張璟
日本設(shè)計(jì)普遍推崇“少而簡(jiǎn)”的美學(xué)思想,這與中國(guó)禪宗文化中“無(wú)一物中無(wú)盡藏”的佛教理念如出一轍。在虛無(wú)之境,給予觀者無(wú)限的想象空間;在簡(jiǎn)約的外表下隱藏的是與觀者的精神共鳴。雖說(shuō)日本設(shè)計(jì)在早期一定程度上受到中國(guó)含蓄內(nèi)斂、追求意境的審美旨趣影響,但中日兩國(guó)在設(shè)計(jì)的表現(xiàn)形式上仍具有一定差異性。中國(guó)人追求意境深遠(yuǎn)且具包容性的完滿,日本設(shè)計(jì)則受到其歷史和地緣發(fā)展因素及獨(dú)特文化基因中憂傷孤寂之感的影響,逐漸將源自中國(guó)的審美觀念與日本文化結(jié)合,開(kāi)始追求寂靜、樸素、殘缺、含蓄、枯淡之美而形成獨(dú)特的審美理念,即為“侘寂”。
侘寂為復(fù)合詞,在日語(yǔ)中常念作wabi-sabi。與wabi-sabi字義上最相近的英文單詞是rustic(質(zhì)樸)。韋式字典將“質(zhì)樸”解釋為“簡(jiǎn)單的、未經(jīng)雕飾的、純真的……且外表粗糙或不規(guī)則”。雖然“質(zhì)樸”只體現(xiàn)了wabi-sabi的其中一面,但這的確是眾人對(duì)它的最初印象。侘び(wabi)原指“出世離群”“刻苦簡(jiǎn)樸地于大自然獨(dú)居”等意義。寂び(sabi)原指“簡(jiǎn)樸”“孤寂”“清瘦”或“凋零”。早期無(wú)論是“wabi”或是“sabi”都一定程度帶有消極的意味,直到大約十四世紀(jì)時(shí),才逐漸發(fā)展成為正向的美學(xué)觀念。[1]19世紀(jì)的日本美學(xué)家岡倉(cāng)天心曾在他的英文著作《the book of tea》中將“侘”翻譯為imperfect,即為不完美。但其本意是想表達(dá)外在粗糙而內(nèi)在精致。
另一詞“寂”(sabi),也可寫(xiě)為“侘”。原指“生銹、舊化”,在俳諧師松尾芭蕉的推動(dòng)下,使其具有更深層的內(nèi)涵。即“外表斑駁下藏有一股歲月美感的沉淀”。[2]后引申為一種強(qiáng)調(diào)自然本真的空靈意境。這一美學(xué)概念在哲學(xué)上,受到中國(guó)老莊哲學(xué)“無(wú)為學(xué)說(shuō)”的影響——追求隱世、自控。同時(shí)也與佛教禪宗的簡(jiǎn)樸灑脫有著深層的內(nèi)在關(guān)聯(lián)。
圖1 三輪和彥陶器作品
圖2 三輪和彥陶器作品
圖3 安藤雅信作品
雖然“侘”“寂”本身各具有不同的含義,但兩者的思想內(nèi)核卻可謂異曲同工。它是對(duì)某種缺憾狀態(tài)的積極接受,是對(duì)“欲界”的超越和解脫,是洞悉宇宙人生后的睿智與機(jī)趣,是“隨緣自在、到處理成”的宗教性達(dá)觀。[3]它不懼怕時(shí)間的流逝,社會(huì)的變革。這種“侘寂”之美,體現(xiàn)在日本人的生活哲學(xué)里,也體現(xiàn)在將我們包圍住的設(shè)計(jì)之中。
自1950年后,科技的長(zhǎng)足進(jìn)步使日本設(shè)計(jì)走在世界前列。但部分設(shè)計(jì)師并不愿迎合時(shí)代的潮流,而將目光轉(zhuǎn)向傳統(tǒng)手工,讓人們回憶起沉淀的悠久歷史和傳統(tǒng)工藝。這與日本的美學(xué)審美有著密切關(guān)聯(lián)。
奈良時(shí)代佛教禪宗初入日本,至鐮倉(cāng)時(shí)代人們對(duì)于“禪”的興趣逐漸強(qiáng)烈。榮西傳中國(guó)臨濟(jì)禪,道元傳中國(guó)曹洞禪,形成了日本禪宗的兩大流派。日本禪在吸收中國(guó)禪宗“無(wú)我無(wú)心”的理念影響下,以禪宗美學(xué)追求的自然、樸實(shí)和空寂為源頭,逐漸鑄就了日本審美的核心思想——“侘寂”之美[4]。
這種審美思想將“無(wú)”放在最突出的地位。“無(wú)”不是代表空無(wú)一物,而是在“無(wú)”或是所謂“虛無(wú)”的空間中,創(chuàng)造出更多的可能性與想象空間。這也即是為何日本設(shè)計(jì)往往給予我們的是極致簡(jiǎn)約下的無(wú)窮回味。在看似簡(jiǎn)單的表層下呈現(xiàn)出兩類“貌離神合”的設(shè)計(jì)風(fēng)貌:一類是清雅枯淡又具殘缺的日式傳統(tǒng)設(shè)計(jì),一類則是樸素極簡(jiǎn)的現(xiàn)當(dāng)代設(shè)計(jì)。
當(dāng)我們?cè)谛蕾p日式手工藝品或陶器制品時(shí),常會(huì)感受到歲月和手指摩挲、揉捏的痕跡。在三輪和彥的陶器作品中,保留了陶土原有的色澤,再施以透明釉以展現(xiàn)未經(jīng)加工過(guò)的原色,無(wú)論是花瓶形狀或是類似組合式的陶器裝飾(圖1-圖2),均未出現(xiàn)機(jī)械化切割的硬邊感,而存留著每一寸肌膚和手指在陶土上施壓力度后留下的痕跡。茶具蘊(yùn)含著手藝人細(xì)致入微的呵護(hù)和時(shí)間所帶來(lái)的歷史厚重感。在變形和些許的破損中去呈現(xiàn)一種清雅枯淡,殘缺深沉的美。
觀看安藤雅信作品的同時(shí)(圖3),也會(huì)發(fā)現(xiàn)這種共性。受到西方美學(xué)理論和佛教思想影響的安藤雅信,著迷于事物本身的形狀,在他的作品中大多采用單純的色彩,保留陶土天然的紋路。他認(rèn)為單純飽滿的造型足以去傳遞思想,若用過(guò)多繁復(fù)的彩繪反而會(huì)掩蓋住事物本身的美感,限制住觀者的想象。這與佛教禪宗所推崇的“無(wú)”的理念相一致,在“無(wú)”中去探索事物本真的延伸。他的作品有著受佛教影響下“侘寂”美學(xué)強(qiáng)調(diào)的“寂靜”“樸素”等美感追求。除了器物外形的塑造,安藤雅信對(duì)每個(gè)杯子、器皿的底部,甚至杯蓋的底部都耐心細(xì)致地涂釉燒制,使得器物不僅獲得整體一致的手感,還能防止杯底摩傷桌面。這種看似是藝術(shù)家精益求精的執(zhí)著,不如看作是一種修行。對(duì)于器物的每一次打磨,是對(duì)于對(duì)象價(jià)值的肯定,讓使用者在設(shè)計(jì)中體會(huì)到的不再僅是一件普通喝茶吃飯的器皿,而是在觸摸這略帶粗糙質(zhì)感的同時(shí)感受直抵人心的“侘寂”之美。
圖4 枯山水局部
最能代表“侘寂”美學(xué)觀念的還有日本的“枯山水”。平安時(shí)代刊行的《造亭記》中曾有對(duì)該稱謂的解釋:“在無(wú)水的池子中筑起山石而謂之枯山水?!?/p>
枯山水(圖4-圖5)是以白色砂石為基調(diào)鋪滿地面,配以青苔和若干形狀不一的大型石塊所構(gòu)成的新式庭院設(shè)計(jì)。釘耙在白色砂石上刮出線性痕跡,如同“潺潺流水”,大小不一的骨巖石則象征起伏的山巒,在細(xì)碎砂石與粗獷石塊的對(duì)比間塑造出置身于自然山川中“可游可臥可居”之感。
相較于中國(guó)庭院中的設(shè)計(jì),無(wú)論是一步一景的蘇州園林還是宮廷庭院,水是設(shè)計(jì)中不可或缺的一部分。這與日本的枯山水恰好相反。日本作為四面臨海的半封閉式島國(guó),物質(zhì)資源的匱乏加上常年受到自然災(zāi)害的侵襲導(dǎo)致出現(xiàn)“物哀”“惜物”的思想。這種思想扎根于日本設(shè)計(jì)師的精神中,因此基于本國(guó)地理環(huán)境影響,枯山水設(shè)計(jì)幾乎摒棄了一切具有動(dòng)態(tài)的景觀成為表達(dá)生命的永恒。多使用常綠樹(shù)、苔蘚、砂、礫石等靜止不變的元素。
“一方小小的庭院仿佛有某種凝固時(shí)間的神秘力量,那樹(shù)木、巖石、白砂、土地,寥寥數(shù)筆卻蘊(yùn)含著極深的寓意……枯山水庭園給人的精神震撼力是巨大的。”[5]
圖5 枯山水局部
除帶有日本本土特色的陶器、茶具、枯山水等,“侘寂”美學(xué)的理念仍滲透于日本現(xiàn)當(dāng)代設(shè)計(jì)中。
“無(wú)印良品”(MUJI)的設(shè)計(jì)師原研哉曾認(rèn)為“侘寂之美源于日常生活,是一種不懼時(shí)間的簡(jiǎn)潔與自然美”。在他的設(shè)計(jì)中幾乎覆蓋生活里常見(jiàn)的日用品種類,文具、服飾、食品、家居等。1980年日本遭受嚴(yán)重的能源危機(jī),民眾們希望能享有物廉價(jià)美的優(yōu)質(zhì)產(chǎn)品,無(wú)品牌概念——“no brand goods”在日本誕生。“無(wú)印良品”(MUJI)在這樣的背景下著重對(duì)設(shè)計(jì)外形進(jìn)行嚴(yán)控提煉,同時(shí)注重物體的實(shí)用價(jià)值功能,極簡(jiǎn)是MUJI最大的特點(diǎn)。從產(chǎn)品設(shè)計(jì)到店面裝飾及近幾年來(lái)跨足的酒店設(shè)計(jì)無(wú)不延續(xù)其簡(jiǎn)潔樸素的特性。簡(jiǎn)約設(shè)計(jì)下常配以獨(dú)出心裁的跳色作點(diǎn)睛之筆,增加質(zhì)感與生氣。
白色、原木色、胭脂紅色是MUJI設(shè)計(jì)的主要幾種配色,原研哉設(shè)計(jì)中的“白”與日本所追求的樸素清凈的“侘寂”美學(xué)文化有著相互呼應(yīng)的共性?!鞍咨梢约ぐl(fā)出人們關(guān)于‘背景性’‘包容力’‘現(xiàn)代感’‘品味’‘高級(jí)感’‘更新性’等各種各樣的聯(lián)想。背景性和包容力,現(xiàn)代感和品味,和諧統(tǒng)一于白色這一色彩之中”。[6]白不再是一種單調(diào)的色彩,而在簡(jiǎn)約中隱藏包含萬(wàn)物的能力,在淡雅中體現(xiàn)自然的意蘊(yùn)。恰似中國(guó)水墨畫(huà)中“計(jì)白當(dāng)黑”的繪畫(huà)方式,將“以少即多”“有無(wú)相生”的審美方式融入設(shè)計(jì)中。在選材上MUJI講求可持續(xù)性和環(huán)保性。服飾或是布藝織品大多選用棉麻材質(zhì)(圖6),耐磨防摔的產(chǎn)品均采用透明或半透明pvc材質(zhì)。再生紙筆記本(圖7)、可換穿睡衣、可回收聚碳酸酯類產(chǎn)品(圖8)等均體現(xiàn)其設(shè)計(jì)理念。它的式樣與材質(zhì)從不刻意迎合潮流,簡(jiǎn)約讓它跳脫于時(shí)尚怪圈而處在一種脫俗雅致的審美范疇內(nèi)。除極簡(jiǎn)的外觀設(shè)計(jì)外,MUJI也將目光放在進(jìn)一步簡(jiǎn)化生產(chǎn)流程上。它始終堅(jiān)持三個(gè)基本原則——精選材質(zhì)、修改工序、簡(jiǎn)化包裝。[7]極致的簡(jiǎn)約才能創(chuàng)造極致的不平凡,或許如品牌一直倡導(dǎo)的“空容器”理念一般。正因?yàn)槠鋯渭儭⒖瞻?,所以那里才誕生了能夠容納所有人思想的終極的自由性。[7]這也是“侘寂”美學(xué)精髓的延續(xù)。
圖6 棉牛津布襯衣
圖7 再生紙雙環(huán)筆記本
圖8 LED聚碳酸酯手電筒
日本是一個(gè)特別的國(guó)家,高度國(guó)際化的同時(shí)又能保有自己本土的文化傳統(tǒng)。僅20世紀(jì)50年代至今的短短六十余年,在平面設(shè)計(jì)、工業(yè)設(shè)計(jì),服裝設(shè)計(jì)等領(lǐng)域都已位居世界前列。
作為與日本隔海相望的中國(guó),自漢以來(lái)兩國(guó)便有較多往來(lái)。日本的唐繪、漢畫(huà)、南畫(huà)、大和繪等均受到中國(guó)文化的影響而發(fā)展深遠(yuǎn),從東大寺正倉(cāng)院中也可看到中國(guó)工藝美術(shù)對(duì)日本的震撼力。可以說(shuō)中國(guó)一直在潛移默化中影響著日本美術(shù)審美的形成。而如今,日本為脫離中國(guó)影響所創(chuàng)造的“侘寂”美學(xué)正使得日本設(shè)計(jì)在世界舞臺(tái)大放異彩。中國(guó)作為悠久歷史文化的大國(guó)更應(yīng)結(jié)合本國(guó)傳統(tǒng)文化與年輕藝術(shù)家的創(chuàng)造力,設(shè)計(jì)出既能立足于本國(guó)又能面向世界的作品。
設(shè)計(jì)不是孤立的,而應(yīng)當(dāng)與生活形成溝通的循環(huán),在視覺(jué)享受的同時(shí)增添生活的體驗(yàn)?;蛟S在剖析日本設(shè)計(jì)發(fā)展的同時(shí),我們更應(yīng)在傳統(tǒng)和新生中找到平衡,思考中國(guó)設(shè)計(jì)未來(lái)的發(fā)展方向。[8]
注釋:
[1]李歐納·科仁:《侘寂之美——寫(xiě)給產(chǎn)品經(jīng)理、設(shè)計(jì)者、生活家的簡(jiǎn)約美學(xué)基礎(chǔ)》第一版,蔡美淑譯,北京:中國(guó)友誼出版公司,2013年,第17-18頁(yè)。
[2]陳奕丞,孫佳寧:《淺析日本設(shè)計(jì)發(fā)展中的侘寂主義》,《西部皮革》,2016年,第18期,第46頁(yè)。
[3]川端康成,安田靫彥:《侘寂之美與物哀之美》,林少華譯,青島:青島出版社,2018年5月,第5-6頁(yè)。
[4]陳析西:《源于禪生于簡(jiǎn)——淺談日本“侘寂”之美》,《藝術(shù)科技》,2017年,第1期,第246頁(yè)。
[5]徐曉燕:《從禪宗思想解讀日本枯山水的精神內(nèi)涵》,《建筑與規(guī)劃理論》,2007年,第3期,第7-10頁(yè)。
[6]原研哉:《設(shè)計(jì)中的設(shè)計(jì)》,朱鍔譯,濟(jì)南:山東人民出版社,2006年11月,第90-91頁(yè)。
[7]https://www.muji.com.cn/
[8]王紹強(qiáng),沈婷:《對(duì)話日本設(shè)計(jì)》,南寧:廣西美術(shù)出版社,2015年,第208頁(yè)。
山東工藝美術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)2019年3期