話劇表演的互動性研究

劉軍

話劇是以對話為主要表演形式的綜合性表演藝術(shù)，其直觀性、綜合性、對話性的特點決定了話劇表演中蘊含多種形式的互動。話劇的三要素包括演員、觀眾和舞臺。這三者之間存在著必然的互動關(guān)系，演員和演員、演員和角色之間也存在互動關(guān)系。研究表演藝術(shù)，只要掌握好其間互動的邏輯性和藝術(shù)性，就能把握住舞臺的平衡，達到理想的舞臺效果。

一、演員和角色的互動關(guān)系研究

演員拿到劇本后首先要做的就是角色研究。探索角色的性格、愛好、職業(yè)、思維和情感的過程就是塑造人物靈魂的過程。人物形象樹立起來后，為了讓他更加立體和豐滿，使之區(qū)別于其他成為獨特的這一個，表演者要進行二度創(chuàng)作，形成演員自身和角色之間的互動。斯坦尼斯拉夫斯基提出演員“每次演出都應(yīng)該預(yù)先深入研究過人物形象的生活邏輯，重新創(chuàng)造生動的有機過程”，這就是在強調(diào)這一互動關(guān)系。從分析角色、深入角色到融入角色，演員將自身和角色合二為一，塑造出的劇本人物才會更加鮮活，有血有肉，真實可信。

二、演員和演員的互動關(guān)系研究

舞臺表演是一個配合的過程。任何演員都無法脫離其他演員的配合而獨立成就角色（獨角戲除外）。演員之間的互動是指演員在行動之中與行動的對象在思想、情感、目的以及欲求上的相互給予、相互配合、相互作用和相互影響，其外化形式從對白、動作、眼神到情感交流等面面俱到。話劇演員是需要互相成就的，就是前輩口中所說的“給戲”。一方舞臺上，碰撞的火花最耀眼。一個演員跟不同的演員配合會有黯然失色和大放異彩的天壤之別。對手演員的演技、情感投入都是具備傳遞性和互動性的，互相給予就是互相激發(fā)，互相信任就是互相成全。從這個意義上說，搭檔是誰不重要，信任搭檔才最重要。所以演員不僅要思考自己塑造的人物的內(nèi)心情感和思想境界，同時要了解其他演員的表演節(jié)奏和舞臺動向等等。相互之間的交流和默契決定了戲劇的氣場和張力，決定了演員的表現(xiàn)力和演出的精彩程度。所以演員之間的互動關(guān)系是基礎(chǔ)，其對舞臺演出效果起到了決定性作用。

三、演員和觀眾的互動關(guān)系研究

格洛托夫斯基認為：“只要有演員，有觀眾，戲劇就存在?！眰鹘y(tǒng)戲劇中演員和觀眾無交流，但是隨著藝術(shù)觀念的發(fā)展與轉(zhuǎn)變，話劇演員與觀眾的交流互動越來越多。成功的演員是要研究觀眾的心理和接受能力的。只有考慮到觀眾的所思所想，才能達到與觀眾共情，產(chǎn)生心理共鳴，使其領(lǐng)略到戲劇真正的藝術(shù)魅力和感染力。原則上講，話劇與戲曲、小品不同，不能臨時發(fā)揮“現(xiàn)掛”、加詞加戲。但是演員還是要根據(jù)觀眾的反應(yīng)，調(diào)整表演技巧，拿捏表演分寸，提升舞臺魅力。浸沒式話劇《查理三世》打破舞臺的界限，觀眾可以采取自主性的觀看方式，可以隨意在表演區(qū)域走動，甚至可以吃主人公桌子上的食物，作為主角的查理三世也會隨時與觀眾互動對話或問答。在兒童劇中，演員與小觀眾的互動更是比比皆是，猜謎、魔術(shù)、游戲等等。這些互動可以充分調(diào)動起觀眾的積極性和參與性，甚至成為表演的一部分，增強了觀眾和演員之間的情感交流。

在表演的多種互動關(guān)系里，還有演員和舞臺環(huán)境或舞臺元素的互動，比如燈光、道具、舞美、服裝等。在人藝版話劇《阮玲玉》中，阮玲玉的扮演者徐帆通過對現(xiàn)場燈光道具的利用就完成了從阮玲玉搬家到張四達表白、再到片場拍片幾個場景的瞬間轉(zhuǎn)換。舞臺元素雖然不能產(chǎn)生直接的互動效果，但是作為一種互動工具為演員表演提供了互動補充。這些舞臺元素營造了良好的表演環(huán)境，幫助演員實現(xiàn)了多種互動關(guān)系。表演的互動藝術(shù)與演員的創(chuàng)造能力和想象能力有直接的關(guān)系，提高自身能力，認識互動的重要性，就會增強戲劇的表現(xiàn)力和感染力。

責(zé)任編輯 李蕊