淺談如何獲得優(yōu)美的聲音

丁卉

摘要：“Voce”一詞在意大利語(yǔ)中是聲音的意思。對(duì)每一個(gè)聲樂演唱者來說，聲音就是他們的生命。當(dāng)我們無數(shù)次得被聲樂大師那優(yōu)美激昂的聲音所震撼時(shí)，我們的心情也隨著他們的演唱時(shí)而歡喜時(shí)而悲傷，仿佛與他們?nèi)跒橐惑w，跟隨他們進(jìn)入到了美妙聲音創(chuàng)造的世界中。我們不禁會(huì)問，這優(yōu)美的聲音是如何獲得的呢？正是他們將科學(xué)演唱技與音樂表現(xiàn)的完美結(jié)合，才讓我們對(duì)他們肅然起敬，欽佩不已！

關(guān)鍵詞：優(yōu)美的聲音；演唱方法；音樂表現(xiàn)

中圖分類號(hào)：J60-05 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1008-3359（2017）06-0136-03

一、科學(xué)演唱方法是聲樂演唱的基礎(chǔ)

（一）氣息的運(yùn)用

每個(gè)聲樂演唱者都深知，氣息是演唱的源泉和基礎(chǔ)。對(duì)于聲樂演唱者來說，必須要注重對(duì)氣息的訓(xùn)練。要使自己的聲音更加流暢，氣息是基礎(chǔ)，氣息掌握的好，聲音的基礎(chǔ)自然也好。氣息運(yùn)用的好，也使演唱者的聲音更加圓潤(rùn)、富有張力。氣息運(yùn)用時(shí)應(yīng)注意以下幾點(diǎn)：

1、吸氣時(shí)，全身各個(gè)器官和肢體要處于積極放松的狀態(tài)，胸腔、橫膈膜自然擴(kuò)張。猶如打哈欠或是聞花香一般自然。

2、呼氣時(shí)要?dú)庀⒁獎(jiǎng)蚨鲿?，否則會(huì)把氣息漏掉。還需要把氣息猶如嘆氣一般放下來，并感受到橫膈膜的收縮和腰部的力量，使呼氣和橫膈膜形成對(duì)抗。這樣在演唱時(shí)才不會(huì)覺得氣息不夠用。

3、氣不一定要吸得很滿但一定要吸得深。用橫膈膜周圍腹肌的力量保持住氣息，即給呼吸一個(gè)好的支持。

（二）位置的運(yùn)用

位置的運(yùn)用在聲樂演唱時(shí)是關(guān)鍵之一。所謂“位置”即為聲音的走向和演唱時(shí)咬字的地方。在聲樂演唱中，不論什么音區(qū)都要達(dá)到位置的統(tǒng)一和保持不能掉位置。且演唱時(shí)要有高的位置，這樣音色才可以統(tǒng)一并有質(zhì)感。要練習(xí)好位置應(yīng)該做到：

1、首先要為高位置的聲音營(yíng)造一個(gè)好的環(huán)境，即深的氣息，穩(wěn)定的喉頭，自然的咬字。

2、用哼鳴的方法可以幫助我們找到高的位置，感覺聲音得交點(diǎn)好像聚集在鼻腔、頭腔和眉心處。

3、抓住“面罩”?！懊嬲帧币辉~是上世紀(jì)八十年代意大利聲樂大師基諾·貝基（Gino·Bechi，1913-1993）講學(xué)時(shí)隨之帶來的觀點(diǎn)。面罩唱法主要是指戴上面罩之后臉部被遮蓋的部分，那便是人聲取得主要共鳴和位置所在的部位，即軟腭以上的鼻腔，上頜竇等的共鳴，在這部分的位置才能稱為高位置。聲音進(jìn)入面罩即聲音的走向要從口腔解放、靠前。要求聲音的位置高，這樣音色清晰、靈動(dòng)、有穿透力而不是渾濁一片，并在演唱高音時(shí)會(huì)避免提喉、撐喉的問題。

（三）共鳴的運(yùn)用

共鳴是指一個(gè)物體振動(dòng)時(shí)，影響到其它物體，并引起它與其它物體同時(shí)振動(dòng)的現(xiàn)象。人體的聲音是人的聲帶在氣息的作用下振動(dòng)而產(chǎn)生的一種基本音響。這個(gè)基本音響聽覺上顯得單薄，缺乏力度與亮度。為了使我們的音色相對(duì)飽滿、洪亮華麗，就必須要通過人體共鳴腔體的運(yùn)用來獲得。

人體有許多共鳴腔，在歌唱中運(yùn)用最多的是四個(gè)共鳴腔體，即頭腔、鼻腔、口腔和胸腔，且這四個(gè)共鳴腔體不是單獨(dú)使用，也就是說應(yīng)把它們的使用連成一個(gè)整體，只是在不同的聲區(qū)各共鳴腔體的使用主次側(cè)重不同。例如：高音區(qū)，頭腔共鳴使用較多；中聲區(qū)時(shí)，頭腔共鳴較少，以鼻腔和口腔共鳴為主；低聲區(qū)則要充分利用胸腔共鳴。需要注意的是，好的共鳴是自然呼吸時(shí)震動(dòng)產(chǎn)生的，而不能人為的去做，或者過分運(yùn)用。運(yùn)用好共鳴聽眾才能充分地感覺到你的整個(gè)身體的律動(dòng)，這樣的聲音也更穩(wěn)固具有感染力。

（四）音色的運(yùn)用

音色即演唱者傳遞給聽眾的聲音的色彩，每個(gè)人都有自己特有的音色。對(duì)于聲樂演唱者來說，優(yōu)美的音色傳遞著演唱者對(duì)歌曲的理解和審美，可以滿足聽眾不同的審美需求。同時(shí)，通過不同的音色來詮釋不同風(fēng)格的聲樂作品，使得作品內(nèi)容表達(dá)更加準(zhǔn)確、生動(dòng)，作品的音樂表現(xiàn)力更加豐富，音樂形象越發(fā)的深入人心。雖然音色是天生的，但也要通過合理的訓(xùn)練使得音色更加自然，運(yùn)用更加?jì)故旌屠硇?。音色的運(yùn)用應(yīng)該注意以下幾點(diǎn)：

1、結(jié)合自身音色特點(diǎn)準(zhǔn)確找到自身的聲部。例如音色明亮多為高音聲部，音色渾厚低沉多為中低聲部。

2、準(zhǔn)確運(yùn)用音色表現(xiàn)音樂形象。例如詠嘆調(diào)《火焰在燃燒》展現(xiàn)的是內(nèi)心充滿仇恨的中年婦女的形象，音色自然應(yīng)該更渾厚有力。詠嘆調(diào)《我要生活在美夢(mèng)中》展現(xiàn)的是一個(gè)14歲左右的少女形象，演唱者音色則應(yīng)該輕盈、明亮、靈動(dòng)。

3、演唱適合自己音色的聲樂作品，盡量避免為了達(dá)到作品效果刻意做出一種音色來，這樣對(duì)聲帶會(huì)有很大的損耗，對(duì)喉頭也會(huì)有傷害，并會(huì)減少演唱的生命力。

4、音色要與情感表現(xiàn)相結(jié)合，即聲情并茂。再好的音色，如果沒有情感的烘托，會(huì)顯得枯燥無味，沒有感染力。將情感融入聲音中，才能實(shí)現(xiàn)音色的傳送，用音色打動(dòng)聽眾。

（五）語(yǔ)言的運(yùn)用

“歌唱是帶有語(yǔ)言的音樂?！蔽蚁脒@樣說是有一定道理的。從歌唱的角度講，語(yǔ)言是

對(duì)聲樂藝術(shù)形象的造型與創(chuàng)造。不同的聲樂藝術(shù)流派都是依據(jù)各國(guó)語(yǔ)言的規(guī)律來進(jìn)行咬字，發(fā)音從而表達(dá)思想感情的。

人類所講的語(yǔ)言中語(yǔ)音均包括兩個(gè)部分，即元音與輔音，也就是我國(guó)拼音中所講的聲母和韻母。根據(jù)一些學(xué)者對(duì)各國(guó)語(yǔ)言的研究，最基本的元音主要有a、o、e、i、u五個(gè)。發(fā)聲時(shí)，語(yǔ)言中輔音要多于元音，由于輔音要受到唇、牙、舌等部位的影響，會(huì)比元音難發(fā)。要以元音為主干，元音要發(fā)的清楚且準(zhǔn)確，輔音要清晰，主和輔在長(zhǎng)短安排上要十分講究和到位，做到字正。且要做到歌唱中咬字時(shí)字與字銜接的連貫統(tǒng)一，即咬字時(shí)歌唱位置統(tǒng)一，氣息連貫。最后還要處理好語(yǔ)言的節(jié)奏、韻味、輕重、抑揚(yáng)頓挫等語(yǔ)調(diào)語(yǔ)氣的表現(xiàn)。且中國(guó)歌曲的演唱咬字也有其特殊性--歸韻，演唱時(shí)詞尾、句尾的字，還有語(yǔ)氣重音字的韻腳一定要留住念清楚，從而達(dá)到“詞盡意不盡”效果。

聲樂演唱最基本的先是嗓音發(fā)聲，科學(xué)的演唱方法就是教會(huì)我們?nèi)绾魏侠頊?zhǔn)確的運(yùn)用自身的嗓音條件和身體條件。還可以幫我們改掉演唱時(shí)的不好的習(xí)慣，保護(hù)歌者的聲帶。所以科學(xué)的演唱方法是歌者在演唱道路上一直要堅(jiān)持思考和練習(xí)的方面。

二、音樂表現(xiàn)力—聲樂演唱的又一靈魂

（一）音樂表現(xiàn)力對(duì)聲樂演唱的影響

藝術(shù)家們用各種各樣的藝術(shù)門類表現(xiàn)著人們的生活和情愫，服務(wù)于人民。聲樂演唱是藝術(shù)的表現(xiàn)形式之一。聲樂演唱是通過人聲來表達(dá)蘊(yùn)含在聲樂作品里的情感，以及歌者對(duì)一首作品內(nèi)涵的理解和把握，通過演唱體現(xiàn)了歌者的審美觀與自身的藝術(shù)修養(yǎng)，而通過演唱把這首作品的容與情感表現(xiàn)出來即為音樂的表現(xiàn)力。

音樂表現(xiàn)力是音樂素養(yǎng)和文化素養(yǎng)的綜合體現(xiàn)。要求演唱者有豐厚的藝術(shù)修養(yǎng)和文化底蘊(yùn)作為基礎(chǔ)，在細(xì)致入微的了解作品的前提后，運(yùn)用嫻熟的演唱方法將作品呈現(xiàn)于觀眾。讓觀眾也融入到音樂作品的內(nèi)涵中，并和歌者一起感受歌曲的韻味體會(huì)音樂的美妙與神奇。音樂表現(xiàn)力在聲樂演唱中非常重要，如果在演唱時(shí)缺少音樂表現(xiàn)力，演唱者只會(huì)像一個(gè)讀詞機(jī)器，觀眾感受到的只有乏味和生硬。

（二）不斷提高自身的音樂表現(xiàn)力

演唱一首作品，從一開始技巧的練習(xí)到作品最后的情感抒發(fā)，是一種由淺到深的對(duì)音樂內(nèi)涵的把握。當(dāng)我們呈現(xiàn)作品給聽眾時(shí)，一定融入了自己的感受，可以看做是一種二度創(chuàng)作。但自己的想法不能是盲目或隨心所欲的，要根據(jù)作品的創(chuàng)作背景、曲式結(jié)構(gòu)、旋律調(diào)式、節(jié)奏、風(fēng)格等方面得到啟示，用這些啟示指引我們更準(zhǔn)確把握作品的音樂風(fēng)格，很好的把握音樂層次與音樂中的跌宕起伏。給聽者帶來美的享受，而不是讓聽者覺得作品被我們演唱的空洞無味。這就需要我們不斷提高自身的音樂表現(xiàn)力，我們應(yīng)該做到以下幾點(diǎn)：

1、首先要樹立正確的人生觀、價(jià)值觀和高尚的道德情操。不斷提升自身的文化修養(yǎng)，準(zhǔn)確把握歌詞內(nèi)容，并能體會(huì)到歌詞內(nèi)涵。廣泛了解其它藝術(shù)形式，如文學(xué)、繪畫、戲劇、表演等，這樣才能多角度的審視作品，獲得更多的感觸。比如演唱歌劇《羅密歐與朱麗葉》時(shí)，首先應(yīng)該先讀原著，通過文字體會(huì)人物的內(nèi)心世界，更準(zhǔn)確地把控人物的形象，演唱時(shí)才能有自己的理解和表現(xiàn)，人物形象才顯得生動(dòng)。

2、豐富自身的生活閱歷，觀察生活中的點(diǎn)滴，從點(diǎn)滴中得到感悟。因?yàn)樗囆g(shù)來源于生活，所以生活閱歷越豐富，情感體會(huì)也越豐富，更容易和作品中的情感表現(xiàn)產(chǎn)生共鳴。演唱者的演唱之所以打動(dòng)聽眾，就是因?yàn)楦柙~內(nèi)容與自己的經(jīng)歷很相似，這樣就會(huì)非常容易融入到音樂中，音樂表現(xiàn)力也會(huì)自然貼切。著名表演藝術(shù)家郭蘭英在演唱《我的祖國(guó)》時(shí)都會(huì)熱淚盈眶無比振奮，就是因?yàn)樗悄莻€(gè)艱苦卓絕年代的親歷者，歌詞內(nèi)容其實(shí)就是她的內(nèi)心獨(dú)白，演唱如講故事一般讓觀眾完全沒有違和感。

3、深入了解聲樂作品。我們通常在初學(xué)作品時(shí)，都只是先學(xué)節(jié)奏和曲調(diào)，看看歌曲里的高音和一些演唱難點(diǎn)就開始演唱了。但這樣的學(xué)習(xí)只是了解作品最表面的東西。其實(shí)一首作品還有很多方面需要去了解：這首作品的詞作者、曲作者和作者的創(chuàng)作風(fēng)格；了解這首作品的創(chuàng)作背景和時(shí)代背景，以便于準(zhǔn)確的表達(dá)音樂的風(fēng)格；分析作品的曲式結(jié)構(gòu)，了解曲目中調(diào)式、和聲的發(fā)展，演唱時(shí)才能將音樂內(nèi)容表現(xiàn)的豐富飽滿且富有對(duì)比；準(zhǔn)確表現(xiàn)音樂中的音樂符號(hào)。比如一個(gè)人悲傷的時(shí)候聲音一定是無力的，力度符號(hào)多為p、mp、pp（弱、中弱、很弱）。一首歌曲如果較為歡快，速度符號(hào)多為Allegro（快板）。音樂符號(hào)最能直接表現(xiàn)音樂的強(qiáng)弱快慢，對(duì)音樂的發(fā)展表現(xiàn)也更準(zhǔn)確。

4、運(yùn)用表情和動(dòng)作豐富舞臺(tái)表現(xiàn)力。觀眾有時(shí)對(duì)一首作品并不了解，但通過歌者的表情就可以直觀的感受到歌曲的喜怒哀樂，也能看出音樂中人物的性格特征。而在演唱中做動(dòng)作是情感的自然流露，比如伸出胳膊可能是在指向遠(yuǎn)方或者是指著歌者想象的具體事物，這時(shí)歌者會(huì)更快融入到歌曲的內(nèi)容中。但需要注意的是，任何事情都要掌握好尺度，歌唱時(shí)做動(dòng)作也是如此，既不是過分夸張也不是拘謹(jǐn)呆板。

三、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，要想獲得優(yōu)美的聲音，具備科學(xué)的演唱方法與優(yōu)秀的音樂表現(xiàn)力是至關(guān)重要的，這兩個(gè)方面相輔相成，缺一不可。要想做好這兩方面，并不是一朝一夕的努力，而是要保持清晰的思路與堅(jiān)持不懈的練習(xí)，因?yàn)橥ㄏ蛩囆g(shù)殿堂的道路是用汗水與智慧鋪成的。只有這樣才能在聲樂演唱的道路上不斷前進(jìn)，也把更多好聽的歌曲帶給熱愛聲樂藝術(shù)的朋友們！

參考文獻(xiàn)：

[1]李晉瑋，李晉瑗編著.沈湘聲樂教學(xué)藝術(shù)[M].中國(guó)廣播電視出版社，2008年

[2]余明春著 .民族聲樂藝術(shù)[M]. 人民教育出版社， 2000年7月

[3]【意】P.M.馬臘費(fèi)奧迪 .卡魯索的發(fā)聲方法——嗓音的科學(xué)培育[M].人民音樂出版社 1984年

[4]魏玉亭.淺談聲樂藝術(shù)中音色的表現(xiàn)力[J].黃河之聲，2009年