淺談歌唱中的“松”“通”“開”

李雷

【摘要】聲樂的最高境界是“字正腔圓、聲情并茂”?！白终粓A”說的是聲音，要求演唱者在演唱的過程中腔調(diào)圓潤(rùn)，咬字、吐字清晰、準(zhǔn)確；聲情并茂，主要說的是表演，要求演唱者在演唱的過程中無論是外在表現(xiàn)，還是內(nèi)在表現(xiàn)都要準(zhǔn)確、生動(dòng)地表現(xiàn)作品，在演唱的過程中，“字正腔圓、聲情并茂”二者缺一不可，這也是演唱的最高境界。

【關(guān)鍵詞】“松”；“通”；“開”；演唱

【中圖分類號(hào)】J616.3 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A

“字正腔圓、聲情并茂”分別從兩個(gè)方面體現(xiàn)著聲樂演唱的最高境界，其中“字正腔圓”是“唱”的最高境界，“聲情并茂”是“演”的最高境界。本文中我們主要談的就是如何通過“三字原則”達(dá)到唱的最高境界。

在進(jìn)行歌唱時(shí)，可以將人聲分為三個(gè)基本要素，分別是呼吸、共鳴和歌唱狀態(tài)。人聲需要利用呼吸對(duì)氣流進(jìn)行沖擊，以提供聲音的動(dòng)力，是聲音的“汽油”；共鳴則利用腔體的共鳴作用，將聲音擴(kuò)大化，形成更加美妙的聲音，是聲音的“喇叭”；歌唱狀態(tài)則要求人在歌唱時(shí)，能夠?qū)⑸鲜鰞煞N狀態(tài)協(xié)調(diào)統(tǒng)一，是聲音的“指揮所”。三者的關(guān)系是互相影響、互相制約的。呼吸、共鳴、歌唱狀態(tài)三者中應(yīng)該做到哪些原則才是正確的呢？即歌唱中的“松”“通”“開”，只有在呼吸、共鳴、歌唱狀態(tài)中分別能夠做到“松”“通”“開”，才能夠在演唱中運(yùn)用正確的歌唱所需要的呼吸、歌唱所需要的共鳴、歌唱所需要的狀態(tài)。歌唱中的“松”“通”“開”決定著演唱活動(dòng)中的呼吸、共鳴和歌唱狀態(tài)。所以，在演唱的過程中聲音的“松”“通”“開”尤為重要。

歌唱者在進(jìn)行歌唱或練習(xí)時(shí)，需要保證對(duì)上述三個(gè)要素融會(huì)貫通，如不能兼顧三者，僅考慮其中一項(xiàng)或兩項(xiàng)，如不考慮或者“通”和“開”不能兼顧，很難斷定演唱者的演唱是正確的，演唱者歌唱的正確與否，會(huì)增加對(duì)演唱者演唱內(nèi)容的鑒賞難度，也會(huì)增加演唱者的歌唱難度。也就是說，演唱者的聲音是“松”“通”的，但就是不“開”，這是不可能的。要是正確的聲音就一定是既“松”又“通”又“開”的，有一個(gè)問題沒做到，其他兩個(gè)問題也不可能做到。所以，“松”“通”“開”這三個(gè)基本要素有著內(nèi)在的、本質(zhì)的、必然的聯(lián)系，在歌唱時(shí)，三者是一個(gè)整體，不可分割。在三個(gè)原則中要掌握其內(nèi)容，更要靈活運(yùn)用。

“聲樂就是唱歌?！庇谢驔]有過專業(yè)訓(xùn)練經(jīng)歷的人可能都說過這句話，但真正系統(tǒng)地學(xué)習(xí)了聲樂這一門學(xué)科的人都會(huì)總結(jié)出一個(gè)結(jié)論，就是學(xué)習(xí)聲樂既要有個(gè)“好嗓子”，又要有個(gè)“好腦子”，“好嗓子”是學(xué)習(xí)聲樂的一個(gè)先決條件，“好腦子”是學(xué)習(xí)聲樂的重要因素，為什么這么說？因?yàn)閷W(xué)習(xí)過聲樂這門專業(yè)的人都知道，聲音是看不見、摸不到的，它全靠自己的想象，也就是可以把聲樂藝術(shù)定義為抽象藝術(shù)。但大多數(shù)學(xué)習(xí)聲樂專業(yè)的學(xué)生、教聲樂的老師和演員多年來都在對(duì)如何進(jìn)行正確、自如地演唱進(jìn)行孜孜不倦的追求與探索。

我在碩士學(xué)習(xí)階段的體會(huì)與感悟，是聲樂學(xué)習(xí)和演唱的精髓在于對(duì)逼真性、透徹性和適用性的認(rèn)識(shí)與實(shí)踐。逼真性就是什么樣的演唱方法能夠讓演唱者做到明白，透徹性就是什么樣的演唱方法能夠讓演唱者做到理解，適用性就是什么樣的演唱方法能夠讓演唱者做到適用。

在學(xué)習(xí)聲樂時(shí)，我們都會(huì)發(fā)現(xiàn)老師在對(duì)我們進(jìn)行歌唱技巧訓(xùn)練的過程中，時(shí)常會(huì)說到一句話：“字正腔圓”，多年來大家也都是用這四個(gè)字來衡量歌唱者的歌唱水準(zhǔn)，為了能夠讓學(xué)生的聲音“字正腔圓”，老師也都圍繞著“氣息”“共鳴”“歌唱狀態(tài)”三個(gè)問題對(duì)學(xué)生進(jìn)行訓(xùn)練。訓(xùn)練時(shí)老師常會(huì)說像聞花一樣吸、打著哈欠唱、共鳴的點(diǎn)要打開等這樣的話，我在課堂上也時(shí)常會(huì)聽到老師這樣講。經(jīng)過了三年碩士研究生的學(xué)習(xí)，我認(rèn)為老師在課堂教學(xué)當(dāng)中，都會(huì)對(duì)“氣息”“共鳴”“歌唱狀態(tài)”進(jìn)行強(qiáng)調(diào)，希望能夠保證三者的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。

上述三要素也是歌唱的正確技巧，通過對(duì)正確技巧的學(xué)習(xí)和掌握，能夠明顯改善歌唱能力與表達(dá)水平，促進(jìn)歌唱者個(gè)人事業(yè)的提升。在當(dāng)前聲樂界“百家爭(zhēng)鳴”的環(huán)境中，系統(tǒng)學(xué)習(xí)聲樂技巧也是最實(shí)用、最有效的。本文從聲樂的專業(yè)特性角度入手，對(duì)聲樂中聲音的最高境界——“三字原則”進(jìn)行系統(tǒng)的分析和展開，充分挖掘上述三原則與歌唱之間的關(guān)系，對(duì)聲樂學(xué)習(xí)進(jìn)行有效概括。

一、“三字原則”中“松”的基本內(nèi)涵

“三字原則”中“松”是第一原則，其含義在于，演唱者在進(jìn)行歌唱表演時(shí)，需要整體的放松狀態(tài)，包括氣息、咬字、吐字和身體各部分肌肉等，都需要放松。

（一）首先，我們來探討氣息的狀態(tài)

聲樂演唱、教學(xué)中，最為常見和重要的內(nèi)容，就是氣息的把握。氣息的把握也稱氣息的狀態(tài)，不同的聲樂演唱風(fēng)格都對(duì)氣息有著明確的認(rèn)識(shí)和推崇。以意大利美聲為例，意大利美聲講究氣息的穩(wěn)健。我國(guó)古代聲樂則認(rèn)為，氣息是演唱者的根本與前提?！皻狻睂?duì)“聲”而言，具有基礎(chǔ)地位的作用。我國(guó)的現(xiàn)代聲樂理論則認(rèn)為，氣息能夠作為歌唱的動(dòng)力，是歌唱發(fā)聲的支持與動(dòng)力，能夠幫助演唱者發(fā)出更加穩(wěn)定、洪亮的聲音。歌唱者在歌唱的過程中氣息對(duì)歌唱的正確與否起著決定性的作用，而氣息的狀態(tài)正確與否對(duì)歌唱的氣息也起著決定性的作用。歌唱過程中在氣息上要“松”著吸，“松”著動(dòng)。

“松”是氣息的一種狀態(tài)，在演唱過程中，包括吸氣、呼氣都要放松，在歌唱的氣息中，以“嘆氣”式呼吸、“聞花”式呼吸相對(duì)典型。

1.“嘆氣”式呼吸

嘆氣是指人們將胸腔中的氣體通過嘆息的方式吐出體外的一種呼吸活動(dòng)，嘆氣能夠促進(jìn)吸氣肌肉群的放松效果，提高吸氣效果。嘆氣式氣息則以先嘆后吸方式為主，在開始時(shí)，需要有意識(shí)地去關(guān)注嘆氣的動(dòng)作，充分調(diào)動(dòng)吸氣肌肉群放松和運(yùn)動(dòng)，氣息隨著“嘆氣”的動(dòng)作排出肺部后，及時(shí)進(jìn)行吸氣。在這一過程中，意識(shí)應(yīng)確保關(guān)注，但不應(yīng)過分緊張，避免呼吸肌群受到影響更加緊繃，無法達(dá)到放松的目的。隨著不斷的練習(xí)，幫助演唱者逐步理解放松式的嘆息式呼吸方法，以減少歌唱時(shí)強(qiáng)制性呼吸的發(fā)生，做到良好的呼吸循環(huán)。

2.“聞花”式呼吸

聞花式呼吸，顧名思義，想象自己在呼吸時(shí)正在聞嗅花的香味。聞花式呼吸要求演唱者保持放松、愉悅的心情，確保呼吸時(shí)的呼吸效果。由吸氣開始，吸氣時(shí)確保上半身完全放松，腰盡量向外舒展，隨即胸部有舒張感，體內(nèi)空間增大，使氣息很自然地吸進(jìn)去。

上述兩種呼吸方法均有較為明確的要求，就是在呼吸時(shí)、歌唱時(shí)均應(yīng)保持呼吸狀態(tài)是放松的，并確保放松的呼吸狀態(tài)能夠持續(xù)。

“松”著動(dòng)是說我們把氣息吸進(jìn)來后，演唱的過程中如何正確地運(yùn)用氣息。在演唱的過程中要“怎么吸就怎么唱”說的就是如何運(yùn)用正確的氣息演唱，如何讓氣息“動(dòng)”起來。氣息在演唱的過程中要“流動(dòng)”，給聲音以支持，這樣聲音就不會(huì)出現(xiàn)“僵硬”的狀況，而流動(dòng)一定是在放松的前提下才能稱之為流動(dòng)。氣息是歌唱聲音的重中之重，“松”著吸、“松”著動(dòng)是氣息的重中之重。

（二）其次，我們來探討咬字、吐字的狀態(tài)

聲樂是一門音樂與語(yǔ)言相結(jié)合的藝術(shù)，咬字、吐字被稱為歌唱的語(yǔ)言，歌唱的語(yǔ)言是表達(dá)歌唱作品內(nèi)容的重要方式，演唱過程中要做到咬字、吐字清晰、準(zhǔn)確，而清晰、準(zhǔn)確的前提就是“放松”，“放松”著表達(dá)歌唱語(yǔ)言對(duì)演唱者的演唱具有重要的作用和意義。

字的拼讀分為聲母和韻母兩個(gè)部分，咬字的目的是保證歌曲歌詞的發(fā)音位置、發(fā)音方法正確，吐字的目的則是保證字腹、字尾的準(zhǔn)確。把字的聲母部分“咬準(zhǔn)”并收清字尾，即歸韻。咬字的時(shí)候要把聲母咬清、交待準(zhǔn)確，咬的前提是放松，不能把字頭“咬死”，那樣不但不清晰反而會(huì)使聲音也僵硬，“咬”完后馬上就要?dú)w韻。

1.字頭要“短”而“松”

歌唱中，咬字需要把握歌詞的聲母，也就是字頭，將聲母按照正確的發(fā)音、位置進(jìn)行咬字，就能夠保證歌唱的正確性。吐字也可被稱為歸韻，利用口腔對(duì)字腹、字尾進(jìn)行發(fā)音和咬準(zhǔn)，以確保字尾干凈利落收尾。漢字的發(fā)音，大多以輔音開頭，字頭就是發(fā)音的開始部分，即聲母部分，也就是我們通常說的“五音”：唇、舌、牙、齒、喉。

唇音：b，p，m，f

舌音：d，t，n，l

牙音：j，q，x

齒音：z，c，s，zh，ch，sh，r

喉音：g，k，h

這五大類的發(fā)音前提就是“放松”，用力部位要分明，咬得要清，不能含糊。唇音用力部位在唇上，上下唇咬字時(shí)要有力地同時(shí)放松，舌音的著力位置在口腔的舌尖當(dāng)中，齒音則體現(xiàn)在上下牙之間，喉音則利用喉部用力發(fā)音。上述發(fā)音位置需要通過不同的發(fā)聲器官進(jìn)行協(xié)同操作。每個(gè)部位都要在“放松”的前提下完成自己的工作。我們應(yīng)有充分的咬字技巧，以便加強(qiáng)歌唱的感染力。

2.字腹要“長(zhǎng)”而“松”

字腹是字的“軀干”，也就是中文的韻母位置，字腹能夠在歌唱中引長(zhǎng)，提高整個(gè)字的時(shí)長(zhǎng)，增加歌唱的響度。字腹與發(fā)聲的關(guān)系較為密切，它需要引長(zhǎng)，也能夠引長(zhǎng)。引長(zhǎng)部分要按照字腹中不同的韻母的口型要求，分為四類，專業(yè)上稱為“四呼”。

開口呼：a，o，e，發(fā)音時(shí)口腔一定要打開。

齊齒呼：i或以i開頭的韻母，發(fā)音時(shí)用力在唇。

合口呼：u或以u(píng)開頭的韻母，發(fā)音時(shí)上下唇呈圓形

撮口呼：u或以u(píng)開頭的韻母，發(fā)音時(shí)唇微向前。

“引長(zhǎng)”字腹的前提一定是放松，主要是唇和齒的放松?！八暮簟痹谝L(zhǎng)字符是運(yùn)用，口型不能隨意更改，即便存在曲調(diào)變化，也無法對(duì)口型進(jìn)行隨意改變，應(yīng)保證口型不便，而歌唱是否準(zhǔn)確、連貫與圓潤(rùn)，則取決于吐字的效果。

3.歸韻要“快”而“松”

字尾是字的末尾，也是韻母的一部分，但是韻母的最終結(jié)尾，字尾在發(fā)音時(shí)，著重強(qiáng)調(diào)歸韻，歸韻是指將韻母的尾部收好，以減少發(fā)音的拖沓問題，如存在單韻母發(fā)音的字就不需要?dú)w韻，但要把元音發(fā)音唱好，復(fù)韻母的字應(yīng)準(zhǔn)確地做到歸韻。

例如：歸ai，uai，uei的韻尾時(shí)，應(yīng)收i音，嘴角微向兩邊咧開；

歸ao，ou，iao，iou的韻尾時(shí)，應(yīng)收u音，雙唇應(yīng)微向前。

歸n為字尾的音時(shí)，軟腭放下，舌尖頂在上齒根上，收向前的n音。

歸ng為字尾的音時(shí)，軟腭放下，舌根防松著貼住軟腭。字尾歸韻時(shí)，需確?？谇坏姆潘尚?，并縮短歸韻的時(shí)間，確?！翱臁薄八伞薄皽?zhǔn)”地進(jìn)行歸韻。響度適中，時(shí)值要做到歸韻即停。

咬字、吐字最重要的前提就是放松，要松著咬，松著吐，這樣才能達(dá)到咬字、吐字清晰、準(zhǔn)確的目的。

（三）最后，我們來探討演唱者整個(gè)身體的狀態(tài)

演唱者在臺(tái)上的演唱要松弛、美觀、得體、大方。松弛說的是整個(gè)身體要放松，美觀指在演唱的過程中演唱者的肢體語(yǔ)言要給人以美的享受，得體指演唱者的表演一定要與作品的內(nèi)容相吻合，大方是指演唱者在演唱過程中的一舉一動(dòng)都要放松、灑脫，以上的內(nèi)容都是演唱者整個(gè)身體狀態(tài)的范疇。在演唱過程中，表演是演唱的一個(gè)重要組成部分，演唱者運(yùn)用準(zhǔn)確、生動(dòng)的表演來表現(xiàn)作品的內(nèi)容和含義，但表演的前提一定是要保持放松的狀態(tài)，演唱者只有在放松的狀態(tài)下才能把自己的聲與情表現(xiàn)得準(zhǔn)確而生動(dòng)。

二、三字原則中“通”的基本內(nèi)涵

三字原則中，“通”是第二項(xiàng)基本的原則，其含義可以引伸為“通暢”和“暢通”。通暢是指氣息的通暢，暢通則是指腔體的暢通。通過通暢的呼吸和暢通的腔體，才能夠幫助演唱者進(jìn)行科學(xué)的發(fā)聲與歌唱。

（一）演唱過程中氣息要“通暢”

氣息的通暢是指在演唱期間，演唱者在發(fā)聲前，首先要關(guān)注呼吸的通暢度，確保在演唱過程中呼吸的通暢效果，促進(jìn)呼吸的順暢程度，減少呼吸阻塞、卡頓對(duì)演唱?dú)庀⒌挠绊懀龠M(jìn)演唱的流動(dòng)性與通暢性。通暢是保證歌唱?dú)庀⒌那疤崤c核心。

而要保證氣息的通暢，則要針對(duì)演唱者在演唱過程中出現(xiàn)的問題進(jìn)行系統(tǒng)的糾正與改善，氣息的通暢，需要演唱者在運(yùn)用氣息時(shí)，滿足氣息的流動(dòng)效果，避免由于其他位置、器官用力導(dǎo)致氣息受限，出現(xiàn)氣道狹窄，氣息無法正常發(fā)出等問題。

古今中外的歌唱理論都把呼吸置于十分重要的地位，意大利美聲歌唱的聲樂藝術(shù)一直提倡“誰(shuí)會(huì)呼吸，誰(shuí)就會(huì)歌唱”的理念。在歌唱訓(xùn)練的過程中，始終強(qiáng)調(diào)聲音要“走”在氣息上，一個(gè)“走”字，淋漓盡致地體現(xiàn)了歌唱過程中氣息的“通暢”對(duì)聲音的重要意義。

我國(guó)近現(xiàn)代的歌唱研究學(xué)者則對(duì)氣息進(jìn)行了深刻、系統(tǒng)的研究，認(rèn)為歌唱過程中，氣息的重要性十分顯著，正確地運(yùn)用氣息能夠幫助聲音正確發(fā)聲，并保證歌唱的動(dòng)力全部從氣息中獲取，促進(jìn)歌唱的物理支持效果，呼吸能夠影響歌唱中喉頭安放的穩(wěn)定性，促進(jìn)喉嚨打開的效果，提高聲音的共鳴效果與質(zhì)量。而這一系列的歌唱技巧的前提就是氣息通暢。

優(yōu)美的歌唱是以良好氣息的運(yùn)用為基礎(chǔ)的。在聲樂學(xué)習(xí)的過程當(dāng)中，經(jīng)常存在著一些令人困擾的問題，例如歌唱過程中喉頭凝重、缺乏流暢性、聲音位置低及難以實(shí)現(xiàn)聲音強(qiáng)弱變化等，這些問題都與歌唱?dú)庀⒂兄嚓P(guān)的聯(lián)系，具體地說就是氣息不通暢所致。喉頭凝重就是我前面說的，在演唱的過程中不該用力的地方用力了，演唱時(shí)喉頭只要充分、積極地打開就可以了，喉嚨打不來，必然出現(xiàn)聲音干澀、暗淡，而聲音干澀、暗淡的原因就是喉嚨的關(guān)閉，氣息無法通暢所致。缺乏流暢性主要指聲音缺乏流暢性，聲音的動(dòng)力支持是氣息，所以，聲音的不流暢正是氣息的不通暢所致。聲音位置低，在演唱的過程中我們提倡歌唱位置要高，以便獲得更好的頭腔共鳴，而更好的頭腔共鳴要靠氣息支持，氣息不通暢就無法支持聲音的高位置，所以氣息的通暢是導(dǎo)致聲音位置低的主要原因。聲音強(qiáng)弱的變化主要靠氣息支持，聲音強(qiáng)弱與氣息力度強(qiáng)弱成正比，氣息力度強(qiáng)則聲音強(qiáng)，氣息力度弱則聲音弱，強(qiáng)弱變化主要靠通暢的氣息來調(diào)節(jié)。從以上論述可以看出，要想解決演唱過程中喉頭凝重、缺乏流暢性、聲音位置低及難以實(shí)現(xiàn)聲音強(qiáng)弱變化這些問題，通暢的氣息具有重要的作用和意義。

（二）演唱過程中歌唱腔體要“暢通”

腔體的“暢通”則主要指演唱者的腔體，包括胸腔、口腔、鼻腔、頭腔等位置，上述位置都會(huì)參與到演唱當(dāng)中，除保證腔體的順暢程度外，各部分腔體的配合也十分關(guān)鍵。部分教育學(xué)者將這種關(guān)系比喻成將演唱者的腹腔、胸腔、口腔、鼻腔、頭腔想象成一根同直徑的管道，確保管道的通暢，就能保證歌唱的質(zhì)量。這一說法也是典型的腔體“通暢”說法。

在金鐵霖教授的課堂上我們時(shí)常會(huì)聽到“U”通道這個(gè)專業(yè)術(shù)語(yǔ)，通道是金鐵霖教授對(duì)于歌唱腔體打開狀態(tài)的一種比喻，他說：歌唱通道其實(shí)是打開腔體的一種狀態(tài)，“U”通道是對(duì)腔體打開與全身歌唱的要求，良好的氣息支持是獲得好的聲音的基礎(chǔ)。歌唱時(shí)，腔體打不開也就是說腔體不暢通，就會(huì)影響氣息的深度以及聲音的通暢性。為了能夠使歌唱者容易理解歌唱腔體的暢通，金鐵霖教授提出了“U”通道，使原本看不見、摸不到的抽象概念，化為可想象和明確感知的狀態(tài)，“U”通道最大的特點(diǎn)就是能夠讓學(xué)生在最短的時(shí)間用最快的速度找到腔體打開的感覺，通過腔體的暢通獲得正確的聲音，可見，歌唱腔體的暢通對(duì)歌唱的重要作用和意義。

三、三字原則中“開”的基本內(nèi)涵

歌唱的第三要素，就是“開”，開的意義有兩種：一種是口腔在演唱時(shí)時(shí)刻保持開放狀態(tài)，一種則是保證歌唱狀態(tài)下歌唱腔體的開放性。

（一）口腔狀態(tài)的開放

主要體現(xiàn)在口腔的開合與結(jié)構(gòu)上，在歌唱時(shí)，要保證演唱者的軟腭向上提起，小舌頭與笑肌也隨之提高?？谇粻顟B(tài)是科學(xué)的發(fā)聲方法的中心，口腔是連接頭腔、鼻腔以及胸腔、腹腔的中心點(diǎn)，也是聲音最終發(fā)出的位置，可以說口腔是歌唱的支點(diǎn)和中心點(diǎn)。同時(shí)口腔還是人整體的正中心線，位于眉心與小腹中間，口腔的開合直接影響了歌唱的順暢程度，對(duì)科學(xué)發(fā)音也有較大的影響。

口腔狀態(tài)要“開”，也就是說在演唱期間，口腔的位置需要保持在“呵欠”中，確?？谇晃恢玫墓潭ㄐЧ?，即便出現(xiàn)咬字、吐字的變化，口腔都需要在保持口腔位置的基礎(chǔ)上，進(jìn)行科學(xué)、合理的咬字。

歌唱的過程中，口腔的協(xié)調(diào)運(yùn)作對(duì)歌唱效果起著舉足輕重的作用。口腔的協(xié)調(diào)運(yùn)作對(duì)音色變化起著重要的作用，口腔的運(yùn)作對(duì)共鳴起著重要的作用，口腔的運(yùn)作對(duì)聲區(qū)轉(zhuǎn)換起著重要的作用，口腔的運(yùn)作對(duì)歌唱語(yǔ)言起著重要的作用。在以上的作用中，口腔打開是前提，所以，口腔狀態(tài)對(duì)歌唱的效果具有重要的作用和意義。

（一）腔體的開放

腔體的開放意味著在歌唱過程中，整個(gè)腔體需要外圈打開、上提，保證腔體的聲音、氣息通過順暢，并促進(jìn)吸氣、呼氣過程中，橫膈膜的上下移動(dòng)順暢程度。胸腔的位置稍微靠上，主要集中在衣服的第二扣，胸腔在演唱過程中，要保持在完全的放松、通暢狀態(tài)，避免過分緊張的肌肉群影響聲帶、氣道的通暢程度。頭腔的開放則集中體現(xiàn)在“眉心”的位置，確保頭腔、胸腔等共鳴位置得到有效的放松與開放，保證甚至提高頭腔與其他腔體的共鳴效果。如不能及時(shí)發(fā)現(xiàn)頭腔的共鳴位置，可利用哼鳴方式尋找，將聲音與氣息集中在“眉心”位置，并進(jìn)行有意識(shí)的關(guān)注，確保關(guān)注的位置能夠?qū)㈩^腔“打開”，就說明找到了正確的共鳴位置。演唱過程中的頭腔共鳴就是將歌唱的每個(gè)字都由下至上的向上“拋”?！皰仭钡耐瑫r(shí)還要“嘆”，“嘆”著把字“拋出去”。在演唱的過程中演唱的每一句話，每一個(gè)字從上口蓋—笑肌—眉心進(jìn)行“嘆—拋”，確保演唱過程中腔體的暢通效果，并保證氣息的順暢程度，在確保聲音“遠(yuǎn)”的同時(shí)，增加聲音的圓潤(rùn)程度。可見，歌唱腔體打開對(duì)歌唱效果的重要作用和意義。