咬文嚼字，吟誦中玩味詩詞之美

劉茜

“床前明月光，疑是地上霜。舉頭望明月，低頭思故鄉(xiāng)。”這首李白的《靜夜思》，對于每一個中國人來說都再熟悉不過，幼兒園的小朋友一定都會背誦，二年級的學(xué)生可以按照教師的要求進(jìn)行有感情的朗讀：床前/明月光，疑是/地上霜。舉頭/望明月，低頭/思故鄉(xiāng)。他們還可以清楚地告訴教師這首詩表達(dá)了作者對家鄉(xiāng)對親人的思念之情。但是，現(xiàn)如今學(xué)生朗讀的方式真的是古人讀詩的方式嗎？李白的這首詩真的是如此淺顯嗎？答案當(dāng)然是否定的。

普通話是新中國成立以后才出現(xiàn)并大力推廣的，以普通話為基礎(chǔ)的朗誦模式自然也是新時(shí)代的產(chǎn)物。因此，古人肯定不會用普通話。那古人是如何說話呢？平、上、去、入，是謂四聲。平聲，大體相當(dāng)于現(xiàn)代漢語的一聲和二聲;上聲，三聲;去聲，四聲;入聲，特殊的音（普通話中已經(jīng)消失，歸到四聲之中）。上聲去聲入聲合起來又被稱為仄聲，仄，也就是不平的意思，所以，古代漢語其實(shí)就兩類讀音：平聲和仄聲。

平聲字，中正平和，因此，讀起來綿緩悠長，如：“花～～”“芽～～”只要你的氣息夠長，就可以想讀多長讀多長，都不會改變這個字的發(fā)音。仄聲字則不同，比如“起”，你只能老老實(shí)實(shí)地按照它的調(diào)號，讀完這個三聲的發(fā)音，如果你繼續(xù)延長聲音，聽起來就會變成二聲的“其”之類的其他字，如果你讀音讀得短，沒有完整的發(fā)音，那么聽起來就會變成“氣”之類的四聲的字了。因此，上聲字只能讀“一拍”，同理，去聲字也是如此。入聲字則是古漢語中最為特殊的一類字了，普通話中已經(jīng)消失了，北方的各地區(qū)語言體系當(dāng)中也非常少見，而南方的語言體系當(dāng)中大部分地區(qū)都將入聲字保留得非常完好。入聲字聽起來給人的感覺就是非常短促有力，如果仄聲字是讀一拍的話，那么入聲字就只讀半拍，比如“入”“發(fā)”“國”等都是入聲字。

那么這樣就非常有意思了，平聲字可以無限延長，上聲、去聲讀一拍，入聲字讀半拍，再加上每一個漢字本身就是有調(diào)號的，這樣組成的一句詩，讀音有長有短，音調(diào)有高有低，那自然節(jié)奏有快有慢，這本身就是有旋律的曲子：“床～～前～～明～～月’光～～，疑～～是地上霜～～。舉頭～～望明～～月’，低～～頭～～思～～故鄉(xiāng)～～?！保ㄗⅲ河谩瘶?biāo)注入聲字，～～標(biāo)注平聲字，以下皆同。）

如果我們真的嘗試用平仄的規(guī)則來讀一讀這首詩，你會發(fā)現(xiàn)這首詩的節(jié)奏，真的很慢很慢，這才是思念。短短20個字，寄托的情思卻無限?！按病啊眱蓚€平聲字遇到一起，聲音在無限地延長，作者到底要說什么？那月光灑滿整個床前，那床前一定不是一個小小的地方，因?yàn)槟菢訒堰@聲音局限住，“床～～前～～”那樣悠遠(yuǎn)、那樣廣闊，所以一定是一片寬廣的天地。自己睡覺的床前會有這樣一片廣闊的天地嗎？應(yīng)該沒有。那么是“窗前”嗎？如果指的是“窗”外面的“前”的話，那么有可能“床”是通“窗”字，但是細(xì)想之下，作者有必要這樣嗎？馬未都先生考證這里的“床”應(yīng)該指的是“胡床”，也就是馬扎，唐朝時(shí)期甚為流行。這樣我們就十分清楚了，在這個晚上，李白一定是搬著小馬扎坐在自家的院子之中，所以，他才會說“床～～前～～”。

大晚上的，李白為何不睡覺呢？因?yàn)椤懊鳌隆狻?，這“月光”太皎潔、太明亮了，照得作者無法入睡。這一句，作者為什么寫的是“床前明月光”，而不是床前明月照、明月秀、明月亮……從意思上看，其實(shí)跟光是差不多的。我們再來讀一讀“光～～”這個字，“guāng”你有沒有發(fā)現(xiàn)你的口型開合很大，沒錯，只有你的口型完全打開，接近于一個圓的形狀，這個字的發(fā)音才接近于標(biāo)準(zhǔn)。圓、月，是的，李白正是在用聲音告訴你，今天的月亮很圓，而又是如此的“明”亮。在這樣一個寂靜的夜晚，作者獨(dú)自一人坐在胡床之上，他看到一輪又大又圓的明月就在自己的眼前，那月亮好大，好圓，它吐灑著清輝，鋪滿整個院落，月下，只有李白一個孤單的身影。那月亮越大，那身影便越發(fā)顯得孤單。大地被月光映照得如此潔白，這到底是月光還是秋霜？于是作者更加惆悵——“疑～～是地上霜～～”這是一個月圓之夜，作者又提到了秋霜，那我們很容易便可以想到八月十五。李白雖然只字未提中秋之事，但月圓人未圓，此情此景，作者也只能“舉頭～～望明～～月’，低～～頭～～思～～故鄉(xiāng)”了。

咬文嚼字，有些人可能覺得這樣太過矯情了些，可是我卻覺得對于我們的古詩詞，有時(shí)候就該咬一咬，嚼一嚼，而且還要細(xì)嚼慢咽，這樣才能品味其精妙所在。賈島的“推敲”，王安石的“春風(fēng)又綠江南岸”，等等，這些典故其實(shí)都是在告訴我們，古人寫詩，就是為了“煉字”，那個字可能就是詩眼，就是作者情緒之所在，寄托之所在。一首詩，短短二十幾個字，已經(jīng)是高度凝練了，我們還能錯過幾個字呢？錯過了，可能就永遠(yuǎn)同那美與深刻失之交臂了。

柳宗元的《江雪》便是這樣的一篇作品?！扒А健B飛～～絕’，萬徑人～～蹤～～滅’。孤～～舟～～蓑～～笠’翁～～，獨(dú)’釣’寒～～江～～雪’?！?/p>

“千～～山～～”這又是兩個平聲字，讀來平緩悠揚(yáng)，那山呀一座挨著一座，山連山，嶺連嶺，曲折蜿蜒，連綿不絕。千山之中應(yīng)該有鳥的蹤跡才對??？可是飛鳥難覓啊，可所謂“絕”。“萬徑人～～蹤～～滅’”，那這里有沒有人呢？也沒有，鳥跡絕，人蹤滅，這是一片死寂的山林嗎？“孤～～舟～～蓑～～笠’翁～～”，這一句五個字用了四個平聲字，節(jié)奏一下子就平緩下來了，作者就是要慢慢地把鏡頭拉近，給老翁一個特寫：頭戴斗笠，身披蓑衣，在這樣一個寒冷的冬天，一片鳥獸絕跡之地，在大雪紛飛的江面之上，“獨(dú)’釣’寒～～江～～雪’”。

四句詩讀完，一幅雪中獨(dú)釣圖便會浮現(xiàn)在我們的腦海之中，柳宗元僅用短短20個字便繪制了一幅絕妙的水墨丹青圖，不能不令人拍手贊嘆。

細(xì)讀之下，我們也不難發(fā)現(xiàn)，這首詩20個字中就用了6個入聲字，入聲字的比例非常高了，而更奇特的是這首詩押的是入聲韻。一般寫詩平聲韻居多，仄聲韻在古體詩中也是常有出現(xiàn)，用入聲字押韻則極為罕見了。因?yàn)槿肼曌衷跐h字中所占比例極少，常用字也就三百個左右，若要押韻，則極難寫出意境。而一旦用到，則必定有非用不可之理由，難以言喻之心境。

入聲字，只讀半拍，給人以快速短促之感。王之渙的《登鸛雀樓》“白’日’依山盡，黃河入’海流”，站在鸛雀樓上，能看到黃河入海的情景嗎？當(dāng)然不能，鸛雀樓在山西，怎么可能見到海呢？那這里的“入”便是向海流、去海流的意思了。那作者為什么不直接寫向海流、去海流、往海流呢，意思不是更準(zhǔn)確嗎？原因就是“入”是個入聲字，讀起來聲音短促，給人以快速之感，表示流水速度之快、之急。而流水這一意向，往往又跟時(shí)間相聯(lián)系，所謂時(shí)光如水者也。那么這滔滔的黃河水便是那匆匆流逝的時(shí)間了。那王之渙感嘆的就是時(shí)光的一去不返，江雪的入聲韻也是如此。

詩中的蓑笠翁，在茫茫風(fēng)雪中獨(dú)釣，那獨(dú)釣的老人不正是柳宗元自身的寫照嗎？因改革變法失敗，被貶謫于此，這便是“風(fēng)雪”;人跡罕至，鳥獸無蹤，這便是“孤獨(dú)”。作者早已將這心境藏于四句詩首字之中：“千”“萬”“孤”“獨(dú)”。孤獨(dú)不怕，怕的是前面加個“千萬”。柳宗元一片赤誠報(bào)國之心又有誰知？可是這個孤獨(dú)的老頭卻偏偏又是這么的倔強(qiáng)，大冷的天，一個人跑到冰天雪地里垂釣，又顯得如此淡定、悠閑、孤傲。他釣的是魚嗎？他釣的是“雪”，雪，冰清玉潔，樸實(shí)無華，它象征著那顆純潔赤誠的心。冬雪過后，便會迎來那盎然的春色，這倔老頭依然不甘心啊，他對皇帝依然抱有希望，對大唐依然抱有希望?。≌虍?dāng)年姜太公釣魚一樣，柳宗元在江雪中釣的，也是未來的希望啊。

這樣復(fù)雜的情緒，不用入聲韻怎能表現(xiàn)得如此貼切呢？一幅垂釣圖，一把辛酸淚，短短20個字，表達(dá)得淋漓盡致。

咬文嚼字，讓學(xué)生品味詩詞之美、文化之美，讓中華詩詞浸潤中華兒女之心靈，應(yīng)該是每一位教師義不容辭的責(zé)任。

（作者單位：山東青島福州路小學(xué)）

責(zé)任編輯 劉 妍