琴聲合一古傳今頌

[摘 要]根據(jù)古箏名作《高山流水》改編的聲樂曲《高山流水》，體現(xiàn)了傳統(tǒng)古箏曲的中華韻味和古曲魅力。全曲以弦樂的大氣磅礴作為基調(diào)，以古箏的優(yōu)雅與笛子的空靈作為鋪墊的點睛之筆，賦予這首聲樂作品靈動的古韻氣息。本文把此曲進(jìn)行創(chuàng)新性的舞臺演繹，將古箏的自彈自唱與當(dāng)代聲樂曲相結(jié)合，主要從聲樂作品《高山流水》的曲式分析入手，對作品的音樂特征對比、聲樂演唱的舞臺演繹與加入自彈自唱等方面進(jìn)行嘗試、分析和研究。

[關(guān)鍵詞]高山流水；聲樂作品；古箏作品；音樂呈現(xiàn)

[中圖分類號]J605 [文獻(xiàn)標(biāo)識碼]A [文章編號]1007-2233（2018）03-0119-03

《高山流水》在許多人的既定思維中是一首古箏名作。作為一個彈奏過古箏曲《高山流水》的聲樂演唱碩士，筆者在聆聽到由韓靜霆作詞、羊鳴作曲的現(xiàn)代聲樂曲《高山流水》時，被這種耐人尋味的古典韻味和聲樂唱腔深深吸引了。惟妙惟肖的歌詞詮釋，更是醉心于懷，寓情于景，寓景于心。本文把此曲進(jìn)行創(chuàng)新性的舞臺演繹，將古箏的自彈自唱與當(dāng)代聲樂曲相結(jié)合，主要從聲樂作品《高山流水》的曲式分析入手，對作品的音樂特征對比、聲樂演唱的舞臺演繹與加入自彈自唱等方面進(jìn)行嘗試、分析和研究。

一、聲樂曲《高山流水》音樂特征

（一）古箏曲《高山流水》簡介

古箏曲《高山流水》是我國傳統(tǒng)十大古箏名曲中的翹楚。在不同地區(qū)有著不同風(fēng)格和曲調(diào)的《高山流水》作品，但最為盛行的應(yīng)數(shù)浙江箏派的《高山流水》。作為浙江箏派的作品，《高山流水》具有空靈柔情之美，亦有蕩氣回腸之魂；有古樸細(xì)膩之雅，更有百轉(zhuǎn)千回之風(fēng)。該曲最早在《呂氏春秋》中曾有記載。相傳先秦時期俞伯牙在泰山乘船游覽時撫琴一曲，幸得鐘子期賞識，兩人默契相投，很快成了相見恨晚的知音。后因鐘子期離世，俞伯牙悲憤摔琴，從此絕弦隱世?！陡呱搅魉窂拇肆鱾髦两瘛?/p>

（二）聲樂曲《高山流水》曲式分析

由民樂改編的聲樂曲《高山流水》，不僅繼承了古箏曲特有的典雅婉轉(zhuǎn)，更是在此基礎(chǔ)上加入了聲樂演唱中民美唱法的技巧性與呈示性。

該聲樂曲為三段式的作品。全曲曲式示意圖如下：

全曲由12小節(jié)的前奏引入。前奏引用古箏曲《高山流水》的華彩片段，進(jìn)行古曲旋律再現(xiàn)。兩小節(jié)的短句詮釋，及兩小節(jié)的搖指長句詮釋，仿佛是俞伯牙與鐘子期對話，又仿佛是山與水之間的嬉鬧。緊接著，打破安靜祥和的旋律，是一潮蓋過一浪的連托與連抹，音階上行與下行并駕齊驅(qū)，加之鋼琴模仿古箏的旋律，把音樂逐漸從古箏曲切入主旨樂思的呈示部分。

進(jìn)入歌曲A段是由兩個樂句組成，#C調(diào)。A段為全曲的音樂風(fēng)格奠定了基礎(chǔ)，延續(xù)了前奏中清新脫俗的風(fēng)格，采用娓娓道來的演唱方式，表達(dá)對知音的相知相惜。在即將進(jìn)入B段的最后一小節(jié)，作曲者運用經(jīng)過音和倚音，巧妙地模仿了古箏彈奏中上滑音、下滑音以及揉弦的演奏方式，增添了聲樂作品中的難度技巧展示，同時也充分地將古典民樂元素與現(xiàn)代聲樂作品相融合。

歌曲B段由兩個樂句構(gòu)成，#C——bB，是整首聲樂曲中的副歌部分。該部分除了保留原箏曲中的主要旋律之外，還加入了西方音樂的創(chuàng)作手法。A段以古箏與笛子相輔相成構(gòu)成主要旋律音色，而在B段則出現(xiàn)了弦樂的配合，拉寬了和弦結(jié)構(gòu)，展現(xiàn)出宏偉磅礴之氣，刻畫出高山流水之妙。

B'段是B段的再現(xiàn)段。該樂段幾乎完全重復(fù)了B段的旋律，只刪減了一小節(jié)的演唱，其和聲織體則采用了Ⅴ—Ⅰ的收攏型結(jié)束全曲的演唱部分。

尾聲的古箏旋律與前奏形成了前后呼應(yīng)。全曲在經(jīng)過“敘述—激情—回味”之后，又重返原點，像是一切已經(jīng)落幕，也像是一切沒有發(fā)生過，高山依然偉岸，流水依然靜謐。

（三）聲樂曲《高山流水》表現(xiàn)形式

作曲者在對聲樂作品《高山流水》創(chuàng)作的過程中，以鋼琴、古箏作為聲樂演唱的伴奏樂器。鋼琴作為全曲伴奏，古箏演奏出現(xiàn)在前奏與尾聲部分，以及呈示部分的尾音裝飾。

1.鋼琴與古箏相融合表現(xiàn)形式

在《高山流水》這首聲樂曲中，鋼琴與古箏的配合是至關(guān)重要的。前奏是古箏獨奏的華彩片段，在尾音進(jìn)行弱處理之后與鋼琴一同進(jìn)入B段。演奏情緒上慢起漸強(qiáng)，層層遞進(jìn)。從前奏引入古箏曲《高山流水》主旋律，到尾聲加入古箏旋律片段相互呼應(yīng)，使全曲完整演繹了“相識—相知—分離—回味”的一個過程。在此處只有古箏作為獨立演奏部分，為全曲畫上圓滿的句點。

2.鋼琴與聲樂相融合表現(xiàn)形式

作品呈示段以常規(guī)表演形式為主。將鋼琴的音色融進(jìn)古韻唱腔中，表現(xiàn)出一唱一和的完滿畫面感。鋼琴在演奏時將流水般的強(qiáng)弱對比明顯演繹，從而推動整體音樂發(fā)展；歌聲與琴聲在此處除了表現(xiàn)出磅礴的氣勢，更有連綿不絕的柔情，鋼琴的指尖力度、音樂流暢性、音色的表現(xiàn)與氣息的支撐相輔相成。

二、聲樂曲《高山流水》分析及創(chuàng)新設(shè)想

（一）聲樂曲與古箏曲的對比分析

《高山流水》聲樂曲與原箏曲雖樂思一致，但在音樂特征上還有許多異同點，時代變遷、地域差異、思維樂感等因素都可能構(gòu)成差異性。筆者主要從作品的表演形式、調(diào)式調(diào)性、音樂風(fēng)格、節(jié)奏旋律、音樂結(jié)構(gòu)以及作品的內(nèi)容歸納進(jìn)行對比分析，歸納總結(jié)如下：

由上可看，聲樂曲在音樂風(fēng)格、節(jié)奏與旋律兩個方面，與古箏曲有異曲同工之妙。在表演形式、調(diào)式調(diào)性、音樂結(jié)構(gòu)及作品內(nèi)容上，兩者有不同程度上的差異。這些差異不僅是因為聲樂作品與古箏作品之間的種類區(qū)分，更重要的是古曲與現(xiàn)代作品的時代元素的不同。這些異同恰好將我國傳統(tǒng)的器樂名曲與當(dāng)代發(fā)展在聲樂前沿的音樂素材相結(jié)合，創(chuàng)作出獨具匠心的聲樂作品，是值得借鑒的素材和模范。

（二）聲樂曲《高山流水》演繹設(shè)想

《高山流水》在二度創(chuàng)作中將古箏與鋼琴作為伴奏樂器。筆者經(jīng)過反復(fù)練習(xí)和思考，認(rèn)為這首作品若加入古箏自彈自唱，并啟用另一臺古箏的旋律伴奏作為全曲副歌部分的鋪墊，將會是一種別樣的雅致與大氣。

自彈自唱主要呈現(xiàn)在B段及B’段。第一古箏由演唱者擔(dān)任，聲樂按照原曲演唱，古箏根據(jù)旋律配以小撮、大撮和搖指三種指法的和弦音作為伴奏，演繹柱式演奏織體與延長音的效果。第二古箏演奏在原曲旋律的基礎(chǔ)上，運用掃搖、掃弦等演奏技法加以配合。兩臺古箏的協(xié)作配合以“一靜一動、一唱一和”為首要準(zhǔn)則，用琴聲推動歌聲，表現(xiàn)出行云流水的壯麗感。

1.呈示部分

采用娓娓道來的方式呈示了高山與流水之間的和諧與靜謐。音樂不僅沿用古箏曲的古樸風(fēng)韻，同時也通過細(xì)膩的歌詞描述緩緩帶入情感的積蓄。風(fēng)格較為靜謐悠揚。第一古箏的琶音技法與第二古箏的搖指技法需默契配合，呈現(xiàn)出一唱一和的美輪美奐。

2.抒情部分

運用第一古箏和弦織體的琶音行進(jìn)與柱式和弦的大撮效果，將積淀已久的情緒酣暢淋漓地表現(xiàn)出來，并推動歌聲將全曲宣泄情緒的部分一同帶入。第二古箏在此時以豪邁的掃弦迅速在轉(zhuǎn)調(diào)之后融合進(jìn)入副歌部分，配以旋律演奏，將全曲推向高潮。

加入第二古箏的配合，讓聲樂曲《高山流水》在呈示段中情緒表達(dá)更為流暢，音樂審美更為貼切，表現(xiàn)形式更為豐富，視聽感受更為精彩。聲樂在鋼琴及兩臺古箏的協(xié)作配合下，更能準(zhǔn)確把握情緒，將典雅與大氣貫穿始終。

三、聲樂曲《高山流水》的舞臺實踐

聲樂曲《高山流水》作曲者將古箏曲的高雅脫俗帶入聲樂作品中，筆者認(rèn)為演唱過程中，需要注意以下幾點演唱技巧的詮釋與運用。

（一）吐字行腔唱韻味

作品主要是講述尋覓知音不易，知己間相依相偎的真摯情感?！拔沂悄愕呐穹?，你是我的渡船；我是你的手指，你是我的琴弦”，如此相知相惜的濃烈情感，對于咬字吐字的方式十分考究。演唱過程中，要時刻注意字頭、字腹、字尾間的技巧詮釋。首先字頭要靠前咬準(zhǔn)，字腹要打開口腔，靠著后咽壁將聲音往外送，最后要將字尾收得干凈并精準(zhǔn)歸韻。

對古箏自彈自唱的配合，要注意指尖彈撥力度與吐字時字頭應(yīng)同時發(fā)出。尾音要注意聲腔位置保持一致，及時用古箏的琶音點綴尾音的結(jié)束，以增加古韻的味道，做到同進(jìn)同出，一韻到底。

（二）氣息支撐說故事

歌曲在呈示段中的悠揚清雅，娓娓道來的歌詞和旋律，需要強(qiáng)大的氣息來支撐。演唱者須加強(qiáng)氣息訓(xùn)練，將歌詞以說故事的方式呈現(xiàn)，用氣息推動聲音。B段部分，需注意胸腔和頭腔輔助支撐，氣息以嘆氣方式為主，輔以情緒的表達(dá)和宣泄，做出積極向前的緊湊流動感。

由于演唱者在演唱的同時需擔(dān)任第一古箏演奏，因此在演唱與演奏同時進(jìn)行的B段部分，要注意肢體語言與歌唱節(jié)點的融合，將古箏演奏時的抬手呼吸，與聲樂演唱的氣口卡準(zhǔn)，做到渾然天成，聲斷氣猶在。

（三）情感詮釋頌層次

該聲樂曲情感描述十分細(xì)膩，因此能夠精準(zhǔn)地將跌宕起伏的情緒做出層次感才能完美詮釋該作品。筆者認(rèn)為應(yīng)該先準(zhǔn)確把握作品情緒的意境，才能演唱出音樂的畫面感。在此基礎(chǔ)上，自彈自唱時手指推動琴弦產(chǎn)生的帶動性，也能通過肢體協(xié)調(diào)更好地詮釋作品。

隨著情緒和音階不斷上行遞進(jìn)，演唱者要適當(dāng)通過聲音力度和速度的變化，及琴聲由遠(yuǎn)及近、由內(nèi)到外的推動，分層拉近后逐漸推移，將聲音與琴聲逐步疊加融合來抒發(fā)情感。

結(jié) 語

如果說詞曲創(chuàng)作者是聲樂曲軀體的誕生者，那么作品演繹便賦予了它靈動的生命和獨特的氣質(zhì)。在聲樂曲《高山流水》中，不僅要遵循原作的曲譜，更需要在演繹曲譜的基礎(chǔ)上，了解作品所蘊(yùn)含的文化底蘊(yùn)和時代背景，從而進(jìn)行有效的演繹創(chuàng)作。

筆者在聲樂曲《高山流水》的演繹中，加入自彈自唱的創(chuàng)新設(shè)想，旨在能夠較為深刻地理解該作品的情感深度，感悟到作品從旋律、歌詞、段落中訴說的故事：茫茫人海，幸遇知己。因為相知，才有共鳴；因為懂得，心存感激。古箏韻起，撥動心弦。高山流水，《知音》婉轉(zhuǎn)，余音繞梁，溫暖入懷……

[參 考 文 獻(xiàn)]

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[5] 楊易禾.音樂表演藝術(shù)原理與應(yīng)用[M].合肥：安徽文藝出版社發(fā)行科，2003.

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（責(zé)任編輯：崔曉光）