高校小學教育專業(yè)音樂課程教學模式初探

小學教育專業(yè)是20世紀末在我國高等教育體系中設置的一個新型專業(yè)，它以培養(yǎng)高層次高素養(yǎng)的小學教師為目標。小學教育專業(yè)的音樂課程應該以一個怎么樣的教學模式來展開，怎樣的教學模式是最適合小學教育專業(yè)的，本文在現(xiàn)有的音樂課程教學模式之上結(jié)合當前高校小學教育專業(yè)，進行高校小學教育專音樂課程教學模式初探。

音樂教育是藝術(shù)教育的一種，高校小學教育專業(yè)音樂教育因其專業(yè)特殊性而不同于專業(yè)音樂教育。高校小學教育專業(yè)音樂教育面向的不是專門從事藝術(shù)方向的學員，而是未來從事小學教育的專業(yè)教師，他們需要的是將其靈活運用于教學。

一、當前音樂課程教學模式

20世紀，許多音樂教學者根據(jù)實際情況創(chuàng)造了不同的音樂教學模式。但能夠經(jīng)得起實踐長久的考驗并最終得到人們普遍公認的教學模式主要有四種：奧爾夫教學模式、柯達伊教學模式、達爾克羅斯教學模式以及綜合音樂感教學模式。而到了21世紀，這四種教育教學方法的方法學、哲學和教育方式逐步形成并影響深遠。

（一）奧爾夫教學模式

卡爾·奧爾夫，是世界著名的德國作曲家，音樂教育家。奧爾夫教學模式的核心理念是：一切從兒童出發(fā)；通過親身實踐，主動學習音樂。奧爾夫教學模式主要針對的是兒童。正如奧爾夫自己所說：“這是一切兒童容易進入的一個天地。我想到的不是有特殊才能的兒童教學，而是最廣泛基礎(chǔ)上的教學，哪怕是中等的和才能較差的兒童也能參加?！?學習過奧爾夫教學模式后，我們知道其核心內(nèi)容便將游戲融入音樂活動中，通過簡單的樂器的使用，充分刺激幼兒的學習興趣、激發(fā)孩子們的想象力和創(chuàng)造力。在活動過程中關(guān)注即興創(chuàng)造，即興表演。

（二）柯達伊教學模式

這是以匈牙利著名作曲家、音樂學家、音樂教育家柯達依命名的教學模式?？逻_伊教學模式中將音樂視作學習的“調(diào)和劑”，用來促進兒童智力、情感等的發(fā)展。該模式帶有強烈的民族主義色彩，因此在教學內(nèi)容上只采用具有高藝術(shù)價值的民間創(chuàng)作的音樂。另外，該學習模式注重兒童的實際情況與教學方法的結(jié)合，根據(jù)兒童的實際情況設計發(fā)聲練習、音準練習等。而且，在教學過程中，柯達伊教學模式始終堅持圍繞歌唱來設計一套較嚴格的教學過程?？逻_伊教學模式注重的是歌唱能力，通過歌唱，培養(yǎng)學生在音樂方面的素養(yǎng)，開發(fā)學生在音樂方面的創(chuàng)造力。柯達伊教學模式把歌唱作為其教育的基礎(chǔ)。該模式認為在學習樂器之前，得通過歌唱的形式，使學生掌握音樂的基礎(chǔ)知識。這種方法，是為了確保能夠通過音樂知識帶動學生對樂器的學習，而不是通過學習樂器來彌補學生的基礎(chǔ)知識，培養(yǎng)學生的音樂修養(yǎng)。

（三）達爾克羅斯教學模式

“內(nèi)心聽覺是在音樂感悟性體驗積累的基礎(chǔ)上形成并發(fā)展起來的，以達到審美體驗為目的?！?達爾克羅斯是瑞士的音樂教授，他所創(chuàng)立的教學法，主要在于激發(fā)兒童的在音樂方面的潛力以及創(chuàng)造力。達爾克羅斯教學模式在教學內(nèi)容上側(cè)重于三個方面：體態(tài)律動、視唱練耳和即興音樂活動。這三個方面層層相扣，從外至內(nèi)開發(fā)孩子對音樂的興趣。這個教學模式堅持的基本原則為培養(yǎng)和提升學生對音樂的感知和反應能力，提高其對音樂的領(lǐng)悟能力，和通過身體語言表達、交流音樂的能力。

（四）綜合音樂感教學模式

這種教學模式起源于美國，是由美國的西北大學發(fā)起的，根據(jù)著名的《曼哈頓維爾音樂教學大綱》中的“螺旋形上升素質(zhì)培養(yǎng)大綱”而開設的課程。該模式的核心在于：將學習音樂看做是一個整體的過程，把音樂學習的每個方面聯(lián)系起來，各個方面相互鏈接，相互影響，從而成為一個整體。這樣的目的在于使學生能夠總的理解音樂的各個概念，建立起這些概念間的聯(lián)系，包括演奏、演唱、創(chuàng)作等。因而，使得音樂各要素不斷裂，在音樂實踐中，能夠得到融合。該教育模式將探索、發(fā)現(xiàn)、創(chuàng)作作為主要宗旨，貫穿于教學實踐中的每一個環(huán)節(jié)。

二、結(jié)合實際

（一）基礎(chǔ)為先

因為考慮到大部分沒有樂理知識的學生，先從最簡單，最基礎(chǔ)的知識教授起。簡單的樂理知識提起了學生的興趣增強了學生的信心，讓她們對音樂的學習產(chǎn)生濃厚的興趣，讓課堂氛圍更濃郁，也為后面的進階學習打下基礎(chǔ)。后期學習比較難一點的音階與曲調(diào)知識，讓學生挑戰(zhàn)自我，學到真東西。

（二）邊學邊做

前期學生自愿購買樂器口風琴，這是一個簡單的又可以運用在未來小學教學中的樂器。從音階學起，然后學習吹彈簡單的《出旗曲》，難度逐漸增加，學習越來越多的好聽的歌曲。并在其中穿插曲調(diào)，指法等基本功的學習，讓學生不只是學著好玩，而是真正學得扎實。

三、道阻且長

簡單樂器在課程中的使用，對學生理解理論知識更有幫助。學生往往在理論知識學習中稍顯疑惑的地方，一旦結(jié)合樂器的使用就變得更為清晰了。同時教學知識遵循由易到難規(guī)律符合學生認知發(fā)展。同時學生在進行一學期的學習之后，對簡單樂器的運用能力增強了，表示十分有利于未來工作中組織班級活動。

四、總結(jié)

小學教育專業(yè)是20世紀末在我國高等教育體系中設置的一個新型專業(yè)，它以培養(yǎng)高層次高素養(yǎng)的小學教師為目標。與傳統(tǒng)培養(yǎng)小學教師的中等師范相比，小學教育專業(yè)在培養(yǎng)的目標模式與培養(yǎng)層次方面都有了改進與提升，但我們不愿意看到的是，隨著小學師資培養(yǎng)模式的改革與學歷層次的提升，小學教育專業(yè)學生的藝術(shù)素養(yǎng)、音樂職業(yè)技能等方面的教育卻在被逐漸弱化。隨著社會的發(fā)展及初等教育的新課程改革，對小學教育專業(yè)提出了更高的標準及要求，音樂素養(yǎng)對于一位小學教師而言具有相當重要的作用。而由本文初探后得知小學教育專業(yè)音樂課程的教學模式應注重理論與實踐相結(jié)合，旨在讓學生學到真東西，有所收獲，最好在未來參加工作步入社會后能有所施展。

（作者單位：湖北第二師范學院）