袁 茵
(淮北師范大學(xué) 音樂(lè)學(xué)院,安徽·淮北 235000)
鋼琴是西洋樂(lè)器之王,能夠適合各種音樂(lè)表演場(chǎng)合,是西洋音樂(lè)藝術(shù)中的典型代表[1]。自從上個(gè)世紀(jì)鋼琴傳入我國(guó)以后,掀起了眾多音樂(lè)愛(ài)好者的學(xué)習(xí)熱潮,更有許多專(zhuān)業(yè)作曲家不斷以國(guó)內(nèi)優(yōu)秀的音樂(lè)作品作為基礎(chǔ),植根于中華民族文化來(lái)改編創(chuàng)作了鋼琴音樂(lè)作品,如早期的冼星海《哈薩克舞曲三首》、桑桐的《東盟民歌》、陳怡的《多耶》以及賀綠汀的《牧童短笛》等,因此眾多新型的音樂(lè)作品應(yīng)運(yùn)而生,為國(guó)內(nèi)鋼琴音樂(lè)發(fā)展指明方向。這種背景形成后,鋼琴文化便逐漸滲透到國(guó)內(nèi)民眾的生活中,從而開(kāi)始將目光聚焦于少數(shù)民族音樂(lè)富有創(chuàng)新性的作品中,植根于民族土壤,從中選取適合的民歌片段和古老的故事服務(wù)于音樂(lè)創(chuàng)作,這是新時(shí)代背景下我國(guó)鋼琴作品改編的重要靈感源泉。受到少數(shù)民族地區(qū)原始風(fēng)貌和自然語(yǔ)言環(huán)境等因素的差異性影響,我國(guó)各民族的音樂(lè)風(fēng)格都保留著自己的原始特色,每個(gè)民族獨(dú)有的音樂(lè)特色是少數(shù)民族音樂(lè)得以流傳和識(shí)別的重要標(biāo)志,同時(shí)也是我國(guó)音樂(lè)寶庫(kù)中不可多得的藝術(shù)文化資源。雖然當(dāng)下有關(guān)少數(shù)民族的鋼琴作品數(shù)量繁多,但是在對(duì)鋼琴的民族化發(fā)展路徑上沒(méi)有達(dá)成廣泛共識(shí),在創(chuàng)作觀念上存在一些誤區(qū)。鑒于此,研究少數(shù)民族鋼琴音樂(lè)的民族化發(fā)展路徑具有現(xiàn)實(shí)意義,有助于少數(shù)民族鋼琴音樂(lè)民族化的可持續(xù)發(fā)展。
民族屬性是一個(gè)民族被認(rèn)可的重要標(biāo)志,從民族屬性中可以了解該少數(shù)民族的性格特征和音樂(lè)表現(xiàn)特點(diǎn),這已被納入到不同民族音樂(lè)的本質(zhì)屬性范圍內(nèi)。少數(shù)民族鋼琴作品必然在民族音樂(lè)基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新和發(fā)展,因此民族性音調(diào)是最根本的鋼琴作品屬性??梢哉f(shuō),在民族屬性發(fā)展下的鋼琴作品已經(jīng)擁有了自己的語(yǔ)境和發(fā)展空間,幾乎所有的創(chuàng)作發(fā)展都是以民族性為核心開(kāi)展的,只有遵循民族性原則,創(chuàng)新鋼琴音樂(lè)作品才符合新時(shí)代的文化需求[2],拋棄民族屬性而創(chuàng)作的鋼琴音樂(lè)作品并不具有藝術(shù)性和流傳的價(jià)值,無(wú)異于邯鄲學(xué)步。因此我們以民族屬性為創(chuàng)作根本和原則,追源溯流、廣采樂(lè)風(fēng),為民族鋼琴音樂(lè)的發(fā)展提供民族化發(fā)展的原始依據(jù),而不僅僅只停留在理論闡述上。
國(guó)內(nèi)眾多少數(shù)民族都有自身特有的音樂(lè)表達(dá)方式,這些方式獨(dú)立于其他民族音樂(lè)而具備地域性音樂(lè)面貌的辨識(shí)度,其中最重要的原因就是民族音樂(lè)有著其自身獨(dú)特的韻律和節(jié)拍,這為鋼琴作品形成提供獨(dú)有的音樂(lè)特色,并且明顯和其他形式的音樂(lè)作品形成比較,沒(méi)有鮮明特色的鋼琴音樂(lè)作品會(huì)失去存在的意義,必然淹沒(méi)于大眾音樂(lè)中。民族鋼琴音樂(lè)作品作為建立在國(guó)內(nèi)少數(shù)民族音樂(lè)基礎(chǔ)上的創(chuàng)新形式,能夠和大眾鋼琴音樂(lè)作品區(qū)分開(kāi)來(lái),主要是由于作品中某些音樂(lè)特質(zhì)和其他鋼琴音樂(lè)具有明顯的特色劃分。民族鋼琴作品正是有了獨(dú)一無(wú)二的作品特色,才使得這種特點(diǎn)淋漓盡致地發(fā)揮于民族音樂(lè)民族性的具體表達(dá)中,因此民族特色化是基礎(chǔ),只有堅(jiān)持民族化的創(chuàng)作原則,才會(huì)真正讓少數(shù)民族鋼琴音樂(lè)散發(fā)生機(jī)和活力。
我國(guó)許多民族樂(lè)器容易被忽略,但鋼琴卻煥發(fā)著勃勃生機(jī),具有廣闊的發(fā)展空間和良好的市場(chǎng)前景,擁有眾多青睞者,因此鋼琴和民族音樂(lè)相融合是國(guó)內(nèi)鋼琴音樂(lè)發(fā)展的必由之路,有助于民族音樂(lè)作品走出國(guó)門(mén)、走向世界。鋼琴為民族音樂(lè)發(fā)展提供了一種方法和途徑,作為文化的一種有形傳播載體[3],支撐起民族音樂(lè)屹立于世界音樂(lè)之林。從當(dāng)前世界鋼琴音樂(lè)的發(fā)展趨勢(shì)看,每一種藝術(shù)表現(xiàn)形式能夠得到大眾的擁護(hù)和認(rèn)同,并且在社會(huì)中流傳開(kāi)來(lái),留給大眾以深刻印象,并不僅僅是為迎合世界大眾口味而進(jìn)行創(chuàng)作,而是以民族特色為基礎(chǔ),將這種民族優(yōu)勢(shì)通過(guò)鋼琴演繹,表現(xiàn)出較高的藝術(shù)價(jià)值,只有不斷對(duì)民族文化進(jìn)行繼承和發(fā)揚(yáng),才會(huì)在世界范圍內(nèi)增強(qiáng)影響力。藝術(shù)在發(fā)展過(guò)程中會(huì)面臨各種因素的障礙,但同時(shí)會(huì)和大眾之間產(chǎn)生共鳴,只有以民族藝術(shù)為共鳴而產(chǎn)生的音樂(lè),才能發(fā)揮出最佳的藝術(shù)魅力,并且將這種魅力廣泛傳開(kāi)。少數(shù)民族音樂(lè)想要依靠知名度高的鋼琴作品登上世界音樂(lè)舞臺(tái),必然要和自身的民族音樂(lè)特色相融合,如果失去了民族根基而進(jìn)行創(chuàng)作,那么鋼琴音樂(lè)的發(fā)展就成了無(wú)源之水、無(wú)本之木,將在世界范圍內(nèi)失去影響力和傳播力。
鑒于受諸多因素的制約,民族鋼琴音樂(lè)作品若要走出泥淖形成自身的民族化風(fēng)格,必須在研究民族化鋼琴音樂(lè)的發(fā)展路徑時(shí),從綜合評(píng)價(jià)入手[4]。
鋼琴作品體裁類(lèi)型多種多樣,比如常見(jiàn)的形式有抒情曲、敘事曲等。和鋼琴音樂(lè)一樣,少數(shù)民族音樂(lè)表現(xiàn)形式也具有自身的獨(dú)特性,這些音樂(lè)表現(xiàn)大多是對(duì)實(shí)際生活的直接或間接描述,反映了明顯的實(shí)踐價(jià)值,我們也可以稱(chēng)之為民族音樂(lè)社會(huì)功能的再創(chuàng)造。民族音樂(lè)體現(xiàn)出民族生活的各個(gè)方面,這種通過(guò)民族音樂(lè)展現(xiàn)出來(lái)的體裁實(shí)際上是對(duì)民族生活的觀察與升華,而紛繁復(fù)雜的民族生活習(xí)性對(duì)形成民族音樂(lè)的體裁也產(chǎn)生了影響。如鋼琴作品創(chuàng)作者從少數(shù)民族山區(qū)生活中獲得靈感,民族山歌就是在這種背景下產(chǎn)生的,反映出少數(shù)民族民眾熱愛(ài)勞動(dòng)、熱愛(ài)生活的現(xiàn)狀。此外少數(shù)民族音樂(lè)包括各種風(fēng)俗儀式歌曲,各種小調(diào)形式都是對(duì)少數(shù)民族生活場(chǎng)景的生動(dòng)展示,民族音樂(lè)題材的廣泛性服務(wù)于民族音樂(lè),具有獨(dú)特的特征,從現(xiàn)實(shí)生活中將民族音樂(lè)和鋼琴音樂(lè)相融合,通過(guò)對(duì)民族音樂(lè)創(chuàng)作形式的改編[5],深化其中的主題表現(xiàn),采取的方式主要是借鑒、吸收和運(yùn)用三種。如彝族舞曲音樂(lè)改編的鋼琴曲《彝族舞曲》中,表現(xiàn)了彝族節(jié)日人們載歌載舞的氣氛,表明民族音樂(lè)作品體裁是鋼琴民族化發(fā)展路徑的根本前提,只有掌握住多種類(lèi)型的體裁,才能更加廣泛地選擇合適的題材內(nèi)容,并且在創(chuàng)作鋼琴音樂(lè)作品中呈現(xiàn)出獨(dú)具特色的民族風(fēng)格。
民族特色永久保留在少數(shù)民族音樂(lè)發(fā)展過(guò)程中,雖然隨著民族文化的融合,民族音樂(lè)特色表現(xiàn)出來(lái)并不明顯,但只要深入細(xì)致研究,從其本質(zhì)來(lái)看仍然歸屬于一種音樂(lè)形式,遵循著音樂(lè)發(fā)展的客觀規(guī)律。其中旋律是音樂(lè)中最具有特色的表現(xiàn)手段,我們通過(guò)旋律中調(diào)性的組合,直接形成差異化的音樂(lè)形象,從中感悟多樣化情感形式的表達(dá),所以音樂(lè)創(chuàng)作旋律排在首要位置。每種少數(shù)民族音樂(lè)具有的獨(dú)特旋律,就是這個(gè)民族的象征性體現(xiàn),民眾在傾聽(tīng)這種鋼琴作品的旋律時(shí),就會(huì)深入感受到該民族獨(dú)有的旋律,立即聯(lián)想到該民族音樂(lè)。因此,在改編過(guò)程中可以借助這種民族表達(dá)的性質(zhì)和特征,將這種旋律以鋼琴演繹的方式發(fā)揮得淋漓盡致,從而使民族音樂(lè)鋼琴作品會(huì)富有這種特征,作品形成更具有民族藝術(shù)性[6]。此外,排在第二位的考慮要素就是節(jié)奏,節(jié)奏是音樂(lè)能夠打動(dòng)人心的排列組合,在一定規(guī)律形式的展現(xiàn)下傳遞出情感的變化和起伏,在不同節(jié)奏引領(lǐng)下使得旋律富有獨(dú)特性。節(jié)奏是鋼琴的生命和靈魂,從根本上來(lái)講,掌握住節(jié)奏可以了解創(chuàng)作者內(nèi)心情感思想的變化,將音調(diào)排列組合客觀表述出來(lái)。民族音樂(lè)也有自身富有特色的旋律,比如從內(nèi)蒙古少數(shù)民族的音樂(lè)風(fēng)格中延伸出來(lái)的《悼歌》,整個(gè)曲目采用的完全是蒙古族的民歌節(jié)奏。此外,在和聲、調(diào)式和復(fù)調(diào)等音樂(lè)要素中都具有民族性特征,因此通過(guò)運(yùn)用這些方式來(lái)對(duì)少數(shù)民族音樂(lè)鋼琴作品進(jìn)行改編具有現(xiàn)實(shí)意義,通過(guò)整體上把握音樂(lè)要素在不同少數(shù)民族中的風(fēng)格,有助于突出民族氣質(zhì)。
文學(xué)創(chuàng)作在漫長(zhǎng)的歷史中一直備受重視,已經(jīng)積累了相當(dāng)成熟的經(jīng)驗(yàn),從中觀察到使用的藝術(shù)手法擅長(zhǎng)塑造人物形象和安排故事情節(jié),從而構(gòu)成文學(xué)創(chuàng)作的組合排列,民族音樂(lè)表現(xiàn)也類(lèi)似,應(yīng)用一定的對(duì)比、變奏等藝術(shù)手法,這些藝術(shù)手法所表現(xiàn)出來(lái)的藝術(shù)效果使得民族獨(dú)特的藝術(shù)韻律能夠更加完美地展示。民族鋼琴音樂(lè)作品創(chuàng)作移植使用各種特殊的民樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)手法,都會(huì)在結(jié)合中形成鮮明的中國(guó)特色。云南、廣西等民族地區(qū)有更多鋼琴改編的作品,不僅繼承了原有的作品藝術(shù)風(fēng)格,而且還融入音樂(lè)表現(xiàn)功能,因此少數(shù)民族音樂(lè)鋼琴作品的民族化發(fā)展路徑需要音樂(lè)創(chuàng)造者進(jìn)行深入探索,在實(shí)踐中使鋼琴文化創(chuàng)新保留民族的特色基調(diào),這種在內(nèi)部和外部共同作用的自身調(diào)整和完善,才會(huì)吸引更多人投入于民族音樂(lè)文化的殿堂中,有著龐大的受眾群體將民族化鋼琴作品傳播到世界范圍內(nèi)。民族音樂(lè)藝術(shù)手法是從民族音樂(lè)文化內(nèi)部對(duì)鋼琴作品進(jìn)行創(chuàng)作,不帶有任何主觀性因素的指示,鋼琴的民族化發(fā)展需要立足于民族文化土壤,使用鋼琴的演奏方法重新演繹民族音樂(lè)。
音樂(lè)作品不是音符的簡(jiǎn)單疊加和羅列,而是依據(jù)一定的音符組合規(guī)律呈現(xiàn)有美感和層次的音樂(lè)內(nèi)容,表現(xiàn)出永久的生命力。貝多芬的鋼琴曲目之所以廣為流傳,受到眾多人的喜愛(ài),不僅僅是這些曲目的節(jié)奏朗朗上口,更多是由于這些曲目?jī)?nèi)在的精神和歌頌故事與聽(tīng)眾之間產(chǎn)生共鳴,給予人們積極向上的精神力量。從少數(shù)民族音樂(lè)中感受音樂(lè)的魅力,欣賞音樂(lè)作品在演奏過(guò)程中帶來(lái)的非凡表現(xiàn)力和張揚(yáng)活力。正由于民族生活中延伸出豐富多彩的生活故事,帶給民族音樂(lè)以語(yǔ)境和色彩的影響。民族鋼琴音樂(lè)作品作為民族音樂(lè)發(fā)展的新形式,鋼琴化的演奏實(shí)踐擴(kuò)大了民族音樂(lè)的發(fā)展空間,從整體角度講,音樂(lè)作品在創(chuàng)設(shè)民族語(yǔ)境中仍然側(cè)重對(duì)民族故事的敘述。利用深入采集民族故事的方式進(jìn)行音樂(lè)敘事,其表現(xiàn)民族音樂(lè)情感更加深刻具體。雖然在新時(shí)期背景下民族節(jié)奏和民族旋律被用來(lái)進(jìn)行鋼琴創(chuàng)作的現(xiàn)象比較普遍,但是民族故事也是民族音樂(lè)創(chuàng)編實(shí)踐的重要組成部分,我們對(duì)其不應(yīng)該僅僅止于幾句音調(diào)動(dòng)機(jī)的使用,而應(yīng)更深層地挖掘民族歷史積淀的敘事內(nèi)涵,創(chuàng)造出具有史詩(shī)情懷的音樂(lè)作品。
民族情感是連接民族文化的核心紐帶,其中音樂(lè)是民族情感的重要表現(xiàn)形式,有著強(qiáng)大的表現(xiàn)力和感染力,語(yǔ)言的盡頭既是音樂(lè)的開(kāi)始,在表現(xiàn)民眾情感效果中,音樂(lè)會(huì)取得語(yǔ)言文字所不能企及的力度,同時(shí)也是民族情緒宣泄的突破口,不同民族使用音樂(lè)語(yǔ)言得以在情感方面達(dá)成共識(shí)。情感表達(dá)占據(jù)民族音樂(lè)至關(guān)重要的地位,同時(shí)具有特殊的藝術(shù)渲染力,每個(gè)少數(shù)民族凝聚而成的情感都會(huì)幫助民族音樂(lè)表達(dá)方式的形成,對(duì)于不同民族情感的差異化表達(dá)都可以通過(guò)民族文化的鋼琴音樂(lè)作品產(chǎn)生感情共鳴。不同少數(shù)民族音樂(lè)鋼琴作品中要體現(xiàn)出豐富深厚的民族情感,從而使少數(shù)民族音樂(lè)成為情感和氣質(zhì)的代名詞,讓人們?cè)谔崞鹉撤N少數(shù)民族鋼琴作品時(shí),就會(huì)想起這種民族具有的特殊情感,比如維吾爾族歡快的音樂(lè)氣氛、蒙古族深沉的音樂(lè)背景和西南少數(shù)民族對(duì)美好生活的熱愛(ài)之情等。作曲家丁善德曾經(jīng)賦予民族化以寬廣的定義,對(duì)于一部鋼琴作品是否真正實(shí)現(xiàn)與民族化融合,主要還是看這部作品是否具有深刻的內(nèi)涵指示性,能夠從中對(duì)民族情感進(jìn)行傳遞。民族情感一直都延續(xù)在民族音樂(lè)鋼琴創(chuàng)作發(fā)展過(guò)程中,這種特性在長(zhǎng)時(shí)間的發(fā)展中已經(jīng)形成了一種固定模式。鋼琴音樂(lè)具有極強(qiáng)的感染力和豐富的表現(xiàn)力[7],和民族樂(lè)器相比較,有著更高的知名度和流傳度,在民族音樂(lè)表現(xiàn)中有著廣闊的發(fā)揮空間,鋼琴這種樂(lè)器特征對(duì)于表現(xiàn)民族特殊情感也具有無(wú)與倫比的價(jià)值,可從中盡情釋放出民族情感。我們?cè)趯?duì)少數(shù)民族鋼琴音樂(lè)的民族化發(fā)展路徑研究的過(guò)程中,從外在表現(xiàn)形式到內(nèi)容和情感表達(dá),都是鋼琴作品進(jìn)行民族化創(chuàng)作的可利用資源,并且鋼琴在民族情感和民族民眾精神風(fēng)貌中著力點(diǎn)有所側(cè)重,表現(xiàn)出實(shí)踐性質(zhì)的民族化發(fā)展路徑。
鋼琴音樂(lè)的民族化正面臨著新時(shí)代的挑戰(zhàn),同時(shí)也遇到了最佳發(fā)展機(jī)遇,這一切都取決于鋼琴文化在發(fā)展實(shí)踐中的路徑選擇。隨著時(shí)代的不斷進(jìn)步,民族音樂(lè)開(kāi)始與其他藝術(shù)文化進(jìn)行合作交流,從過(guò)程中發(fā)現(xiàn)更多自身音樂(lè)具有的可利用藝術(shù)資源[8]。由于鋼琴藝術(shù)從傳入我國(guó)就擁有了自身發(fā)展的優(yōu)勢(shì),這給民族音樂(lè)帶來(lái)一定壓力,我們要采取正確的態(tài)度理性看待這個(gè)問(wèn)題,去民族化這個(gè)發(fā)展方向,顯而易見(jiàn)并不符合我國(guó)鋼琴音樂(lè)發(fā)展的初衷。在這一發(fā)展過(guò)程中,鋼琴音樂(lè)需要尋求民族化發(fā)展路徑,不能失去自身特色而去追求所謂時(shí)尚潮流的音樂(lè)表現(xiàn)模式,缺少了富有少數(shù)民族音樂(lè)神韻的音樂(lè)作品將是可悲的。因此,在鋼琴音樂(lè)民族化發(fā)展路徑選擇中,必須明確創(chuàng)作的具體思路,即深入民間采集民風(fēng),用鋼琴音樂(lè)講好民間故事,使更多民族性元素體現(xiàn)在鋼琴音樂(lè)作品中,為少數(shù)民族鋼琴音樂(lè)的民族化發(fā)展提供更加廣闊的思路和空間。