曲笛在昆曲中的研究與發(fā)展

彭新媛

引言

笛，作為一種古老民間樂器，因其清脆的音色，而被人們接受喜愛，吹笛或以笛借喻也曾是古代文人抒發(fā)情懷的方式，因此在我國特色音樂文化戲曲中，也占有重要地位，尤其在昆曲中更占有主要伴奏地位，因此本文就以昆曲來看笛在昆曲中的演變及發(fā)展。

一、曲笛在昆曲中的產(chǎn)生及發(fā)展

昆山腔，簡稱昆腔，始于元代末年，是南曲的一個支派。在明中葉以后，經(jīng)魏良輔改造，昆曲才以梁辰魚的 《浣紗記》作為開端，由清唱搬上舞臺。徐渭 《南詞敘錄》中曾記載： “今昆山 （腔）以笛管笙琵琶按節(jié)而唱南曲者，字雖不應(yīng)，頗相協(xié)和，諸為可聽，亦吳俗敏妙之事?！笨梢娫诋?dāng)時笛就已經(jīng)是戲曲伴奏中不可或缺的一項樂器，昆山腔源于南曲因此伴奏體制也受南曲影響，由此我們可知，竹笛進入昆曲是有著深刻而復(fù)雜的緣由。

（一）笛在戲曲脈絡(luò)中的傳承。笛，常見的有梆笛和曲笛兩種：用于伴奏北方梆子戲曲的稱梆笛，音色高亢、清脆；用于伴奏昆曲的叫曲笛，音色較圓潤①中國藝術(shù)研究院音樂研究所：《中國音樂詞典》，人民音樂出版社，1985.6，P75.。但現(xiàn)今，曲笛在現(xiàn)實生活中，除了伴奏昆曲的笛子外，用于江南絲竹等，甚至于泛指梆笛之外的笛屬樂器，還將北方的一些戲曲劇種，傳統(tǒng)鼓樂所用之笛也稱為曲笛。所以本文所寫曲笛，特指昆曲中所用之笛。

竹笛有著悠久的歷史，最早出現(xiàn)的笛子產(chǎn)生于公元8000年前，發(fā)現(xiàn)于河南舞陽縣賈湖村東，用鳥骨制成，由此可見笛很早就參與到了人們的文明生活之中。在戲曲的發(fā)展過程中，笛也是早就進入了戲曲的諸多初級藝術(shù)形態(tài)之中，如歌舞伎樂時期的典型代表之一——漢魏相和歌。漢代的笛樂盛行，使用絲竹樂器為歌唱伴奏，是當(dāng)時十分流行的一種音樂表演形式。漢代曾設(shè)鼓吹部，笛是主奏樂器之一，常用于廟會與貴族宴會之上。所謂 “絲竹更相和”，據(jù)記載，相和歌使用的樂器，有彈弦樂器琵琶、琴、瑟、箏和吹奏樂器笙、笛等。到隋唐時期，笛已發(fā)展成為一種較為盛行的獨奏樂器，經(jīng)常出現(xiàn)于宮廷之中。 《相和》，漢舊歌也，絲竹更相和，執(zhí)節(jié)者歌。由此可見，從相和歌到清商樂一直到隋唐清樂，笛一直都是主要的伴奏樂器。轉(zhuǎn)入宋代后，無論在樂器種類還是樂隊規(guī)模方面的歌舞大曲的器樂伴奏形式，都更為復(fù)雜成熟，相較與唐代，卻是在進一步精簡。源于隋唐歌舞大曲的長安鼓樂，其所使樂器分為旋律樂器和敲擊樂器兩大部分，在坐樂或行樂中，鼓是樂隊的指揮，笛子是樂隊的首席。因此可見，笛子是長安古樂中非常重要的旋律樂器之一。散樂百戲也是戲曲的源頭之一，在隋唐散樂百戲的樂隊伴奏發(fā)展中逐漸形成了鼓、笛、板的模式，笛漸趨成為戲曲萌芽階段藝術(shù)形式的主奏者。鼓笛板體制的應(yīng)用，以及笛子作為主奏樂器的普遍化，卻是在宋代說唱藝術(shù)中。北宋時產(chǎn)生了一種大型的說唱音樂形式——諸宮調(diào)，其主要伴奏樂器亦為鼓板笛，而戲劇的初級形態(tài)的宋雜劇，其伴奏也是以鼓笛板為主要體制。此體制進一步被南戲所傳承，笛子逐漸稱為伴奏體制中不可或缺的一部分。早期南戲在藝術(shù)實踐中已經(jīng)絲竹并用，兼有拍板、鼓、鑼等擊節(jié)樂器，相比元雜劇，南戲顯得更為豐富。

（二）曲笛在昆曲中的發(fā)展與完善。明代南曲諸多聲腔，都淵源自宋元南戲，宋元南戲本身是有伴奏的，因此源于海鹽腔和余姚腔的昆山腔也如此，嘉靖年間，魏良輔以 “昆山腔”為基礎(chǔ)，吸收海鹽腔、余姚腔的優(yōu)點，并吸取了一些北區(qū)的唱法，對其唱法的吐字、收音、唱腔等作了反復(fù)的修改，并以曲笛、懷鼓、提琴作為 “文場”主奏特色樂器。主要為演唱伴奏，同時也演奏與表演相關(guān)的場景音樂。文場音樂 “吹合宜低”，不能蓋過演唱，需以演唱為主， “而絲竹副之”，讓伴奏自然襯托出演唱的魅力， “始有主行客隨之妙”。因此，由于其音域和意境的契合，與昆曲有著同樣的品格的笛子，便被選為昆曲的主奏樂器，這也應(yīng)了古人所云 “絲不如竹，竹不如肉”。

二、昆曲中曲笛伴奏的特點

（一）簡述昆曲中曲笛的伴奏技巧。昆曲是曲牌體的音樂結(jié)構(gòu)，有南曲與北曲之分，因此，曲笛在戲曲伴奏風(fēng)格上也就有了南派、北派之分。所謂“南派重氣，北派重舌”是指兩派笛子的藝術(shù)表現(xiàn)手法，技術(shù)觀點的不同。南派曲笛以演奏南曲為主，南曲曲調(diào)以五聲音階為主，其旋律特點為字少而調(diào)緩緩，緩處見情，所以詞少卻情多。

昆曲在演唱中，十分注重聲腔技巧的運用，以便與各種情緒變化和角色需要相配合，故在同一文化背景下產(chǎn)生的笛樂，在演奏中同樣有名目繁多的演奏技法，因此在演奏上 （以南曲為例），南昆曲笛以流暢、委婉、秀麗的演奏風(fēng)格而著稱，常用“喚音”、 “送音”、 “打音”、 “倚音”、 “疊音”、“贈音”來潤色旋律，在氣息運用上要求飽滿均勻，盡量少用吐音斷奏。在氣息上講究貫穿飽滿，少有吐音斷奏，給人以綿綿不斷，細(xì)長靜斷之感；南曲演奏中不用舌，因此多采用疊、打、顫等的方式來突出腔調(diào)的頓挫感或者貼合唱腔旋律。所以以此為例介紹這些伴奏手法在南曲中的作用。

1.“喚音”——昆曲中曲笛的添音技巧

昆曲曲笛中的喚音相當(dāng)于笛子技巧中的疊音，“疊”字的含義是幾個音疊在一起，在吹一個音時，指法上有幾個音的動作，有 “北曲疊音自頂端，南曲疊音不過三”②趙松庭：《笛子演奏技巧十講》，文化藝術(shù)出版社，2010.1，P39.之說 （趙松庭 《笛子演奏技巧十講》）。在昆曲中，有些腔音向上的腔 （墊腔），音與音中間隔開一個音，如1、3音中間，差一個2音，但在曲譜中卻沒有顯示這個音，因此，為了順適起見，往往由吹者或唱者隨意添加一個2音，這個音就稱之為墊音2。如法炮制在 《游園》 【皂羅袍】中，從 “開”到 “遍”字，就是從1唱到5，吹者與唱者為使其音高的轉(zhuǎn)變不會太過突兀，一般都會添音，又因 《牡丹亭》是南曲，南曲不用4、7，且是上行旋律，故用2、3作為襯音，在吹奏時就會以疊音的形式，在3上疊加一個2音，體現(xiàn)出演奏的效果，既要突出旋律的變化，也要配合演唱效果做出隨意的感覺，讓腔調(diào)更為柔和，更有旋律感。 （譜例略）

2.“導(dǎo)音”——昆曲中曲笛的襯托技巧

昆曲曲笛中的 “導(dǎo)音”技巧等同于竹笛技巧的“打音”，記譜用 “丁”或 “扌”表示，指的是手指在本音的下方二度音或者本音上快速而有彈性地打一下，為的是把同音反復(fù)分隔開來。在昆曲演唱中，有些音易上揚變成去聲字，因此演唱者用撮腔和迭腔來抑制住3，如 【步步嬌】中 “線”字腔格中的兩個2，是為了抑制2的上揚，故使用的迭腔（演唱的處理），而演唱者與吹奏者是相同的旋律走向，因此在吹奏時為了襯托演唱旋律，將22兩音變?yōu)?322四音 （配合演唱的滑音效果），最后一個2音一般以打音來處理，手指在原音下方二度音上輕輕擊打一下，仿佛吹出了兩個音但最終還是落在2音上，第二個2音相對于第一個2音更為輕巧靈動，加之利用笛子的獨特音色，也加深了演員的唱腔線條。 （譜例略）

3.“打音”——昆曲曲笛中的輔助技巧

昆曲曲笛中的 “打音”等同于竹笛技巧中的顫音，是通過手指在氣孔上靈活的跳動而產(chǎn)生的音，是以 “擊打”所形成的慣性和反彈力為總領(lǐng)，形成的短而密集的指顫音。用tr表示，實際演奏為本音和本音上方二度音交替快速變換而成，為了使曲調(diào)更為婉轉(zhuǎn)動聽，在一個音中另加三個音來輔助這個主音，如 《游園》 【步步嬌】中 “院”字的腔格中的2332，雖分別在兩拍里，但332就為2的擻腔，在吹奏時，為了使兩個3更為清晰，吹奏者會在后一個3上加上一個小顫音，因為兩個3的節(jié)奏間隔小，又是同一個音，如若不加以指法區(qū)分，會讓節(jié)奏含混不清，而演唱時卻會清晰的將兩個3分別開來，這樣唱腔和伴奏旋律產(chǎn)生的差別會讓觀眾聽上去不舒適，加上顫音不僅將一樣的兩個音分割開來，也加重了第二個3音，更能突出唱腔的旋律線條，更為婉轉(zhuǎn)動聽。 （譜例略）

（二）曲笛伴奏與演唱的關(guān)系。昆曲中竹笛伴奏特點——依字行腔，主要是要求伴奏的旋律與唱腔旋律緊緊貼合，吹奏者與演唱者應(yīng)保持同步調(diào)，包括呼吸的氣口，這是其他樂器所不能做到的，竹笛的音色清脆，呼吸時的停頓和演唱者的停頓一樣，是隱藏在旋律中又襯托著演唱者的，但弦索樂器在呼吸停頓處卻不如笛子的音色清脆干凈，無法做到和唱腔的完美貼合，依字行腔是在多種變化復(fù)雜的腔格之下配以樂器的技巧，笛子的技巧是以手和舌為主，更為靈活，相對來說更好處理唱腔中的細(xì)微變化之處，做到旋律的跌宕起伏也不會過于柔和。以以下幾例來說明：

1.隨腔而行

在一個腔連續(xù)進行時，在其應(yīng)當(dāng)換氣的地方稍作停頓，與演員的唱腔同步，如 《游園》 【步步嬌】中的 “閑庭院” “閑”字腔格中的第二個3與第一個之間的空拍，就會特地加上一個氣口，給演員一個喘氣的機會，因此在吹奏時要注意這個3較之前的3時值更為短暫，可以作為后面2的裝飾音吹出，演奏時為輕巧靈便，竹笛特有的清麗聲色加以手指的靈巧，比拉弦樂所出效果更為利落，在同一個字的腔格中既給了演員喘氣的合適時機，又能通過增添裝飾音的輕微變化體現(xiàn)出此刻麗娘心情輕快悠揚。 （譜例略）

2.柔和唱腔

當(dāng)一個腔的音階是向下進行的時候，為表達昆曲的生動婉轉(zhuǎn)，演唱者會由前拍的末音迭唱到下一拍的首音，這時曲笛就會加入滑音的技巧來增加婉轉(zhuǎn)柔美的效果。如 《游園》 【步步嬌】中 “整花鈿”的 “花”字的腔格，就是由6滑到5，在吹奏時加入笛子的滑音，相當(dāng)于在后一拍的5上加了一個6的下滑音，通常會加強這個下滑音的時值與強度，利用棗核狀的氣息，突出5又不會顯得太過柔軟，較之拉弦樂的綿長，更加貼合唱腔。體現(xiàn)曲調(diào)的柔和婉轉(zhuǎn)的同時也相當(dāng)于看到杜麗娘心里對著嬌美花兒的喜愛之情，連腔調(diào)都柔和了下來，先于演員清麗婉轉(zhuǎn)的音色，引導(dǎo)著觀眾提前走進演員的唱腔之中，也引進了主角的內(nèi)心。 （譜例略）

3.突出旋律的顆粒型

當(dāng)三個音順序而行的時候，演員演唱時會在第一個音出口后稍加停頓，然后虛唱末音，一頓一挫，形成抑揚頓挫的效果。如 《游園》 【醉扶歸】中 “的”字中的612，在吹奏者中相當(dāng)于給1加了一個2的裝飾音，用弱吹的方式帶出，并對第一個6做頓音的吹法，突出6的沉悶音色與之作對比，使得旋律的抑揚頓挫更為突出，引人入勝。但這不同于帶音，首先是一拍要有四個音，其次是要將末音作為那個夾在其中的音，最后是第一個頓音一定要比后兩個音低。 （譜例略）

笛樂的這些演奏技法，以嘹亮但不張揚的 “滿口笛”音色，將昆腔演唱中的轉(zhuǎn)折頓挫、氣息運用烘托得恰到好處。人聲和笛聲在昆曲這里找到了最佳結(jié)合點

三、曲笛在近代昆曲中的發(fā)展

昆曲經(jīng)過幾百年的鉛華洗盡，伴奏所使用的曲笛由平均孔改為了平均律，既使得吹奏者省去了因為半孔而產(chǎn)生的音準(zhǔn)方面的麻煩，但又因為改革，使得現(xiàn)在的十二平均律笛不具備均孔笛轉(zhuǎn)調(diào)自由的優(yōu)點，均孔笛特殊的開孔位置，所奏出模糊性音調(diào)是十二平均律笛所不能演奏的，這使其適于不同唱腔的這一優(yōu)點消失，從歷史演進規(guī)律看，曲笛的傳承與昆曲的發(fā)展，二者是相輔相成的關(guān)系。解決好曲笛的傳承問題，對于昆曲藝術(shù)的傳承和創(chuàng)新發(fā)展，無疑將起到積極的作用。

我國傳統(tǒng)音樂的任何樂種，都有著自身獨特的風(fēng)格和韻味。最能體現(xiàn)這獨特韻味的便是樂隊中樂器的形態(tài)和音律的配置，昆曲曲笛，不僅是昆曲多樣性的重要組成部分，也是音樂、文化、歷史等因素集合發(fā)展的結(jié)果。笛樂中不缺乏對旋律敘述的表達，尤其是以吹奏南曲為主的曲笛，吹奏中不用滑音而主要著眼于對句讀的處理。如 《秦川抒懷》等在旋律的敘述上加以吹腔的表達特色，但樂曲結(jié)構(gòu)卻自為完整的樂曲。笛的獨奏既兼有歌樂之長，也讓笛樂與傳統(tǒng)的連接更為緊密感人。就像樂曲 《姑蘇行》，其行板就是在昆曲曲牌 【節(jié)節(jié)高】14-21小節(jié)的基礎(chǔ)上放慢加花而來。由此可見在笛曲獨立作品的創(chuàng)作中，昆曲曲牌的旋律及腔格是其重要的創(chuàng)作源泉，當(dāng)代曲笛的常用技法 “疊、打、贈、顫、波、倚”等技法，很大程度上都是從昆曲上移植下來的。不論是擻腔中的使用的波音、打音；疊腔的波音；三疊腔手指技法的靈活運用等，無一不影響了當(dāng)今曲笛的發(fā)展，曲笛的諸多常用技巧，都可在昆曲音樂中發(fā)現(xiàn)源頭。而曲笛在獨立的笛曲中使得演奏技法放大，在每句演奏上細(xì)化處理，如顫、疊、贈、打在倚音的位置上的運用，不止起到裝飾主音的作用，也突出了演奏技巧的特性與效果，以便于更能準(zhǔn)確地表達音樂的意境服務(wù)于昆曲的演奏。

如果沒有昆曲，曲笛也許還會存在，但可以推斷的是，它一定與我們今天見到的曲笛大不一樣。昆曲對于曲笛的影響是由內(nèi)至外，由音樂到形制的全方位影響，因此兩者緊密不可分割。二者在歷史文化的長河中互動發(fā)展，也應(yīng)多借鑒其他成功發(fā)展的劇種，進一步的發(fā)展曲笛在昆曲中的作用，更推動著昆曲向著正確的方向發(fā)展進步。

如今看來，曲笛之于昆曲，是不可或缺的存在，是昆曲之美的重要組成部分，昆曲之于曲笛，極大程度地發(fā)現(xiàn)和突出了曲笛的音色和特點，也成就了之后南派風(fēng)格的笛曲，婉約細(xì)膩，從容優(yōu)雅。在歷史長河中，雖然人們喜愛的音樂風(fēng)格一直在變換，但對美的追求不會變，真正的藝術(shù)經(jīng)得起時間的千錘百煉，曲笛與昆曲，應(yīng)該相互扶持，在未來也攜手并進，昆曲的發(fā)展不該漸漸落沒，應(yīng)順應(yīng)時代，大膽創(chuàng)新，有更好的作品流傳后世。