淺談聲樂教學(xué)中的心理互動效應(yīng)
聲樂教研室 海軼寰
對于聲樂教師來說,應(yīng)重視聲樂教學(xué)對學(xué)生音樂能力的培養(yǎng)。為了更加有效地提高聲樂教學(xué)的質(zhì)量,教師應(yīng)該合理設(shè)計聲樂教學(xué)的教學(xué)方式與內(nèi)容,注重與學(xué)生的心理互動效應(yīng),使學(xué)生能夠自主地接受教學(xué)活動,在課程中與教師進(jìn)行積極的互動,從而提高音樂學(xué)習(xí)效果,全面提高音樂素養(yǎng)。
聲樂教學(xué);心理互動;形式
現(xiàn)階段,越來越多的教師認(rèn)識到在教學(xué)活動中學(xué)生所處的主體地位,了解到學(xué)生自主學(xué)習(xí)對于提高能力的意義。諸多教育理論也指出學(xué)習(xí)是學(xué)生內(nèi)心實(shí)現(xiàn)知識建構(gòu)的過程。因此,在聲樂教學(xué)中,教師應(yīng)該重視與學(xué)生的心理互動。通過良好的心理互動,實(shí)現(xiàn)教與學(xué)的相互促進(jìn),使學(xué)生在優(yōu)美的歌聲中掌握聲樂技巧,更好地促進(jìn)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣,提高教學(xué)效率。
在聲樂教學(xué)中,為了實(shí)現(xiàn)聲樂教學(xué)的良性互動,教師首先應(yīng)該認(rèn)清在教學(xué)活動中師生之間的關(guān)系。認(rèn)識到教學(xué)活動中教師是引導(dǎo)者的角色,學(xué)生是教學(xué)活動的主體。具體來說,在聲樂教學(xué)中,可以采用的心理互動形式主要有以下幾種:一是合作式的心理互動形式。在此種互動方式的聲樂教學(xué)中,師生間是一種合作式的互動形式。教師和學(xué)生處于平等的地位,彼此之間相互配合,共同完成教學(xué)活動。一般來說,在互動教學(xué)的過程中,師生之間會產(chǎn)生一個共同的目標(biāo),二者之間為了這一共同的目標(biāo)共同努力,相互合作。師生之間通過相互合作,共同在歌曲的旋律和唱腔中感受和交流音樂之美,達(dá)到情感的共鳴,形成良好的合作交流學(xué)習(xí)的氛圍。二是對抗式的心理互動形式。一般來說,教師在聲樂教學(xué)中,由于學(xué)生優(yōu)勢的不和諧,容易產(chǎn)生一種對抗式的心理互動,造成學(xué)生對聲樂學(xué)習(xí)的抵觸心理。聲樂教學(xué)本身是一種技術(shù)含量較高的教學(xué)活動,教師需要及時了解學(xué)生的學(xué)習(xí)情況和態(tài)度,與學(xué)生進(jìn)行良好的交流。但是由于存在對聲樂學(xué)習(xí)的消極心理,學(xué)生從內(nèi)心不接受聲樂教學(xué),從而導(dǎo)致聲樂教學(xué)受到影響。在此種情形下,教師應(yīng)該采取一定的措施以激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和熱情,鼓勵學(xué)生積極參與到學(xué)習(xí)中。三是師生之間的競爭性心理互動形式。在有些聲樂教學(xué)課堂中,學(xué)生之間存在較強(qiáng)的競爭意識。作為教師,將個別學(xué)生作為榜樣進(jìn)行講解,會進(jìn)一步激發(fā)學(xué)生間的競爭心理。對于教學(xué)活動來說,競爭性的心理互動會導(dǎo)致聲樂教學(xué)受到不良影響。此時,聲樂教師應(yīng)該充分利用學(xué)生的競爭心理,對其進(jìn)行合理的引導(dǎo),提高教學(xué)的效率。
首先,在聲樂教學(xué)中,教師應(yīng)該理解學(xué)生在不同年齡段的心理特點(diǎn),分析學(xué)生的學(xué)習(xí)基礎(chǔ),進(jìn)行合理的教學(xué)設(shè)計。教師把握學(xué)生的心理特征對于成功的教學(xué)是十分必要的,在此基礎(chǔ)上設(shè)計教學(xué)內(nèi)容與目標(biāo),才能充分實(shí)現(xiàn)師生間的良性心理互動,進(jìn)而實(shí)現(xiàn)學(xué)生學(xué)習(xí)態(tài)度和學(xué)習(xí)水平的大幅度提高。例如,對于剛開始學(xué)習(xí)聲樂的學(xué)生來說,不能很好的對聲音進(jìn)行辨別。往往認(rèn)為唱的聲音越大越好,采用偏激的方法努力唱出高音。在這種情形下,學(xué)生很容易就養(yǎng)成了一些壞的唱歌習(xí)慣,對學(xué)生的學(xué)習(xí)產(chǎn)生不良影響。因此,在這種情況下,教師應(yīng)該認(rèn)識到學(xué)生的這種心理,采用科學(xué)的聲樂理論和方法對學(xué)生進(jìn)行合理的指導(dǎo),使學(xué)生意識到聲樂學(xué)習(xí)中架橋的重要性,有效增強(qiáng)學(xué)生的聲樂感覺能力,有效提高學(xué)生的聲樂學(xué)習(xí)效果。
其次,在聲樂教學(xué)活動中,教師應(yīng)該對學(xué)生進(jìn)行合理的引導(dǎo)。首先,教師不能夠只重視唱歌的結(jié)果,不重視發(fā)音等基礎(chǔ)練習(xí),應(yīng)該教給學(xué)生踏踏實(shí)實(shí)的學(xué)習(xí)態(tài)度,使學(xué)生能夠全面掌握聲樂基本功。其次,教師應(yīng)該采取鼓勵的教學(xué)形式,給予學(xué)生展示自身才華的機(jī)會,讓學(xué)生不斷認(rèn)識到自身的價值。同時,引導(dǎo)學(xué)生不斷總結(jié),不斷充實(shí)自己,不斷提高自身的專業(yè)技能,實(shí)現(xiàn)師生之間的良性心理互動。
為了提高師生之間的心理互動效果,教師應(yīng)該認(rèn)識到單純的講授式教學(xué)模式存在的弊端,我們應(yīng)采取先進(jìn)的教學(xué)模式實(shí)現(xiàn)師生之間的良性互動。首先,教師應(yīng)該注重學(xué)生學(xué)習(xí)興趣的調(diào)動,在教學(xué)的過程中,充分調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)音樂知識的積極性與主動性。其次,在教學(xué)的過程中,教師要充分尊重學(xué)生的學(xué)習(xí)主體地位,充分發(fā)揮其主觀能動性,能夠?qū)處熖峁┑囊魳匪夭倪M(jìn)行深入的理解與體驗(yàn),能夠幫助學(xué)生形成古典與流行有機(jī)結(jié)合的心理與認(rèn)知。另外,還要使學(xué)生在其學(xué)習(xí)的過程中進(jìn)行不斷地創(chuàng)新,從而有效地擴(kuò)展視野,激發(fā)其參與音樂教學(xué)的積極性。最后,教師還要注重學(xué)生的課堂參與度,通過設(shè)置問題、提問等手段,鼓勵學(xué)生大膽發(fā)言,表達(dá)自身的觀點(diǎn),并對其進(jìn)行適時的表揚(yáng),提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,使師生之間能夠相互啟發(fā),教學(xué)相長。
在聲樂教學(xué)過程中,為了實(shí)現(xiàn)師生間的良性心理互動,促進(jìn)師生間的共同發(fā)展,教師應(yīng)該在聲樂教學(xué)中采取建構(gòu)式的教學(xué)方式,促進(jìn)學(xué)生不斷實(shí)現(xiàn)自身認(rèn)知結(jié)構(gòu)和情感的有效構(gòu)建。首先,為了實(shí)現(xiàn)教學(xué)的多樣化,教師在教學(xué)過程中,可以將古典與流行音樂教學(xué)內(nèi)容相結(jié)合。為了更好的適應(yīng)現(xiàn)代社會的發(fā)展,教師可以在教學(xué)活動中進(jìn)行合理的內(nèi)容整合。使持有現(xiàn)代思想的學(xué)生能夠更好的接受古典音樂,認(rèn)識和學(xué)習(xí)古典音樂,激發(fā)學(xué)生對古典音樂的學(xué)習(xí)興趣。在學(xué)習(xí)過程中可以開拓視野,提高自身的音樂素養(yǎng),而且可以更好地體驗(yàn)不同形式的音樂。其次,教師可以通過向?qū)W生展示自身的音樂才華,使學(xué)生認(rèn)識到學(xué)習(xí)的必要性,同時也使教師展現(xiàn)了自身的價值。同時,師生之間的交流也可以促進(jìn)二者不斷發(fā)現(xiàn)自身的不足,努力提高其音樂技能,不斷進(jìn)步。最后,為了實(shí)現(xiàn)建構(gòu)式的學(xué)習(xí),教師還應(yīng)該注意引導(dǎo)學(xué)生對學(xué)習(xí)的知識進(jìn)行合理地反思創(chuàng)造,積極地自我學(xué)習(xí),鼓勵學(xué)生養(yǎng)成創(chuàng)新型的思維模式。
綜上所述,為了更好地實(shí)現(xiàn)聲樂教學(xué)的教學(xué)效果,教師應(yīng)該注重學(xué)生的心理互動效應(yīng),通過教學(xué)方法與模式的改革,促進(jìn)師生間的良性互動交流,引導(dǎo)學(xué)生更好地理解和喜愛音樂,提高學(xué)生的音樂素養(yǎng)。
[1]綦文娟.淺談聲樂教學(xué)中的心理互動效應(yīng)[J].音樂時空,2016(1):176-176.
[2]辜小飛.論聲樂教學(xué)中的心理互動效應(yīng)[J].音樂時空,2015(24):146-147.