探析中國電影中的禪之境

張 培

(河南牧業(yè)經(jīng)濟學院，河南 鄭州 450044)

一、“禪”與中國電影

“禪”最早發(fā)端于中國，其思想的源泉是佛教的教義，在佛教傳入中國后，其教義與中國的社會生活和風土民情相互融合，從而形成了具有中國本土特色的禪宗，而禪宗又在不斷發(fā)展的過程中融入了日本等亞洲佛學研究者的闡釋，逐漸形成了一種在全世界范圍內(nèi)傳播的具有兼容并包性質(zhì)的宗教思想。[1]相比于佛教思想而言，禪宗的思想不僅具有鮮明的中國特色，還更加寬泛和多元，這也是禪宗被譽為“人間佛教”的重要原因。在禪宗的思想體系構(gòu)成中，我們能夠看到儒道結(jié)合的明顯痕跡，同時還融入了西方哲學思想中的自由意志等理論的思想內(nèi)核，更具現(xiàn)實感的禪宗最為關(guān)注的是個體修行過程中的“心性”而非個體所遵從的清規(guī)戒律，所以“明心見性”就成為禪宗最為核心的意旨。簡而言之，禪宗所推崇的“禪”就是指個體在現(xiàn)實世界修行過程中所追尋的自然相容和內(nèi)在超越，這種超越并不具有嚴格的特定性，而是指向一種生命的自覺和自在。[2]隨著禪宗的不斷發(fā)展，“禪”之思想也越來越融入世界各地文藝作品的創(chuàng)作之中，從而形成了獨特的禪境，這種融入在電影藝術(shù)領(lǐng)域也多有體現(xiàn)。

在世界影壇之上，包括美國在內(nèi)的許多西方電影均不乏對于“禪”的闡釋，在20世紀50年代盛行的“垮掉的一代”的創(chuàng)作中，禪境的構(gòu)建就成為一種流行趨勢，比如在被奉為“垮掉的一代”之“圣經(jīng)”的作品——《在路上》中，狂放不羈的主人公們的終極追尋就是禪境。[3]相比之下，禪境在中國電影中的構(gòu)建則相對曲折，雖然中國早期電影的發(fā)展與佛教息息相關(guān)，但其中對于“禪”的闡釋則存于“皮毛”之間，或許這正是中國電影禪境構(gòu)建的必然階段。在20世紀初，電影雖然已出現(xiàn)在中國大地之上，卻并不是中國電影人所進行的獨立創(chuàng)作，那時在中國放映的電影都是外國投資者的“作品”，被認為是20世紀初歐美在中國創(chuàng)設(shè)的最成功的電影公司——英美煙草公司——所投資放映的最早的影片就是講述佛教僧人故事的《神僧》；同時日本的松竹莆田映畫株式會社在中國投資的第一部影片也是講述因果報應的《大佛的瞳孔》，這從側(cè)面反映了佛教思想在中國大眾中的影響力。但這些影片所傳達的并不是經(jīng)過中國本土化洗禮的佛教思想，也并未構(gòu)建真正意義上的禪境。20世紀20年代，中國影壇終于出現(xiàn)了本土的電影創(chuàng)作公司，由邵醉翁先生創(chuàng)辦的天一影片公司立足“注重道德、力避歐化”的主張開始創(chuàng)制中國人自己的影片，該公司所出品的第一部影片名為《立地成佛》，隨后又拍攝了創(chuàng)造票房奇跡的影片《火燒紅蓮寺》?！痘馃t蓮寺》不僅開創(chuàng)了中國本土的“少林寺”題材影片，而且開始闡釋中國人心中的“佛”與“道”，但須注意的是這些影片與20世紀初外國投資的宗教題材的影片在構(gòu)建禪境方面并沒有本質(zhì)的區(qū)別，它們所呈現(xiàn)的并不是地道的禪宗思想，而是單純的善惡有報、因果輪回?？梢哉f，這些作品只是為中國電影構(gòu)建禪境提供了題材方面的基礎(chǔ)，而中國電影中真正的禪之境的構(gòu)建則是開始于20世紀后期。本文將以中國影壇上的“西游記”題材和“少林寺”題材影片為主要論述對象，以《大話西游》《西游·降魔篇》《少林寺》《新少林寺》等代表性的影片為例，呈現(xiàn)這些影片中對于禪境的闡釋，探析中國電影禪之境的構(gòu)建歷程。

二、中國“西游記”題材電影中的禪之境

在中國，奇幻題材的電影具有十分寬泛的外延，幾乎涵蓋了所有講述“神”“魔”“鬼”的影片，這些影片創(chuàng)作的主要靈感大多來自于中國傳統(tǒng)的神仙傳說或宗教故事。在上述的《立地成佛》等影片后，20世紀中葉，藝華影業(yè)公司、華美影片公司先后執(zhí)導拍攝了中國最早的奇幻類的影片《觀世音》《地藏王》。探析這些影片的思想內(nèi)涵，我們不難發(fā)現(xiàn)它們依然沒有脫離單純的因果報應的主線。在新中國成立后，奇幻類的電影一度在中國影壇上銷聲匿跡，直到美術(shù)電影制片廠投資拍攝了動畫片《豬八戒吃西瓜》《濟公斗蟋蟀》和《大鬧天空》，這三部影片均取材于中國古典小說《西游記》，在此之后，“西游記”題材的影片便成為中國奇幻電影的主流之一。在新時期之后，“西游記”題材的影片逐漸增多，但這些影片的內(nèi)容大多沒有走出“改編”的局限，大多是落入了重故事而輕思想的窠臼之中。

1995年，由彩星電影公司和西安電影制片廠聯(lián)合出品的《大話西游》在海峽兩岸熱映，從商業(yè)價值層面來說，這部影片是以周星馳式的搞笑風格為主要賣點，但從其藝術(shù)價值而言，《大話西游》卻是對“西游記”題材影片的一種突破，細觀影片，我們能夠看到其中對禪之思的闡釋和對禪之境的構(gòu)建。影片《大話西游》共分為《月光寶盒》和《大圣娶親》兩部，將這兩部影片合而觀之，我們能夠看到一個五百年輪回中的孫悟空的悲歡情仇。五百年前，放蕩不羈的孫悟空并不想西行取經(jīng)，觀世音決定除掉孫悟空，但被唐三藏阻攔，為了度化孫悟空，唐三藏甘愿“一命賠一命”，代替孫悟空赴死。五百年后，孫悟空轉(zhuǎn)世成為至尊寶，遇到了妖精春十三娘和白晶晶，并在一番曲折之后愛上了白晶晶。在白晶晶自殺后，至尊寶決定用月光寶盒進行時間逆轉(zhuǎn)以改變白晶晶自殺的結(jié)局，結(jié)果卻在時空輪回中回到了五百年前。在返回五百年前后，至尊寶遇到了曾經(jīng)的戀人紫霞仙子，此后至尊寶便在命運的推動下逐漸踏上了成為孫悟空的道路。最終為了拯救身陷牛魔王控制之中的紫霞仙子和唐三藏，至尊寶戴上了金箍，變成了腳踏七彩祥云的孫悟空。通觀整部《大話西游》，最令人動容的情節(jié)便是孫悟空與紫霞仙子的訣別，在愛與責任的較量中，孫悟空無奈地選擇了后者，陪伴唐三藏西去取經(jīng)，放下了五百年的輪回之愛，而“放下”也成為整部影片深藏于無厘頭風格之下的主旨，可以說，“放下”就是《大話西游》所體現(xiàn)的禪思、所營造的禪境。

如果說《大話西游》的思想意旨是“痛苦的放下”，那么上映于2013年的《西游·降魔篇》所闡釋的就是“自我的超越”，營造了更深層次的禪之境。與《大話西游》不同的是， 《西游·降魔篇》的主人公不再是孫悟空，而是變成了在以往“西游記”題材中很少得到著力刻畫的另一位主人公形象——唐三藏。在以往的“西游記”題材影片中，唐三藏雖為凡胎肉身，卻擁有著不需教化、不用修煉的神性，這雖然十分符合中國古典文學中唐三藏的形象，卻具有很強的“不食人間煙火”的特性，使這一人物形象缺少了能夠深入人心的力量。在《西游·降魔篇》中，導演以唐三藏為原型，塑造了一位名為陳玄奘的凡人，陳玄奘憑借心中執(zhí)著的善念在整部影片中實現(xiàn)了在能力層面和情感層面的超越。在影片中，陳玄奘一直將一部《兒歌三百首》視為拯救世間蒼生的“圣書”，但事實上，真正降妖除魔的并不是所謂的《兒歌三百首》中所傳遞的善念，而是陳玄奘心中對于善的執(zhí)著以及他執(zhí)著的追求。在《西游·降魔篇》中，陳玄奘不僅降服了水怪、豬妖、孫悟空，還在情感層面實現(xiàn)了自我的超越，由舒淇飾演的段姑娘一直幫助陳玄奘降妖除魔，但事實上，段姑娘的目的并不單純，而是愛上了陳玄奘。與《大話西游》中的主人公孫悟空一樣，《西游·降魔篇》中的陳玄奘也陷入了愛與責任的痛苦抉擇中，最終在段姑娘死后，陳玄奘更加認識到了自己身上的責任，憑借內(nèi)心向善的強大力量制伏了孫悟空并毅然踏上了取經(jīng)之路。相比于《大話西游》中的孫悟空而言，陳玄奘雖然也經(jīng)歷了“痛苦的放下”，但他卻更加執(zhí)著，其選擇也不僅僅是迫于無奈，心中對善和責任的執(zhí)著使陳玄奘不斷地實現(xiàn)一次又一次的自我超越，而“自我超越”也是《西游·降魔篇》中所營造的禪境。從《大話西游》和《西游·降魔篇》的對比中，我們能夠看到中國奇幻電影中禪之境構(gòu)建的不斷深化。

三、中國“少林寺”題材電影中的禪之境

在上文的論述中，曾提及20世紀上半葉震驚中國影壇的影片《火燒紅蓮寺》，影片中“紅蓮寺”的原型便是少林寺。這部影片大賣之后，香港的聯(lián)益影業(yè)公司甚至出品了一部名為《火燒少林寺》的影片，隨后講述少林故事的影片在海峽兩岸逐漸增多，這不僅使“少林寺”題材的影片成為中國武俠片中的獨立分類，還在影視評論界出現(xiàn)了“少林寺現(xiàn)象”。[4]在《少林十八銅人》《少林寺》《少林三十六房》以及《洪熙官之少林五祖》《少林小子》等早期少林寺題材的中國影片中，最具代表性的當數(shù)由功夫巨星李連杰出演的《少林寺》?！渡倭炙隆飞嫌秤?0世紀80年代，在當時的經(jīng)濟水平下，這部影片取得了一億多元的票房收入，可謂創(chuàng)造了中國影壇上的奇跡。

在影片《少林寺》中，主人公小虎的父親在反抗壓迫的過程中遭王仁則陷害而死，勵志報仇的小虎來到少林寺，落發(fā)為沙彌，法號覺遠。覺遠決心通過刻苦的訓練而習得武功并為父報仇。在覺遠身處少林寺期間，王仁則再次陷害少林寺，而覺遠的師父也在一次斗爭中喪命，這進一步激起了覺遠的復仇之心，最終覺遠成功復仇并將少林武功發(fā)揚光大。通觀整部《少林寺》，我們更多看到的是主人公為了至親之死的復仇故事，以及在影片故事背景下的階級斗爭，對于禪的闡釋并不鮮明。在經(jīng)歷了復仇的痛苦經(jīng)歷后，覺遠承擔起了光大少林的重任，這與《大話西游》中孫悟空的經(jīng)歷頗有相似之處，需要經(jīng)歷痛苦才能放下的故事也成為《少林寺》中構(gòu)建禪境的主線。相比于20世紀80年代的《少林寺》而言，上映于2011年的影片《新少林寺》則重點呈現(xiàn)了主人公在經(jīng)歷了痛苦而無奈之后選擇了放下，并在放下后實現(xiàn)了對仇人的寬恕，當主人公侯杰用自己的生命度化了仇人曹蠻時，侯杰所實現(xiàn)的不僅僅是放下仇恨，更為重要的還有超越自我心中的執(zhí)念。在《新少林寺》中，導演將故事背景設(shè)置在了軍閥混戰(zhàn)的年代，戰(zhàn)火硝煙中的少林寺也不再是佛門清凈之地，而是成為以侯杰為首的軍閥肆意踐踏凌辱的場所。然而名鎮(zhèn)一方的侯杰卻在遭遇了屬下曹蠻的背叛后落入了無家可歸、妻離子散的悲慘境遇之中，此時的他只身來到了少林寺。而少林寺的方丈不僅沒有將其拒之門外，還收留了這個可能為少林寺遭來禍端的曾經(jīng)的惡人。在少林寺修行的過程中，侯杰逐漸放下了對于曹蠻的恨，影片也并未延續(xù)以往少林題材影片中的復仇這一故事主線，而是在侯杰與曹蠻的交鋒中敘述了侯杰對于自我的超越，最終侯杰以清凈之心皈依佛門，不再留戀世間人事，甚至用自己的生命來度化身陷“魔障”的曹蠻。

總的來說，包括《少林寺》《新少林寺》在內(nèi)的少林題材影片之所以能夠在中國影壇上立于不敗之地，與“天下第一名剎”少林寺的歷史文化內(nèi)涵不無關(guān)系。同時真實的打斗場面也是少林題材影片決勝影壇的關(guān)鍵，更為重要的是在此類影片中，觀眾還能夠感受到投射在平凡人身上的“放下”和“超越”等禪之思想，這無疑是中國電影中難得的品質(zhì)。

四、結(jié) 語

綜上所述，中國電影中禪之境的構(gòu)建經(jīng)歷了漫長的發(fā)展過程，佛學思想以及禪宗思想在中國的土地上傳播、發(fā)展已久，但在電影藝術(shù)中的呈現(xiàn)卻較為滯后，尤其是真正意義上體現(xiàn)禪宗思想的影片更是在近些年才出現(xiàn)在中國影壇之上。無論是西游記題材影片中的《大話西游》《西游·降魔篇》，還是少林寺題材影片中的《少林寺》《新少林寺》，我們都能夠看到主旨從“痛苦放下”到“自我超越”的轉(zhuǎn)變，這也表征了中國電影對于禪境構(gòu)建的發(fā)展過程以及中國電影中禪之思的不斷深化體現(xiàn)。