京劇花旦念白在民族女高音訓(xùn)練中的實(shí)踐應(yīng)用

[摘要]中國(guó)傳統(tǒng)聲樂博大精深，高校民族聲樂教學(xué)在訓(xùn)練方法和手段上要吸收和借鑒，傳承和發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)聲樂的精髓。本文作者在民族女高音訓(xùn)練過程，創(chuàng)新和豐富聲樂課堂的教學(xué)方法和手段，運(yùn)用京劇念白訓(xùn)練方法對(duì)學(xué)生的基本技巧進(jìn)行訓(xùn)練，把復(fù)雜的訓(xùn)練形象化、簡(jiǎn)單化，提高聲樂的學(xué)習(xí)效率，收到好的教學(xué)效果。

[關(guān)鍵詞]花旦念白；女高音訓(xùn)練；實(shí)踐應(yīng)用

[中圖分類號(hào)]J616[文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A[文章編號(hào)]1007-2233（2018）07-0102-03

[收稿日期]2018-04-05

[基金項(xiàng)目]湖南懷化學(xué)院教改項(xiàng)目。

[作者簡(jiǎn)介]王春秋（1982—），女，吉林長(zhǎng)春人，碩士，湖南懷化學(xué)院音樂舞蹈學(xué)院講師、聲樂教研室主任。（懷化418000）我國(guó)著名聲樂教育家金鐵霖先生認(rèn)為“民族聲樂教學(xué)，必須首先向民族傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)學(xué)習(xí)”[1]138。

民族聲樂教學(xué)借鑒傳統(tǒng)聲樂的訓(xùn)練方法在某些聲樂教育者的教學(xué)中都有過具體的實(shí)踐，例如沈湘先生、金鐵霖先生、周小燕先生、喻宜萱先生等，在其著作和聲樂講座、實(shí)際教學(xué)中都涉及這方面的內(nèi)容。在教學(xué)的實(shí)踐中，作者采用京劇花旦念白的訓(xùn)練方法，訓(xùn)練女高音聲部混合聲、頭聲共鳴、聲音的支點(diǎn)、氣息運(yùn)用、咬字吐字等技巧，收到較好的效果。

一、混合聲

混合聲是聲樂訓(xùn)練的必經(jīng)階段。學(xué)生由先天的自然嗓音的真聲，轉(zhuǎn)換成適合歌唱的、混入了假聲的混合聲，聲帶由整體震動(dòng)轉(zhuǎn)換成邊緣震動(dòng)。這不單是一個(gè)聲帶使用狀態(tài)的轉(zhuǎn)變過程，也是一個(gè)嗓音運(yùn)用習(xí)慣的改變過程，更是聲樂學(xué)習(xí)過程中的一個(gè)質(zhì)的轉(zhuǎn)變過程。混合聲處理得好，學(xué)生的真假聲過渡就沒有痕跡，從高音落下來的時(shí)候也不會(huì)有聲帶刮擦的痕跡。可以說掌握了混合聲的運(yùn)用，聲樂的學(xué)習(xí)才真正地入了門。

但是，在實(shí)際的教學(xué)中，學(xué)生混合聲的訓(xùn)練是一個(gè)很復(fù)雜、很漫長(zhǎng)的過程，涉及的聲樂技巧很多，包括氣息深沉，聲門適度，聲帶的適度拉緊，等等。教師在教授這些技巧的時(shí)候，語言表述比較復(fù)雜，學(xué)生在理解和運(yùn)用過程中容易出現(xiàn)偏差，會(huì)直接影響教學(xué)效果。

運(yùn)用京劇的念白來訓(xùn)練混合聲，可以使學(xué)生直觀地感受到混合聲的聲音造型，通過模仿就可以完成訓(xùn)練，把復(fù)雜的聲樂技巧訓(xùn)練簡(jiǎn)單化。

二、頭聲共鳴

頭聲共鳴的訓(xùn)練對(duì)于民族女高音聲部來講尤為重要，女高音聲部音域的擴(kuò)展、音色的美化要依靠頭聲共鳴來完成。但是，初學(xué)的學(xué)生在共鳴的運(yùn)用上還是以口腔共鳴為主，頭腔共鳴運(yùn)用得很少。

京劇花旦念白的特點(diǎn)是，聲音通透、明亮、集中，頭聲共鳴非常充分。京劇花旦的念白聲音位置高，說話的語調(diào)的調(diào)值不高，這要求聲音的支點(diǎn)放低，聲帶做到適度地拉緊閉合，產(chǎn)生非常漂亮的基音。好的基音在充分打開的鼻咽腔中得到共振，就形成了良好的頭聲共鳴。

在實(shí)際的教學(xué)中，在學(xué)生沒有掌握鼻咽腔打開的技巧時(shí)，作者采用京劇花旦念白的訓(xùn)練來練習(xí)聲音的高位置和頭聲共鳴。學(xué)生通過欣賞教師的示范，從聲音的造型和特點(diǎn)方面了解教師對(duì)聲音的要求。通過模仿教師的發(fā)聲，使聲音達(dá)到教學(xué)要求。

三、聲音支點(diǎn)

聲音的支點(diǎn)是聲樂教學(xué)中非常重要又非常抽象的一個(gè)技巧。聲音支點(diǎn)并不像咽腔打開有明確部位的肌肉來參與，支點(diǎn)不是器質(zhì)性的器官，只是一個(gè)抽象的說法。聲音的支點(diǎn)對(duì)學(xué)生聲音的音色和聲音的張力起到?jīng)Q定性的作用。

那么聲音的支點(diǎn)在什么位置？（金鐵霖、沈湘聲樂教學(xué)書籍引用）

如何獲得聲音的支點(diǎn)呢？

獲得聲音的支點(diǎn)，是技能技巧綜合運(yùn)用的過程。它需要喉嚨、后咽部的打開，氣息的深沉，喉位的適度下放，聲帶的適度拉緊，聲門的良好閉合等幾個(gè)方面的配合。這個(gè)技巧要求得比較綜合，因此聲樂的初學(xué)者很不容易掌握。在聲樂的教學(xué)中，這個(gè)技巧給老師和學(xué)生都帶來了困擾。

但是，通過京劇的念白訓(xùn)練能夠較輕松地獲得聲音的支點(diǎn)。京劇花旦的念白把獲得聲音支點(diǎn)的技能技巧發(fā)揮到了極致。念白聲音線條流暢，表明聲帶拉緊適度；喉位低，聲音結(jié)實(shí)脆潤(rùn)，表明聲門的閉合良好；聲音明亮、集中，表明頭聲共鳴好。聲樂的初學(xué)者可以通過京劇花旦的念白訓(xùn)練，通過模仿花旦的聲音造型，獲得聲音的支點(diǎn)。

四、氣息的運(yùn)用

在教學(xué)實(shí)踐中，作者認(rèn)為歌唱的氣息包括三個(gè)層面的意思，即氣、力量、控制。

氣息的第一個(gè)層面是“氣”。這里的氣，是指物質(zhì)方面的氣。依據(jù)個(gè)體肺活量的大小，吸入的氣息的量也有所區(qū)別。

氣息的第二個(gè)層面是“力量”，即支持歌唱的力量。支持歌唱的力量主要來自軀干部的腰腹肌及膈肌。

氣息的第三個(gè)層面是“控制”，即通過聲門氣息量的多少及歌唱力量的控制?？刂品矫娴牧α恐饕獊碓从谘辜?、肋間肌與膈肌。這些肌肉一方面控制腔體保持住打開的狀態(tài)，一方面保持住氣息有控制、均勻、按需要來提供給聲門，減輕聲門的壓力和負(fù)擔(dān)，使其良好閉合、發(fā)聲。

在教學(xué)實(shí)踐中，氣、力量和控制這三點(diǎn)共同影響氣息的使用。歌唱一定要有氣息，“善歌者必先調(diào)其氣”，同時(shí)還要有力量的支持。那么，這兩個(gè)方面還有一個(gè)“度”的問題，“度”的問題也就是第三個(gè)層面的“控制”。

歌唱?dú)庀⒉⒉皇窃蕉嘣胶谩８璩獣r(shí)，吸入的氣息量要適度。氣息不能吸得太滿，容易有憋住的感覺，使聲音失去活力；太少則不能連貫的演唱樂句。通過聲門的氣息量要適度，通過聲門的氣息量太多，聲門閉合困難，造成聲音空虛；通過聲門的氣息量過少，聲帶的閉合過緊，造成聲音卡擠、張力不足。在歌唱時(shí)，使用的力量也要適度。支持歌唱的力量既不能太多，也不能太少。軀干部肌肉群過分發(fā)力會(huì)使肌肉僵硬，靈活性欠佳，反而支持不利，容易造成聲音僵硬；力量太少，對(duì)歌唱的支持力度不夠，歌唱的聲音就小、不結(jié)實(shí)。

氣息的第三個(gè)層面控制就是保持歌唱各個(gè)方面的協(xié)調(diào)和適度。美妙的歌聲，就是一部復(fù)雜機(jī)器生產(chǎn)的產(chǎn)品，保持這部機(jī)器的正常運(yùn)轉(zhuǎn)，各方面都協(xié)調(diào)適度，才是生產(chǎn)出合格產(chǎn)品的前提。

訓(xùn)練花旦的念白能較好地解決協(xié)調(diào)和適度的問題。

首先，花旦的念白是一種高位置的聲音，是一種藝術(shù)化了的語言，是打開腔體，在聲音支點(diǎn)上的吟誦。這種吟誦沒有音程高低、時(shí)值長(zhǎng)短的要求，不需要太多的氣息量，避免聲樂初學(xué)者對(duì)“氣息吸得深”就是氣息吸得多的錯(cuò)誤操作。同時(shí)采用高聲說話的感覺來完成，既做到有支持的力量，又有適度的控制。

其次，高聲說話一樣的誦讀，避免學(xué)生在吸氣發(fā)聲時(shí)上胸和肩膀的發(fā)力。要求是吸氣時(shí)不要主動(dòng)吸氣，而是運(yùn)用橫膈膜的擴(kuò)張、張開肋骨的方法，使氣息被動(dòng)、快速地進(jìn)入肺部。這種吸氣的方法使氣息吸得深沉、適度，同時(shí)也可以做好喉嚨的打開和安放。最后，在腔體打開的狀態(tài)下，運(yùn)用橫膈膜的力量更好地控制通過聲門的氣息量，使聲帶拉緊程度適度，支點(diǎn)穩(wěn)定。

有高位置的混合聲、聲音位置統(tǒng)一，線條流暢，聲帶有張力，有良好的聲音共鳴，支點(diǎn)穩(wěn)定，這就具備了藝術(shù)嗓音的要求。同時(shí)，有良好的氣息支持，為歌唱提供了動(dòng)力，為美妙聲音做好了充分的準(zhǔn)備。

五、運(yùn)用花旦念白練習(xí)咬字吐字

1改變女高音說話的不良習(xí)慣

歌唱的語言和生活中的語言是有區(qū)別的。生活中的語言能夠表達(dá)清楚意圖、讓聽眾聽得清楚、明白即可，對(duì)音量、音高、音色沒有太多的要求。歌唱的語言則不同，不但要表情達(dá)意，還要根據(jù)旋律起伏有音高上的變化，要有足夠一定數(shù)量的聽眾聽清楚的音量，還要聽清楚字音，明白字意。同時(shí)，更注重聲音的美感。

在實(shí)際的教學(xué)中，作者發(fā)現(xiàn)，學(xué)生往往把生活中說話的狀態(tài)帶入聲樂的學(xué)習(xí)中，導(dǎo)致其講話的不良習(xí)慣直接影響到歌唱。生活中，有的同學(xué)說話聲帶閉合不佳，聲音空、虛，在演唱時(shí)聲音也是如此；有的同學(xué)說話咬字口齒不清、聲音支點(diǎn)不明確，歌唱也往往有這方面的問題。

京劇花旦的念白從用嗓的方面講，雖然是說話，但是通透響亮、咬字吐字清晰、音色甜潤(rùn)，因此更接近于歌唱的語言。民族女高音可以通過模仿花旦的高位置使聲音音色美化，模仿花旦的結(jié)實(shí)的聲音練習(xí)在支點(diǎn)上發(fā)聲，良好的聲帶閉合與腔體的共鳴擴(kuò)大了聲音的音量。通過學(xué)習(xí)花旦的念白訓(xùn)練，改變學(xué)生不良的說話習(xí)慣，進(jìn)而解決聲樂學(xué)習(xí)中出現(xiàn)的問題。

2完美解決了聲與字結(jié)合問題

歌唱中的“聲”與“字”是既矛盾又統(tǒng)一的關(guān)系。在歌唱的過程中，既不能有聲無字，又不能有字無聲；不能拋開聲音說字，也不能拋開字說聲音。

中國(guó)傳統(tǒng)聲樂非常注重聲與字的關(guān)系。明代魏良輔《曲律》中要求“曲有三絕：字清為一絕；腔純?yōu)槎^；板正為三絕”，是傳統(tǒng)聲樂的精髓。其中，“字清是指發(fā)聲準(zhǔn)確，字音清晰無誤；而腔純就是指在依字行腔時(shí)，字頭、字腹、字尾雖經(jīng)出字、引長(zhǎng)、收音等過程仍能純凈圓潤(rùn)，……，使字與腔達(dá)到完美統(tǒng)一……”[2]74。

京劇是中國(guó)傳統(tǒng)聲樂的優(yōu)秀代表，在咬字、發(fā)聲方面積累了豐富的經(jīng)驗(yàn)。通過京劇花旦念白的訓(xùn)練，使學(xué)生體會(huì)“依字行腔”“字正腔圓”。咬字的噴口（聲母）要“敏捷、結(jié)實(shí)、清晰、有勁”[2]75，字腹（韻母）由口腔的“四呼”狀態(tài)、聲帶的震動(dòng)、共鳴腔體三者的共同配合協(xié)作來完成[3]，在咬字的過程中“字音圓潤(rùn)、氣息飽滿、共鳴響亮”[2]77，完美地做到聲與字的結(jié)合。

結(jié)語

民族女高音聲樂課堂教學(xué)通過京劇花旦念白的訓(xùn)練，把復(fù)雜的技能技巧形象化、簡(jiǎn)單化、易操作，學(xué)生易掌握，提高教學(xué)效率，收到好的教學(xué)效果。

“民族聲樂有根，它的根就是中國(guó)傳統(tǒng)聲樂”[1]142。中國(guó)傳統(tǒng)聲樂博大精深，民族聲樂要不斷汲取其精髓，繼承和發(fā)揚(yáng)其民族性，在教學(xué)的方式和方法上不斷改革和創(chuàng)新，豐富民族聲樂教學(xué)的內(nèi)容和手段。廣大的民族聲樂人行動(dòng)起來，共同承擔(dān)為民族聲樂教學(xué)學(xué)派和教學(xué)體系添磚加瓦這一光榮的任務(wù)和責(zé)任。

[參 考 文 獻(xiàn)]

[1]金鐵霖.金鐵霖聲樂教學(xué)文集[M].北京：人民音樂出版社，2008：138.

[2] 中央戲劇學(xué)院表演系聲樂教研室.聲樂表演基礎(chǔ)教程[M].北京：中國(guó)戲劇出版社，2011：74.

[3] 中央戲劇學(xué)院表演系聲樂教研室.聲樂表演基礎(chǔ)教程[M].北京：中國(guó)戲劇出版社，2011：75.

[4] 酆子玲.歌唱語音訓(xùn)練[M].北京：人民音樂出版社，2015：38.

[5] 中央戲劇學(xué)院表演系聲樂教研室.聲樂表演基礎(chǔ)教程[M].北京：中國(guó)戲劇出版社，2011：77.

[6] 金鐵霖.金鐵霖聲樂教學(xué)文集[M].北京：人民音樂出版社，2008：142.

（責(zé)任編輯：崔曉光）