淺談西班牙弗拉門戈音樂藝術(shù)

摘要：西班牙弗拉門戈音樂是世界民族音樂百花園中的一朵奇葩，它以其獨(dú)特的歌、舞、吉他三位一體的舞臺(tái)表演藝術(shù)為世人所熟知。這種音樂風(fēng)格來自西班牙底層人民的自?shī)首詷?，很接地氣，卻一度受到世人的詬病甚至是不屑的謾罵，但其仍然在西班牙民間頑強(qiáng)的生存下來，從田間地頭最終成為西班牙國(guó)寶級(jí)民族音樂藝術(shù)。本文旨在討論構(gòu)成西班牙弗拉門戈音樂中的歌、舞、吉他三種元素及其歷史沿革。

關(guān)鍵詞：西班牙? ?弗拉門戈? ?音樂藝術(shù)? ?產(chǎn)生? ?調(diào)式? ?律動(dòng)

中圖分類號(hào)：J605? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號(hào)：1008-3359（2019）10-0058-02

說起偉大的西班牙弗拉門戈藝術(shù)，很多人首先聯(lián)想到的必定是濃妝紅唇、長(zhǎng)裙、昂首挺胸、雙腳伴著弗拉門戈吉他歡快起舞的女舞者，這樣的弗拉門戈呈現(xiàn)形式相信是給廣大觀眾的第一印象。就像是我們看到過的弗拉門戈經(jīng)典舞劇《卡門》，認(rèn)為其便是弗拉門戈藝術(shù)的代表劇目，但其實(shí)并不盡然，準(zhǔn)確來說《卡門》并不是傳統(tǒng)地道的弗拉門戈音樂藝術(shù)。換言之，《卡門》舞劇中的伴舞音樂僅僅是擁有Sevillanas（塞維利亞納斯）與Rumba（倫巴）這兩種弗拉門戈音樂風(fēng)格的音樂，這兩種風(fēng)格不算是傳統(tǒng)西班牙弗拉門戈音樂之列，而在現(xiàn)代被列為新弗拉門戈音樂風(fēng)格。我們熟知的一些國(guó)外知名演奏家如：Jesse cook、Armik、 Alex Fox等等都是帶有西班牙弗拉門戈味道的快節(jié)奏拉丁音樂。

Sevillanas（塞維利亞納斯）與Rumba（倫巴）兩種風(fēng)格雖然具有強(qiáng)大的弗拉門戈基因，但是有味道不代表就被定義為弗拉門戈音樂。就像當(dāng)下，有一些知名的新疆音樂家們，他們用弗拉門戈吉他演奏所謂的弗拉門戈音樂，但其實(shí)仔細(xì)聽起來并不是地道的弗拉門戈音樂，而是借鑒了Rumba曲式風(fēng)格讓其演奏作品具有了弗拉門戈元素，但其本質(zhì)仍然是帶有濃郁新疆地域風(fēng)格的音樂。

一、什么是西班牙弗拉門戈藝術(shù)

首先，對(duì)于西班牙弗拉門戈我們要清楚，這并不是特指某一種音樂藝術(shù)種類，而是集合了歌（cante flamenco）、舞（baile flamenco）、吉他（toque flamenco）三位一體的綜合性舞臺(tái)音樂表現(xiàn)藝術(shù)門類。因此，西班牙弗拉門戈音樂又是西班牙弗拉門戈藝術(shù)。從歌者到舞者再到弗拉門戈吉他演奏者、打擊樂（箱鼓、擊掌）演奏者都有明確的精細(xì)分工，舉手投足盡顯心血，表面上的激情飛揚(yáng)背后卻是隱藏了不為人知的辛勤付出。

二、西班牙弗拉門戈藝術(shù)的產(chǎn)生

（一）弗拉門戈藝術(shù)的創(chuàng)造者是底層人民

說到這種獨(dú)特藝術(shù)的創(chuàng)造就不得不提到西班牙的歷史，西班牙是個(gè)多民族文化融合的國(guó)度，[1]例如：從印度來西班牙的吉普賽人、阿拉伯人、希臘人、古羅馬人、摩爾人、猶太人等等，他們的聚集形成了獨(dú)特的西班牙文化。不過，需要注意到的是弗拉門戈的創(chuàng)造者是來自安達(dá)盧西亞（Andalucia）地區(qū)的底層人民，在這樣一個(gè)融合了各個(gè)民族文化的地區(qū)，相互影響最終形成了弗拉門戈藝術(shù)。這樣的弗拉門戈藝術(shù)有血有肉，情感細(xì)膩且豐富，內(nèi)容涵蓋了人世間所有的情感與困惑。悲傷、喜悅、抗?fàn)幵诟ダT戈歌者的演繹下讓人沉湎于弗拉門戈無限的藝術(shù)魅力，這是真正“接地氣”的藝術(shù)，是人類的情感藝術(shù)寫照。

（二）弗拉門戈音樂的曲式與獨(dú)特的律動(dòng)

弗拉門戈演奏風(fēng)格是從西班牙19世紀(jì)民間歌舞“弗拉門戈”的音樂伴奏中發(fā)展出來的。[2]這種藝術(shù)本身就是一種最本真的美感，在弗拉門戈這個(gè)大門類中包含了很多不同的曲式風(fēng)格，每一種都不盡相同，且表達(dá)的情感訴說的故事也都大相徑庭，有關(guān)于情感抒發(fā)的、有探討人生哲理的、有“王婆賣瓜自賣自夸”的叫賣者，可見，弗拉門戈不僅僅是自?shī)首詷愤€是底層人民用來謀生的手段。弗拉門戈的演奏方式起源于西班牙的“弗拉門戈”音樂伴奏，[3]總的來說，弗拉門戈音樂的曲式主要分為“四大家族”分別是Solea、Tangos、Fandango、Seguiriya，他們的律動(dòng)從3拍到4拍為基礎(chǔ)，還有核心的12拍節(jié)奏（Compas）。舉個(gè)例子，如：Bulerias這種曲式就是典型常見的12拍循環(huán)律動(dòng)，重拍落點(diǎn)在12、3、7、8、10，其余都是弱拍。起始在12拍，結(jié)束在第10拍，在Bulerias的進(jìn)行過程中弗拉門戈吉他、打擊樂、舞者相互之間配合，衍生出基于基本律動(dòng)下的變化與即興。此外，曲式之間更加細(xì)微的區(qū)別就在于重拍落點(diǎn)位置以及不同的和聲進(jìn)行規(guī)律。

（三）弗拉門戈調(diào)式與傳統(tǒng)西方音樂調(diào)式區(qū)別

調(diào)式是構(gòu)成弗拉門戈音樂的關(guān)鍵，關(guān)于弗拉門戈的調(diào)式自然是與我們熟知的西洋大小調(diào)有所區(qū)別，弗拉門戈音樂中所使用的是中古調(diào)式中的弗里吉亞調(diào)式。在傳統(tǒng)的西洋大調(diào)中第一級(jí)為主音（以C大調(diào)為例），而第五級(jí)為屬音，而在弗拉門戈音樂中（以E弗里吉亞調(diào)式為例），第一級(jí)Mi為主音，而第二級(jí)Fa為屬音（弗拉門戈音樂中的小二度更具有屬音的傾向性）。舉此例的原因是因?yàn)槲覀冊(cè)趦蓚€(gè)調(diào)式的對(duì)比中能夠找到兩個(gè)調(diào)式中相同的自然音，但是由于主音不同，造成了音階排列不同，也就造成了兩個(gè)調(diào)式音階在實(shí)際演奏應(yīng)用時(shí)音響效果上的差異。

但是，無論西洋的C大調(diào)還是弗拉門戈的E弗里吉亞調(diào)式，他們?cè)趯?shí)際的曲目演奏上都是要回到各自調(diào)式的主音上。在主音上構(gòu)成的和弦也叫作I級(jí)和弦，I級(jí)和弦具有穩(wěn)定性。弗拉門戈的I級(jí)和弦也需要具有穩(wěn)定性，從而聽起來像弗拉門戈風(fēng)格音樂。

我們?nèi)匀灰訣弗里吉亞調(diào)式為例：第一級(jí)和弦按照音階內(nèi)自然音構(gòu)造，應(yīng)形成Em（Mi Sol Xi）和弦。然而為了達(dá)到穩(wěn)定性、終止的聽覺目的，我們?nèi)藶閷⒏ダ锛獊喺{(diào)式一級(jí)和弦中的三音sol升高半音，變成Sol#。因此，我們就總結(jié)出了弗拉門戈的常用終止式：Am（IV）-G（III）-F（II）-E（I）。

三、弗拉門戈藝術(shù)中的律動(dòng)樂器——箱鼓

關(guān)于弗拉門戈藝術(shù)中的律動(dòng)，可謂是世界民族音樂中不多見的具有融合特色且又獨(dú)樹一幟的律動(dòng)體系。在弗拉門戈中弗拉門戈箱鼓（Cajon）是最直接表現(xiàn)這一律動(dòng)體系的重要媒介之一。

據(jù)說早在15世紀(jì)，非洲的尼日利亞等地就出現(xiàn)了方形、三角形的木質(zhì)盒子。如今，我們常在音視頻資料中聽到的猶如蜂鳴般獨(dú)特的箱鼓音色就要?dú)w功于西班牙的弗拉門戈吉他大師Paco de Lucía與他的鼓手Ruben Dantas。在1977年，他們?cè)诿佤斞莩鰰r(shí)，當(dāng)?shù)氐拿佤斠魳芳宜徒o了他們一只箱鼓。Paco de Lucía帶回了西班牙，對(duì)箱鼓內(nèi)部進(jìn)行了革命性的改良，他在箱鼓“塔帕”面的背面加入了吉他鋼絲弦，這樣箱鼓的音色層次更加多元化，表現(xiàn)力更加豐富。同時(shí)，也更加適用熱情的西班牙弗拉門戈音樂。至此，箱鼓成為西班牙弗拉門戈音樂舞臺(tái)藝術(shù)中重要的“主角”之一，也形成了獨(dú)特的弗拉門戈箱鼓律動(dòng)體系。也因?yàn)镻aco de Lucía的努力，他的改良把箱鼓推向了更加廣闊的歐洲，從此箱鼓風(fēng)靡全球，演奏的技巧與風(fēng)格也越來越豐富，我們可以在當(dāng)下的箱鼓演奏技巧中不難看出來自世界各地民族打擊樂的影子，諸如：康佳鼓（Conga）、邦戈鼓（Bango）、中東鼓（Darbuka）、坦布拉鼓（Tabla）等等，這些打擊樂技巧的加入讓箱鼓的演奏更加豐富。

弗拉門戈箱鼓是一種形似“床頭柜”的木質(zhì)長(zhǎng)方體箱體打擊樂器，在西班牙箱鼓演奏的體系中，對(duì)于律動(dòng)的重音落點(diǎn)要求極為嚴(yán)苛?？梢哉f，曲式律動(dòng)的重拍落點(diǎn)如果有偏差便直接導(dǎo)致本身曲式風(fēng)格的喪失。另外，值得注意的是弗拉門戈箱鼓演奏體系中有很多特別的演奏手法，諸如：叩擊、鬼音（輕擊）的手法。因此說，在擊打箱鼓的過程中對(duì)于鼓手反應(yīng)的要求是非常高的，因此，在擊打手法方面，手部變化極為明顯。即：低頻區(qū)域手掌伸展進(jìn)行擊打，中高頻區(qū)域?qū)⒄麄€(gè)手輕握成空心拳，并使用小拇指、無名指指關(guān)節(jié)進(jìn)行擊打，造成類似于敲門的叩擊音色。除此之外，對(duì)于鬼音（輕音）的擊打方法，采取“就近原則”，即：在低音區(qū)域的旁邊，用中指、無名指、小拇指輕輕碰觸面板，發(fā)出輕微的音量。[4]

參考文獻(xiàn)：

[1]趙丹云.拉威爾器樂作品中的異國(guó)情調(diào)及其表現(xiàn)手法[J].當(dāng)代音樂，2017，（15）：59-61.

[2]王嘉倫.淺談吉他的演奏風(fēng)格與技巧運(yùn)用[J].當(dāng)代音樂，2017，（11）：75-76.

[3]王嘉倫.淺談吉他的起源與發(fā)展[J].當(dāng)代音樂，2017，（09）：87-89.

[4]趙圣.淺談箱鼓演奏藝術(shù)中的手法技巧[J].藝術(shù)評(píng)鑒，2018，（19）：53-54.