電影中色彩視覺解構(gòu)與融合表達

王永清

《水形物語》是由美國?？怂钩銎返钠婊没麘賱∏槠?，影片的敘事時空設(shè)定在20世紀60年代冷戰(zhàn)方興未艾的美國，作為一部近年來罕有的高達13項提名5項獲獎的領(lǐng)跑奧斯卡的杰作，電影以一種吉爾莫·德爾·托羅所獨具的暗黑系繪畫風格類型，而向后現(xiàn)代觀眾映現(xiàn)出了一種異化與畸化反諷與隱喻著的后現(xiàn)代式百年孤獨，尤其是影片中巧妙建構(gòu)的基于人性惡意的解構(gòu)與反詰等，更是使得其成為托羅自《潘神的迷宮》以來的最佳創(chuàng)制。

一、 繪畫色彩視覺表達

（一）基于孤獨的初物語視覺表達

《水形物語》在開篇即以一種橫跨了兩個平行世界的兩種狀態(tài)的第一人稱追憶形式，展開了萬能視角下的敘事過程。這種透過男主角回憶女主角的敘事往往更顯用情之真與用情之深，同時，亦為影片帶來了一種向虛擬真實代入潛意識沉浸的表達，當影片中女主角撕下那張“逝者如斯”的日歷一瞬間，帶著嶄新希望的明天即已來臨。女主角是一位默默無聞生存在自己無聲世界中的啞女，而男主角則是與其同在地下研究所的水形怪異生物。影片的主要敘事在行為率真、直接、幼稚，外表冷淡的女主角身上展開，迤邐建構(gòu)起了多重化、多元化、多級化繪畫色彩的視覺表達，影片中所映現(xiàn)的每一種色彩都代表著各自不同的視覺體驗，多重化色彩為電影帶來了既豐富又深刻的視覺表達，多元化色彩則以其同色異質(zhì)化意涵帶來了基于繪畫色彩的視覺敘事，而多級化色彩則帶來了次第展現(xiàn)的不同色彩、色系、色度所映現(xiàn)的迥異心理世界。影片以這種繪畫色彩的心理表達建構(gòu)了四個孤獨的角色，其中孤獨的女主角與男主角之間形成了強烈的情感共鳴，而另外兩個孤獨角色則走向了兩種孤獨的極端。

（二）場景氛圍方面的視覺表達

繪畫色彩的視覺表達要義在于以豐富的意涵實現(xiàn)色彩塑造力、表現(xiàn)力、感染力，而作為一種最基本的技法則應(yīng)由平凡的生活場景入手，首先將觀眾向淺表場景氛圍的浸染式表達加以代入，最終將觀眾代入到一種更深層次的潛意識沉浸的狀態(tài)之中，從而不斷地由沉浸向移情加以過渡，以實現(xiàn)觀眾視覺感受與視覺表達的同步、觀眾情感與演員情感的同步、觀眾情緒與敘事情境的同步?！端挝镎Z》由一種幽暗淡雅古樸的濃郁青藍色，作為開篇的主要繪畫色彩視覺表達基調(diào)，這種視覺表達向觀眾釋放出了一種油然的憂郁性、淡然的壓抑性、悠然的在場性，使得觀眾自然而然地融入于這種具象化的場景氛圍之中。影片中的場景氛圍全部進行了作舊式的極具年代感的斑駁表達，包括墻面、墻邊的畫作、家俱、裝飾等均彌漫著這種青藍色的基調(diào)，同時，與這種生活化基調(diào)若合符節(jié)的則是地下研究所中取自大海的水色以及整個地下研究所的場景氛圍。這種異構(gòu)同質(zhì)化的表達更進一步地將女主角在此情境中的融入進行了基于繪畫色彩的暗示性視覺表達，從而使女主角與男主角之間跨物種關(guān)系的升變更加自然。

（三）表象化角色方面的視覺表達

女主角在開篇的設(shè)定中即被置諸于一種失聰失語者的場景氛圍。隨著幽暗抑郁的環(huán)境由生活場景氛圍向工作場景氛圍的延展，女主角的整個人生似乎都完全籠罩于一種壓抑的情境狀態(tài)之下；這種基于繪畫色彩的視覺表達非常成功地為后續(xù)人物的建構(gòu)、刻劃、轉(zhuǎn)折與升華等進行了一種基質(zhì)鋪墊；同時，在這種強烈壓抑的視覺表達中，一并被壓抑的還有女主角與水之間的那種釋放。這種一體化的壓抑情境將女主角這一人物的特征、色彩、情感等透過基于繪畫色彩的視覺表達刻劃得栩栩如生；并且人物的情感特征亦能與影片中的色彩表現(xiàn)，宛若天成般地形成了一種在表象化與具象化上的視覺統(tǒng)一、心理統(tǒng)一、抽象統(tǒng)一，從而將一種放大了的壓抑感與憂郁感一并擲諸于觀眾的腦海。影片中的色系轉(zhuǎn)折，由女主角和水形怪異生物之間的關(guān)系升變?yōu)殚_端，女主角一襲紅妝代表著一種蓬勃的熱情、不可遏止的激情、跨越種族的愛情，這恰恰體現(xiàn)了以繪畫為代表的藝術(shù)的具象化與表象化的極致，同時，這也是影片中女主角情欲的一種直白表達與抒發(fā)。

二、 繪畫色彩的象征性視覺表達

（一）抽象化視覺表達

《水形物語》中的主要色系為綠色與紅色，從繪畫色彩的視覺表達意義而言，紅色與綠色屬于一種最高級別艷麗等級的互補色。在二者互補的作用下，其對于視覺表達而言有著加成的刺激感受，紅綠互補能夠最大限度地激勵紅色與綠色表達，使得原本的色彩視覺表達在激勵中產(chǎn)生出更加強烈的由視覺對比、視覺映襯、視覺烘托效應(yīng)等，而生成的更加強烈的視覺沖擊與震撼。單就綠色色彩視覺表達而言，整個地下研究所基本是以綠色系為主色調(diào)，這種本來彰顯蓬勃生機的綠色在影片中卻被賦予了一種強烈的間離、疏離、悖離之感，從而硬生生地將女主角和男主角，以這種冷酷情境進行了抽象化象征性的解構(gòu)。而影片中的女主角在其與男主角第一次接觸之后，旋即迸發(fā)出了一種烈焰紅唇般的即視感，將她的生命、愛情、自由等全部進行了從頭到腳全部為紅色的強烈表達。這種抽象化的象征性既象征著無言無語的女主角對于生命認同、愛情尋獲、自由靈魂的一種更加強烈的渴望與追求，同時，又恰到好處地為影片帶來了更加深刻的畫外之思的反諷與隱喻，影片以這種進階技法一方面表象化與具象化了女主角的率真純潔童心未泯，另一方面則抽象化了女主角內(nèi)心深處的那種波瀾壯闊浪漫至極。[1]

（二）基于色彩管理的復(fù)雜人性表達

《水形物語》以幽暗淡雅為主要基質(zhì)色調(diào)，影片中的象征性色彩管理在視覺表達方面顯得十分強大，依不同的色彩與色系建構(gòu)起了不同的抽象化象征性表達，其中的色彩基質(zhì)以暗黑與綠色為主體，表達了女主角最初了無生機與色彩平淡得宛似一池死水般的日常。水的無色、清澈因為水形怪異生物而浸染了一種淡藍色，這種淡藍色既對應(yīng)著水怪天藍色的光以及片中略顯深灰的藍色；同時，更代表著一種生命的自由、愛情的執(zhí)著、信仰的堅守；影片的主色系為青綠色，青色代表著一種完全不符合人道的強者對于弱者的魚肉與霸凌以及傳統(tǒng)對人性的壓抑；而綠色則既代表著一種寧靜的孤寂，又代表著一種男女主角之間，以及女主角與其他人類角色間的充斥著無盡孤獨的和平共處；其中的黑色代表著一種極具不確定性的可能是潛在的危險與危脅，而其中的點綴性黃色則代表著一種虛假現(xiàn)實的隱憂；而作為另一種主色系的紅色則代表著生命釋放、畸戀愛情、自由關(guān)系?？梢?，這種強大的隱性色彩管理，以各自迥異的色彩表達建構(gòu)了一種針對復(fù)雜人性的一種強烈的解構(gòu)與反詰，并由此體現(xiàn)了以繪畫為代表的藝術(shù)的形而上抽象表達。[2]

（三）互補色彩視覺解構(gòu)與深度融合聚合

《水形物語》有著針對冷酷現(xiàn)實壓抑的抽象化象征性的反諷，將那種冷酷至極的壓抑、冷漠、刻板、扭曲表現(xiàn)得更加淋漓盡致。影片中的水亦表現(xiàn)為一種滋養(yǎng)生命的綠色，為男主角藍綠色的生命表達帶來了生存依托，同時，影片更以這種獨特的綠色而將男主角的略帶神秘色彩的身世，及其面對無邊未知世界的恐懼等進行了一種一體化的基于繪畫綠色色彩的視覺解構(gòu)；而另一方面，作為一種紅色的解構(gòu)，影片中的來自冷戰(zhàn)對手區(qū)域的紅色針劑與紅色的鮮血等更是形成了一種與綠色相互相匹配的，由二元對立而二元融合的一體化解構(gòu)表達，紅色與綠色抽象作用至此相互抵銷殆盡。影片將男女主角的孤獨的邊緣化意象以一種無人陪伴、理解與撫慰的情態(tài)表達得流暢自然，由此更充分表現(xiàn)了以水形怪異生物這一非人類與女主角這一人類，二者兩種本應(yīng)處于各自平行世界中的生物，在交叉時空中的彼此交融與契合的深度融合聚合。而這恰恰是一種由表象化與具象化世界，向精神世界遞進的一種更具沉浸性的水乳交融表達。

三、 形而上的視覺表達

（一）意象性無極升華

影片既建構(gòu)了繪畫色彩的視覺表達，又以一種對立與融合相悖反的技法針對相同的繪畫色彩進行了基于相反的視覺表達解構(gòu)。這種更為進階的建構(gòu)與解構(gòu)兩相深度融合的技法，將原本充滿著善意與光明的女主角的居室設(shè)計得古樸晦暗幽微，卻將最大反派的居室設(shè)計得陽光明媚浪漫溫馨，這種繪畫色彩在技法上的倒置式視覺表達在好萊塢的大制作與大手筆中并不多見。導演大膽采用的這種更為進階的技法與多元化色彩的正反兩方面二元一體化的表達等共同為影片建構(gòu)起了一種具有強烈非同質(zhì)化的基于繪畫色彩的視覺表達。這種反差強烈、對比強烈、張力無窮的表達為影片帶來了在藝術(shù)創(chuàng)制、藝術(shù)指導、藝術(shù)表達等諸多方面極高的藝術(shù)成就；影片亦由這種直指人心的基于繪畫色彩視覺表達的強烈視覺震撼與沖擊進而一舉升華為一種繪畫藝術(shù)、色彩物性、精神神性的三位一體的深度融合，并透過這種深度融合，實現(xiàn)了影片愛的主旨由繪畫色彩進階支撐著的形而上表達的終極升華，這種升華亦是一種藝術(shù)的形而上的精神表達的無極性升華。[3]

（二）由情感而人性的意象化升華

縱觀全片，觀眾看到水的物象、形態(tài)、色彩等自始而終地貫穿于其中，以水煮蛋、以水沐浴、以水溶情等已將水由單純的生活化利用，與水形怪異生物一同進化至一種水的意象化升華，一如自如舞動于玻璃上的兩顆融合的水滴一般，以一種深度融合的意象化而為觀眾帶來了觸景生情的視覺體驗。在這種深刻視覺體驗的營造過程中，顯然水的色彩及其周遭環(huán)境氛圍場景的渲染表達居功至偉，在這種渲染表達下，觀眾的情感閘門亦如同浴室的一池春水到一場傾盆大雨，進而由一場傾盆大雨到融入一片海洋一樣，進行著與角色、敘事、情境完全同步的深度移情。這種深度移情由水中開始，在水中發(fā)展，至水中完結(jié)，一切都在繪畫筆觸與色彩的視覺表達之下顯得那么地悠然、油然、自然。[4]而若從這種情感色彩的視覺表達而言，影片中的意象化實際上是試圖打破人性傳統(tǒng)價值及其束縛理念，而由淺入深地將那種傳統(tǒng)價值壓抑下的人性以一種向他者隱性展現(xiàn)的視角，近乎赤祼裸地以情欲為表象、情感為抽象、情結(jié)為意象地不斷進階地表現(xiàn)出來。

（三）藝術(shù)精神表達升華

《水形物語》中的繪畫色彩的視覺表達既有著傳統(tǒng)色彩的意象化表現(xiàn)，又有著與傳統(tǒng)大相悖反的色彩意象化表達。二者的對立與融合，為片中的繪畫色彩視覺表達的升華帶來了一種既矛盾又統(tǒng)一，既現(xiàn)實又魔幻，既沖突又和諧的一體化表達，由此，才足以名狀出復(fù)雜、多面、變化著的生活、人性、世界的本質(zhì)，一如片中女主角的看似一泓深潭般冷淡的表情之中，所蘊涵著的如同春水般的萬千溫柔、溫煦、溫暖一般。影片最后時刻女主角的紅色與男主角的藍綠色進行了更加深度的融合之后，女主角在人類世界中所遭受到的惡意結(jié)果——頸部的疤痕，反而成就了女主角的第二次生命，這種生命基于惡意的升華強烈地解構(gòu)了人類社會中的惡意。實際上這才是符合人性表達的一種基于所有善意的真諦，由此而幻化為同類的男女主角，最終亦得以在水的無所不在的形狀的包覆之下，更加深刻地感受彼此完美的輪廓與完美的愛的表達與升華，而影片亦由此而完成了基于繪畫色彩更高階審美的升華，從而體現(xiàn)了一種以繪畫為代表的藝術(shù)的形而上的精神表達。[5]

結(jié)語

《水形物語》一片的創(chuàng)制者托羅本人即系設(shè)計專業(yè)出身，因此，他在與設(shè)計息息相關(guān)的以繪畫色彩為主的視覺表達方面尤擅勝場。影片中的基于繪畫色彩的視覺表達不僅建構(gòu)起了不同色彩的色彩管理大系，而且更進階地將同色異質(zhì)進行了針對現(xiàn)實反諷式的隱喻與解構(gòu)。這種進階技法為影片帶來了一種去同質(zhì)化的魔幻色彩升華，而這也是《水形物語》之所以能夠擄獲奧斯卡評委青睞的原因所在；同時，影片亦在這種色彩的復(fù)雜性建構(gòu)的基礎(chǔ)之上，將女主角與男主角之間那種跨越了物種的惺惺相惜，建構(gòu)為一種超人性、超意象、超現(xiàn)實的精神升華表達。

參考文獻：

[1]羅群.《水形物語》和《三塊廣告牌》：一個敘事精悍，一個氛圍獨特[N].中國文化報，2018-04-03（1-5）.

[2]楊雷.《水形物語》：以愛對抗世界的冷酷和殘缺[J].世界文化，2018（4）：25-27.

[3]牛春穎.《水形物語》：“套路”之外有門檻[N].中國新聞出版廣電報，2018-03-28（1-8）.

[4]任明.《水形物語》：一場虛無的童話[N].21世紀經(jīng)濟報道，2018-03-26（19）.

[5]孫曉娜.康定斯基抽象藝術(shù)理論及其對現(xiàn)代設(shè)計理念的影響[D].濟南：山東大學，2017：36-42.