談高校山西民間音樂課程關(guān)于民歌模唱教學(xué)的一點思考

鄭 琳

（太原師范學(xué)院音樂系，山西 晉中 030619）

高校音樂專業(yè)傳統(tǒng)音樂課程中，要求通過模唱、背唱相當(dāng)數(shù)量的民歌，感受傳統(tǒng)音樂文化中的美感與趣味、掌握傳統(tǒng)音樂理論，更好地進行音樂表演、音樂創(chuàng)作，傳承傳統(tǒng)音樂文化。山西是民歌的海洋，山西民歌的模唱教學(xué)具有十分重要的地位。但是學(xué)生很多存在有唱得韻味不足、山西地域色彩感不夠濃郁的情況，甚至有些部分還不夠準(zhǔn)確，學(xué)生就無法全面地感受山西傳統(tǒng)音樂的美感。為此，本文將對山西民歌模唱教學(xué)的方式進行一下梳理，分析各種教學(xué)方式的優(yōu)點與缺點，從而尋找出更合適的、更好的解決方法。

山西民歌模唱的教學(xué)方式，大致可分為兩大類別：樂譜式的模唱教學(xué)方式、口傳心授式的模唱教學(xué)方式。

一、樂譜式的模唱教學(xué)方式，為傳統(tǒng)音樂理論課堂的主要教學(xué)方式

使用樂譜進行山西民歌的模唱教學(xué)，優(yōu)勢是顯而易見的。有樂譜的情況下，進行理論分析較為方便，調(diào)式、調(diào)性、節(jié)拍、旋律走向、音樂結(jié)構(gòu)、旋律與歌詞的配合等等，在譜面上都能輕易了解到。例如：

有了樂譜，學(xué)生不需要聽音響，即已可以開始進行一定的音樂分析，并可以輕易地分析出該民歌為七聲音階D徵調(diào)式，結(jié)構(gòu)為整齊的一上一下單樂段結(jié)構(gòu)、旋律進行方向基本呈現(xiàn)下行的趨勢，可能很好地反映出過去交城百姓的貧困、苦難生活等等。從譜面上學(xué)生已經(jīng)對傳統(tǒng)民歌有了相當(dāng)?shù)恼J識了。

另外，因為有樂譜幫助，學(xué)習(xí)和記憶感覺較為容易，從學(xué)唱到唱熟花費的時間就會比較少一些，甚至有些曲目可以視譜自學(xué)。這種情形會給學(xué)生比較高的自我評價，學(xué)習(xí)的興趣會比較高，能唱熟的民歌數(shù)量會比較多一些。山西民歌運用樂譜式的模唱教學(xué)好處真的是很多。

樂譜式的模唱教學(xué)好處固然多，但也有其不足之處。最大的問題是，經(jīng)常會出現(xiàn)學(xué)生只按平均律簡單地來視唱，忽視了民間音樂多彩的風(fēng)格特色，忽視了傳統(tǒng)音樂的體裁特點、地域風(fēng)格與民族特色等。如上面分析的《交城山》，學(xué)生對于民歌旋律中某些特色音，如其中的流徵會比較不重視，甚至于未發(fā)覺，唱得音不準(zhǔn)，缺失了地域音樂色彩感；只求自己唱得開心，對本民歌中小調(diào)體裁的歌唱要求也漠不關(guān)心；甚至有極個別學(xué)生可能會唱得比較快速，還自以為自己的唱得熟，就是唱得好，就把音樂的情緒也唱錯了……。課堂教學(xué)控制得不夠好時，民歌模唱的質(zhì)量會比較低。

而有時候進行一些無樂譜的、純音響的模唱，卻會把學(xué)生的注意力更多地吸引到對聲音、對音樂本質(zhì)上的要求來。

二、口傳心授式的模唱教學(xué)方式，高校課堂教學(xué)中的使用雖一度為人所詬病，但其實有其獨到的一面

模唱山西民歌，當(dāng)采用口傳心授式的教學(xué)方式時，樂譜的地位就不是特別重要了，甚至有時可以進行無樂譜的，純聽覺式的模唱教學(xué)?？趥餍氖诘姆绞?，從古代到新中國成立前曾經(jīng)一度是民間音樂流傳的主要方式。黑格爾《法哲學(xué)原理》序說：“存在即合理”，口頭傳唱必然有其一定的合理性，用于傳統(tǒng)音樂的教學(xué)也就有其一定的可取性。

1.口傳心授式、無樂譜的民歌模唱教學(xué)方式，在高校理論課堂上，有其天然的缺陷。但在民間以口頭傳唱的方式進行了上千年，表明其具有著必然性的優(yōu)勢。

這種教學(xué)應(yīng)用于課堂的缺點是客觀存在的，沒有樂譜的幫助，在模唱時需要大大延長時間，學(xué)生學(xué)會一首山西民歌需要更多的時間才能唱好，這樣會影響到學(xué)習(xí)山西民歌的總數(shù)量，降低課堂學(xué)習(xí)效率。因為人在生理上自身不可改變的一些特點，人獲取信息量效率最高的是視覺而非聽覺?！把芯勘砻?，人的各種感覺器官從外界獲得的信息中，視覺信息占60%，聽覺信息占20%，觸覺信息占15%，味覺信息占3%，嗅覺信息占2%。”那就是說，僅靠耳朵的聽覺，我們能獲取的信息數(shù)量是相當(dāng)相當(dāng)少的，盡管我們的學(xué)生是經(jīng)過了嚴(yán)格的、系統(tǒng)的專業(yè)訓(xùn)練的，對于聲音的感受比一般人要敏感得多，但是我們依舊是人，不可能將聽覺與視覺獲取信息1：3的比例，太多地跳脫出來，將之改為3∶1，當(dāng)然，盲人音樂家除外。

在沒有樂譜可以依靠的情況下，學(xué)生短時間內(nèi)聽不清、也記不住太長的音樂，會增加學(xué)習(xí)的困難，需要增加對每個樂句的聽唱的次數(shù)，學(xué)唱一首山西民歌的時間會變得更長，影響了學(xué)習(xí)的總數(shù)量。雖然高校音樂各專業(yè)的學(xué)生都曾經(jīng)歷過一定系統(tǒng)的音樂訓(xùn)練，但要求每個學(xué)生都擁有極強的音樂聽辨和重復(fù)能力、較長音樂的聽記能力，并不是所有學(xué)生都能具備的能力。長期只有純聽覺的民歌模唱，要保證學(xué)習(xí)的量，就不那么地可靠了。

2.口傳心授、無樂譜的民歌教學(xué)方式，有其天然的優(yōu)勢。

（1）口傳心授、無樂譜的民歌流傳方式，在民間比較普遍，模唱效果相當(dāng)好。

這樣的流傳方式，注重的是實際的音響，能把音樂的聽覺效果放大到最大、最好的效果。在高水平的山西老歌手的歌唱中，處處完美體現(xiàn)著：山西民歌的體裁特征、地域?qū)徝烙^、民族審美觀；各種歌唱技巧，包括行腔特點、潤腔潤飾方法、力度變化、各種歌唱方法的轉(zhuǎn)變等等。本地人長期浸淫其中，能唱得富有韻味，每日樂于其中，享受著真實而全面的音樂審美和音樂趣味。

因?qū)τ趯W(xué)唱者有著時間、環(huán)境等的要求，我們的教學(xué)設(shè)置需要給學(xué)生一定的時間來進行田野工作，去民間采風(fēng)，將能得到最真實的、最能表現(xiàn)地域音樂風(fēng)格特征的學(xué)習(xí)機會。

（2）口傳心授的民歌模唱教學(xué)方式，體現(xiàn)著各地的方言，鮮明的地反映了地域音樂特色。

民歌都是用當(dāng)?shù)馗挥谔厣姆窖詠沓?，音樂因而有著鮮明的地域音樂文化特點。口傳心授式的民歌模唱教學(xué)方式，能嚴(yán)格反映各地的音樂風(fēng)格，學(xué)生了解方言特征后，能模唱得更準(zhǔn)確、更有地域特色韻味。舉個例吧，喬羽作詞張棣昌作曲的歌曲《人說山西好風(fēng)光》常被當(dāng)作民歌來唱了。它的第一句唱的就是：

以第二小節(jié)為例，歌詞為“山西”節(jié)奏為一拍一個字。晉中話讀作“sāng-xi”，兩個字的調(diào)型為下降式的。很明顯，本歌是使用晉劇音樂為素材寫作的，它所配的旋律“4 35 2 |”與太原、晉中話字調(diào)的調(diào)型基本一致。但是其他省市的人就不一定能立刻聽懂了，因為它的旋律走向與普通話是不一致的，普通話讀作“shān xī”，這兩個字的調(diào)型為平直的，旋律就不能是下落的，哪怕為了好聽加點兒裝飾，也應(yīng)該是類似這樣的而如果是晉南人來唱這兩個字話，他會唱成類似這樣的為什么呢？因為晉南人口中的“山西”二字的讀音為“shán-xi”，兩字的調(diào)型呈現(xiàn)拋物線形，先是明顯的向上，然后向下拐一點兒。是不是會讓人誤解成“陜西”呢？不是的，晉南人口中的“陜西”讀作“shàn xi”！旋律得唱成類似這個樣兒的。如此一來，學(xué)生已經(jīng)能很清楚地區(qū)分晉中音樂風(fēng)格與晉南音樂風(fēng)格了。

（3）各種裝飾、潤腔歌唱技巧等，更是可以通過口傳心授的方式，讓每個學(xué)生都可以分辨得清、學(xué)得會、唱得好。

例如晉中《繡荷包》中唱到：

總之，為了擁有更好的教學(xué)效果，以教師的示范性的歌唱和道地的山西民歌的音響或音像資料，用口傳心授為重要內(nèi)容的模唱方式進行教學(xué)，若能運用得好，學(xué)生情緒會很振奮，會有更活躍的課堂氛圍。同時，學(xué)生能更多地看到、聽到、了解到當(dāng)?shù)卣鎸嵉纳瞽h(huán)境、文化環(huán)境，增加了對民間音樂文化產(chǎn)生氛圍的了解，對其從理論認知、歌唱技巧、傳統(tǒng)音樂的審美等方面都會有更大的提高。

此外，口傳心授式的山西民歌模唱教學(xué)方式，可以是教師為主的課堂，也可以加入由外請優(yōu)秀山西民歌手們進行的歌唱和講座。通過他們現(xiàn)身動情感人的歌唱，更能增加學(xué)生對山西某一地區(qū)音樂審美的感性認識；通過他們對自己方言的朗誦和本地歌唱審美追求的講述，學(xué)生可以從這一地區(qū)山西民歌中獲得更多的生活情趣，對山西傳統(tǒng)音樂的美感認知更全面，能學(xué)得更鮮活、用得更自然。