非物質(zhì)文化遺產(chǎn)視角下的閩劇傳承與發(fā)展思考

陳曉卉

摘 要：中華文化具有極大的包容性，閩劇作為這些傳統(tǒng)文化的瑰寶之一，在其發(fā)展的過程中，融匯了江湖戲、儒林戲和平講戲的藝術(shù)養(yǎng)分，在這些基礎(chǔ)上形成了多聲腔的地方劇種。作為與人民生活息息相關(guān)的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，理應(yīng)被人們所傳承。本文通過對閩劇的發(fā)展進(jìn)行簡述，指出了其在歷史發(fā)展的曲折性及價值性，簡單介紹了閩劇的藝術(shù)特色。重點通過對當(dāng)今社會閩劇在傳承及發(fā)展中面臨的挑戰(zhàn)進(jìn)行剖析，以實例提出閩劇在傳承及發(fā)展中的對策。

關(guān)鍵詞：非物質(zhì)文化遺產(chǎn) 閩劇 傳承與發(fā)展

中華民族歷史悠久，文化更是源遠(yuǎn)流長。在其發(fā)展的進(jìn)程中，形成了各式各樣的優(yōu)秀民間傳統(tǒng)藝術(shù)。這些民間藝術(shù)作為中國傳統(tǒng)文化的瑰寶，對于提升中華人民的民族認(rèn)同感及歸屬感，意義重大。閩劇歷史久遠(yuǎn)，博大精深，作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)歷史遺產(chǎn)，其蘊(yùn)含的精神價值巨大，文化內(nèi)涵豐富。

一、閩劇的歷史發(fā)展概述及藝術(shù)特色

1.歷史發(fā)展概述

閩劇正式形成于清光緒至宣統(tǒng)年間，至今已有四百多年歷史。在這四百多年中，閩劇經(jīng)歷了曲折的發(fā)展歷程。閩劇是時代發(fā)展的產(chǎn)物。作為福建省福州市地方曲目，其融合了明朝末年的儒林戲、清初的平講戲、江湖戲。儒林戲起自明朝萬歷年間，在文人墨客所作劇目上演出，外來聲腔結(jié)合俗曲俚歌所創(chuàng)的“逗腔”為其主要唱調(diào)。而平講戲、江湖戲亦是融合當(dāng)時當(dāng)?shù)氐拿窀琛⑺浊?，使用方言進(jìn)行演唱。由此可見，結(jié)合地方方言、通俗性及民俗性是閩劇的一大特色。

閩劇進(jìn)入興盛時期是在辛亥革命后，這一時期閩劇得到極大發(fā)展，出現(xiàn)了許多優(yōu)秀的作品及表演者。作品諸如《孟姜女》、《孤兒血》、《百蝶香柴扇》、《王昭君》、《竇氏女哭五更》、《王蓮蓮拜香》、《勸同胞勿忘國恥》等。藝術(shù)大師如鄭奕奏、曾元藩、薛良藩、馬秋藩等。閩劇發(fā)展并非一帆風(fēng)順，在抗日戰(zhàn)爭時期，國家危亡，民族淪陷，百姓民不聊生。許多優(yōu)秀的閩劇工作者由此淪落，閩劇藝術(shù)以此衰落。新中國成立后，百廢待興，閩劇也因此獲得新生。特別是20世紀(jì)八十年代，伴隨著國家對文化建設(shè)“百花齊放、百家爭鳴”的支持，閩劇的創(chuàng)作劇目不斷涌現(xiàn)，這些劇目主題高，立意深，結(jié)構(gòu)巧，劇情妙。代表作如《天鵝宴》與《丹青魂》等。隨著時代的進(jìn)一步發(fā)展，鑒于對于優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的保護(hù)，2006年5月20日，經(jīng)國務(wù)院批準(zhǔn)閩劇列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

2.閩劇的藝術(shù)特色

閩劇的戲曲音樂豐富，伴奏樂器、打擊樂器種類多，地方色彩濃厚，手法運用各不相同，無不根據(jù)情節(jié)設(shè)定。唱腔及曲牌亦有多種，粗獷激越的“江湖調(diào)”，通俗平順的“洋歌”，溫文爾雅的“逗腔”，活潑清新的小調(diào)，賦予閩劇更為全面的表現(xiàn)空間。曲牌主要有江湖疊、柴排調(diào)、陰調(diào)等，具有聲調(diào)高昂、字多腔少、一泄而盡的特點。在角色人物設(shè)定上，由最初的生、旦、丑發(fā)展豐富到后來的“十二角色”。閩劇亦非常注重布景道具及舞臺效果，新時期藝人巧妙地運用繪畫、機(jī)械、紙扎、魔術(shù)、光學(xué)折射等手法，在舞臺上創(chuàng)造出瞬息變化的戲劇場景，深受當(dāng)時民眾歡迎。

二、閩劇保護(hù)、傳承及發(fā)展發(fā)展面臨的挑戰(zhàn)

1.閩劇的優(yōu)秀創(chuàng)作人才匱乏，劇目缺乏創(chuàng)新性。

閩劇能夠在數(shù)百年里得到極大的成熟及發(fā)展，離不開優(yōu)秀的閩劇創(chuàng)作人才。那些優(yōu)秀的閩劇劇目創(chuàng)作，無不是創(chuàng)作者對于當(dāng)時社會的客觀反映。八十年代國家建設(shè)中，閩劇創(chuàng)作者結(jié)合時代發(fā)展，懷揣發(fā)展祖國文化事業(yè)的強(qiáng)烈愿望，在保留傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，推陳出新，能夠根據(jù)國內(nèi)實際情況及百姓喜好創(chuàng)作出良好的劇目，這些劇目人物形象設(shè)定、藝術(shù)表現(xiàn)上，能夠滿足百姓心理。而伴隨社會文化多元化的發(fā)展，那些老一輩工作者或因年齡增長無法繼續(xù)進(jìn)行創(chuàng)作，而新一代的年輕創(chuàng)作者或者由于興趣愛好的轉(zhuǎn)移離開閩劇發(fā)展舞臺，或者因經(jīng)濟(jì)期望過高轉(zhuǎn)而去從事其他專業(yè)。這就造成閩劇人才的極其匱乏。人才的匱乏使閩劇缺乏年輕活力，劇目還是停留在以往老一輩的傳統(tǒng)中，即使創(chuàng)作，往往在人物形象設(shè)定上過于單一，內(nèi)容陳舊，無法跟上時代步伐。新一代的創(chuàng)作家斷層，劇目缺乏創(chuàng)新性，無法滿足當(dāng)代民眾需求，閩劇在發(fā)展中面臨嚴(yán)峻挑戰(zhàn)。

2.閩劇的專業(yè)表演人才后繼無人，技藝面臨失傳。

中國古代技藝的傳承往往是通過師徒關(guān)系。而閩劇本身專業(yè)性較強(qiáng)，分布相對集中，因而在現(xiàn)實文化傳承中，依然是以自然傳承為主。然而，這種傳承一旦存在人員損失風(fēng)險，這些風(fēng)險包括傳承人自身目標(biāo)的轉(zhuǎn)變、改行、互挖墻腳帶來的人才流失等。近年來，雖然非物質(zhì)文化得到了一定的宣傳及推廣，但因發(fā)展中往往面臨資金不足、費用短缺、推廣宣傳力度不夠，使群眾缺乏對于閩劇價值的了解。在現(xiàn)實生活中，不少家長認(rèn)為閩劇這一藝術(shù)受眾面狹小，社會影響力較低，屬于“冷門”，在孩子的教育中不愿孩子過多投入。由此更加重了專業(yè)性表演人才的缺失。同時，社會對于閩劇的不夠重視，也導(dǎo)致閩劇發(fā)展后繼無人，技藝面臨失傳。

3.觀眾群體逐漸減少， 市場萎靡。

閩劇的傳播方式及傳播渠道較為單一，社會影響力逐漸下降。閩劇的觀眾群體逐漸減少是多方面的因素造成的。當(dāng)今社會文化多元化及網(wǎng)絡(luò)文化的興起，對閩劇的傳承及發(fā)展產(chǎn)生強(qiáng)烈沖擊。伴隨著閩劇在青少年中出現(xiàn)的幾率逐漸減少，使新一代群體又缺乏對于閩劇這一文化的普遍認(rèn)同感。特別是普通話在全國范圍內(nèi)的實施，很多青少年往往習(xí)慣于普通話，對講方言、說方言缺乏興趣，而閩劇的特色又是以地方方言為基礎(chǔ)，導(dǎo)致閩劇逐漸脫離青少年視野。伴隨著社會老齡化的出現(xiàn)，那些原本對閩劇懷有極大熱情的老一代前輩逐漸消亡，或者老一輩受眾群體找不到觀看閩劇的活動場所，閩劇的受眾基礎(chǔ)更是逐漸減少，這無疑在極大程度上加速了閩劇的衰亡。當(dāng)今青少年與閩劇的接觸減少，閩劇傳播方式及傳播渠道過于單一，使其社會影響力逐漸下降，市場狀況萎靡。

三、閩劇傳承及發(fā)展的對策

1.取其精華，棄其糟粕，緊跟時代步伐，在發(fā)展中不斷完善及創(chuàng)新。

閩劇《陳靖姑》能夠在1300多個劇目中保持一份專屬的地位，其在傳承及發(fā)展中的手段可見一斑。現(xiàn)有資料表明，最早的閩劇《陳靖姑》劇目當(dāng)是1920年由閩班新賽樂首演的《收丹霞》？譹？訛。而在當(dāng)時，百姓封建鬼神思想還缺乏普遍的認(rèn)識，而陳靖姑劇目更是抓住這一特點，加入神的靈異傳說，使故事更加生動，也更能吸引百姓眼球。在劇目安排的創(chuàng)新上，故事情節(jié)循序漸進(jìn)，如在第一節(jié)中，在女神的身世演出中融合吸收了呂洞賓煽風(fēng)幫助黃小二擲中觀音的情節(jié)，將一個愛管閑事、愛戲弄人又不服輸?shù)膮味促e的形象深深刻畫在觀者心里，增加了劇目的趣味性，帶給觀眾輕松、活躍的氛圍。在后面的故事情節(jié)如除妖、“借尸還魂”中，環(huán)環(huán)相扣。故事本身寓意豐富，有陳靖姑為民祈雨的自我犧牲精神，在從方方面面勾畫出陳靖姑信仰文化的同時，又展現(xiàn)出了閩劇在漫長歲月中的歷史發(fā)展及演變軌跡，反映出當(dāng)時的時代特征，緊跟當(dāng)時的時代步伐。隨著時代的進(jìn)一步發(fā)展，閩劇《陳靖姑》得到進(jìn)一步的發(fā)展，但不論如何，《陳靖姑》的發(fā)展及繁榮都得益于其當(dāng)時作為黃金時代流行劇目的巨大貢獻(xiàn)及意義。一個好的劇目應(yīng)當(dāng)是能夠吸引觀眾，既要保證其生動性，又要迎合大眾口味。當(dāng)然，閩劇《陳靖姑》的成功，除了故事本身的創(chuàng)新外，還包含藝術(shù)表演及商業(yè)運營因素的創(chuàng)新。從觀眾踏入戲院的那一刻起就意味著劇目由儀到戲的轉(zhuǎn)換，意味著趣味性的增加，這也更能體現(xiàn)劇目進(jìn)入城市市場后的整合。除此之外，隨著科技的發(fā)展，閩劇《陳靖姑》對于機(jī)關(guān)布景上的設(shè)計更是匠心獨運。科技元素的融入，如同好萊塢科幻大片中的“大投入”、“大制作”一樣，武術(shù)、魔術(shù)、雜技兼?zhèn)?，更能增加受眾者的熱情，使受眾者享受到一場豐富的視聽盛宴。而在當(dāng)時，這種豐富性、多樣性不是一般劇目都會有的。如今的劇目《陳靖姑》，更是增加了新的文化內(nèi)涵，表達(dá)出新一代工作者對于劇目更深一層的理解及感悟。

2.注重專業(yè)人才培養(yǎng)，提高新時代青年對于閩劇的文化認(rèn)同感及歸屬感，豐富閩劇的藝術(shù)特色及文化內(nèi)涵。

傳承及發(fā)展閩劇，需要新一代年輕的人文載體。需要培養(yǎng)一批高素質(zhì)的藝術(shù)群體。閩劇唱腔是閩劇表達(dá)自身藝術(shù)形式的基本功。如明代徐謂的《南詞序錄》在唱腔上就是完全的福州方言，而通過方言所表達(dá)的劇目，正是閩劇的生命力及活力所在。若閩劇本身缺乏風(fēng)格，那再好的藝術(shù)家遇到再好的劇目，都無法做到朗朗上口，這也就失去了閩劇傳承的意義。在進(jìn)行閩劇人才的培養(yǎng)中，更應(yīng)該注重對傳承者閩劇特色唱腔基本功的培養(yǎng)。如在人員的選拔上，側(cè)重其聲音條件，培養(yǎng)其吐字清晰、運氣的均勻及順暢，培養(yǎng)其婉轉(zhuǎn)的行腔。在對于傳統(tǒng)曲牌基調(diào)的選擇上，注重特色性輸出，即要求能夠發(fā)揮曲牌的獨立性，又要求其能夠表達(dá)出相互情節(jié)轉(zhuǎn)換間的思想感情。在處理正劇或悲劇的題材中，應(yīng)將“逗腔”作為題材的主基調(diào)，適當(dāng)加入對于“ 洋歌” 、“ 江湖”的運用。而在處理喜劇等題材中則應(yīng)該以“洋歌”為主，輔助以“ 江湖” 、“ 小調(diào)”。

對待中國傳統(tǒng)優(yōu)秀文化，每個人應(yīng)該保持認(rèn)真、謙虛的態(tài)度去學(xué)習(xí)。在學(xué)習(xí)中，新時代青少年通過不斷認(rèn)知、感悟，理解中華文化所包含的獨特藝術(shù)特色及文化內(nèi)涵，能夠在很大程度上提高其對于閩劇的文化認(rèn)同感及歸屬感。

3.借助互聯(lián)網(wǎng)，改變傳統(tǒng)的傳播方式，加強(qiáng)閩劇網(wǎng)站建設(shè)，增加閩劇受眾。

當(dāng)今社會處于互聯(lián)網(wǎng)發(fā)展的新時代，其對于文化的宣傳及推廣意義重大。在閩劇的傳承及發(fā)展中，需要加強(qiáng)與網(wǎng)絡(luò)媒體的合作?，F(xiàn)今，網(wǎng)絡(luò)有多重推廣渠道，可以通過與網(wǎng)絡(luò)企業(yè)加強(qiáng)合作，如通過當(dāng)今流行的如微信、微博、QQ等騰訊工具將閩劇以喜聞樂見的方式傳播到青少年印象中，加深與青少年接觸的機(jī)會。傳統(tǒng)的閩劇演出往往是通過舞臺形式，而今運用網(wǎng)絡(luò)強(qiáng)大的交互功能，每個人可以足不出戶、隨時隨地觀看各種演出、活動。這同樣也需要閩劇工作者加強(qiáng)劇目創(chuàng)作，建設(shè)更多的閩劇專屬網(wǎng)站，將更多優(yōu)秀的劇目傳載到網(wǎng)絡(luò)這一平臺。

除此以外，加強(qiáng)閩劇傳承及發(fā)展，還可以通過網(wǎng)絡(luò)新聞報道、網(wǎng)絡(luò)課程學(xué)習(xí)等將網(wǎng)絡(luò)傳播融入到民眾的生活中，增加閩劇受眾。

結(jié)語

文化是既是民族的，也是世界的。閩劇的傳承與發(fā)展，離不開繼承者這一客觀載體、離不開廣大的人民群眾這一主體。把握住時代進(jìn)程，不斷地推陳出新，格物致新，方能使閩劇在時代的洪流中不被湮沒。

注釋：

《閩劇志》（三）， 福州市文化局《閩劇志》編輯部 1985年編印， 第89頁。

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