王荷
摘要:雷尼·馬格利特,比利時(shí)人,超現(xiàn)實(shí)主義大師。他的藝術(shù)是一種深思熟慮的過(guò)程,而不是潛意識(shí)的自發(fā)行為。他描繪的夢(mèng)幻效果不是依賴強(qiáng)烈的變形和扭曲的物象,而是以某種形象的反邏輯性或不可思議的并置效果形成的。他那嚴(yán)峻的思想、哲學(xué)家的氣質(zhì)、神秘的畫面、豐富多變的想象力,對(duì)現(xiàn)代繪畫藝術(shù)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。本文主要論述了馬格利特在西方繪畫史中的地位及藝術(shù)特色,以及對(duì)馬格利特繪畫作品分析中的怪誕特色。
關(guān)鍵詞:馬格利特;超現(xiàn)實(shí)主義;怪誕特色
中圖分類號(hào):J205 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A 文章編號(hào):1005-5312(2018)23-0168-02
一、超現(xiàn)實(shí)主義
超現(xiàn)實(shí)主義出現(xiàn)在二十世紀(jì)二十年代的法國(guó),這個(gè)最初由十八個(gè)人參加的文學(xué)運(yùn)動(dòng)在法國(guó)誕生后,就以其獨(dú)特的思想與思維方式給法國(guó)文壇注入了生機(jī)。它的影響波及英國(guó)、比利時(shí)、西班牙、巴西、美國(guó)等許多歐美國(guó)家,隨著超現(xiàn)實(shí)運(yùn)動(dòng)的蓬勃發(fā)展,在亞洲的日本也曾出現(xiàn)了超現(xiàn)實(shí)主義團(tuán)體。超現(xiàn)實(shí)主義不僅出現(xiàn)在詩(shī)歌、戲劇、電影、繪畫等藝術(shù)領(lǐng)域,并且還滲透到當(dāng)時(shí)許多西方人的思想行為之中。
“超現(xiàn)實(shí)主義”一詞是法國(guó)詩(shī)人阿波利奈爾的首創(chuàng),他在談到自己的“超現(xiàn)實(shí)主義戲劇”《蒂蕾西婭的乳房》時(shí)說(shuō):“當(dāng)人想要模仿行走時(shí),卻創(chuàng)造了完全不像腿的車輪,這樣,他便不知不覺(jué)地做了超現(xiàn)實(shí)主義的事情?!边@就告訴我們,人即使模仿自然也應(yīng)該充分發(fā)揮人的創(chuàng)造性和想象力,不可一味刻板的地照搬自然。超現(xiàn)實(shí)主義不滿足于對(duì)社會(huì)現(xiàn)實(shí)采取簡(jiǎn)單的否定態(tài)度,他們?cè)谔角蟾淖冞@種社會(huì)現(xiàn)實(shí)的過(guò)程中,重視對(duì)人的內(nèi)心世界的挖掘和人的心理活動(dòng)的研究,他們希望通過(guò)這種研究找到解決人生問(wèn)題的鑰匙。超現(xiàn)實(shí)主義脫胎于“達(dá)達(dá)派”,以弗洛伊德的精神分析為基礎(chǔ)又和西方馬克思主義相結(jié)合,使人擺脫理性的、道德的、乃至心理上的束縛,獲得人生完整意義上的自由。
在超現(xiàn)實(shí)主義運(yùn)動(dòng)中,意大利畫家契里柯是個(gè)重要的領(lǐng)袖人物,他提出:要想使藝術(shù)作品永遠(yuǎn)不朽,就必須跳出正常人的境界,排除理性的、邏輯的思維狀態(tài),在夢(mèng)境和孩童的精神狀態(tài)下進(jìn)行繪畫。馬格利特深受他的思想影響,從1926年起,逐步打破對(duì)形式技巧的束縛,追求超出繪畫本身的奇特詩(shī)意,把不可能發(fā)生的事作為自己高超的創(chuàng)作進(jìn)行構(gòu)圖繪畫。
馬格利特是位復(fù)雜而矛盾的人物,他不喜歡出頭露面,也不喜歡嘈雜的紛爭(zhēng)與喧囂。但他的繪畫卻有著強(qiáng)烈的沖突性和分裂性。他表現(xiàn)了原始與夢(mèng)幻、兩性與死亡、荒誕與超越等多種意識(shí)的體驗(yàn),他把哲學(xué)引入到繪畫領(lǐng)域,以哲學(xué)的思辨及堅(jiān)韌的品性在孤獨(dú)中自得其樂(lè)。他善于把熟悉的事物進(jìn)行重組,從而達(dá)到不一樣的效果。
二、馬格利特的生平
馬格利特,20世紀(jì)比利時(shí)最杰出的超現(xiàn)實(shí)主義畫家。出生于萊西訥。曾在布魯塞爾藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí),后開(kāi)始超現(xiàn)實(shí)主義繪畫的探索。1927年遷居巴黎,進(jìn)入創(chuàng)作的旺盛期。他的作品常常賦予平常熟悉的物體感覺(jué)一種嶄新的的寓意,或者將不相干的事物扭曲的組合在一起,給人荒誕、幽默的感覺(jué),馬格利特出生于埃諾省萊西納,是裁縫父親內(nèi)浦馬格利特的長(zhǎng)子,母親則做女帽的銷售。童年時(shí)常常搬家,10歲時(shí)開(kāi)始學(xué)畫,1912年母親投河自殺,原因不明。當(dāng)其母親的尸體被撈上來(lái)時(shí),馬格利特當(dāng)時(shí)在場(chǎng),母親浮尸時(shí)被衣飾覆蓋著臉部在他腦海中留下深刻印象。馬格利特青年時(shí)在布魯塞爾藝術(shù)學(xué)院就學(xué)兩年,1918年畢業(yè)后曾在壁紙工廠負(fù)責(zé)花紋設(shè)計(jì),1919年,他開(kāi)始對(duì)未來(lái)主義和奧費(fèi)立體主義產(chǎn)生興趣,并受到大他十歲時(shí)的意大利畫家籍里科的影響,開(kāi)始了超現(xiàn)實(shí)主義的風(fēng)格。1922年他與童年玩伴喬吉特·伯婕結(jié)婚。1926年,他開(kāi)始全職繪畫,并于同年畫成《迷失的騎士》,為第一幅超現(xiàn)實(shí)主義作品。并在1927年在布魯塞爾舉行首次的個(gè)人畫展,但遭到大量侮辱性的批評(píng)。這次失敗使他感到郁悶,于是他移居巴黎。在這期間,他認(rèn)識(shí)了安德烈比圖,并加入了超現(xiàn)實(shí)主義者的行列,創(chuàng)造出大量具有神秘語(yǔ)意的迷人畫作,同時(shí)也為許多時(shí)裝海報(bào)或樂(lè)譜封面進(jìn)行商業(yè)平面設(shè)計(jì),1936年他的作品曾受到美利堅(jiān)合眾國(guó)紐約展出,后來(lái)又在1965年現(xiàn)代藝術(shù)博物館、1992年大都會(huì)藝術(shù)博物館舉行回顧展。后來(lái)他又回到布魯塞爾,與他的弟弟成立一問(wèn)公司,賺取生活收入。在納粹德國(guó)占領(lǐng)比利時(shí)王國(guó)期間,他堅(jiān)持留在布魯塞爾,因而與安德烈決裂。在這段時(shí)期,他放棄在作品中展現(xiàn)野蠻主義和超現(xiàn)實(shí)主義,后來(lái)又恢復(fù)了。晚年的馬格利特定居在比利時(shí)布魯塞爾。1967年8月15日因胰臟癌病逝,死后葬在蘇哈比公墓。自1960年代起,馬格利特的作品引起公眾的高度興趣,更影響波普藝術(shù)、簡(jiǎn)約主義及概念主義。在2005年,他被列舉為“大比利時(shí)人”瓦壟區(qū)的第九位,在佛羅明區(qū)的第十八位。馬格利特就像一個(gè)謎,他那神秘,引起誤解,詩(shī)意般的創(chuàng)作,為人們打開(kāi)了了解悲觀主義的大門,他曾說(shuō)過(guò):在任何時(shí)候都可能降臨,假如人們不專注的觀看事物就想有所發(fā)現(xiàn),人們將永遠(yuǎn)看不見(jiàn)所想要的東西,對(duì)于奧秘……人們不必去談?wù)撍?,而?yīng)去捕捉它。
三、馬格利特的作品
馬格利特的作品具有永恒性和時(shí)間凝固的感覺(jué),他喜歡在不同時(shí)間反復(fù)創(chuàng)作一組略有變化的同一內(nèi)容的畫,以此來(lái)表現(xiàn)他透徹、冷峻的思考。同時(shí),馬格利特是一個(gè)知道如何離群獨(dú)居的人,身為一位神智清楚的理想主義者,他在畫布上賦予尚未誕生的現(xiàn)實(shí)一種新的可能性,但這非流于表面的觀點(diǎn)而已,而是早已超越其實(shí)質(zhì)的意義。
(一)騎士系列作品
在騎士系列作品中,馬格利特加入了超現(xiàn)實(shí)及拼貼的手法,利用物件與物件之間的非關(guān)聯(lián)性,將謎般的素材結(jié)合一起,使觀者陷入現(xiàn)實(shí)與幻覺(jué)的沖突中,并在虛幻的空間里,以及看似有故事連載的場(chǎng)景中,放置了敘事性的騎士。主角似乎奔騰于景色之中,就像是一部定格電影,雖然停留在靜止的畫面中,但觀賞者會(huì)好奇地想:騎士接下來(lái)的旅程到底會(huì)有什么樣的景色?是趕一場(chǎng)來(lái)不及的婚禮?還是參加參加人生中最重要的比賽呢?
借由拼貼與穿插如“蒙太奇”的創(chuàng)作表現(xiàn),畫面的感覺(jué)上好像透露著“什么”,又無(wú)法讓人真正地了解這個(gè)“什么”到底存有什么樣的意義。馬格利特曾為《失落的騎士》系列中的馬給予了解釋:“第一個(gè)閃過(guò)的念頭就是最終解決之道,但那感覺(jué)很模糊。我為了制造出有趣的效果猶豫了很久,在一個(gè)黑暗的房間里,一位用手支著頭的女騎士坐在桌旁,做夢(mèng)似的看著由馬的側(cè)面構(gòu)成的風(fēng)景。這動(dòng)物的下半身和四條腿是土的顏色,而地平線和女騎士的眼睛等高,那馬的毛皮是天空的顏色。最后我往正確的方向去想,那是個(gè)騎著馬奔馳的男騎士,他手臂向前伸,袖子化為戰(zhàn)馬的頭,而另一只手臂在后方,握著一條鞭子”。
這幅作品(如圖1所示)以騎馬人的形象反復(fù)出現(xiàn)。他描寫了一個(gè)穿著騎裝的跨馬女子的形象。馬格利特以其純熟的亂真技巧描繪了一番荒謬的現(xiàn)實(shí)景象:騎馬的女子信步在樹(shù)林中,一眼望去似乎合乎現(xiàn)實(shí)般的真實(shí),但仔細(xì)一看,幻象出現(xiàn)了,騎馬女子并不是在林中穿過(guò),現(xiàn)實(shí)中應(yīng)當(dāng)被遮擋的地方卻被刻意的畫了出來(lái),而應(yīng)當(dāng)露出來(lái)的地方卻消失不見(jiàn)了,馬有時(shí)在樹(shù)的前面,有時(shí)在樹(shù)的后面,視覺(jué)形象片段式的出現(xiàn),于是我們被引進(jìn)了現(xiàn)實(shí)與幻覺(jué)的矛盾中。在這幅畫中,時(shí)間和空間的表現(xiàn)交織在一起。在形象消失的部分,就好像騎馬的女子已經(jīng)離開(kāi)或是還未出現(xiàn)。這里的時(shí)間與空間并不是被凝固了,而是不同時(shí)間發(fā)生的事在同一時(shí)間被馬格利特表現(xiàn)了出來(lái)。“在這片樹(shù)林中,騎馬的女子在思考什么?要到哪里去?是否真實(shí)存在過(guò)呢?”引發(fā)人的思考。這種畫面的表現(xiàn)手法和我們觀看一部電影一樣,如同忽隱忽現(xiàn)的鏡頭一樣變得不真實(shí),這種時(shí)空交錯(cuò)的表現(xiàn)手法是馬格利特繪畫特征之一。
(二)《剽竊》作品
這幅《剽竊》(如圖2所示)作品創(chuàng)作于1960年,畫家通過(guò)改變不同時(shí)空的體驗(yàn),改變了畫面的真實(shí)性:在木質(zhì)桌子上的盆花中疊加了室外空間里的一棵樹(shù),或者是室外空間的一處風(fēng)景,而室內(nèi)的花束變成了堅(jiān)硬一般透明,確切的說(shuō),就是馬格利特在一個(gè)角度觀察到了兩種情景,在現(xiàn)實(shí)中我們不可能透過(guò)不透明的花束看到另外一個(gè)風(fēng)景。然而,這幅作品就好像他看完室內(nèi)的花,又看完室外的風(fēng)景,并在自己的眼中達(dá)到重合。不同空間的不同物象在同一時(shí)間定格在了畫面上。馬格利特的藝術(shù)還原了這種時(shí)空的真實(shí)性,空間在畫面中達(dá)到了完美的重合。
四、馬格利特怪誕畫的價(jià)值
超現(xiàn)實(shí)主義在視覺(jué)藝術(shù)上的影響極其深遠(yuǎn),不僅改變了人們看待藝術(shù)的固有眼光,更加主張放棄規(guī)律、關(guān)注人的內(nèi)在精神,呈現(xiàn)人心中的世界。馬格利特堅(jiān)持著自己的繪畫追求,創(chuàng)作出許多至今能激發(fā)人靈感的怪誕作品。
馬格利特的畫是將真實(shí)的生活內(nèi)容用幻想空間的奇思異構(gòu)呈現(xiàn)出來(lái)。他的作品描繪的東西都是我們?nèi)粘W顬槭煜さ?。馬格利特用詩(shī)人的眼睛與哲學(xué)家的思辨方式將我們?cè)缫咽熘⒘?xí)以為常的景象與事物巧妙、神奇地結(jié)合在一起,其怪但作品畫面造型、構(gòu)圖、用色都非常簡(jiǎn)單。大部分作品都是主體物襯托于簡(jiǎn)單的背景下,他把自己的思考視覺(jué)化,不僅是敘事畫家,更加是一位問(wèn)題性畫家,不僅是在當(dāng)時(shí)還是在當(dāng)下,馬格利特的怪誕作品依然是人們爭(zhēng)先模仿的對(duì)象,其畫作極強(qiáng)的敘事性和哲理性也依然吸引著現(xiàn)代欣賞著。
同時(shí)他的作品畫面簡(jiǎn)練、表達(dá)明確,對(duì)物體表達(dá)的形式多種多樣,這對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)如插畫、海報(bào)招貼、圖形設(shè)計(jì)和服裝設(shè)計(jì)都有深刻的影響,更為波普藝術(shù)、時(shí)尚藝術(shù)提供了源源不斷的靈感。
五、結(jié)語(yǔ)
在當(dāng)下,追求輕松、快樂(lè),往往成為了人們生活目標(biāo)。馬格利特的怪誕畫震撼、神奇、智慧、有趣,在看似輕松、惡搞的表象下,令人開(kāi)闊想象、發(fā)散思維。馬格利特怪淡化特色的呈現(xiàn)揭示這位畫家的天才想象,發(fā)現(xiàn)其藝術(shù)作品的精髓,為藝術(shù)靈感提供激活刺激。馬格利特在繪畫中巧妙的表現(xiàn)手法,畫中運(yùn)用到的反向思維和透過(guò)圖像來(lái)表達(dá)其哲思的藝術(shù)理念更加需要我們深刻領(lǐng)悟。