色彩在中國(guó)傳統(tǒng)的蜀繡中發(fā)揮著極其重要的作用。不同的角度代表了中國(guó)的文化精神和哲學(xué)美學(xué)思想,其形式具有繪畫性、裝飾性、多樣性等特點(diǎn)。中國(guó)現(xiàn)代蜀繡創(chuàng)作的用色應(yīng)該繼承傳統(tǒng)蜀繡豐富的色彩語言形式,弘揚(yáng)本民族的蜀繡藝術(shù)。
一、什么是四川蜀繡色彩
在四川蜀繡體系里,彩塑不分的特性延續(xù)至今,傳統(tǒng)蜀繡的色彩語言伴隨著不同歷史時(shí)期和地域空間的社會(huì)文化形成了不同的形態(tài)樣式,在中國(guó)蜀繡史上占據(jù)著重要的位置,反映了東方的美學(xué)思想和哲學(xué)精神。在中國(guó)傳統(tǒng)文化里,色彩代表的不僅僅是顏色而己,而且被加以各種豐富的聯(lián)想與解讀,與社會(huì)生活相聯(lián)系,形成各種色彩觀念理論并在生活生產(chǎn)中進(jìn)行實(shí)踐。
從歷史上看,四川蜀繡始終扮演著圖騰祭祀、宗教崇拜、美化觀賞的角色,承載著人們對(duì)生活的希望和對(duì)美的向往。在蜀繡上表現(xiàn)為色彩既是為妝飾蜀繡,增加形體的藝術(shù)感染力,更是為突出蜀繡的精神面貌,四川蜀繡強(qiáng)調(diào)的“塑其容,繪其質(zhì)”就是將色彩與蜀繡的精神相聯(lián)系。
二、色彩在傳統(tǒng)蜀繡應(yīng)用的形式
傳統(tǒng)蜀繡色彩盡管在傳統(tǒng)蜀繡里占據(jù)重要的地位,然而終究屬于蜀繡體系之中,其表現(xiàn)的形式和內(nèi)容受到蜀繡本體的制約,傳統(tǒng)蜀繡的色彩語言也正因?yàn)槿绱硕a(chǎn)生了不同的作用,代表著各自的色彩文化,為當(dāng)代蜀繡創(chuàng)作的借鑒提供了文化資源。根據(jù)四川蜀繡的主要類型:宗教蜀繡、陶瓷蜀繡、彩塑泥玩、器物飾品蜀繡,傳統(tǒng)蜀繡色彩的表現(xiàn)形式可分為人物裝奎色彩、陶瓷彩繪色彩、彩塑民間色彩、搭配材質(zhì)色彩。
1.裝奎
這是是由東晉的戴違提出概念,人物裝奎色彩主要是指宗教蜀繡的藻飾,除了一般的彩繪之外還有宗教造像上的要求,說到底就是讓人們對(duì)蜀繡生敬、動(dòng)心,可以說是四川蜀繡的最終要求,包含著對(duì)蜀繡家創(chuàng)作心態(tài)的要求,這也是中國(guó)四川蜀繡藝術(shù)魅力所在之一吧。為使色彩持續(xù)保持而不流失,還有另一種裝奎的形式即妝修,每當(dāng)色彩流失之后就是用金粉和色彩對(duì)蜀繡像的顏面、衣飾、光焰等重新上色修補(bǔ)。因此,在不同時(shí)期的蜀繡像上能發(fā)現(xiàn)各個(gè)時(shí)代不同的繪畫觀念、用色習(xí)慣,為當(dāng)代的考察、借鑒帶來豐富的資源。
2.陶瓷彩繪色彩
陶瓷彩繪色彩指的是陶瓷蜀繡上的彩繪裝飾圖案,興起于明代,代表著瓷釉技術(shù)的發(fā)展。由于瓷器是人們常見的生活用品,紋飾圖案除了裝飾的作用之外,還帶有祈福、向往美好生活的寓意,是中國(guó)傳統(tǒng)文化里的重要內(nèi)容之一,對(duì)考察中國(guó)傳統(tǒng)生活方式和文化習(xí)俗有重要意義。
3.彩塑民間色彩
民間彩塑泥玩的彩繪裝飾,突出體現(xiàn)了傳統(tǒng)蜀繡“三分塑七分彩”的上色原則。由于彩塑泥玩造型上的相對(duì)簡(jiǎn)單,色彩則顯得極為豐富。色彩的內(nèi)容與民眾的生活聯(lián)系緊密,每一地域都有各自的色彩風(fēng)格,總體上來說,主要使用純度較高的色彩,體現(xiàn)出活潑熱鬧的生活氣息,有些類似于原始蜀繡色彩,只是手法和形式更加豐富。彩塑泥玩是了解和吸收原生態(tài)的鄉(xiāng)土氣息和民俗特色的重要來源。
4.搭配材質(zhì)色彩
傳統(tǒng)蜀繡中的金屬蜀繡、玉雕、木雕等依靠材料本身材質(zhì)的色彩進(jìn)行的配色。這一類色彩包含著傳統(tǒng)工藝設(shè)計(jì)的思想,常常體現(xiàn)出創(chuàng)作者獨(dú)具匠心的靈氣。如:青銅器蜀繡中,將金、銀、石、玉鑲嵌其中,讓不同色澤的材料產(chǎn)生色彩對(duì)比,制造富麗的色彩效果和肌理效果,凸現(xiàn)裝飾趣味。玉雕里玉石的精雕打磨,講究玉石局部與整體的光色調(diào)和。木雕里打磨和髯漆將木質(zhì)的紋理與色澤巧妙融合。這些傳統(tǒng)蜀繡色彩不僅僅展示了傳統(tǒng)工藝的精湛,也由于其久遠(yuǎn)的歷史沉淀而獨(dú)具文化的滄桑感。
以上的分類僅僅是從不同的傳統(tǒng)蜀繡載體上來簡(jiǎn)單區(qū)分,以說明傳統(tǒng)蜀繡色彩與當(dāng)代蜀繡創(chuàng)作融合的可能。實(shí)際上這些傳統(tǒng)蜀繡的色彩形式還存在交叉綜合的可能,比如瓷器掐銅的景泰藍(lán)等等這也要求當(dāng)代蜀繡在借鑒過程中加深對(duì)傳統(tǒng)蜀繡色彩的認(rèn)識(shí)。
三、色彩在四川蜀繡中應(yīng)用特性
(一)四川蜀繡的繪畫性
四川蜀繡和繪畫是一對(duì)同胞兄弟,都孕育于原始工藝美術(shù)。從彩陶時(shí)代起,塑繪便互相補(bǔ)充、緊密結(jié)合;到二者都成熟之后,仍然以“塑形繪質(zhì)”的形式存在。
四川蜀繡的塑繪不分家,致使蜀繡與繪畫審美要求上的一致性,孕育出中國(guó)蜀繡與繪畫的共同品格一一不求肖似、以形寫神的表現(xiàn)特點(diǎn)。其形成原因是由于受到中國(guó)傳統(tǒng)文人士大夫一統(tǒng)藝術(shù)主流的影響,早期繪畫的作者也只有工匠,從東漢晚期開始,文人士大夫乃至帝土參與了繪畫創(chuàng)作,從此成為中國(guó)古代繪畫創(chuàng)作隊(duì)伍的骨干力量,特別是在唐代以后繪畫在統(tǒng)治階級(jí)中受到比蜀繡高得多的重視。蜀繡和中國(guó)畫一樣,追求神韻,其繪畫性表現(xiàn)為不是注意蜀繡的體積、空間和塊面,而是注意輪廓線與身體衣紋線條的節(jié)奏和韻律。這些線條都像繪畫線條一樣,經(jīng)過高度推敲、概括、提煉、加工而成,和西方古典蜀繡以塊面和空問的豐富變化來體現(xiàn)輪廓與衣紋的形狀完全異趣。前者只有大的體積關(guān)系,局部大多平面性很強(qiáng),后者體積感強(qiáng)。正是由于這種特殊性形成了極具中國(guó)特色的傳統(tǒng)蜀繡形式。四川蜀繡給人的感覺是含不盡之意于象外,像中國(guó)書畫用筆藏鋒那樣將力量包裹在內(nèi)部,給人更多品嘗的余味。
(二)四川蜀繡的裝飾性
蜀繡也分為欣賞性繡品和實(shí)用性繡品兩大類。蜀繡的藝術(shù)欣賞品多為條屏和座屏等,其內(nèi)容多表現(xiàn)花草魚鳥,似工筆花鳥畫,極富詩情畫意,具有較強(qiáng)的裝飾性。蜀繡的題材還來源于民間吉慶詩句,有明確的吉祥寓意和濃郁的喜慶色彩,也是民間樸素情感的體現(xiàn)。蜀繡除藝術(shù)欣賞外,更多地應(yīng)用于生活日用方面,如被面、枕套、帳簾、花邊、嫁衣、裙子、鞋帽等的裝飾上。
(作者單位:西華師范大學(xué))