線條勾勒英雄的面容，枯筆皴擦英雄的身軀，重彩渲染英雄的靈魂，所有這些都是畫家對這片土地的深情與眷戀。最終，袁汝波創(chuàng)造完成的《紅旗渠》成為包含上百個人物，長30米、高2.26米的大型史詩巨作。需要指出的是，這幅激動人心的作品不僅是杰出的繪畫藝術(shù)作品，而且具有高度的歷史文獻價值，它以激越亢奮的水墨語言展現(xiàn)時代風云，以華麗多彩的筆墨傳播正能量，成為獲得國家藝術(shù)基金資助的項目，為河南省美術(shù)界贏得了殊榮。

中華民族的偉大復興必將伴隨著文化的復興，時代和人民期待著涌現(xiàn)一大批優(yōu)秀的精品力作，藝術(shù)家袁汝波正在講述他心中的中國故事……