贛劇演唱的傳播與意義

黃梓倩

摘要：贛劇在中國(guó)戲劇史上創(chuàng)造了輝煌的成就。本文從贛劇的歷史發(fā)展贛劇;的藝術(shù)成就;贛劇面臨的困惑贛劇;傳播與創(chuàng)新四個(gè)方面研究了贛劇演唱傳播與發(fā)展。

關(guān)鍵詞：贛劇藝術(shù)發(fā)展;傳播;成就

贛劇，作為江西省特有的地方性傳統(tǒng)藝術(shù)，其表演形式豐富多彩，包含了音樂(lè)、文學(xué)、舞蹈、美術(shù)、雜技、武術(shù)等多種的元素，在新中國(guó)成立后的五六十年代，贛劇在中國(guó)戲劇史上創(chuàng)造了輝煌的成就。

1 贛劇的現(xiàn)狀和問(wèn)題

隨著時(shí)代的發(fā)展，藝術(shù)種類以及傳播形式的多樣化，尤其是影視傳播技術(shù)的高速發(fā)展，代表著中國(guó)傳統(tǒng)文化的戲曲逐漸被忽視及邊緣化。中國(guó)的戲曲正面臨著發(fā)展危機(jī)，贛劇也不例外。現(xiàn)代工業(yè)文明的發(fā)展和全球化的進(jìn)程，一方面推進(jìn)了文化的交流，另一方面也對(duì)中國(guó)本土文化造成了相當(dāng)大的沖擊。各種視訊觸手可及，文化活動(dòng)形式越來(lái)越豐富，電視劇、電影和互聯(lián)網(wǎng)等相互吸引了很多人的視聽(tīng)，尤其是年輕人更樂(lè)于接受新事物。因此戲曲受到觀眾趣味變化及外來(lái)文化的雙重夾擊下，固守一種藝術(shù)形式的觀眾也越來(lái)越少。贛劇的接受群體也正逐漸地縮小。戲曲欣賞似乎是老年人的事情，出生在70、80年代甚至是90年代的青年從小沒(méi)有受到中國(guó)傳統(tǒng)文化的深厚的熏陶，特別是對(duì)戲曲知之甚少，缺乏興趣。沒(méi)有觀眾的戲曲是沒(méi)有生存力和競(jìng)爭(zhēng)力的。地方戲曲觀眾的流逝和市場(chǎng)的萎縮，是個(gè)不容忽視的問(wèn)題。隨著中國(guó)城鎮(zhèn)化建設(shè)步伐的加速，舊時(shí)的村落群正在逐步地消亡，地方戲曲起源的依托也正在逐步地消亡。贛劇的發(fā)展如何完成從城鎮(zhèn)向都市的轉(zhuǎn)型，如何吸引和發(fā)展年輕的觀賞群體，這是贛劇亟待考慮的問(wèn)題。

除此之外，戲曲的表現(xiàn)形式本身就受到制約。由于戲曲的故事發(fā)展情節(jié)比較慢，屬于慢節(jié)奏的程式化表演，缺乏時(shí)代感和現(xiàn)實(shí)氣息。加上創(chuàng)作人才的極度缺乏，地方戲劇本的創(chuàng)作人員寥寥無(wú)幾。各院團(tuán)只能靠一些傳統(tǒng)劇目來(lái)支撐維持，無(wú)法進(jìn)行劇目創(chuàng)新和發(fā)展市場(chǎng)。同時(shí)贛劇的藝術(shù)理論提升不足，其研究文獻(xiàn)較少。隨著中西文化交流頻繁化，中國(guó)的古典戲曲要走向國(guó)際，弘揚(yáng)和彰顯中國(guó)特色的文化就必須在保持其中國(guó)傳統(tǒng)文化元素的基礎(chǔ)之上有所創(chuàng)新，實(shí)行本土化和國(guó)際化相結(jié)合。由大及小，贛劇要繼續(xù)在歷史的長(zhǎng)河中經(jīng)年流轉(zhuǎn)就不能只有傳承而沒(méi)有創(chuàng)新。特別是在全球化的今天，贛劇的發(fā)展還應(yīng)走向國(guó)際。

2 贛劇額藝術(shù)成就

贛劇在中國(guó)展史上經(jīng)歷了璀璨時(shí)刻贛劇曲目《還魂記》曾創(chuàng)造了中國(guó)戲劇史上的一大輝煌。在20世紀(jì)五六十年代，由潘鳳霞主演的《還魂記》最為讓人印象深刻。在60年代，東北一大批的文藝工作來(lái)江西考察學(xué)習(xí)，贛劇在東北三省播下了種子，一時(shí)間全國(guó)許多省市都有贛劇團(tuán)的演出。在80年代，以紀(jì)念湯顯祖逝世36周年為契機(jī)，江西作為湯顯祖的故鄉(xiāng)開(kāi)展了大規(guī)模的戲劇紀(jì)念演出。這次活動(dòng)集中的演出了“臨川四夢(mèng)”，這是戲曲藝術(shù)實(shí)踐上的創(chuàng)舉，在國(guó)內(nèi)產(chǎn)生了一定的影響，這不僅帶動(dòng)了贛劇自身的發(fā)展，江西贛劇團(tuán)進(jìn)行了全方位的藝術(shù)創(chuàng)作和探索期。新樣式探索的成果傳奇清唱?jiǎng)　哆€魂曲》被文化部選拔參加了第二屆北京合唱節(jié)并獲得團(tuán)隊(duì)表演獎(jiǎng)。代表作品《送飯斬娥》《夜夢(mèng)冠帶》及《邯鄲夢(mèng)記》在86年底在北京演出，填補(bǔ)了江西戲劇史上無(wú)“梅花獎(jiǎng)”的空白，在贛劇史上具有里程碑意義。在90年代初期，贛劇的振興卓效顯著：不僅又一次奪得“梅花獎(jiǎng)夕而且還榮登首屆“文化新劇目大獎(jiǎng)夕金榜。這一時(shí)期，贛劇首次出境唱徹香港，進(jìn)而出國(guó)到新加坡，完成了由國(guó)內(nèi)戲劇市場(chǎng)到參加國(guó)際文化交流的轉(zhuǎn)變。贛劇開(kāi)始走出中國(guó)，走向世界。2011年，經(jīng)國(guó)務(wù)院批準(zhǔn)，贛劇成為江西省又一批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目。

3 新時(shí)代背景下贛劇的傳承發(fā)展與創(chuàng)新

作為舞臺(tái)藝術(shù)，贛劇與其他戲曲種類一樣，都是斷層式地選擇素材的碎片，并將之細(xì)化擴(kuò)大，呈現(xiàn)出藝術(shù)美的瞬間點(diǎn)。不管是在題材處理還是在舞臺(tái)效果的呈現(xiàn)上，都會(huì)受到許多限制，贛劇藝術(shù)要取得長(zhǎng)遠(yuǎn)的發(fā)展，就必須創(chuàng)新。贛劇要?jiǎng)?chuàng)新，就應(yīng)對(duì)戲曲藝術(shù)樣式的現(xiàn)代化，戲劇模式的多樣化以及戲曲受眾群體的都市化。進(jìn)行多方面的探索與實(shí)踐，如戲曲藝術(shù)樣式的現(xiàn)代化可體現(xiàn)在題材的選擇，人物的塑造以及唱腔的設(shè)計(jì)，應(yīng)在傳承的基礎(chǔ)上改革創(chuàng)新。在繼承傳統(tǒng)的同時(shí)注入現(xiàn)代的題材及表現(xiàn)手法，還包括舞美燈光，服裝設(shè)計(jì)等方面的改革。運(yùn)用現(xiàn)代的聲光電等手段，改善傳統(tǒng)戲曲舞臺(tái)的單一性，讓?xiě)蚯囆g(shù)給觀眾帶來(lái)更多更美的視聽(tīng)享受。據(jù)此，我們做了一些探索嘗試，創(chuàng)造了一些作品，呈現(xiàn)給觀眾后，得到了不同年齡段觀眾的一致認(rèn)同肯定。這樣的探索結(jié)果給了我們極大信心，同時(shí)更感任重道遠(yuǎn)。贛劇藝術(shù)在今后發(fā)展的過(guò)程之中，應(yīng)在繼承優(yōu)秀傳統(tǒng)藝術(shù)的基礎(chǔ)上，結(jié)合現(xiàn)代文化元素，不斷地創(chuàng)作出更多的優(yōu)秀劇目，更加優(yōu)美的唱腔，更加幻彩的舞臺(tái)呈現(xiàn)，讓現(xiàn)代觀眾真正感受到戲曲藝術(shù)特別是贛劇藝術(shù)的無(wú)窮魅力！只有這樣才能為贛劇的傳承與發(fā)展注入更多的動(dòng)力，促進(jìn)贛劇的跨越式發(fā)展。

4 結(jié)束語(yǔ)

隨著世界多極化、經(jīng)濟(jì)全球化、社會(huì)信息化深入發(fā)展和我國(guó)對(duì)外開(kāi)放不斷擴(kuò)大，東西方深入發(fā)展和我國(guó)對(duì)外開(kāi)放不斷擴(kuò)大，東西方思想文化交流交融交鋒比以往任何時(shí)候都更加頻繁，贛劇應(yīng)該在傳承特色的基礎(chǔ)之上謀求創(chuàng)新發(fā)展，廣泛傳播，才能進(jìn)一步推動(dòng)中華文化繁榮興盛，達(dá)到中西文化交流的目的。

參考文獻(xiàn)

[1]胡松柏，熊瑜.贛劇舞臺(tái)音韻述略[J].上饒師范學(xué)院學(xué)報(bào)，2013，（02）.

[2]喻琴.非物質(zhì)文化遺產(chǎn)視野下的贛劇創(chuàng)新性保護(hù)與研究[J].戲曲研究，2013，（01）.